百年鐵道土堤化身最美都市綠洲！「臺中綠空計畫」縫合在地文化記憶與城市地景

許久未到臺中中區，新站在四年前啟用，一層又一層的金屬屋簷，好似舞者兜轉開的蓬裙。鐵路高架化是一場彰顯又華麗的舞，但在顯目的新建設底下，卻另有一項值得關注的保存計畫默默完工，那就是往昔火車舊鐵道通行的土堤轉型成的「綠空鐵道軸線計畫」（Taiwan Connection 1908，簡稱綠空計畫）。

搶在年底公開的綠空計畫，成功再利用鐵道遺跡為城市休憩綠帶，由臺灣團隊完成的在地設計，一舉拿下雪梨設計獎金獎、法國NDA-NOVUM DESIGN AWARD金獎、日本GOOD DESIGN AWARD等九座大獎，為年度被指為媲美紐約High Line Park或韓國的Seoullo 7017的重要城市建設。

保存特有過路空文化

時空回溯到綠空的前世，那是1900年日據時代臺中市區街廓改正計畫之始，為興築鐵道路線以及解決綠川河水漫流問題，進入舊臺中車站的鐵道配合地勢鋪設高於地面的土堤，形成了火車駛入市中心時，列車在鐵橋上轟隆通行、居民在鐵橋下穿越生活的奇景。

自1908年臺中鐵道全線通車，這個被暱稱為「過路空」的城市風景，是百年前臺中最鮮明的門戶意象。然而，至2009年啟動鐵道高架化工程，計畫中預計拆除舊鐵道，而不忍土堤歷史地景的消逝，地方居民於是發起倡議保留舊鐵道。幾經思考，最後這「過路空」的城市風景終得以留下，與新站、舊站、一代站的「三代同堂」火車站一併成為臺中城市歷史展場的建築物件。

參與臺中地景逆轉的臺中都市發展局黃文彬局長表示，綠空計畫的核心精神是「縫合」，那不只是把舊鐵道釋出成為帶狀開放空間，更是要連繫起地面與高空、前站與後站、鐵道與河道、當代與過去、人與歷史⋯⋯將之匯合成為嶄新的都市天際線。

走讀地景縫合破碎記憶

在最大量保留舊文物的前提下，由謝文泰建築師以及吳靜宜景觀設計師聯手展開綠空計畫的大改造。從舊臺中火車站向南、向北延伸的1.6 公里，土堤上種植了各種各色的植物及樹木，並且保存了真實的鐵道紋理、老電線桿、電氣化設施。

土堤下，昔日穿越土堤的火車路孔則是擴大成為穿廊，抬頭看有凌空鐵軌，陽光與風自由來去，眼前有綠川河畔風光招手，使得土堤不再是交通路障，而成了引人穿梭的開放式生活藝廊。如今看來輕鬆愜意的穿廊，在綠空計畫建設期間，卻是遭遇最多挑戰的部分，尤其是開挖時發現了一座1906∼1907年的橋檯遺構（註1），這個「意外的禮物」使工程緊急喊卡，團隊得回頭檢討、重新設計，才能完成新舊共榮的面貌。

走在綠空沿線，有示意老松町驛所在舊址的老松茶亭，用臺中最早二輪戲院南華戲院為發想的星空劇場，象徵早期綠川沿岸吊腳樓的外挑平台，以及依水泥、路軌、銹鋼、枕木、道渣碎石、蛇籠牆等鐵道元素設計的座椅、涼亭以及指標系統，種種線索都在連結從前鐵道日常，喚醒已逝的生活記憶。

此外，綠空計畫休憩節點的涼亭、坐椅、平台，巧妙結合鐵道文史、經濟產業、生態環境、庶民生活等，把文化脈絡融入空間體驗，讓新世代人也可在地景走讀之下，建立起屬於自己的臺中城市記憶。

新思維翻轉城市再造

倘若沒有綠空計畫，那這裡會變成什麼？「恐怕是市民大道吧。」都發局黃文彬局長用臺北火車站來說明，早年北車也有東西南北出口，四周交通非常混亂，直到鐵路地下化改善了情況，但取而代之的市民大道，把火車換成汽車，都市裡仍然是車行為主，缺乏人的角色。

「我們想用綠空計畫突顯臺中不同其他城市的性格。」從前鐵道被視為大路障，決定保留之際的反對聲音很多，很多人無法想像土堤留下的樣子，他說「以前房子是背對著鐵道，有了鐵路高架景觀之後，房子紛紛改建，向後轉！」並且，這也是提供人們不同視角，在不同高度看臺中。走在以前火車路線的土堤，上面是高架鐵道，下面是車道與河道，中、高、低的三度空間，加上時間與感官，形成了「五度」空間的體驗。

坐在舊鐵橋改造的座席，居高臨下欣賞底下路口，車往車來的繁忙景象，而散步在土堤上時，又能清楚看見綠川的壘石堤岸，以及水泥樓房內夾雜的日式木造老屋，黑黝得像一塊嵌在歷史沈積土的礦石。站在不同高度上，確實清晰可見這座城市的前世與今生。

走經一座折線亭，銹鐵牆板特意框出一條小弄，特寫老臺中人的舊式生活。印象深刻上頭刻蝕一句詩，臺灣膠彩畫之父林之助的「明天有明天的風吹」（註2），城市地景的消逝有如風來去，但這陣新風吹出了不同的方向，把記憶交棒給下世代的人。

文｜李佳芳 

圖片提供｜臺中市政府都市發展局

*臺中市政府都市發展局廣告

更多創意城市與設計新知，請見La Vie 2021/1月號《拆解一家餐廳》

今年9月，德國頂級廚電品牌Gaggenau即將於台北信義區開設全新旗艦展示中心，成為繼上海、北京與雪梨之後，亞太市場第四座品牌旗艦空間。在台北據點正式揭幕前，La Vie也率先走訪位於上海靜安的全球最大旗艦店「嘉邸（The Gallery）」，從這座1930年代的老洋房出發，一窺Gaggenau如何將340多年來累積的工藝底蘊，結合建築、科技與包浩斯美學，重新定義當代廚居生活。

走在上海靜安區的威海路，很難想像這條緊鄰南京西路商圈的街道，還存在著如此濃厚的老上海風景。街道兩旁是梧桐綠蔭、歷史建築，以及近年陸續進駐的咖啡館、藝廊與設計選物店，城市的節奏依舊快速，卻又多了幾分散步的餘裕。Gaggenau上海旗艦店「嘉邸」就藏身其中。這棟四層樓的老洋房前身為興建於1930年代的道里官邸，德國建築設計團隊1zu33保留原有建築結構與磚石立面，並融入上海海派文化與Art Deco語彙，讓近百年的歷史建築延續昔日風貌，也多了幾分當代設計的俐落。

推開厚重的大門，城市的喧囂彷彿被留在身後，映入眼簾的是名為「The Difference」的沉浸式品牌空間。深色石材、木頭、金屬與玻璃交織出沉穩而內斂的氛圍，耳邊傳來規律的鍛鐵敲擊聲，空間中央則擺放著來自品牌發源地——德國黑森林運來的巨大松樹樹根。材質、光影與多媒體影像在此交錯，引領訪客循著品牌340多年的發展脈絡，走進Gaggenau的工藝世界。

340年的工藝進化：Vario Expressive重新定義當代廚房

Gaggenau的歷史可以一路追溯到1683年，從一間鍛鐵工坊起家，歷經340多年發展，逐漸成今日的頂級廚房家電品牌。1956年推出全球第一款全嵌入式廚房家電，更重新改變了現代廚房的配置方式。深受包浩斯「形隨機能（Form Follows Function）」理念影響，Gaggenau始終相信，好的設計應回應使用需求，而非流於裝飾；俐落克制的線條、耐久的不鏽鋼與玻璃材質，以及對細節與手感的講究，都延續著這樣的設計思維。

二樓的展示空間，則進一步勾勒品牌對奢華廚居生活的想像。這裡搶先亮相將於下半年上市的Vario Expressive系列冰箱與酒櫃，也是台北旗艦店未來的一大亮點。全系列涵蓋冷藏冰箱、冷凍冰箱、三門法式冰箱與酒櫃，並採用模組化設計，每件設備既能獨立配置，也能依不同空間需求自由組合。

延續品牌的建築思維，Vario Expressive系列將冰箱視為廚房空間的一部分，在材質、比例與光影之間，營造一致而俐落的空間秩序。深色短絲紋不鏽鋼、礦石黑鋁金屬與玻璃交錯出細膩的材質層次，暖白色抗眩LED燈則隨著環境光線與使用情境柔和變化；即使放滿各式食材，水平一致的層架設計，也讓內外視覺維持高度整齊。

除了外觀設計，Vario Expressive系列也將智慧科技融入日常使用情境。透過內建智慧感應器與專屬App，使用者可即時查看冰箱內的食材存量，不同保鮮區則可依肉類、海鮮或乳製品等食材特性，分別設定適合的保存環境。而這次最大的亮點之一，莫過於酒櫃系列搭載的侍酒師溫控程式，可依不同酒款自動調整至適飲溫度；搭配客製化層架配置與展示燈光，讓酒櫃兼具保存與陳列功能，打造更完整的奢華品飲體驗。

兩種設計語言，一套工藝思維：Expressive與Minimalistic烤箱系列

此次參訪的另一大亮點，則是品牌近20年來首度全面改款的Expressive與Minimalistic烤箱系列。兩個系列延續Gaggenau一貫的工藝精神，卻展現截然不同的設計語言：Expressive系列以「兩框一圓」（界定櫃體邊界的外框＋環繞煙燻玻璃的內襯框）勾勒鮮明輪廓，透過手工打磨的不鏽鋼材質，以及依循黃金比例（1：1.618）打造的懸浮式控制環，讓家電宛如空間中的雕塑；Minimalistic系列則以「兩線一圓」回歸極簡，捨去框體設計，提供鉑光銀與曜岩黑兩種面板選擇，幾乎與櫥櫃立面融為一體，在低調之中襯托建築與空間本身。

兩個系列皆搭載全新懸浮式不鏽鋼控制環，將隱藏於玻璃面板後方的數位介面，與保留實體旋鈕手感的操作方式結合，在科技與工藝之間取得平衡，也再次呼應品牌對細節比例與使用體驗的講究。

把「嘉邸」體驗搬進台北：Gaggenau台北旗艦店將於9月開幕！

此次實際走訪上海嘉邸後，除了驚嘆廚房科技如今所能達到的人性化程度，更令人印象深刻的是Gaggenau對每一處細節的講究。從材質、比例到光線配置，甚至控制環旋轉時的手感，都經過反覆推敲與上百次測試；就連烤箱內部的焊接處，也被打磨得彷彿一體成型。這些看似不起眼的細節，共同成就了更直覺而舒適的操作感受，也讓工藝自然融入日常生活與空間。

繼上海、北京與雪梨之後，Gaggenau即將於今年9月在台北信義區開設亞太第四座旗艦展示中心，並同樣由1zu33規劃設計，完整導入品牌最新展示概念與全系列產品。屆時，消費者也將有機會親身體驗這些藏在材質、工藝與操作手感中的細節，感受Gaggenau如何透過340多年的工藝積累，重新詮釋當代頂級廚居生活。

當演算法和權力操弄見聞，閱讀是否仍能保有自由思考的空間？由Dua Lipa 創立的讀書俱樂部Service95 Book Club與葡萄牙百年書店共同打造的「Manifesto Library」開幕，以曾遭禁閱與審查的書籍為核心館藏，邀請讀者透過文字重新理解權力、記憶與身分認同，也為當代圖書館提出新的想像。

在短影音時代，為什麼還有人打造一座圖書館？

位於葡萄牙波多（Porto）的百年地標萊羅書店（Livraria Lello），近來迎來一個特別的新空間。由英國歌手Dua Lipa創立的閱讀平台Service95與萊羅書店攜手創建的Manifesto Library，作為國際書節BABELL——書城（City of Book）的一部份，永駐於書店之中，並於2026年6月正式開幕。不同於其他圖書館以藏書量為亮點，The Manifesto Library僅收錄100本書，更聚焦於那些曾遭禁、被審查，或挑戰主流敘事的作品，希望透過閱讀重新開啟關於自由、權力與記憶的討論。

這座圖書館的誕生象徵著 Dua Lipa長年推動閱讀計畫的最新一步——將原本存在於網路上的Service95 Book Club，進階為一真實可進入、停留、對話的公共空間。

從每月選書塑造跨越國界的閱讀社群

The Manifesto Library的背後，是Dua Lipa於2021年成立的Service95 Book Club。Service95是一個提供全球精選讀物、旅遊推薦、藝術、美食等內容的線上文化生活平台與電子報。每月由Dua Lipa親自選書，涵蓋小說、回憶錄、散文與社會議題作品，並邀請作者參與專訪、閱讀指南及線上討論，希望帶領讀者認識來自世界各地的多元觀點。

過去幾年，書單收錄Margaret Atwood《使女的故事》、諾貝爾文學獎得主Olga Tokarczuk《犁過亡者之骨》、Victoria Amelina《直視戰爭的女人》等作品，議題橫跨戰爭、身份認同、性別與歷史記憶。比起追逐暢銷排行榜，Service95更關注那些能夠激發思考、拓展視野的故事。

也正因如此，The Manifesto Library並非突然出現的新計畫，更像Service95長年經營閱讀社群後的延伸。

以書架回應世界：四個關鍵字構築的閱讀地景

走進常規圖書館，書籍通常按照類別、作者、年代等索書號排列。然而，The Manifesto Library的藏書圍繞四個主題展開：Power（權力）、Control（控制）、Voice（聲音）與Memory（記憶）。館藏涵蓋小說、回憶錄、政治書寫與社會評論，其中許多作品曾因涉及種族、性別、身份或政治議題而遭禁閱或下架。

Dua Lipa將這座書店形容為「閱讀自由的聖殿」，致敬那些被隱藏或已然消逝的書籍，那些揭露社會真實面貌的勇氣，以及那些拒絕被規定讀什麼書的選擇。

在社群媒體快速消耗資訊的今天，The Manifesto Library選擇回到閱讀最基本的形式，透過一本書、一段文字與一場對話，重新建立人與世界的連結。

超越書籍收藏：一場關於自由的文化實踐

The Manifesto Library開幕時，Dua Lipa形容這裡是一座獻給勇敢作者與好奇讀者的空間。那些曾被禁止閱讀的作品，如今被重新擺上書架；那些曾被壓抑的聲音，也透過閱讀再次被聽見。

即使當今資訊已在無意識中快速駛過，The Manifesto Library依然相信，放慢腳步翻開一本書，或許仍是理解世界最深刻的方式之一。而這間圖書館在收藏書籍的同時，邀請讀者來決定書架上該陳列什麼，一同談論交流，捍衛閱讀的自由。

地址：Rua das Carmelitas 144, 4050-161 Porto, Portugal

營業時間：09:00-19:30

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資料來源｜Service95、Livraria Lello