捕捉戀人幸福瞬間!台灣攝影師Karren Kao「勿忘我旅行社」十年鏡頭下的愛情面貌

Karren Kao 拍下愛的十年攝影展

你我知曉的詹記火鍋店辦了一場名為「勿忘我旅行社」的展覽,究竟是旅遊展還是攝影展?一切始於攝影師Karren Kao獨特的想法與創作方式,成功引導人們與伴侶展現最自然的幸福快樂,邀你一同親身感受! 

Karren Kao 拍下愛的十年攝影展

採訪當日台北微雨,交通有些壅塞,坐在詹記火鍋店的包廂裡等待受訪者到來。店內播放陳奕迅的〈十年〉,我沈醉在歌詞裡的獨白,尚未發現大門被緩緩推開,突然傳來了一句「不好意思來晚了!」,回頭望見個子嬌小的 Karren,她一邊卸下行囊一邊露出溫暖的笑顏。訪談才正要開始,我已在她身上看見關於「愛」的幾種模樣。

很難想像雙眼炯炯有神的 Karren,壓根是個靦腆又缺乏自信的人。念了七年的醫學系,求學、實習的階段都在堪憂未來會變得如何。終於,矛盾的心思出現轉機,偶然的機會讓她成為一位模特兒,開始在鏡頭的前與後遊走,就此發現相片投射的樣貌與現實存有差異。那樣神情泰然的自己,宛如初相見,於是 Karren 正式走往影像的範疇,直到轉行成為人像攝影師。

Karren Kao 拍下愛的十年攝影展

Karren 明白自己的起步比別人落上一拍,對於流逝的時光她卻不覺得遺憾。有得必有失,她經歷過猶疑、徘徊不定,才讓她在找到目標與歸屬後更珍惜一切多麽得來不易。

Karren Kao 拍下愛的十年攝影展

縱使 Karren 笑稱這是一條不歸路,但我們彼此都明白,也是這個選擇才讓她找到了自信。「我知道我是幸運的,我很珍惜。」隨著作品的積累、成果的發表等等,越來越多人看見 Karren 的信念,從中得到不少反饋和稱許的她,依舊保持初心與堅持不懈的動力。

就這樣堅持拍照了十年,若把 Karren 的作品加總起來攤在眼前端倪,彷彿能見著一間旅行社;集結不同國家的人、不同地域的景致與各式不同的氛圍,一切盡是美好。

Karren Kao 拍下愛的十年攝影展

而如此豐盛的攝影作品,怎麼能不舉辦展覽,讓人近距離的欣賞呢?於是,Karren 便在自己的社群上呢喃低估,沒想到竟釣出詹記店長的回覆與支持:「想辦展的話,就來我們店裡吧!」就這樣促成了這次的展覽計畫:《勿忘我旅行社 – Karren Kao 拍下愛的十年攝影展》

Karren Kao 拍下愛的十年攝影展

一場名為《勿忘我旅行社 – Karren Kao 拍下愛的十年攝影展》就此誕生,問起 Karren 展覽名稱的由來,她笑說自己原本很想取作「眉飛色舞」或是更 local 的抬頭,在與詹記老闆討論後,最終以「勿忘我」三個字拍板定案,希望大家看著一張張相片,能想起某段過往,並回溯當下重溫感動。 

Karren Kao 拍下愛的十年攝影展

Karren Kao 拍下愛的十年攝影展

關於「愛的十年」,是 Karren 想讓大家知道愛有許多形式,不侷限於單一選擇。那麼婚紗照呢?Karren 語帶浪漫的說:「有些人拍的是回憶,有些人拍的是趣味,有些人拍的是人生。未來的路還很長,夢想要持續前行且不守規矩,才能在看似平凡的生活中,激盪出其不意的迴響。」語畢,包廂的音樂又再次播放至〈十年〉一曲。

Karren Kao 拍下愛的十年攝影展

Karren Kao 拍下愛的十年攝影展

看著 Karren,細聽她的每一句話總能一次次被她的理念與堅定打動。沒有依循常規、社會期待的拿手術刀救人,而是選擇突破自我,透過一次次的快門來溫暖人心,用鏡頭語言救贖每一個尋求愛的人。

Karren Kao 拍下愛的十年攝影展

Karren Kao 拍下愛的十年攝影展

.採訪後記.

訪談結束 Karren 帶我參觀她最深刻的作品,是一對銀髮夫妻的婚紗照。他們的孫女來信告知 Karren 有關爺爺奶奶的年輕往事,結婚時沒有多餘的預算拍攝紀念,今年適逢他們結婚 60 週年,決定獻上這份大禮,邀請全家總動員!拍攝當天十幾二十人一同參與,擠在鏡頭裡倍感溫情,奶奶開心握著 Karren 的手不停說著感謝,那一刻辛苦都值得了,她內心的悸動也在眼角打轉。

Karren Kao 拍下愛的十年攝影展

Karren Kao 拍下愛的十年攝影展

《勿忘我旅行社 – Karren Kao 拍下愛的十年攝影展》
時間|2020.09.13 -2021.02.10
地點|詹記麻辣火鍋 敦南店

圖片來源:Karren Kao
更多 Karren Kao:FacebookInstagram

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韓國藝術家金官泳以抽象畫封存記憶,色彩富情緒、細線串起創作心境轉折

韓國藝術家金官泳受藝術收藏推廣品牌「上芊藝」之邀,首度來台舉辦個展《Just go with the flow》,即日起至12月29日於時尚選品 X 藝術空間「LIGHTWELL」中山旗艦店登場。

LIGHTWELL中山旗艦店是棟帶天井的老房子,白天時總有陽光灑落,讓本就純白、通透的展演空間顯得更為寧謐,在這欣賞韓國藝術家金官泳的作品,再適合不過。金官泳對色彩的掌握敏銳,總能透過色彩及筆觸的堆疊為畫作賦予生動表情,即使視覺抽象,情感卻易懂且深刻。他不只藉畫傳遞情緒,更將創作時的思考路徑畫進作品,藉一條條細線帶領觀者重回自己作畫時身處的時空。

韓國藝術家金官泳以抽象畫封存記憶,色彩富情緒、細線串起創作心境轉折
(圖片提供:LIGHTWELL)
韓國藝術家金官泳以抽象畫封存記憶,色彩富情緒、細線串起創作心境轉折
(圖片提供:LIGHTWELL)

色塊與細線串起記憶和心境轉折

金官泳畢業於韓國弘益大學雕塑系,曾赴米蘭布雷拉美術學院進修繪畫。他認為色彩是傳達情感的直接媒介,創作抽象繪畫時總精心選擇色調及色彩,先以單色打底,展現出顏色的密度和深度,再利用不同的筆和刷堆砌顏料,以創造出豐富層次。仔細觀察畫作,會看見色塊和色塊之間的細線,這是以針管沾上油畫顏料所做的標記,藝術家藉此讓觀者更深刻感受到繪畫的「過程」。

韓國藝術家金官泳以抽象畫封存記憶,色彩富情緒、細線串起創作心境轉折
金官泳作品〈The Memory of the Unconscious 878〉及〈The Memory of the Unconscious 888〉。(圖片提供:金官泳)
韓國藝術家金官泳以抽象畫封存記憶,色彩富情緒、細線串起創作心境轉折
金官泳作品〈The Memory of the Unconscious 867〉及〈The Memory of the Unconscious 869〉。(圖片提供:金官泳)

作畫如「紀念儀式」,帶觀者隨畫沉入心流

金官泳的作畫過程像是一場紀念儀式——層層堆疊的顏料像是被梳理後封存的回憶,色彩是回憶中夾雜的情緒,細線則如個人隨時間之流沈澱的過程。本次展覽名稱「Just go with the flow」正呼應了上述創作歷程,藝術家期待觀者能自由感受眼前所見的畫面,及其所觸發的記憶和情感,展開一場意識和潛意識聯繫的沈思體驗。

讓藝術收藏更平易近人

本次金官泳在台個展的幕後推手——「上芊藝」,為一新型態藝術收藏推廣品牌,由4位身處不同產業的藝術愛好者及藏家所組成。他們在收藏的過程中,察覺人們接觸藝術存在許多門檻和資訊落差,因此希望為初入門藝術收藏的同好,創造一個能更簡單入手藝術品、為生活賦予美感的媒介。

韓國藝術家金官泳以抽象畫封存記憶,色彩富情緒、細線串起創作心境轉折
(圖片提供:LIGHTWELL)

Just go with the flow》不僅是金官泳在台首個展,也是上芊藝舉辦的第一場展覽,對此共同創辦人Charlotte Chen分享:「金官泳是我們幾位創辦人都喜歡的藝術家,最早在2019年藝博會上認識,後續也保持聯繫、收藏他的作品,並互相討論展覽活動的形式,希望可以作為藝術家創作的里程碑。金官泳的作品顏色療癒,點線面組成的畫面充滿想像,容易讓觀者有自己的解讀,因此希望從他作為上芊藝展覽活動的開始,希望讓我們所喜歡的,讓更多人喜歡,並開啟收藏的旅程。」

韓國藝術家金官泳以抽象畫封存記憶,色彩富情緒、細線串起創作心境轉折
(圖片提供:金官泳)
韓國藝術家金官泳以抽象畫封存記憶,色彩富情緒、細線串起創作心境轉折
(圖片提供:LIGHTWELL)

金官泳台灣首個展《Just go with the flow》

展期|2024.11.30-12.29

時間|12:00-20:00 (週一公休)

票價|免費

地點|LIGHTWELL 中山旗艦店(台北市中山區中山北路二段20巷6-1號)

2026威尼斯雙年展「台灣館」藝術家李亦凡:劇場性影片搭佐黑色幽默,呈現數位時代的人心波動

2026威尼斯雙年展「台灣館」藝術家李亦凡:劇場性影片搭佐黑色幽默,呈現數位時代的人心波動

202661屆威尼斯國際美術雙年展「台灣館」將由藝術家李亦凡代表參展,其長期探索在當代科技的推進之下,數位影像創作的視覺表達途徑及技術性問題,近年作品以劇場性影片搭佐帶黑色幽默的創作語彙,敏銳呈現數位時代下人們的身心波動。

2026威尼斯雙年展「台灣館」藝術家李亦凡:劇場性影片搭佐黑色幽默,呈現數位時代的人心波動
李亦凡《難忘的形狀》影像截圖。(圖片提供:李亦凡)

窺見藝術家的「創作準備階段」

李亦凡的作品常處於如「準備工作」的曖昧階段,觀者所看見的不只是敘事內容,更多的是藝術家創作時與媒材和故事互相嬉戲、搏鬥、甚至虐待的過程——他運用科技媒材的光雕投影技術,提供觀者一種後設的敘事概念;同時結合雕塑、繪畫等媒材,讓各種創作元素在空間中組成奇特的敘事體,成品看似破碎、不完整,卻能從中窺探出藝術家創作時身處的迷亂時空。

2026威尼斯雙年展「台灣館」藝術家李亦凡:劇場性影片搭佐黑色幽默,呈現數位時代的人心波動
李亦凡《難忘的形狀》影像截圖。(圖片提供:李亦凡)
2026威尼斯雙年展「台灣館」藝術家李亦凡:劇場性影片搭佐黑色幽默,呈現數位時代的人心波動
李亦凡《難忘的形狀》影像截圖。(圖片提供:李亦凡)

探索人類與科技的複雜關係

2019年起,李亦凡更嘗試以自行開發的遊戲引擎,搭配實時影像手法進行影像創作,以「一人劇組」的形式即興演繹影像生產背後的敘事,探索著數位時代中人類與科技的關係——從《important_message _360.mp4》談論資訊爆炸下人的生命狀態,到《不好意思…請問一下這個怎麼打開》以數位人之姿揭露數位人身分背後的商品本質。

延伸閱讀|新媒體藝術家李亦凡 × 張碩尹聊創作:從電玩遊戲談到科技與AI的藝術思考

2026威尼斯雙年展「台灣館」藝術家李亦凡:劇場性影片搭佐黑色幽默,呈現數位時代的人心波動
李亦凡《不好意思‧‧‧請問一下這個怎麼打開》影像截圖。(圖片提供:李亦凡)
2026威尼斯雙年展「台灣館」藝術家李亦凡:劇場性影片搭佐黑色幽默,呈現數位時代的人心波動
李亦凡《難忘的形狀》影像截圖。(圖片提供:李亦凡)

在宣布李亦凡將代表2026威尼斯國際美術雙年展「台灣館」之際,主辦單位臺北市立美術館(北美館)提名委員會點評其作:「李亦凡遊走在影像、鏡頭、物件、場景與裝置間,其兼具議題性且視覺風格獨特的創作,結合傳統錄像技術與數位媒體;同時,他也具備物件的造型能力,透過數位影像與實體物件的併置,可望為台灣館帶來更多層次的感素,也為資訊與影像爆炸的數位時代,提供深具啟發性的另類思考。」

2026威尼斯雙年展「台灣館」藝術家李亦凡:劇場性影片搭佐黑色幽默,呈現數位時代的人心波動
第61屆威尼斯雙年展台灣館代表藝術家李亦凡。(圖片提供:李亦凡)

威雙之前,2025新作也值得期待

其實在威雙之前,近年國內重要展覽如2021亞洲雙年展《未至之城》、2023台北雙年展《小世界》等,都能看見李亦凡的身影,他也接連獲得高雄獎、台新藝術獎肯定,今(2024)年更摘下洪建全基金會銅鐘藝術賞,獲得百萬創作基金,並通過荷蘭國際駐村機構Rijksakademie徵選赴歐洲駐村,同步展開銅鐘藝術賞委託新作,該作預計於2025年展出,屆時李亦凡將秉持一貫的黑色幽默,引領觀眾在陣陣歡笑與苦笑之中,一窺當前正在發生,或即將重建的新型態生命政治。

2026威尼斯雙年展「台灣館」藝術家李亦凡:劇場性影片搭佐黑色幽默,呈現數位時代的人心波動
李亦凡《不好意思‧‧‧請問一下這個怎麼打開》影像截圖。(圖片提供:李亦凡)
2026威尼斯雙年展「台灣館」藝術家李亦凡:劇場性影片搭佐黑色幽默,呈現數位時代的人心波動
2023台北雙年展《小世界》李亦凡作品《難忘的形狀》展出現場。(圖片提供:臺北市立美術館)

資料、圖片提供|臺北市立美術館、洪建全基金會、李亦凡

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