由交通部觀光局負責操刀的台鐵集集線全新彩繪列車「國立集集美術館」，請來旅美台灣設計師江孟芝統籌，主打「金蕉黃」色系的車廂視覺設計，讓其一登場就占據各大版面，然而本該是彰顯美學的彩繪列車，卻接連惹出爭議，包括石虎圖案不像、源自Shutterstock圖庫，其外觀模樣也為俄羅斯畫家Катя Mолодцова所繪製的花豹外；車廂上所使用的康熙字典體，更涉版權問題，接踵而來的問題也讓未正式上路的彩繪列車，率先蒙上一層灰。

觀光局重新設計石虎圖樣

對於設計上考慮不周全，因而導致外界批評，觀光局則在近日做出回應與補救改善措施，表示當初因臨時加入石虎設計，且審查不夠嚴謹，造成社會負面輿論，深感抱歉，如今設計團隊已重新繪製石虎，並邀請特有生物研究保育中心協助審查，讓石虎三特徵能夠完全彰顯於插畫圖像中。至於為了表現復古風格所使用的康熙字典體，觀光局在新版字體上也特別刪除車廂內侵權文字，並將在近期更換為合法授權字體。

從新亮相的石虎圖案來看，目前設計出躺著、坐著和行走等三種姿態，並將石虎主要三大特徵，包含耳後要有黑底白斑、眼窩內側有兩條延伸到額頭白線以及背部要有縱帶斑點，通通放上更改後的設計圖樣上，至於最終會使用哪一種款式，觀光局則表示將由設計團隊評估後決定。目前「國立集集美術館」仍按照原先預訂，盼望於921地震紀念日前正式通車，並希望遊客透過列車搭乘即可對集集線在地的文化、產業有更深一層的認識。

原圖庫創作者、俄羅斯畫家繪製免費石虎圖樣

至於在本次彩繪列車設計風波中，名字同樣浮出檯面的圖庫原創作者、俄羅斯畫家Катя Mолодцова在得知自己所繪製的花豹圖像被引用後，也清楚表示自己所畫得確實非「石虎」，並沒預料到自己會以此種方式登上新聞。隨著風波延燒，今日Катя Mолодцова也透過粉絲團「翻滾毛孩-毛孩出任務」發表聲明，她在得知台灣石虎面臨生存危機後，願意免費為台灣繪製石虎圖片，並免費授權與公開使用，希冀用微小力量為保育石虎盡一份心力。

台俄石虎同步亮相「國立集集美術館」

為了不辜負Катя Mолодцова本人親自繪製石虎的好意，交通部長林佳龍則發出聲明表示盼觀光局能設法促成美事，讓彩繪列車成為台俄雙方合作的機會，並力邀插畫家來台參與列車啟用典禮。對此，觀光局也進一步回應，表示台俄兩方設計的石虎圖案皆將一併納入整體造型設計配置，而待日管處正式取得俄羅斯設計圖授權後，「國立集集美術館」將依原訂計畫與期程儘速完成。

若你關心石虎正被破壞的棲地，可以動動手指加入連署

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也可以關注台灣石虎保育協會，甚至貢獻一些心力

https://www.facebook.com/LCAT2017/

圖片來源：觀光局

Photo Credit：Катя Mолодцова

回望20世紀至今，哪些經典設計改變了世界？今年於紐約現代藝術博物館（MoMA）舉辦的展覽《Pirouette: Turning Points in Design》，網羅20世紀至今的全球經典設計，以超過100件家具、電子產品、符號圖標等作品，向觀眾展現設計作為推動社會變遷的重要力量。

20世紀至今的全球作品集

《Pirouette》由MoMA館內策展人Paola Antonelli與Maya Ellerkmann策劃。針對這場展覽，Paola Antonelli表示：「每一件物品都有自己的故事，而有些物品甚至改寫了歷史。設計能幫助我們意識到並修正負面行為，設計還能發明新的行為模式，承載嶄新的意義，如永續性與公平正義。這些都將於展覽中呈現。」

正如策展人所說，許多設計作品改變了人們的行為模式，它們打破既有分類與刻板印象，在材料、形式與功能上展現創新精神。有些設計對傳統問題提出非常規的解決方案，有些設計則提出了值得深化研究的建設性問題。《Pirouette》像是一本大型的全人類作品集，透過這些物件告訴觀眾，設計是如何不斷地推動社會進步與文化演變。

這些經典設計，改變了我們的生活

在《Pirouette》登場的作品，有些是全球廣為人知的經典，也有些僅受到領域專家關注，卻仍帶來深遠影響。你一定看過的像是Milton Glaser設計的《I ♥ NY》標誌（1976年）、Art Fry與Spencer Silver發明的Post-it便利貼（1977年）、Sony隨身聽（1979年）、Apple麥金塔128K機型（1983年）等，其中許多設計從革命性的實驗精神出發，如今大大改變了我們的生活。

除此之外，本展也包含一些從未進入商業化階段的概念性作品，如Tejo Remy的《You Can't Lay Down Your Memory》（1991年）、Don Pettit為太空人設計的咖啡杯（2008年）、以及Sabine Marcelis的《Candy Cube》（2014年）。它們展現了設計師如何運用想像力、嚴謹的研究參雜著遊戲精神，進而重新定義人類的行為與體驗。

展場中還能看到一些十分近期的作品，是策展團隊認為未來有望對社會產生同等影響力的潛力之作，例如氣候學家Ed Hawkins創作的全球氣溫螺旋圖（2016年），將複雜資料可視化，並以動態展示數十年來全球月平均溫度異常的上升趨勢；以及Gabriel Fontana的《Multiform》運動服（2019年），透過設計推廣包容與嶄新的團隊精神等。

《Pirouette: Turning Points in Design》展期至2025年10月18日。

總是覺得睡不夠、睡不好嗎？日本最新發明「ZZZN SLEEP APPAREL SYSTEM」概念服裝，透過數據監測、個人化睡眠環境等科技技術，為使用者打造穿著就能睡的攜帶式高品質睡眠。

數位化時代，人們幾乎無時無刻都暴露在大量資訊之下，而睡眠是我們唯一能夠與世界短暫隔絕的時光。「ZZZN」由NTT DX Partner、SOXAI團隊設計，Konel提供技術支援，以最貼近身體的「服裝」為媒介，提出未來的睡眠方式想像。

回應現代通病：睡眠不足

根據OECD的統計，日本人平均睡眠時間在全球已開發國家中落在倒數第一，睡眠不足、睡眠品質不佳似乎已成為當代人的通病，對身心造成嚴重影響。另一方面，隨著健康意識提升，越來越多人開始使用PHR（個人健康紀錄）來管理體重、血壓、血糖值及飲食、運動、睡眠等生理數據，在日本成為推動健康管理與預防醫療的關鍵角色。

「ZZZN」就是在這樣的背景之下誕生。「ZZZN」以「隨身攜帶的睡眠」為核心理念，搭載SOXAI RING 1智慧戒指使用，並運用PHR數據分析與各種環境設計，致力幫助使用者遠離嘈雜的資訊社會，享受純淨的休息時光。

設計靈感源自日本傳統睡袍

「ZZZN」以20分種的短時間睡眠（分眠）為主要機制，透過生理數據監測功能，結合聲音與光線調節系統，在最適合的時機引導使用者入睡並自然甦醒，獲得短暫、高品質的休息。其設計靈感源自於日本傳統的防寒睡袍「夜著」，重新演繹為更適合現代的睡眠環境、兼顧舒適性與便攜性的產品。穿上後，系統就會自動分析健康數據，為使用者規劃一日的睡眠。

在服裝設計上，「ZZZN」內層採用輕盈的遠紅外線光電子纖維，可促進血液循環、幫助保暖與放鬆。頭盔、袖口、衣擺皆可調節鬆緊，適應每個人的體型與使用習慣；帽子也內建充氣支撐結構，能夠支撐頸部、提升睡眠的穩定性。

個人化的睡眠環境

此外，「ZZZN」也為使用者客製化燈光與音樂，打造最舒適的睡眠環境。頭盔上裝有耳罩式耳機，有效隔絕外界噪音，並根據使用者的壓力變化，自動播放助於入眠的兩種特殊音頻，引導身體進入深層放鬆狀態；喚醒音樂則隨個人生理節律而改變，幫助減少晨間疲勞，讓起床變得更輕鬆。除了聲音變化，使用者還能感受到燈光的不同。模擬夕陽色調的紅光，有助於放鬆、營造理想睡眠環境；如清晨天空般的藍光，則能溫和地促進身體自然甦醒。

「ZZZN」將於2025大阪世博會展示並開放體驗，而設計團隊也正在積極尋找服裝品牌、織品製造商等合作夥伴，希望將「ZZZN」商業化，為更多人帶來升級的睡眠體驗。更多資訊請見ZZZN官網。