本文選自La Vie雜誌2020/12月號《惜物的工藝》 

莫子儀拄著拐杖來到現場時，所有人都嚇傻了，只知道他已經進劇組拍戲，難不成在拍戲時受了傷？急忙向經紀人詢問，「噢，他在練習角色啦。」還沒和他打招呼，他就已經遞出一張無形卻精準的演員名片。

15歲開始演舞台劇，莫子儀踏入演員這一行就再也沒離開過，不到20歲就入圍金鐘獎，卻直到今年邁入40之際，才拿下人生第一座演技獎項，憑電影《親愛的房客》獲得2020台北電影獎影帝後，再獲得2020年第57屆金馬獎最佳男主角。過去曾6度在金鐘失利，遺珠之憾的心情應該都被問到煩了吧？「不會啊，每個人在不同的領域，都會有對另外一個領域的想像，我覺得這很正常。」

人跟人之間的確常常存在想像，眼前這位常說自己難搞、孤僻的演員，對記者的職業竟如此理解，就和一開始對他的想像不同。但根基於想像的誤解也能成為理解，「我覺得當演員最先決的條件，就是要有能力去理解每一個不同的人。我，莫子儀，一定會有自己的喜好、不喜歡的東西，但當我作為一個演員的時候，必須要更全面理解、觀察，感同身受社會上不同的人。」身體力行體會拄拐杖的生活也好，對他人職業的諒解也好，現實中的莫子儀，或許也在感同身受著那個演員莫子儀的思維情緒。

愛是可以思考一輩子的事情

他在《親愛的房客》飾演的林健一，在同志伴侶立維過世之後，代替對方照顧母親與小孩悠宇，為愛付出的舉動，背後卻有一段他因為不甘而導致的意料之外後果。莫子儀跟著健一深愛著立維，走過忌妒與愧疚，出於贖罪照顧立維家人的動機，最後沉澱為對親人無悔的愛。「在健一身上，我感覺到最複雜也最深刻的是對親人的愛。有一些人會覺得愛情應該是到死都不會放手，才是最深刻最濃烈的愛，但是對一個家庭來講，對一個小孩來講，這是真正的愛嗎？你只是永遠抓著他，永遠不想他受傷，這樣的保護是愛嗎？」他說愛不是一個是非題或道德至上的規範，更像是可以思考一輩子的自省過程。

劇中每個角色的出發點也都是愛，就像悠宇的叔叔立綱，懷疑同性戀身分的健一對小孩施以不當對待，帶悠宇到診療室接受諮詢，但悠宇沒有感受到叔叔的關愛，而是對大人藏匿秘密感到憤怒，最後奪門而出。不過這揪心的一幕，影迷熱議的不是愛在親情裡的錯綜複雜，而是當悠宇跑出診療室時，為什麼只有健一追上去，立綱卻留在原地？諸如此類對劇情超微觀的質疑，莫子儀笑說大家都可以有自己幽默的解讀，「我覺得電影本來就是娛樂的一部分，我們可以感受到覺得溫暖、覺得心疼的東西，同樣也可以用很娛樂的角度去看它，譬如說很多觀眾都說健一是小媳婦，哈哈，我就覺得很有趣。」

但莫子儀身為演員，這些細微的事件與角色的關係他早已想過。他理解的立綱和健一，兩人的不信任是建立在家人的基礎上，如果立綱真的完全把健一當成壞人或陌生人，大可直接帶走悠宇，「在診療室裡立綱對健一說的是，我沒有辦法讓孩子在一個不正常的環境下成長；他不是說，你王八蛋，你把孩子怎麼了？這兩者是有差別的，就算立綱沒有追出去，他也知道健一會把悠宇帶回家。」他樂見觀眾任何對劇情的疑問，因為對他而言，電影拍完就是屬於觀眾的，每個人都有各自解讀的空間，自己的答案不是正解，也只是眾多對角色想像中的其中一種。

從真實情感到抽象陪伴的表演

「我覺得有一些事情，沒有講得這麼明白，其實更貼近真實。」他覺得人跟人相處也是如此，有時候從自己的角度，會覺得某個人實在莫名其妙，但就對方而言，不過就是照自己的性格在行事。「我看電影也會有一些自己的喜好，故事講得太白，情感表述太直接的方式，有時我也不太喜歡。」私底下的莫子儀，看舞的時間比看戲還多，他表示相對於觀看電視電影是被動接受故事，舞蹈是更抽象的情感媒介，沒有語言，有時連故事、角色都沒有，在觀賞中更能激發自己的主動思考。他提到最喜歡的鋼琴家霍洛維茲，晚年演奏舒曼時背後飽滿而舉重若輕的生命歷練和情感，帶給他的感動已超越技藝本身。他覺得欣賞音樂、繪畫，甚或所有藝術，都是一種與自我的對話與省思。為什麼我會被這個畫面感動？為什麼畫家用這個顏色畫天空？答案和創作者異同都可以，他認為藝術本來就沒有絕對的對錯。

但現實中總有太多對錯好壞，高中時翹課抽菸喝酒，莫子儀曾被歸類為無可救藥的壞學生，因為加入戲劇社，在表演中看到自由，原來一個人存在這麼多不同的面向和價值，「你學業不好、品行不好，你就不是一個好人，不是這樣武斷的，戲劇讓我從那樣的價值觀中被救贖。」例如社會往往會用職業或收入來看待一個人，但戲劇可以呈現他為人父、為人子的面向，他可以同時是一個加害者又是一個好爸爸。

「我想用表演去接近每一個不同的人，說他們的故事，有一些人外表看起來光鮮亮麗，但他只是沒有把他的傷痛給你看；也有一些人過得很痛苦，但你只是沒有看到他做過的錯事。」他覺得表演有很多層面，一方面趨近真實，一方面也在創造角色面臨不同境遇的故事，「最後就是藝術性，也可以說是比較抽象、意象的形式，戲劇裡的故事、元素、角色，不一定在真實世界看得到，但我們是不是可以有這樣的想像？我們就是太真實地活著，很容易被現實壓垮，但表演可以從最真實的角色去找到他的情感，到最後轉化成更抽象的形式陪伴著你，這是我覺得表演很重要的事情。」

不同表演選擇同在這個世界

從15歲入行算起，莫子儀超過一半的人生和表演分不開，「最近這10年，我會刻意要自己放輕。」20幾歲的時候，他對於拍一部戲有很絕對的喜好，認為編劇應該要好好地把劇本寫好、演員應該要很認真地準備角色，「年紀增長會發現，正是這樣的態度讓你更狹隘。」但他依舊維持不軋戲的習慣，「你為了什麼去表演？這是個人的選擇，我純粹就是喜歡創作、喜歡自由，但我不會去否定其他人的選擇，我不覺得軋戲是不對的，也不會覺得一個演員想要紅到全世界是錯的。」而這才是他覺得世界該有的樣貌，有多少人就能同時存在著多少種選擇。

但在資本主義建構的社會，又身處與商業市場緊密相連的演藝圈，這樣的選擇倒有點矛盾，「就自討苦吃啊，哈哈。」他用創業比喻，他的目標只想在台北市的某一條街賣好某一樣商品，沒有人可以否定他、笑他怎麼這麼傻，而他也絕不能拿自己遇到的困難說嘴。或許就是這樣，讓大眾對莫子儀一直都有著非主流的印象，「所謂的主流、非主流，通常是觀眾或媒體決定的，對我來講不存在，它不會是我做事情的標準，我的選擇就是自由。」

不斷在回答中講到自由，不禁好奇他所謂的自由到底是什麼？「有些人會覺得，我可以做任何想做的事情叫自由。對我來講，我可以持續否定我自己，跟持續否定這個世界，就是我的自由。譬如說什麼樣子是一個好演員？如果莫子儀被定義為一個好演員，而成為某些標準或條件，那我就會否定它。這件事情對我來說是重要的。如果我今天變成一個只是讓人盲目追從的icon或是idol，我就會覺得我是有罪的，我要去否定這個idol的存在，我覺得每一個人都要有自己的信念跟信仰，而不被他人約束或壓迫。」

莫子儀可以否定自己變成偶像，但其他人也可以成為他的粉絲，兩者並不違背。「我都會跟他們講，我不是最重要的，他們要過好自己的生活。」很難想像他真的聊起了偶像的話題，「我自己的信念也不代表我否定其他形式的存在，像我自己非常非常佩服劉德華，他在我眼裡就是十分令我敬佩的藝人。現在有很多偶像團體，我就很佩服防彈少年團，我也很喜歡青峰啊。很多人生活當中有一個偶像可以去追尋，讓他們有正面的希望跟能量，我都很佩服不同的藝人對社會不同的貢獻。」等等，莫子儀剛剛是說了防彈少年團嗎？實在有夠違和。但就在他脫口而出的那一瞬間，真的如他所說，自我否定了外界加諸在他身上的形象與想像。

莫子儀

台北藝術大學戲劇系畢業，表演領域橫跨舞台劇、電影、電視劇、短片等。以《濁水溪的契約》、《瓦旦的酒瓶》、《艾草》入圍金鐘獎男配角，《罪美麗》、《台北歌手》、《追兇500天》入圍金鐘獎男主角，以《台北歌手》獲第53屆金鐘獎戲劇節目編劇獎。2020年主演電影《親愛的房客》，拿下第22屆台北電影獎最佳男主角，第57屆金馬獎最佳男主角。著有文字創作集《失眠的人》。

https://www.facebook.com/Morning.Mo

文／張以潔

攝影／KRIS KANG

圖片提供／牽猴子整合行銷

妝髮／簡偉文（美少女工作室）

造型／Paul Chen

服裝提供／AllSaints、Peter Wu、Sandro

場地協力／空總臺灣當代文化實驗場C-LAB

更多精彩內容皆在La Vie雜誌2020/12月號《惜物的工藝》

她的歌聲與身姿，曾是五、六〇年代台灣歌壇一道令人難以忽視的光芒，可這份光亮，卻是因被迫淪落而綻放，背後代價是一生創傷。她是派娜娜，也許你更熟悉她的另一個名字和身份——高菊花，白色恐怖受難者高一生的長女。

歷時20年回溯歷史、採集資料和拍攝，紀錄片《傳奇女伶 高菊花》將於5/15全台上映，全片揭開串起這位傳奇女子一生的多重身份——鄒族少女Paicu Yata’uyungana、高一生之女高菊花、拉丁歌后派娜娜……及其背後暗潮洶湧的時代故事，刻畫一名女性在時代悲劇中堅韌前行的生命血淚，也揭開了一段台灣威權年代曾被噤聲的歷史。

用20年拚湊高菊花多舛一生

《傳奇女伶 高菊花》由盧元奇執導，沈可尚、熊儒賢共同監製，全片回望並梳理高菊花多舛一生，交織歷史、人權、音樂與一位女性的堅韌生命史。

從1932年出生到2016年逝世，高菊花的一生有過許多「名字」，然而在命運撥弄下，她終生沒做過自己名字的主人。她的鄒族名是Paicu Yata’uyungana，童年時台灣正處日治時期，又名矢多喜久子，少女時期撰寫日記時則用英文名Rosemary；國民政府來台後，改用漢名高菊花；父親入獄後為改運替她改名高芳梅；在夜總會則以「派娜娜」為舞台名——她從小到大的每個名字，暗藏了台灣時代政局變動的縮影。

白恐二代的創傷：在監視與政治權力間掙扎的靈魂

高菊花最為人所知的身份是「白恐二代」，她的父親——高一生，從日治時期就是阿里山鄒族部落中引領進步思潮的代表人物，關心教育、推廣農業，致力參與鄒族語言、文化的紀錄和保存；更具備音樂才華，創作出許多融合部落自然與人文的歌曲。戰後，高一生擔任阿里山鄉鄉長，積極參與原住民公共事務，提出原住民高山自治縣的構想，1954年被國民黨政府羅織罪名受難，遭到槍決，成白色恐怖下的犧牲者。

在成為派娜娜之前，高菊花曾就讀台中師範學校，在學時曾於228事件期間參與抗爭，畢業後返鄉任教，原打算辭去教職後赴美國進修，卻因父親被捲入白色恐怖遭逮捕而放棄，輾轉踏入歌廳駐唱，扛起照顧家庭的重擔。那年，她不過20歲，卻被迫放棄夢想，踏入煙花繚繞的夜總會舞台。

在台灣夜總會的黃金年代，派娜娜憑亮眼外型和充滿靈魂的歌聲，迷倒無數聽眾，也成為政商名流矚目的焦點，紅極一時。然而，在璀璨的舞台光芒背後，她因父親的關係被列入黑名單，長年受情治單位監視，甚至被迫捲入政治權力運作，被指派「接待」外賓，成了外交手段下的工具，承受著無法言說的壓力與羞辱，淪為威權體制的犧牲者。

被噤聲的時代，受難家族的生命悲歌

35歲那年，高菊花退出歌壇，派娜娜就此「消失」，始終像個謎團。直到半世紀後，高菊花再次以派娜娜的身分被大眾重新認識，也終於有機會親口說出自己的故事。回憶起夜總會的日子，她坦言：「我那個時候拚命地活過來，我不要死。」

紀錄片除訪問高菊花本人，也從她女兒昭伶的視角出發，透過母親在少女時期的日記、家族訪談，以及走訪國家檔案館尋獲的解密資料，一頁頁拼湊出這位傳奇歌后被消音的人生，以及在人們被迫沈默的時代，一段身為受難家族的女性悲歌。

導演熊儒賢表示，20年來，團隊不只是拍一部紀錄片，也在慢慢靠近一段被噤聲的歷史，高菊花是時代裡被政治與威權利用的歌后，也是那些在命運與家族悲劇中仍然抬頭活著的女性縮影，「她的人生，不只需要紀錄，更應該被記憶。」

《傳奇女伶 高菊花》2026年5月15日全台上映

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乘真人版影集第2季上線以來的極高熱度，Netflix宣布第3季《航海王：阿拉巴斯坦之戰》2027年亮相、動畫特別篇《LEGO®航海王》2026年9月29日獨家播映；一併揭曉沉浸式密室逃脫體驗將落地費城Netflix House，亦有和樂高、Moose Toys等多個玩具品牌的合作周邊齊發，全方位升級航海王宇宙，為粉絲規劃整年不間斷的密集航程。

史上最暢銷漫畫影視化，挾不可擋之勢席捲全球

由Netflix、集英社和明日製片室（Tomorrow Studios）共同開發，並於Netflix平台推出的《航海王》真人版影集，奠基第2季上線即空降全球Top 10榜首且霸榜多時的佳績，Netflix發表消息確認第3季仍由上述團隊聯手，預定2027年和觀眾見面。作為截至現在未被改寫的「史上（單一作者）最暢銷漫畫系列」世界紀錄保持者，日本漫畫家尾田榮一郎自1997年至今出版逾100卷、全球賣破6億本的同名原著《航海王（One Piece）》，憑漫畫本身及涵蓋動畫、電影、網路影集、電子遊戲及沉浸式體驗等諸多延伸創作，坐擁跨世代、跨文化圈觀眾的喜愛。

夢想成為海賊王的魯夫攜夥伴們踏上海洋冒險，穿越偉大航道，一路對抗各方強敵，志在尋找傳說中的無價寶藏「大秘寶」。循原作脈絡，改編影集自2023年首播以來席捲全球，不僅連續8週穩坐Netflix全球10大熱門影集排行榜、在超過75個國家取得冠軍，目前更已累積近1億觀看，同時為Netflix有史以來下載人次最高的作品之一。叫座之餘，亦見其叫好入圍兒童與家庭艾美獎（Children's & Family Emmy Awards）最佳青少年影集等11獎項。

再擴《航海王》宇宙：

多元影視內容、密室逃脫體驗、聯名周邊商品輪番登場

緊隨信念召喚，第2季作品於2026年3月10日公開後率先在爛番茄開出影評人100%新鮮度（相當於所有評價皆為正評），強勢拿下最高級別的「認證新鮮（Certified Fresh）」標記，社群討論度同步延燒。喜獲市場的廣大迴響，Netflix也火力全開，回頭從原著構思包括但不限於影視內容的趣味體驗，帶領觀眾每每用新穎角度走進經典世界，隨時感受故事中滿載的熱血精神。

▼ 第3季《航海王：阿拉巴斯坦之戰》重磅預告

針對《航海王》粉絲無可比擬的熱情，推升真人版影集成為全球性文化現象，Netflix行銷長Marian Lee表示，「我們本身也是忠實粉絲，因此希望以前所未有的規模，將偉大航道帶進各種不同媒介。」從《航海王：阿拉巴斯坦之戰》，到樂高動畫特別篇及全新製作的《The One Piece》，再到供觀眾把冒險帶回家的商品系列，「我們正打造一個讓每位粉絲都能找到歸屬的世界。」承其所言，以下統整各項目現行進度及亮相時間。

➀ 真人版影集第3季《航海王：阿拉巴斯坦之戰》｜2027年

Netflix正式續訂美日合製的第3季作品，同步揭曉官方題名《航海王：阿拉巴斯坦之戰》與劇情走向：魯夫與草帽海賊團一行人，將被捲入現正肆虐薇薇公主故鄉、沙漠王國阿拉巴斯坦的巨大風暴。與此同時，一場暗中醞釀的叛亂，由冷酷無情的七武海之一克洛克達爾與其地下組織巴洛克華克操控，企圖奪取王國。面對內戰與強敵逼近，草帽海賊團迎來艱難抉擇，誓言守護王國不被摧毀。

➁ 動畫特別篇《LEGO®航海王》｜2026年9月29日

先於真人版續作，共分2大章節的動畫特別篇已定檔今年下半年登Netflix平台。由樂高集團、集英社與加拿大獨立動畫工作室Atomic Cartoons攜手製作的《LEGO®航海王》，以樂高獨特風格重現真人版前2季劇情，結合幽默節奏、高張力冒險與滿滿積木動作場面，兼為新粉入坑和老粉重溫增添樂趣。

➂ 重製版動畫《The One Piece》

距1999年初版動畫時隔20餘年，重製版動畫將全面刷新觀看經驗。由日本知名動畫製作公司Wit Studio操刀，並與集英社、東映動畫及富士電視台合作的《The One Piece》，預計重新詮釋〈東海篇〉經典開場，藉近年快速進化的影像技術，邀新世代受眾重返魯夫冒險的起點。

➃ 沉浸式密室逃脫體驗

除觀影外，粉絲還能親臨坐落美國費城的品牌樂園Netflix House，實際踏上偉大航道，體驗沉浸式密室逃脫；亦可於費城、達拉斯兩座Netflix House免費拍照打卡，再至品牌旗下主題餐廳Netflix Bites品嚐「偉大航道魚三明治」、「東海奶茶」等特別菜單，同場入手《航海王》限定商品，盡享吃喝玩樂到購物的一站式遊覽。

➄ 精選周邊＆聯名風格單品

最後不妨通過各式收藏，諸如玩具與公仔製造商Moose Toys、Nerf、Funko發想的各式周邊，乃至服飾品牌Quiksilver、Hot Topic、Primark祭出的生活風格聯名單品等，把對《航海王》的熱愛融入日常生活——延續Nerf索隆武士刀秒殺熱潮，官方搶先預告下一亮點將自第2季影集汲取靈感設計樂高套組，於Netflix Shop及全球零售通路販售。

螢幕上精彩，數位端同步展開

平台內全新《航海王》專區，以及提供幕後花絮、特別收錄等豐富內容的姐妹網站Tudum，無疑是掌握即時動態的最佳據點。經高水準影視化過程，Netflix致力實現偉大航道的宏大世界觀於觀眾眼前，甚仰仗創新行銷手法，試圖不斷擴大作品影響力。如今，《航海王》不僅僅是一部影集，更像一座橋樑，期待非粉絲觀眾一同加入冒險，直達草帽草帽海賊團精神所在的彼方。

>> 點此至Netflix觀賞《航海王》真人版影集。