開箱打開台北!國家戲劇院、晶華酒店總統套房、捷運植物園站潛盾隧道三大空間

國家兩廳院戲劇院後台

今年首度在台舉辦的「打開台北 | Open House Taipei」,將在11/28、11/29登場,邀請所有市民一同免費造訪隱藏在台北的73個精彩空間,所有空間則採現場排隊及線上預約參觀兩種形式開放;而許多空間在開放預約當天(10/28)名額隨即爆滿,目前主辦方已在與預約參觀空間討論是否有釋出部分現場名額或加開場次的可能性。其中,La Vie也搶先走進國家兩廳院戲劇院、晶華酒店總統套房及萬大線捷運植物園站三大空間,究竟有多迷人?快跟著我們一探究竟!

國家兩廳院戲劇院後台  走進屋頂露臺、貓道、頂棚

國家兩廳院有四座正規的表演空間,分別是國家戲劇院、國家音樂廳、實驗劇場與演奏廳。自1987年啟用以來,每年大約有1000場節目在兩廳院發生,累積無數經典作品、大師及表演團體在此呈現,吸引超過65萬名觀眾。近年來,更有越來越多藝術家選擇在兩廳院的非典型劇場空間進行各類展演創作,讓兩廳院成為一座藝術隨時發生的公共空間。

國家兩廳院03

攝影@YHLAA李易暹攝影工作室 

由建築師楊卓成設計操刀,將中式建築與西式音樂廳、戲劇院揉合卻不顯突兀,戲劇院大廳除了有兩座垂直植物牆值得留心外,天花板懸吊帶有東方宮殿風情的奧地利施華洛世奇水晶燈,在夜晚如璀璨鑽石光芒,襯映每位前來享受藝術薰陶的人們;而使用來自義大利礦山的米色大理石柱、地面,每塊花紋皆天衣無縫連續接合。

國家兩廳院02

氣勢磅礡有著經典紅椅子的戲劇院,參觀導覽的朋友除了能夠感受這座輝煌表演藝術殿堂外,更能循著後台道路走進未曾示人的貓道、離舞台地面24公尺高的頂棚,以及有著紅色鋼架廊道、位於觀眾席水晶到上方的神秘穹頂空間,體驗有如漫步在雲端感受。

國家兩廳院戲劇院後台  走進屋頂露臺、貓道、頂棚

國家兩廳院戲劇院後台  走進屋頂露臺、貓道、頂棚3

▲有著布幕燈具懸掛系統的貓道, 是讓舞台得以呈現物換星移魔法的重要後台空間。

想要爬上兩廳院屋頂露臺,也許你以為會有筆直階梯一路往上,事實上想要登上一覽中正紀念堂廣場美景,你得先爬上天梯,穿過僅能容納一人的梯道才能以直達頂端,見到豁然開朗的景致。鋪設約50萬片琉璃黃瓦的兩廳院屋頂,屋簷上有著仙人騎鳳、龍、獅子、天馬與海馬等神獸意象,有著避火、避邪寓意,而東方宮殿式建築在藍天襯托下,甚為耀眼。

國家兩廳院戲劇院後台  走進屋頂露臺、貓道、頂棚4

國家兩廳院戲劇院後台  走進屋頂露臺、貓道、頂棚 (2)

本次兩廳院可預約導覽活動分為免費「多國語音導覽」及「專人定時導覽」,和預計於11月20日開放預約、須付費300元參加的「藝術家/達人導覽」。像是唐美雲歌仔戲團藝術總監唐美雲、舞蹈家/編舞家黃翊、兩廳院藝術總監劉怡汝、副總監許美玲及舞台技術人員、藝術家、建築師帶領參觀的「藝術家/達人導覽」,將各自規劃私房動線。(預約參考網址)

▶台北70+個建築空間免費開放!走進閣樓酒吧、大稻埕設計工作室 


台北晶華酒店總統套房 聆聽資深管家專業解說

晶華酒店今年受打開台北邀請,特別揭開位處頂樓的「總統套房」神秘面紗,且將由資深管家帶領民眾參觀,並解說發生在此的明星軼事。主辦方透露,開放預約當天,即有多達1,400人線上報名搶20個名額,足見大家對於總統套房的真面目有多好奇。

晶華酒店總統套房

許多知名大明星都曾入住過晶華酒店,比如:Michael Jackson、Celine Dion、Kobe Bryant、木村拓哉等,甚至電影《Lucy》也曾在此地取景拍攝;開放參觀當天,私人管家會先向民眾介紹電影《Lucy》裡出現的大廳及電梯場景,來到位於頂樓的總統套房後,還必須通過兩道門及安管才能入內。

晶華酒店總統套房

踏進偌大的總統套房,映入眼簾的即是寬敞的客廳及大面落地窗,國際巨星Lady Gaga更曾站在這面窗前,與1樓的粉絲揮手打招呼;而晶華酒店為歡迎入住的貴賓,會在桌上放上不同的客製化迎賓驚喜,且總統套房裡頭更設有兒童遊戲間,可愛又夢幻的擺設連大人也無法抗拒。此外,在打開台北活動期間,晶華酒店更安排專業師傅在總統套房教做精緻點心,且提供氣泡茶迎賓。

晶華酒店總統套房

而讓人感到驚喜的不僅是能一窺晶華酒店總統套房的內部空間,當然,私人管家詳細介紹房內每處空間、無微不至的接待、分享款待貴賓故事等,也是相當難得的體驗。

 

晶華酒店總統套房

 

▶台北Open House「打開台北 」第二波名單! 


萬大線植物園站 感受通車前的壯觀潛盾遂道場景

參與此次打開台北活動的空間,除有平常不開放的私人或公共建築,尚未通車的捷運植物院站也在其中。位於林業試驗所及國語實小間的南海路下方的萬大線植物園站,是蓋在植物園遺址裡的車站,同時也是目前台北捷運最小的一座車站。

萬大線植物園站

有別於其他捷運車站站體開挖只需兩年的時間,因植物園站為蓋在歷史遺址的車站,為維護遺址的完整及保存文物,花費了將近三年多的時間進行開挖工程,且開挖深度達28.3公尺、長度為124.6公尺,堪稱是台北最小又最深的捷運車站。

萬大線植物園站

而目前植物園站施工進度如期完成植物園遺址搶救作業、車站主要結構體及一條潛盾隧道工程,未來車站建築設計將融入文化遺址,形塑成一座地下文物藝廊,讓捷運車站除了運輸功能外,也承擔歷史的傳承責任。

萬大線植物園站

打開台北活動當天,民眾除能一睹這個有三層樓深的神秘空間,也能走進宛如電影場景的潛盾隧道,以及近距離觀察隧道環片,同時了解捷運工程場景。至於是否能親眼看到潛盾機?台北市政府捷運工程局第二區工程處陳處長表示,由於潛盾機已經進去另一條隧道約60米,只能見到它的尾端。

 

萬大線植物園站

更多「打開台北 | Open House Taipei」活動資訊,可至臉書官網查詢

 

文字|Adela Cheng、Ian Liu

攝影|Adela Cheng、Ian Liu、Joy Tseng

國家戲劇院照片攝影| YHLAA李易暹攝影工作室

資料提供|打開台北

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【餐飲空間設計學03】OH DEAR studio的拼貼實驗:美菊披薩、Seseragi與萬軒茶室

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美好的空間,總有讓眼前餐點更顯迷人的魔力。2026年之始,透過本事空間製作所、水色設計與OH DEAR studio 3間設計工作室的詳盡分享,La Vie為你揭開整理8間餐飲新店案例的設計思考,也作為你新年踏店的實用索引!

本文選自La Vie 20262月號《走廟創意日常》,更多精彩內容請點此

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OH DEAR studio成員背景各異,似乎也築構出他們對空間獨特的敏感。3 位創辦人中,陳維揚、黃渝珊習慣從微觀、細膩之處出發;陳維剛則多從宏觀的建築層面統合想法。「我們的風格很難界定,某方面可能正因為這種工作方式,會有一定的拼貼、融合,有時甚至帶點衝突。」陳維剛說。

美菊披薩。(圖片提供:OH DEAR studio)
美菊披薩。(圖片提供:OH DEAR studio)

❶ 美菊披薩:從清水模、多彩到純黑的實驗三部曲

至今,他們已為屏東「美菊」系列打造出空間三部曲:清水模風的麵包店、多彩繽紛的麵店 2.0,以及最新一間消去顏色的黑色披薩店。在他們的觀察中,美菊創辦人鄭宇勝對空間色彩與家具極為敏感,也時常會有「突然飛來」的想法。「他對於每一間店,都帶有一定的實驗性。」陳維剛說明,這次披薩店,他們想讓光線焦點集中在餐點上,空間於是退後成為銀色盒子之中純粹的黑。「人進到吸光的黑色空間裡,身體的感覺便會稍微喪失。」但其中,仍保留下細微的材料質地,例如磁磚溝縫形成進退層次,在光線落下時形成反射與折射。陳維揚補充,運用材料的特質,本身就能帶出另一種層次的繽紛。

美菊披薩。(圖片提供:OH DEAR studio)
美菊披薩。(圖片提供:OH DEAR studio)
美菊披薩。(圖片提供:OH DEAR studio)
美菊披薩。(圖片提供:OH DEAR studio)

❷ Seseragi:從水的韻律出發,令空間流動

這種巧思,在水果塔專門店「Seseragi」中則展現出另一種風貌。新址位於安平運河一帶的留飯店二館,OH DEAR從水的韻律感受出發,打造出油畫般濃稠質地的氛圍。其中,由陳維揚親赴石材廠選材、製作的大面櫃檯,表面視覺流動如同濃重油彩的筆觸,材質本身自成一幅抽象畫;野口勇的紙工藝吊燈高低錯落,為空間注入視覺節奏;鏡框的運用則放大感官層次,延展出虛實交錯的空間,也在人的行走之間映照動態變化。

Seseragi。(圖片提供:OH DEAR studio)
Seseragi。(圖片提供:OH DEAR studio)
Seseragi。(圖片提供:OH DEAR studio)
Seseragi。(圖片提供:OH DEAR studio)
Seseragi。(圖片提供:OH DEAR studio)
Seseragi。(圖片提供:OH DEAR studio)

❸ 萬軒茶室:在沉靜之中重構茶席秩序

1月甫開幕的台中「萬軒茶室」,則是 OH DEAR studio 首次嘗試茶飲空間。外立面的白色丁掛瓷磚融入街區連棟,並延續到了內部空間,與木質共構出整體沉靜的空間感。「我們花費許多時間並非討論美學,更多是思考如何令使用上更順手。」陳維剛舉例,原本一進門便帶來壓迫感的樓梯,被整合進板前與格子狀天花板之中隱於無形,也更有效地運用底下的畸零空間。

萬軒茶室。(圖片提供:OH DEAR studio)
萬軒茶室。(圖片提供:OH DEAR studio)
萬軒茶室。(圖片提供:OH DEAR studio)
萬軒茶室。(圖片提供:OH DEAR studio)

家具則為空間注入輕盈線條,例如捷克品牌TON的曲木椅靈感源自東方美學,自然地融入茶席空間;板前配置的黑色高腳椅,則在重量與色彩上,與空間形成對比。陳維剛坦言,他們並不熟悉東方美人或普洱,但在餐飲案型中,會盡可能先去感受、享受。「如果只停留在空間層面,理解上會出現斷層,所以必須從各方面去汲取靈感。」

OH DEAR studio Logo。(圖片提供:OH DEAR studio)
OH DEAR studio Logo。(圖片提供:OH DEAR studio)
萬軒茶室。(圖片提供:OH DEAR studio)
萬軒茶室。(圖片提供:OH DEAR studio)

設計師作為夢想的導引者

說到底,做餐飲,最重要的還是好吃、好喝。陳維揚則補充,不論是動線安排或氛圍鋪陳,都是為了以一個舒適的空間襯托食物本身。「很多時候,設計師其實是在替客戶完成他的夢想—這間店到底該長什麼樣子。我們比較像是導引者,陪著對方慢慢釐清方向。」這往往不是一蹴可幾,而是在反覆討論中,逐步清晰。

OH DEAR studio Logo。(圖片提供:OH DEAR studio)
OH DEAR studio Logo。(圖片提供:OH DEAR studio)

OH DEAR studio
成立於台南,由建築、工業設計背景的陳維剛、陳維揚與黃渝珊共同創立。工作室命名,是希望作品如同英文一句「Oh dear !」為人們帶來驚艷感。對使用情境、調性控制深具敏銳的理解,作品橫跨餐飲、商業空間與住宅,包括甜點店河床 Patisserie Riviere、餐飲空間移動的鍋子 Mi Cazuela、美菊 Meiju 系列門市與Hotel de L’eau留飯店 Chapter II、萬軒茶室等案。 

文|吳哲夫 圖片提供|OH DEAR studio

更多精彩內容,請見2026/2月號雜誌《走廟創意日常》!

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知名連鎖咖啡廳CAFE!N的姐妹品牌「吉合製茶」,在台中開設的創始店大膽展開一棟獨立3層樓的空間實驗。「為什麼手搖茶飲要做這麼多座位?」這是水色設計總監林正斌(Elson)最初的疑問。

吉合製茶台中大和門市。(圖片提供:水色設計)
吉合製茶台中大和門市。(圖片提供:水色設計)

❶ 吉合製茶台中大和門市:讓手搖飲空間願意被久坐

不同於CAFE!N鮮明的白色印象,吉合製茶以磚紅作為主調,令人聯想起茶園邊的傳統磚房。Elson分享,團隊希望將「老茶廠」的意象帶入現代城市之中。「老茶廠的模樣與氛圍,對現在的年輕世代來說其實相當陌生,所以我們想把那種溫潤的感受帶回來。」他觀察到,人們很少在手搖飲店久坐,這次,他們希望來訪的人能放慢腳步,感受空間本身。從牆面到2樓以磚堆砌而成的桌椅,水色刻意選用形狀不那麼完美的磚材,並在堆砌方式上做出差異,像是1樓磚牆底層整齊對齊,向上則逐漸錯縫,以避免感官過於單一而顯得乏味。

吉合製茶台中大和門市。(圖片提供:水色設計)
吉合製茶台中大和門市。(圖片提供:水色設計)
吉合製茶台中大和門市。(圖片提供:水色設計)
吉合製茶台中大和門市。(圖片提供:水色設計)

「我們不停思考,在只使用一種材質的前提下,要怎麼做出層次與細節?其實執行起來並不容易。」過去為CAFE!N各分店設計時,水色經常依據不同地點與客群,賦予空間鮮明的主題性格與視覺重點;相較之下,在吉合製茶反而選擇退一步,就連燈光也刻意均勻分布,未特別凸顯任何一個區域。「不管是品牌還是空間調性,我們希望任何客群走進來都不會感到違和。」在 Elson 看來,正因風格不那麼強烈,反而讓這個空間更具包容性。

吉合製茶台中大和門市。(圖片提供:水色設計)
吉合製茶台中大和門市。(圖片提供:水色設計)
吉合製茶台中大和門市。(圖片提供:水色設計)
吉合製茶台中大和門市。(圖片提供:水色設計)

❷ KAPISIU KOFFEE:為I人留下安放的空間

相較連鎖品牌,獨立店面則更顯經營者「這個人」的存在。台南獨立咖啡廳「KAPISIU KOFFEE」,前身是當地老店松霖鍋燒意麵,後來由主理人改造為咖啡廳。店名來自台語「岫」,意指巢穴,Elson笑說,這恰好呼應主理人內向的性格。門外植栽半遮入口視線,手作FRP垂幕自2樓向下延伸,讓室內燈火若隱若現。「我刻意把尺度做低,希望來的人會產生一點好奇,稍微側身看看裡面在做什麼?」室內氛圍昏暗而安靜,1 樓吧台採不規則配置,刻意讓視覺去中心,主理人得以在任何角落安放自己。

KAPISIU KOFFEE。(圖片提供:水色設計)
KAPISIU KOFFEE。(圖片提供:水色設計)
KAPISIU KOFFEE。(圖片提供:水色設計)
KAPISIU KOFFEE。(圖片提供:水色設計)

從好吃、好看,到建立空間好感

談到餐飲空間,Elson 認為,好吃、好喝是基本盤,其次是視覺,而他現在更在意空間是否能帶給人「好感」。「所謂好感,是你在這個空間裡,有沒有經歷某個瞬間?有沒有一個角落,會讓你留下感動?」像是來到 KAPISIU2樓,特別設計的窗邊單人座位意外獲得好評。「很多人說,很少看到咖啡廳會為 I 人設計這樣的座椅,甚至刻意與鄰座拉開距離。」那些看似微小的細節,或許正是觸動人的所在。

KAPISIU KOFFEE。(圖片提供:水色設計)
KAPISIU KOFFEE。(圖片提供:水色設計)
KAPISIU KOFFEE。(圖片提供:水色設計)
KAPISIU KOFFEE。(圖片提供:水色設計)
水色設計Logo。(圖片提供:水色設計)
水色設計Logo。(圖片提供:水色設計)

水色設計
由設計師林正斌在2016年創立於日本的空間設計工作室,設點台灣與日本兩地。水色設計以「水」作為核心隱喻,強調設計需回應環境與使用狀態的變化,在簡潔清晰的結構中發展出具彈性的空間層次。作品橫跨台灣與日本,涵蓋咖啡、餐飲與商業空間,包括 %ARABICA 嵐山店、CAFE!N 台灣多處門市設計,以及 KAPISIU KOFFEE、SUNMAI BURGER、SPORTS NATION Taipei Dome 等多件案例,展現其對材質運用、光線處理與空間氛圍的持續探索。 

文|吳哲夫 圖片提供|水色設計

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