用設計振興鶯歌陶瓷業！「T22」台灣設計研究院攜手中川政七、山田遊的地方創生計畫

本文選自La Vie雜誌2020/9月號《一起為地方設計吧！》

設計力如何成為地方創生的核心戰鬥力？台灣設計研究院一手主導的高規格產地振興計畫「T22」，或許會是當前最有力的解答。首站選定陶瓷為產業的鶯歌小鎮，更邀來第一次進行海外輔導計畫的日本知名品牌中川政七，加上打造「燕三条工場の祭典」的推手山田遊，到底有哪些全新設計思維？將在這篇報導中首次揭露！

「鶯歌介於城市和鄉村之間，位置不算差，但近年老街顯得式微，店家賣了很多別的國家傾銷的廉價陶瓷品，不具產地特色，對顧客沒有吸引力。」設研院院長張基義分析，鶯歌雖然有穩固的陶瓷產業基底，但明顯無法回應當下的消費趨勢。他又談道：「地方創生和早期的社區營造、農村再生不同，不只希望社區動員而已，而是針對人口外移，要從產業面找到可著力之處。」從近年各個地方政府運用設計力來帶動觀光與產業轉型的經驗，已經充分證明，設計能協助地方上的產業生成一個跨領域的創新模式。「以前我們是價值的實踐者，現在是價值的創造者，這個創造不是指做出一兩個陶瓷商品，而是打造一個新的陶瓷產業生態系統。」

學習燕三条模式，打造產業生態系

他舉燕三条工廠祭典為例，燕三条位於日本新潟縣，是日本最大的金屬加工業集散區。由於面臨嚴重的經濟衰退、人才流失問題，2013年起，燕三條地區的產業振興中心委託設計創意人山田遊，打造以工廠為主題的超大祭典「燕三条工場の祭典」。

為期四天的祭典期間，不僅上百間工廠開放民眾參觀，並提供導覽與實作體驗；周邊的觀光業者亦全力支援，除了商務旅館，甚至有工廠願意開放宿舍讓遊客居住。歷經多屆舉辦，燕三條的工廠祭典已成為傳統工廠轉型、地方創生的模範案例，每年穩定地吸引數萬民眾前往參與，各國相關產業也紛紛前來朝聖。去年祭典中的開放範圍，更從工廠擴及燕三條一帶的果樹園與農場，推出鄉村體驗。

老舊工廠翻身成為文化核心，進而帶動全區的觀光發展，讓更多本地與外地的年輕人願意在此工作，為產地創造更多新發展，這便是T22企畫的願景。「我們有三大步驟，不是辦單一個節慶或展覽就結束了；也不是一兩年之內的事，而是分階段完成。」張基義解釋道。

T22不求速成，3大步驟循序漸進

這個企畫首先要完成兩大目標，其一是打造「產地一顆星」，透過財務、經營、行銷與國際通路等面向的輔導，打造明星等級的在地品牌。鶯歌老街上素負盛名的「新旺集瓷」雀屏中選，自2019年4月就接受來自日本的中川政七團隊輔導，要以一年的時間來醞釀新品牌。

其二是建立「產地學院平台」，由設研院邀來跨國、跨領域的師資，透過講座、工作營、線上社團與定期聚會來培養與凝聚一群在地的年輕店主，讓各類型店家既能學到品牌經營的方法；也得到與在地商家橫向聯繫的機會。完成這兩大目標之後，設研院未來預計舉辦具國際視野的「產地博覽會」，借鑒燕三条工廠祭典，讓陶瓷工藝現場成為不遜於自然景觀與文化遺產的鶯歌觀光資源。

張基義亦直言：「最重要的，還是鶯歌的第二代、年輕人是否也想要做。」一個地方是否能有機會翻轉？關鍵還是在於當地年輕人願意投入與傳承。即將在日方團隊與設研院打磨下成為「鶯歌一顆星」的「新旺集瓷」，負責人許世鋼正是深耕地方，也意識到產業沒落危機的在地年輕人。

2009年他接下家族放棄的老街店面，與妻子吳佳樺，合力開出一間具備濃厚文化感的複合式體驗店「新旺集瓷」，樓上是能參觀多種陶瓷生產設備與鶯歌陶業歷史的博物館；樓下是販售各類生活陶瓷品牌食器，又兼具陶藝教室功能的店面。新旺集瓷已成為鶯歌老街上的指標店家，陶藝課程近年益發熱門，在2020年疫情衝擊後的8月暑假國旅熱潮中，平日下午的單堂課能有上百人次。正是因為經營品牌、通路的經驗豐富，許世鋼的危機意識與轉型的念頭尤為強烈。

耕耘多年，復興產地的種子終於生根發芽

許世鋼指出，鶯歌商圈有老街；周邊有台鐵車站，交通尚稱便利；離老街不遠還有陶瓷博物館。從硬體建設來看，觀光機能貌似不差，但大約從2014年起，鶯歌整體的觀光人氣就明顯下滑。

挽救鶯歌的魅力，從在地人的認同做起。他們陸續辦了「鶯歌陶日子」活動；與校園合作，讓小朋友與青少年體驗陶瓷創作；推出「尖山埔文化祭」，為當地人重新介紹百年土地公廟，重溫燒陶人家祭拜陶神的傳統等等。這些傻事如今看來都像「超前佈屬」，讓在地認同的議題先行發酵。

去年，當許世鋼看到T22企畫，內心便感到十分驚喜，「沒看過這麼來得這麼勤，簡直『浸』在鶯歌的輔導團隊；也從沒看過這麼完整的計畫，還找國外的專家來做！」至於新旺集瓷的新品牌計畫，更是從去年8月，歷經中川政七的財務診斷、品牌企畫、商品設計等縝密的輔導過程。

中川政七團隊用SWOT分析的方式整理新旺集瓷的優缺點，發現新旺集瓷「在品牌故事方面，留下了以前的窯，像博物館一般，還能體驗陶器製作，非常先進。」但在製陶方面還是得要問，要創造什麼商品來代表自家的公司？現在「新旺集瓷的營業額大概有七成是OEM」，因此應該「創造出身為陶器製造者的新品牌。」

確定這點，接下來就是設計，邀來擁有陶瓷及品牌設計經驗的兩個八月擔綱，中川政七諮詢事業部部長島田智子指出：「我們也想過要找日本設計師，不過結論是要找台灣當地設計師。新旺集瓷也有內部設計師，我們也請他們一起參加新品牌的企畫，希望未來內部設計師能夠擔起後續商品的設計。」

許世鋼
新旺集瓷營運長，「傳承創新、傳遞美好」，是我們的理念，第四代的我想嘗試用創新的想法，讓大家更認識台灣鶯歌陶瓷的美好。擔任台灣城鄉永續發展協會理事長、臺灣陶瓷產業振興青年會常務監事、新北市產業觀光促進發展協會常務理事。

完整內容以及欲知更多精彩專訪，請見La Vie2020年9月號《一起為地方設計吧！》

今年9月，德國頂級廚電品牌Gaggenau即將於台北信義區開設全新旗艦展示中心，成為繼上海、北京與雪梨之後，亞太市場第四座品牌旗艦空間。在台北據點正式揭幕前，La Vie也率先走訪位於上海靜安的全球最大旗艦店「嘉邸（The Gallery）」，從這座1930年代的老洋房出發，一窺Gaggenau如何將340多年來累積的工藝底蘊，結合建築、科技與包浩斯美學，重新定義當代廚居生活。

走在上海靜安區的威海路，很難想像這條緊鄰南京西路商圈的街道，還存在著如此濃厚的老上海風景。街道兩旁是梧桐綠蔭、歷史建築，以及近年陸續進駐的咖啡館、藝廊與設計選物店，城市的節奏依舊快速，卻又多了幾分散步的餘裕。Gaggenau上海旗艦店「嘉邸」就藏身其中。這棟四層樓的老洋房前身為興建於1930年代的道里官邸，德國建築設計團隊1zu33保留原有建築結構與磚石立面，並融入上海海派文化與Art Deco語彙，讓近百年的歷史建築延續昔日風貌，也多了幾分當代設計的俐落。

推開厚重的大門，城市的喧囂彷彿被留在身後，映入眼簾的是名為「The Difference」的沉浸式品牌空間。深色石材、木頭、金屬與玻璃交織出沉穩而內斂的氛圍，耳邊傳來規律的鍛鐵敲擊聲，空間中央則擺放著來自品牌發源地——德國黑森林運來的巨大松樹樹根。材質、光影與多媒體影像在此交錯，引領訪客循著品牌340多年的發展脈絡，走進Gaggenau的工藝世界。

340年的工藝進化：Vario Expressive重新定義當代廚房

Gaggenau的歷史可以一路追溯到1683年，從一間鍛鐵工坊起家，歷經340多年發展，逐漸成今日的頂級廚房家電品牌。1956年推出全球第一款全嵌入式廚房家電，更重新改變了現代廚房的配置方式。深受包浩斯「形隨機能（Form Follows Function）」理念影響，Gaggenau始終相信，好的設計應回應使用需求，而非流於裝飾；俐落克制的線條、耐久的不鏽鋼與玻璃材質，以及對細節與手感的講究，都延續著這樣的設計思維。

二樓的展示空間，則進一步勾勒品牌對奢華廚居生活的想像。這裡搶先亮相將於下半年上市的Vario Expressive系列冰箱與酒櫃，也是台北旗艦店未來的一大亮點。全系列涵蓋冷藏冰箱、冷凍冰箱、三門法式冰箱與酒櫃，並採用模組化設計，每件設備既能獨立配置，也能依不同空間需求自由組合。

延續品牌的建築思維，Vario Expressive系列將冰箱視為廚房空間的一部分，在材質、比例與光影之間，營造一致而俐落的空間秩序。深色短絲紋不鏽鋼、礦石黑鋁金屬與玻璃交錯出細膩的材質層次，暖白色抗眩LED燈則隨著環境光線與使用情境柔和變化；即使放滿各式食材，水平一致的層架設計，也讓內外視覺維持高度整齊。

除了外觀設計，Vario Expressive系列也將智慧科技融入日常使用情境。透過內建智慧感應器與專屬App，使用者可即時查看冰箱內的食材存量，不同保鮮區則可依肉類、海鮮或乳製品等食材特性，分別設定適合的保存環境。而這次最大的亮點之一，莫過於酒櫃系列搭載的侍酒師溫控程式，可依不同酒款自動調整至適飲溫度；搭配客製化層架配置與展示燈光，讓酒櫃兼具保存與陳列功能，打造更完整的奢華品飲體驗。

兩種設計語言，一套工藝思維：Expressive與Minimalistic烤箱系列

此次參訪的另一大亮點，則是品牌近20年來首度全面改款的Expressive與Minimalistic烤箱系列。兩個系列延續Gaggenau一貫的工藝精神，卻展現截然不同的設計語言：Expressive系列以「兩框一圓」（界定櫃體邊界的外框＋環繞煙燻玻璃的內襯框）勾勒鮮明輪廓，透過手工打磨的不鏽鋼材質，以及依循黃金比例（1：1.618）打造的懸浮式控制環，讓家電宛如空間中的雕塑；Minimalistic系列則以「兩線一圓」回歸極簡，捨去框體設計，提供鉑光銀與曜岩黑兩種面板選擇，幾乎與櫥櫃立面融為一體，在低調之中襯托建築與空間本身。

兩個系列皆搭載全新懸浮式不鏽鋼控制環，將隱藏於玻璃面板後方的數位介面，與保留實體旋鈕手感的操作方式結合，在科技與工藝之間取得平衡，也再次呼應品牌對細節比例與使用體驗的講究。

把「嘉邸」體驗搬進台北：Gaggenau台北旗艦店將於9月開幕！

此次實際走訪上海嘉邸後，除了驚嘆廚房科技如今所能達到的人性化程度，更令人印象深刻的是Gaggenau對每一處細節的講究。從材質、比例到光線配置，甚至控制環旋轉時的手感，都經過反覆推敲與上百次測試；就連烤箱內部的焊接處，也被打磨得彷彿一體成型。這些看似不起眼的細節，共同成就了更直覺而舒適的操作感受，也讓工藝自然融入日常生活與空間。

繼上海、北京與雪梨之後，Gaggenau即將於今年9月在台北信義區開設亞太第四座旗艦展示中心，並同樣由1zu33規劃設計，完整導入品牌最新展示概念與全系列產品。屆時，消費者也將有機會親身體驗這些藏在材質、工藝與操作手感中的細節，感受Gaggenau如何透過340多年的工藝積累，重新詮釋當代頂級廚居生活。

當演算法和權力操弄見聞，閱讀是否仍能保有自由思考的空間？由Dua Lipa 創立的讀書俱樂部Service95 Book Club與葡萄牙百年書店共同打造的「Manifesto Library」開幕，以曾遭禁閱與審查的書籍為核心館藏，邀請讀者透過文字重新理解權力、記憶與身分認同，也為當代圖書館提出新的想像。

在短影音時代，為什麼還有人打造一座圖書館？

位於葡萄牙波多（Porto）的百年地標萊羅書店（Livraria Lello），近來迎來一個特別的新空間。由英國歌手Dua Lipa創立的閱讀平台Service95與萊羅書店攜手創建的Manifesto Library，作為國際書節BABELL——書城（City of Book）的一部份，永駐於書店之中，並於2026年6月正式開幕。不同於其他圖書館以藏書量為亮點，The Manifesto Library僅收錄100本書，更聚焦於那些曾遭禁、被審查，或挑戰主流敘事的作品，希望透過閱讀重新開啟關於自由、權力與記憶的討論。

這座圖書館的誕生象徵著 Dua Lipa長年推動閱讀計畫的最新一步——將原本存在於網路上的Service95 Book Club，進階為一真實可進入、停留、對話的公共空間。

從每月選書塑造跨越國界的閱讀社群

The Manifesto Library的背後，是Dua Lipa於2021年成立的Service95 Book Club。Service95是一個提供全球精選讀物、旅遊推薦、藝術、美食等內容的線上文化生活平台與電子報。每月由Dua Lipa親自選書，涵蓋小說、回憶錄、散文與社會議題作品，並邀請作者參與專訪、閱讀指南及線上討論，希望帶領讀者認識來自世界各地的多元觀點。

過去幾年，書單收錄Margaret Atwood《使女的故事》、諾貝爾文學獎得主Olga Tokarczuk《犁過亡者之骨》、Victoria Amelina《直視戰爭的女人》等作品，議題橫跨戰爭、身份認同、性別與歷史記憶。比起追逐暢銷排行榜，Service95更關注那些能夠激發思考、拓展視野的故事。

也正因如此，The Manifesto Library並非突然出現的新計畫，更像Service95長年經營閱讀社群後的延伸。

以書架回應世界：四個關鍵字構築的閱讀地景

走進常規圖書館，書籍通常按照類別、作者、年代等索書號排列。然而，The Manifesto Library的藏書圍繞四個主題展開：Power（權力）、Control（控制）、Voice（聲音）與Memory（記憶）。館藏涵蓋小說、回憶錄、政治書寫與社會評論，其中許多作品曾因涉及種族、性別、身份或政治議題而遭禁閱或下架。

Dua Lipa將這座書店形容為「閱讀自由的聖殿」，致敬那些被隱藏或已然消逝的書籍，那些揭露社會真實面貌的勇氣，以及那些拒絕被規定讀什麼書的選擇。

在社群媒體快速消耗資訊的今天，The Manifesto Library選擇回到閱讀最基本的形式，透過一本書、一段文字與一場對話，重新建立人與世界的連結。

超越書籍收藏：一場關於自由的文化實踐

The Manifesto Library開幕時，Dua Lipa形容這裡是一座獻給勇敢作者與好奇讀者的空間。那些曾被禁止閱讀的作品，如今被重新擺上書架；那些曾被壓抑的聲音，也透過閱讀再次被聽見。

即使當今資訊已在無意識中快速駛過，The Manifesto Library依然相信，放慢腳步翻開一本書，或許仍是理解世界最深刻的方式之一。而這間圖書館在收藏書籍的同時，邀請讀者來決定書架上該陳列什麼，一同談論交流，捍衛閱讀的自由。

地址：Rua das Carmelitas 144, 4050-161 Porto, Portugal

營業時間：09:00-19:30

網站資訊請點此

資料來源｜Service95、Livraria Lello