2020台灣設計展策展美學！跟著市長林智堅、總策展人劉真蓉「CHECK in 新竹─人來風」

城市策展，說的是一座城市的過去、現在與未來的故事。新竹市市長林智堅以設計導入公共策略，策展人劉真蓉以城市為展演場，集結各方的設計高手與專家，讓新竹起風了。

城市策展近年為公共策略的顯學，重新梳理與探索一座城市的文化與價值，以往說到新竹市，密集的高科技產業讓它揚名海外，300年的古城文化也讓它有一股深厚的底氣，但僅止於此嗎？它是一座什麼樣的城市，與設計的連結又是什麼呢？就在2020台灣設計展開展前夕，公務繁忙的市長林智堅、以及正在佈展進場的總策展人劉真蓉，暫時放下手邊一切事物，來到新竹市中心點的州廳廣場，以設計論述城市的未來。

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Q：市長與這座城市有密切的相處經驗，新竹市的不同階段及其性格為何？在你眼中新竹這座城市的魅力與價值是什麼？

林智堅：我是土生土長的新竹人，跟這座城市有相當深厚的情感。以前常問朋友對於新竹的印象是什麼？通常是科學園區、大學城、城隍廟、廟口小吃等等⋯⋯，但我覺得這座城市真的不只這樣，新竹以科技聞名國際，並且擁有300多年歷史的古城，既有前衛的創新思維又有文化厚度，只是以前沒有人為這個城市說故事，因此我想重新梳理這座城市，撥開紋理，以設計導入市政與城市建設，以及打開古蹟重現既有的文化價值，讓人感受到這座城市的優雅與美好。

Q：設計和新竹的城市政策規畫，能用什麼方式密切聯手發展？

林智堅：市府每周星期一慣例進行的重大工程會議，主要是思考與討論這個城市的未來，所以組了一個2050城市的願景計畫，這是有策略性地計畫一座城市未來的發展，設計師、建築師等專家也參與其中。從公共空間的建築設計、指標設計、視覺系統、街區規畫等，皆有設計導入。新竹除了發展中的智慧城市之外，我們也希望重回桃、竹、苗區塊的核心城市，以及低密度開發之下宜居的田園城市，在這架構底下，我們開始計畫每一項相關的公共政策，並透過設計專業的導入，讓城市的發展有了不一樣的想像。

Q：許多城市陸續舉辦過台灣設計展，以設計導入、提升城市美學，可以分享爭取台灣設計展的初衷嗎？

林智堅：因為這幾年我們以設計專業導入公共政策，開始看到一些不錯的結果，市民也感受到城市的轉變，因此在這時機點爭取舉辦台灣設計展，是讓更多人看見城市因設計而不同，以及對未來城市做提案。其實台灣的設計力非常強大，希望透過舉辦台灣設計展，可以跟更多的群眾、其他縣市首長等進行交流，讓大家看見一座擁有300年文化厚度的城市，如何創建專屬的未來。我扮演催生者的角色，同時也是協調者，讓執行的公務同仁以及生活在此地的人都有共感。

Q：「Check in 新竹–人來風」這想法是如何與策展方激盪出來？透過2020台灣設計展，將傳達什麼樣的訊息？

林智堅：其實策展人真蓉提出很多很有趣的想法，「Check in 新竹」以一種登入之姿來探索這座城市，而「人來風」則是我想回到新竹的庶民文化，廟口周邊的飲食文化、老古蹟的活化、運河與巷弄間的生活故事，都是屬於新竹在地的語言；加上風也是這座城市的特色之一，所以對我來說，這展覽有很前衛的數位語彙與科技體驗，同時我也希望部分的展覽可以接地氣，讓不論是在地人、外地人、本國人或外國人都可從這展覽中帶走一些屬於新竹市的特質。

劉真蓉：其實一開始我對於新竹的印象是有點模糊的，漸漸地幾次探訪這座城市之後，開始想像他若是有「人設」的話，他應該是誰？而我想像它必是富有文化涵養、勇於挑戰未來的超級英雄，電影《駭客任務》的Neo奮力找尋城市智慧之意義與歷史母體的連結，這樣的形象很符合未來城市的典範。由於新竹火車站擁有核心的地理位置，因鐵軌將城市一分為二，一邊通往歷史街區、城隍廟口，而另一邊則是通往新竹公園，一個符合當代與未來生活的樣貌，「Check in」象徵一種視角的切換，如何使人們帶著新鮮的眼光登入新竹，同時我們也被一座城市登入，拋去既定印象，重新再發現、體驗這座城市。我覺得策展人不僅是策展，更是透過策展參與公共事務，把策展當成軟性的城市建設，因此展覽呈現的不僅是形式與樣貌，而是隱藏其後的觀點與論述。

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Q：在這次的策展中，有什麼突破性的嘗試？

林智堅：這場屬於城市的設計展，就該與城市結合一起，城市即展覽場域對策展人來說也是一種挑戰，我們規畫了一條兩公里的步行路徑串聯起舊城街區、轉運站與新竹公園，中間安排了許多戶外表演以及市集等等活動，從瘋狂的設計到深度的文化體驗一次呈現，讓大家以一種非常從容且安全的姿態享受這次展覽，我相信市民也將透過這場展覽找到城市的價值，並也感到光榮。

劉真蓉：確實以城市為策展場域是一大挑戰，空間載體很多元以及複雜，要考量的事情也相當多，這兩公里的路徑主要串連著兩種不同的城市面貌，因此我賦予新的定義─「城市終端機Terminal Park」象徵科技的未來性；「生活博物館Living Museum」闡述舊城的文化記憶，日目視覺藝術負責人陳普製作了一隻虛擬的新竹獸，以大型充氣裝置和AR技術，隱身在城市巷弄或廣場上，就像一個嚮導般的帶領大家走進城市策展的核心。希望這展覽將引發思想的變革，重新建構對城市空間、歷史文化的認識。

2020 台灣設計展「Check in 新竹–人來風」

以「Check in 新竹–人來風」為主題，第一主展場新竹公園以6大展覽為主題，總策展人劉真蓉策畫的「城市終端機」將體育館變成一台巨大的處理器，其他包含「超連結」、「O循環設計展THE LOOP」、「有種新竹」、「美感電域」、「世界最美教科書」；第二主展場新竹舊城區是一座立體的「生活博物館 Living　Museum」以美術館為起點，踏進老店舖體驗生活文化。

展期｜10.01∼10.11，免費參觀 

地點｜新竹公園、轉運站和護城河舊城區

官網｜ https://www.designexpo.org.tw/

採訪整理｜林佳育　　攝影｜張國耀 

圖片提供｜衍序規劃設計顧問有限公司

近年在城市角落悄悄興起的 JOMO（Joy of Missing Out），正是一種相對於 FOMO（Fear of Missing Out）的生活態度，也象徵對數位喧囂按下暫停鍵的嚮往。關掉通知，放下手機，帶一本書或筆記本出門，讓旅途中偶然遇見的一草一木、桌上的一杯西西里咖啡，甚至窗外一閃而過的景緻，都化為滋養心靈的記憶與靈感，讓 JOMO 成為浪漫離線生活的代名詞。

而這樣的情境，彷彿回到19世紀，梵谷遠行法國南部亞爾（Arles），帶著被稱為 Moleskine 的筆記本，在紙頁之間勾勒出《向日葵》最初的草稿。短短15個月的時間，梵谷在亞爾留下了高達300幅創作，包含舉世知名的《夜間咖啡館》、《亞爾的房間》、《隆河星夜》......，據傳，梵谷的一生中，就用掉了七本這種經典的筆記本；美好年代的巴黎沙龍裡，畢卡索也總是將這類外形小巧、呈長方形、採圓角設計並附彈性束帶的筆記本揣在口袋裡，任由靈感在微醺的空氣中迸發，和野獸派藝術家馬蒂斯，一起以 Moleskine 隨手捕捉轉瞬即逝的思緒。

乘著文人雅士的精神遠行

百年來，這一傳奇筆記本承載了藝術家與文人的創作、旅行與所聞所感，也因此讓「當下」有機會成為跨時代的藝文鉅作。旅遊作家 Bruce Chatwin 曾寫道：「人的真正居所不是房子，而是道路；而生命本身，就是一段必須徒步走完的旅程。」對這些走過無垠大地的文人墨客而言，好用的筆記本不只是工具，更是承載思想漫遊的容器，然而，1986 年，隨著位於法國圖爾的最後一家傳統製造商歇業，這類筆記本一度停產。直到 1997 年，這一經典筆記本以「MOLESKINE」之名重新問世，同名品牌也由此誕生，將曾流行於歐洲的書寫傳統重新帶回當代生活。它那經典黑色硬殼封面、溫潤厚實的象牙色無酸紙、便於收納票卡的書尾口袋，以及隨時間流轉而越發有故事的手感，讓每一次的書寫與翻頁，都像是在透過采集生活中的靈感，同百年來的文人雅士一樣感受生活的浪漫。

化身離線浪漫生活的品味象徵

循著大師記錄生活的足跡，當代旅人也能找到實踐 JOMO 的靈感。這份跨越世紀的美學品味，如今有了更全方位的陪伴方式。萬家福、樂家康特別攜手 MOLESKINE，推出 「采集漫旅」會員限量換購活動，將那份屬於遊牧者的詩意，從藝術文學記憶裡帶進日常的步伐之間。從經典筆記本到日常的包袋，MOLESKINE 彷彿化身世界各地的當代離線生活靈魂。

想像帶著質感托特包或多用途行李背包穿梭於機場與街角，在經典筆記本上寫下異國清晨的第一行字，離線生活便有了具象的浪漫輪廓。這些旅行配件不只能收納隨身物品，更為 JOMO 的離線生活增添儀式感。無論是 20 吋行李箱裝載的異地驚喜與未知風景，抑或是能從容收納進立體萬用袋的隨身所需，都在無形中訴說著一個渴望暫時離線、重新對焦自我的念想。

生活是一場漫長的出走，而 MOLESKINE 始終靜靜等待著下一頁靈光的降臨。這個季節，不妨讓自己跟隨這份百年經典的指引，在萬家福與樂家康的集點換購中，為自己預約一場無須向世界報備的浪漫漫旅。

萬家福 Moleskine「采集漫旅」會員限量換購活動，即日起至 11 月 24 日止，單筆消費滿 500 元即可獲贈 1 點，趕緊將大師的精神與質感漫旅配件帶回家。

文｜ Diane Tang

攝影｜蔡耀徵

日本無印良品推出6款各具特色的新燈具，包含共5款的「可調光室內燈」系列，以及1款「迷你人體感應立燈」，讓人們可以依照需求挑選適合的照明產品。這些新燈具將於9月16日於日本全國無印良品門市及網路商店販售。

近年隨著居家時間增加及生活型態日益多元，人們也開始隨著閱讀、放鬆等不同生活情境，選擇適合的燈光，而日本良品計畫株式會社始終以自然融入生活為理念，提供日常所需的基本用品；在照明產品上，其也著眼於生活中的不同需求，為各種使用情境提供舒適光線，讓燈光融入每一段日常時光。

這次無印良品推出6款特色燈具，包含共5款的「可調光室內燈」系列，其透過不同的材質與造型特色，對應到閱讀、休憩、床邊等各種日常使用需求，讓照明產品陪伴你的各種生活場景。另外一款的「迷你人體感應立燈」，則帶有小巧可愛的外觀，適合使用於玄關、走廊、臥室等生活空間。

6款特色燈具亮點帶你看！

調光機能付 インテリアライト 紙風船（可調光室內燈  紙風船）

這款燈具以紙風船（紙氣球）造型為燈罩，將紙材特有的透光質感與竹製支柱結合，打造出能散發出溫暖光線，同時能自然融入空間的設計。本產品附有大小兩種尺寸的紙風船燈罩，可依照喜好選擇使用；亮度則可分為兩段調整，並採用 USB Type-A 充電。

調光機能付 インテリアライト コーン（可調光室內燈  圓錐）

當輕壓圓錐形燈罩頂端，燈具便會輕輕搖曳，且每次按壓可依序切換「暗、中、亮」3段亮度，讓點燈本身也成為一種使用樂趣；以木材打造的燈具本體，搭配簡約的燈罩設計，整體造型簡潔俐落，尺寸適中，方便放置於層架或邊桌上，即使不點燈，也能自然融入空間。另外，燈具可從充電底座取下，以無線方式使用。

調光機能付 インテリアライト ガラス（可調光室內燈  玻璃）

這款燈具的光線透過玻璃燈座向四周柔和地擴散，營造出彷彿玻璃本身發光般的效果，適合餐桌、床邊等日常空間。燈具本體可從玻璃燈座拆下單獨使用，並可透過頂部觸控在「暗、中、亮」3段亮度間調整。採充電式設計，可無線使用。

調光機能付 インテリアライト ディスク（可調光室內燈 圓盤）

這款燈採用圓盤形燈罩，能將光線向下集中，適合作為閱讀、書寫時的桌面照明。燈光提供「燈泡色（暗）」、「燈泡色（亮）」及「日光色」3種模式，可依照使用情境調整亮度與色溫。點燈後可透過電源按鈕切換燈光模式，採充電式設計，也能無線使用，白天可放在書桌上，夜晚則能移至沙發或臥室，隨著不同生活情境，將燈光帶到需要的地方。

調光機能付 インテリアライト 台形（可調光室內燈 梯形）

這款以梯形燈罩搭配纖細支柱打造的簡約立燈，底座頂部搭載觸控感應器，只需輕觸即可開關燈具並調整亮度，操作直覺便利，即使坐在沙發或床邊也能輕鬆操作。亮度提供「暗、中、亮」3段調整，採充電式設計，可無線使用。

スタンドライト ミニ 人感センサー付（迷你人體感應立燈）

這款小巧且搭配人體感應功能的立燈，當在昏暗環境中感應到人體移動時，燈具便會自動亮起，最後一次感應到動作後約30秒便會熄滅。使用者也可透過觸控操作，在「暗、中、亮」3段亮度間調整。這款照明工具適合放置於玄關、走廊、床邊等空間有限的場所，加上採無線設計，擺放位置也更加彈性。

資料來源｜株式会社良品計画