在台灣，擁有金馬獎是幸福的。

隨著屆數一年比一年增加，金馬獎度過第56個年頭，從影展、典禮到幕後細節設計，每個項目皆不馬虎。今年同樣不例外，或者用更精確的詞形容，依舊沒讓大家失望，在甫落幕的2019金馬獎頒獎典禮上，擔任視覺設計總籌的JL DESIGN，認為在這個關鍵時期，金馬獎仍舊持續帶領華語電影新的時代浪潮，並擁有更多潛能來說未來的故事，無論是從技術、影像到創意，都將集結成華語電影傳遞真實情感的未知新力量。

尋找黑馬  

今年典禮主題以「尋找黑馬」為概念，在微光中尋找黑馬、新銳輩出的可能性。過去看台灣電影的討論，其實已經有很多內容回顧台灣電影的過去。反而是有沒有可能透過今年金馬56，更去聚焦呈現屬於華語電影的未來？

「一開始我們討論的時候，就想透過設計概念讓大家看見華語電影的未來性，更重要的是，我們把這個概念細緻的帶出來，好好去討論這些創作者、內容產業接下來往哪裡走，面對台灣現況，也想要觀眾們可以願意認同，我們要賦予新一代更多機會與可能。其實未來就在這裡，在台灣，在金馬獎。」 Johnason如是說。

每個階段所釋出的設計都有完整承接的清楚脈絡，從定調「尋找黑馬」開始，視覺上詮釋「戰痕」的意義，有多少挑戰、有多少拼搏奮鬥，都會留在作品裡成為戰痕的光榮記錄。主視覺海報以「在微光中尋找黑馬」為主要概念，挖掘對新銳創作者的期待，隨著CF形象廣告曝光，深化了意義，邀請《我們與惡的距離》導演林君陽執導、《返校》王淨出演，屬於未來的新世代，更要清楚認知現下在追尋什麼，並且鼓舞新世代勇敢前進。

揭開入圍影片幕後祕辛 

藉由尋找黑馬，看見屬於新世代的樣貌，頒獎典禮則透過入圍影片將新生代導演的樣貌具體呈現，設立具象化的標準與切入點，至少執導過一部長片，並在創作的路上有初步的方向定位呈現。JL DESIGN邀請23位新導演合作，「當時我們從各個地區挖掘，從金馬本身的能量，像是學院、創投去挖掘，台灣、新加坡、馬來西亞、香港的新生代導演們，就想讓觀眾真的覺得，哇我現在看到了這些黑馬是誰！」。

細看這次合作導演先前作品與創作背景，新加坡導演曾威量側重東南亞與台灣的連結，VR作品《山行》聚焦在台移工生命經歷，又如電影《大餓》導演謝沛如，對現代女性受到的外貌框架提出很有趣的討論，馬來西亞導演梁秀紅首部電影作品《盲口》則以沈默的公民不願表態，對社會帶來的影響切入；以及宗教宮廟文化聚焦，廣為人知的《通靈少女》導演陳和瑜。這些從數個國家地區與金馬學院、創投等挑選，定調以至少執導過一部長片的人選，都有著截然不同背景，有的關注勞工、移工、性別等不同議題，有的作品則以藝術風格、動作電影、實驗特效等令人耳目一新，邀請新導演們拍攝入圍影片，作品非但可看見他們對土地與社會的思考、對電影本質與獎項的詮釋，從每個獎項：劇本、配樂、男女主角配角等，新導演們不斷嘗試，持續探索內容、影像風格、視覺手法的過程。每一次激盪，都是尋找黑馬，都是對華語電影未來性的嘗試找尋。

李安、侯孝賢、張艾嘉等重量級影壇大師獻聲

在入圍影片確定23位新導演合作計畫以後，團隊一直在想要如何以入圍影片配音在創意的包裝和內容核心之間連結完整性夠，能夠被相互承接。從最一開始「尋找黑馬」概念，23位新導演是概念的重要包裝，核心內涵則乘載著世世代代對電影共同的追求精神。新的未來性，其實從過去孕育這片土地的養份持續至今。

「儘管不同世代影人說故事的方式、技術還有對內容切入點都很不一樣，從新浪潮時期他們要做新電影的夢想到現在，金馬獎已經56屆了，你看每一輩華語電影人，那個精神是一樣的。挖掘在這片土地真實生活的情感、嘗試不同說故事的手法，那個對作品的追求、對創作的熱情，華語電影要一路往前，這些精神會不斷傳承下去。」；於是團隊邀請了新浪潮時期以及許多重要的台灣電影前輩，包括李安、侯孝賢、張艾嘉、王童、李壽全、李屏賓、楊貴媚等重量級影壇人物為入圍影片配音，唸出每一位入圍者、每一份入圍作品，不管有沒有得獎，這是一份心意祝福。由這些台灣電影最重要的前輩來恭喜入圍，鼓勵每位影人，對華語電影持續追尋的精神。

「今年入圍作品，有很商業、視覺效果很好看的，也有很藝術的，也有把社會文化歷史挖得很深，把人的內在情感細緻呈現，在內容上有的作品在講中年同志伴侶、有的是填海造陸新興國家下的建設問題、有的是二戰東南亞戰俘營中為背景的小說故事改編、也有過去威權統治白色恐怖、現代社會家庭手足變遷的情感拉扯等，你會在這裡持續一直看見屬於創作的可能性，不同地方、不同的創作者，更了解自己以後，說出的故事就有很多可能性。」。

未來始終都是未知，創作的路上也會面臨許多不同層面的挑戰，但我們仍舊萬分期待，把希望的火種一路傳出去，懷抱著所有的可能性，獻給電視機前看轉播的觀眾、給不同地區用心關注金馬獎的電影工作者、心中懷抱電影夢的年輕學生、給孕育許多創作養分的這片土地家園，點燃它，看見華語電影未來的可能性。

未來在這裡，在這片土地上，在每一位影人的創作裡。

製作名單

視覺製作統籌：JL DESIGN

最佳劇情長片入圍影片導演：林君陽，旁白：李安

最佳導演入圍影片，導演：李駿碩，旁白：侯孝賢

最佳男主角入圍影片，導演：曾英庭，旁白：張艾嘉

最佳女主角入圍影片，導演：黄千殷，概念：陳小娟，旁白：楊貴媚

最佳男配角入圍影片，導演：巫俊鋒，旁白：陳博正

最佳女配角入圍影片，導演：謝沛如，旁白：梅芳

最佳新導演入圍影片，導演：呂柏勳，旁白：廖慶松

最佳新演員入圍影片，導演：鄒隆娜，旁白：王小棣

最佳紀錄片入圍影片，導演：曾威量，旁白：萬仁

最佳劇情短片入圍影片，導演：梁秀紅，旁白：蔡明修

最佳動畫短片入圍影片，導演：張徐展，旁白：余為彥

最佳原著劇本入圍影片，導演：曹仕翰，旁白：吳念真

最佳改編劇本入圍影片，導演：陳和榆，旁白：小野

最佳攝影入圍影片，導演：李永超，旁白：李屏賓

最佳視覺效果入圍影片，導演：徐漢強，旁白：朱延平

最佳美術設計入圍影片，導演：楊婕，旁白：王童

最佳造型設計入圍影片，導演：練健輝，旁白：虞戡平

最佳動作設計入圍影片，導演：洪子烜，旁白：石雋

最佳剪輯入圍影片，導演：賴孟傑，旁白：陳勝昌

最佳音效入圍影片，導演：陳志發，旁白：杜篤之

最佳原創電影音樂入圍影片，導演：黃邦銓，旁白：李壽全

最佳原創電影歌曲入圍影片，導演：于瑋珊，旁白：潘越雲

via JL Design

瑞士科技重塑跑鞋新定義 Cloudmonster 家族全系列齊聚 展現怪獸 DNA 緩震力量

Cloudmonster 家族強勢進化！來自瑞士阿爾卑斯山的專業高端運動品牌 On 昂跑，繼今年 2 月引起跑圈熱烈討論的 Cloudmonster 2 推出後，即將再於 4 月 4 日震撼呈獻 Cloudmonster 家族新成員—「Cloudmonster Hyper」，Cloudmonster Hyper 的上市更讓 Cloudmonster 怪獸家族逐漸強大且完整，各方面攻佔緩震跑鞋市場。

Cloudmonster Hyper 的設計初衷是為頂尖運動員打造一雙專業訓練鞋，適合作為進階跑者的速度訓練鞋或是目標型跑者的比賽用鞋，而 On 昂跑也秉持一貫高品質的製鞋理念，透過精品級的瑞士科技，讓 Cloudmonster Hyper 從中底、大底到鞋面皆有獨特之處。其中，最大的特色就是「即使無碳板也能給你宛如碳板鞋的滿滿回饋感」！這不僅能讓跑者在訓練時減少對碳板鞋的使用與依賴，同時降低腿部負擔；對於不適應碳板鞋或是還無法駕馭的跑者來說，也是一雙頂規的比賽跑鞋新選擇。跑動的每個瞬間，都能感受到 Cloudmonster Hyper 完整傳遞能量，成功為跑者提供值得信賴的訓練工具，紮實地做好迎接挑戰的準備。

在追求極致性能的同時， On 昂跑也相當注重美學的平衡， Cloudmonster Hyper 巧妙融合令人眼前一亮的配色於經典造型中，為跑者帶來獨特的視覺饗宴。主打色「淡紫/火焰橘」結合柔和的紫色和充滿活力的橘色，由裡到外注入充沛的能量；而本次也特別為男性跑友推出「純潔白/薄荷綠」的配色，以純白為基調，搭配清新薄荷綠，讓每一步都宛如在綠意盎然的大自然中輕盈奔跑。不論是哪個配色， Cloudmonster Hyper 都能使跑者在跑步旅程中時尚有型，展現怪獸級的自信風采！

On 昂跑極速衝刺的秘密！揭曉引領跑鞋革命的精品級瑞士科技

來自瑞士的新興運動品牌 On 昂跑自創立以來便專注於打造具革命性的跑步裝備，透過精品工藝級的瑞士專業技術與眾多運動員實測，不斷研發出極具話題的專業鞋款。而即將於 4 月 4 日推出的 Cloudmonster Hyper，更是專為追求突破表現的菁英跑者打造，結合了精密的瑞士科技和專業技術，讓 Cloudmonster Hyper 成為頂尖跑者和進階跑步愛好者在長時間、長距離、間歇跑等訓練當中的可靠助力之一。

On 昂跑為了怪獸級的緩震革新與疾速追求！Cloudmonster Hyper 的雙密度中底結構可以進一步提升推進與緩震效果，而上層由 Pebax 製成的 Helion™ HF 超級發泡材質中底能使觸地更輕柔，幫助吸收著陸衝擊，同時保持高能量回饋，使每個步伐都充滿動感與力量；大底則是採用優化橡膠材質，提升整體的抓地力和耐用性。在鞋面設計上，Cloudmonster Hyper 以 Cloudboom Echo 3 編織鞋面為基礎，並採用一體成型設計，能舒適地包裹雙足，讓每個步伐都輕盈透氣、自由舒適，彷彿與風同行。為了增添鞋帶摩擦力、減少高速跑動時的鬆脫風險，鞋帶上增添同 Cloudboom Echo 3 的特殊矽膠印刷技術 (Silicone print)，使 Cloudmonster Hyper 在高速奔馳中也能牢牢守護每個腳步，保持絕對穩定。無論是訓練還是比賽中，Cloudmonster Hyper 都能協助菁英跑者獲得更出色的表現，在跑步旅程中達到新高度！

On 昂跑專業鐵人三項教練-楊志祥領軍 號召菁英跑者體驗 Cloudmonster Hyper 頂級能量回饋

On 昂跑本次特別邀請鐵人三項教練 —— 楊志祥以專業角度分享親身體驗 Cloudmonster Hyper 的心得，作為 On 昂跑菁英跑者代表之一的志祥教練表示:「身為 Cloudmonster 系列的忠實粉絲，前兩代我也都相當喜歡，但 Cloudmonster Hyper 帶給我更加進階的體驗，不僅是怪獸級緩震腳感再提升以外，更因為採用由 Pebax 製成的 Helion™ HF 超級發泡材質中底，讓我在即使沒有碳板燈情況下也能感受到彷彿有碳板般的滿滿動能回饋和向前滾動感；在鞋面上，與同樣是高階跑鞋 Cloudboom Echo 3 相同，以編織鞋面為基礎做延伸設計，所以在整體的包覆感和透氣程度都更加優秀，使我在長時間的訓練中，每一步都能充滿能量、輕盈舒適，猶如裝上馬達般地向前奔跑。」志祥教練也強烈推薦 Cloudmonster Hyper 給所有追求卓越的跑步愛好者和選手，不論是速度訓練、路跑、恢復跑、長距離訓練或間歇訓練，皆能讓菁英跑者感受到頂級能量回饋帶來的絕佳表現，讓 Cloudmonster Hyper 成為跑步能力養成的好夥伴，協助跑者不斷累積實力、穩定成長！

Cloudmonster 家族全系列震撼跑鞋圈！ 怪獸級緩震 DNA 完美迎合各階段跑者需求

Cloudmonster 在 2022 年春夏首次亮相，以其怪獸級的緩震腳感和獨特外觀席捲全球跑鞋市場，每次補貨都迎來搶購熱潮，更成為潮流圈的焦點，使得 Cloudmonster 不僅在市場中取得巨大成功，也成為On 昂跑跑步運動系列中極為重要的商品支線，更進一步鞏固 On 昂跑在運動市場的地位。

而 2024 年 2 月推出的 Cloudmonster 2 延續家族的經典造型，並將緩震、推進及獨特跑步感受全面進化，以「提供滿滿能量」為特色，持續為跑者注入動力，適合喜愛跑步和剛接觸跑步的日常跑者，同時鼓勵大家跨出舒適圈，享受跑步帶來的樂趣。

即將於 4 月 4 日推出的 Cloudmonster Hyper 則是專為頂尖跑者突破自我所設計，以頂級的 Helion™ HF 超級發泡材質中底科技為核心，讓 Cloudmonster Hyper 即使沒有碳板也能擁有比擬碳板鞋的推進效果，打造出無與倫比的能量回饋、怪獸級的緩震和出色的連動性，期待為菁英跑者帶來嶄新的運動體驗，達到更高的運動成就！

隨著 Cloudmonster 家族的逐漸茁壯，滿足了眾多粉絲對於怪獸級緩震腳感的期待，而每一雙  Cloudmonster 家族鞋款都代表 On 昂跑對於創新科技和極致性能的不懈追求，無論是跑步初學者、一般日常跑者還是菁英選手，Cloudmonster 家族都將成為您的信心之選，陪伴您提升運動表現！

On 昂跑品牌資訊：

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攝影是觀察的藝術，將生命途中所見光景，變成再三回味的畫面，一台好的攝影相機，更是眼和手的延伸，能夠快速補捉一閃即逝的畫面，用影像說故事。同樣喜歡將生活故事轉換成動態影像與平面攝影的廣告導演艾德，就以 Sony α7C II 隨拍，展現自己對世界的解讀。

艾德不僅是廣告導演，同時他也是一名街舞老師，更是 YouTuber，他和太太可樂合開的「艾德可樂」頻道，每部帶有電影感的影像創作，正是紀錄兩人夫妻生活的日常。

其實艾德在從事影像創作前，原本是一名舞者，把全副心力投注在熱愛的街舞和街頭文化，甚至還開了舞蹈教室，不過這一切卻在遇到可樂後有了重大轉變，艾德語帶笑意回憶：「之所以開始接觸影像，是為了拍當時轉職當模特兒，也是女朋友的可樂。」

用風格外觀為生活套上詩意

拿起相機的艾德，沒有科班出身的包袱限制，反而是受惠有舞蹈背景，他所拍攝的畫面帶有強烈節奏感，開始受到品牌注意，再來是廣告公司找上門，最後就當起了廣告導演。艾德坦言，雖然是邊做邊學，十多年過去至今仍對攝影保有極大熱情，很早以前就開始接觸 Sony 相機的他，特別喜愛 Sony 的輕便高畫質，原因在於「攝影本質就是永遠，是生活跟光影的寫作，也是一段時間的樣貌，Sony 新出的 α7C II，很適合帶著身邊隨手記錄，就算以後的職業跟攝影無關，我還是會持續創作，讓每個日常都是值得記憶的畫面。」

雖然多數人認為艾德可樂的影片流露濃厚電影感，但對艾德來說，他覺得畫面中還有 Nostalgia，如同訴說某段溫暖回憶的懷舊感受，好比說回頭聽到年輕時很喜歡的歌、看見過去一幕觸動記憶的場景，「在我生活中的創作，其實一直就是在捕捉這一方面的情感。」因此，他特別推崇 α7C II 風格外觀裡的 FL 模式，可淡化部分顏色，同時增強天空、綠色植物和對比度，也就是說，不用調色就可以拍出如膠卷般的色調。近期艾德因為工作和旅行，來到日本長野縣生活，在冬天雪地裡使用FL模式，搭配鄉下場景，呈現出較為清透的空氣感，拍下不少自己喜歡，在社交媒體也很吸睛的畫面。

邊走邊拍AI智慧對焦隨意補追精彩關鍵

在成為 Sony 粉絲之前，艾德也使用過其他廠牌相機，很喜歡街拍的他，有時趕時間，或是隨手一拍，往往回頭看照片時才發現，影像怎麼是失焦的，他苦笑說：「這時候只好把它當成是失焦的美，有時候攝影師也是需要一點意外跟瑕疵。」不過自從用了 Sony α7C II 的 AI 智慧對焦功能，明顯的發現對焦性能強很多，對人眼的精準度特別高，如果要拍滑雪或衝浪這類比較有速度感的畫面，特別是季節、日光和風這些都是隨機在變，只要側背小背包拉鍊一開，就能快速取出，拍出最生動的故事。

在拍攝一個人在白馬的生活散策影片時，艾德主要是邊走邊拍，沒有任何腳本，紀錄自己在碼頭、海邊、山巔滑雪以及跨年煙火的景象，讓時間像是沖淡一切，卻又包括一切。對他來說，剪接就是二次創作，像是配合音樂用畫面組構出節拍，與其說 Sony α7C II 是艾德的攝影日記，有時候更像是他的雙眼，用影片和相片，捕捉日常中的非日常，再透過風格外觀的使用，更有溫度的閱讀影像。在這個人人都能拍片的年代，想要拍出擁有自我風格的影像，除了動態、色彩與光影的美學，有風格外觀的濾鏡輔助，能使畫面更富有情趣，讓每一段影像都是一個故事，這就是攝影的魅力所在。

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撰文 | Iain   圖片提供 | 艾德可樂