「學美‧美學」計畫讓美感從教育紮根

由教育部發起、台灣設計研究院（設研院）執行的「學美‧美學—校園美感設計實踐計畫」邁入第二年，從2019年時用一年的時間改造9所校園空間，到這次歷時10個月，讓全台25所校園空間的美感大進化，皆是為了讓孩童們從環境中，自然而然養成美感。而此次的「學美‧美學」計畫改造分為5大類別：「機能收納」、「特色教室」、「閒置空間再造」、「指標及空間翻轉」、「生態學習」，讓美感學習跟生活結合在一起，並落實使「美感從教育紮根」的理念。

第二輪「學美．美學」計畫改造全台25所校園

第二輪的「學美．美學」計畫改造了全台25所校園，並於今（12）日舉辦成果分享會。設研院院長張基義分享，台灣設計研究院的成立宗旨為透過設計及美學來改變台灣，並帶動公部門的創新，而教育是最長遠且有效的投資，學美．美學計畫也是教育跟設計結合的指標。值得一提的是，2019年的「學美．美學－校園美感設計實踐計畫」更獲得日本2020「Good Design Award」 金獎的肯定，可被視為是美學教育的典範。

深入閱讀▶ 台灣校園美感升級！教育部「學美‧美學」用設計改造全台9所學校司令台、教室、餐廳空間

前進5大類別改造校園！

機能收納改造

台中市大智國小　機器人教室 2.0

設計團隊：考工記室內裝修設計有限公司

位於台中的大智國小，特色之一即是擁有機器人課程，也因此教室需要大量的零件收納櫃，以及把空間分為教學區及選手訓練區；而原本的教室使用拼湊的家具、風格不一，也缺少了創作展示及收納空間。

設計團隊將原木色的桌子搭配白色椅子，取代原本風格不一的家具及櫃子；教室前設置了白板及投螢幕，中間則以收納櫃區隔教學與選手訓練區域，後方的洞洞板也讓公具可以被好好收納；玻璃窗的設計也提供學生展示作品。

特色教室改造

嘉義市嘉北國小　嘉北Arc音樂廳 　

設計團隊：小福砌設計 ✕ 台灣田野工場

嘉義市嘉北國小的管樂隊是學校的特色，不過，原有的團練教室擁擠，也缺乏了收納樂器的空間。設計團隊便打造裝有滑輪、可收納移動的舞台，以及大面積的 白色、綠色的長短布幔，讓空間可依功能而有直/橫式的演奏、 團練、教學4種模式。

而新增加的後台區域，除了讓學生準備之外，也變身為收納樂器的空間。值得一提的是，學生也參與了改造過程，新音樂廳的木椅是他們幫忙製作，不只是硬體上的改變，無形中也讓孩童們學會珍惜新空間。

台南市勝利國小　孩子的影音現場 　

設計團隊：木介空間設計 M.J Design

台南市勝利國小擁有學生攝影實作課，相當有特色，不過因為資源不足，學生之前只能使用電腦教室做為攝影棚，不僅空間擁擠、堆放雜物，也缺乏了符合教學以及實作的空間規劃。

設計團隊將空間分為「創作討論室」與「媒體製作室」，前者採可自由變換的桌椅組合，讓空間應用更靈活，並融入台南古城的城門意象；後者具有懸吊支架及背景捲幕，提供自由變化的攝影燈光和專業的拍攝布景。此外，新增的收納區、剪輯區及梳化區也讓整個空間更為專業。

閒置再造改造

新北市深坑國中　空間變幻場

設計團隊：形構設計

新北深坑國中原本一樓穿堂及2、3樓梯間有四處張貼的文宣及雜亂的管線，缺乏動線及空間的規劃，因此，設計團隊提出「一個場域、三個劇」的設計概念，設置了大紅色、可動式鐵件隔屏，讓師生能在此進行交誼、集會、課外活動等，賦予空間更多的可能性。

設計團隊從入口意象開始，協助學校整理文宣及管線，提出統一的管理方式，讓原本雜亂的川堂，變得簡潔又具功能性，而團隊也帶領師生進行工作坊，讓大家一起參與改造的過程，藉此激發他們對校園美感的敏感度。

指標及空間翻轉改造

宜蘭縣國立宜蘭特殊教育學校　宜特的飛翔川堂　

設計團隊：多龍工務設計有限公司

宜蘭特教原本的穿堂整體過於剛硬，因此校方希望營造出具有美感且溫暖的印象，加上學生下課後會在此處排隊搭車，但所使用的輛識別旗座不利搬運、收納，也缺乏美感。

設計團隊降低了原本川堂的彩度，增加了空間的明亮感，也以柔軟的空間線條搭配不同觸感的牆面材質，讓整體建築看來較不厚重；沉重的旗座也改為較輕的布旗，並以清楚明瞭的數字標示。值得一提的是，川堂上方更融入了宜蘭特教學生的創作，別具意義。

新竹市北門國小　同心．童心

設計團隊：黑生起司創造股份有限公司　

北門國小的禮堂「同心堂」除有光線昏暗、舞台太高太小、機電管線雜亂等問題，空間規劃也不符合現況的使用需求。因此，設計團隊以「校園博物館」為概念，將禮堂打造為「兒童探索基地」。

設計團隊以高明度的色彩刺激學生的視覺體驗，並重新打造了表演舞台，規劃多功能使用的展示坐具，滿足空間中不同的使用情境，讓這整個空間充滿了無限的可能性。

生態學習改造

桃園市平鎮幼兒園南勢分班　丘陵上的幼兒園　

設計團隊： 氛圍室內裝修有限公司

平鎮幼兒園原本的人車動線混雜，加上遊戲場設施單一，限制了孩童的想像力。而設計團隊將平鎮的客家意象融入這個空間，並結合客家族群居住生活的代表地景「丘陵」，展現在地的獨特之處。

設計團隊首先重新規劃入園動線，將人車分離，擴大孩子戶外活動的範圍，並把戶外區域打造成結合遊戲及教育的小丘陵區，啟發幼童與自然植栽一起互動，盡情享受充滿美感的新天地。

文字｜Adela Cheng

圖片提供｜台灣設計研究院 

於2024年米蘭家具展登場的「L'Appartamento」設計公寓，由頂級義大利家居電商平台Artemest策劃，邀請六組著名的室內設計團隊、分別以不同概念出發，在一棟建於20世紀初期的米蘭別墅內打造居家的各種功能空間，展現義大利工藝的美麗與精湛。

Studio Meshary AlNassar｜玄關與花房

Meshary AlNassar是一位來自科威特的室內設計師，熱愛設計中的故事和情感，希望「無論誰體驗我的作品，都感覺到這個空間是為他們精心策劃的，讓他們感到受歡迎。」Meshary AlNassar所設計的玄關處，以熱情好客的形象迎接參觀者，音樂、鮮花和照明營造出溫暖的氣氛，為整棟建築定下了基調。

一旁的花房，則從超現實主義中汲取設計靈感，採用淡粉色和淡藍色等柔和色調；這個空間既是參觀者對建築的最後印象，也是與戶外的最初接觸。

Rottet Studio｜客廳

Rottet Studio由室內設計師Lauren Rottet創立，作為第一位被美國建築師協會和國際室內設計協會提升為院士的女性，她分享：「我喜歡把設計想像成一首樂譜，一開始先吸引人們的注意力，然後平靜而愉快地進行，逐漸增強到最歡樂的時刻。」

「L'Appartamento」的客廳是一個古典風格的空間，飾有鍍金牆壁和鑲木地板。暖色調木地板、金色的絲綢牆面裝飾、綠色的青瓷，讓整體色彩更為豐富：手工鑄造的玻璃咖啡桌、大理石壁爐檯面、不同材質的沙發和椅子反射出各種色調與質地。

Tamara Feldman Design｜臥室

Tamara Feldman出生於墨西哥城，受到當地充滿活力的建築、多元文化與歷史影響。由於母親、祖母都是創意工作者，藝術對於Tamara Feldman而言是再熟悉不過的世界；在東京學習與生活的經歷，更對她的作品有著深遠啟發。

在「L'Appartamento」的臥室，設計師不僅體現了自身的墨西哥傳統，也捕捉了地方感。她使用植物、木材和天然石材向大自然致敬，同時選用義大利藝術家精心製造的家具和裝飾品；透過黃色、綠色和金色等色調的軟裝，Tamara Feldman彷彿將窗外的樹葉意象帶進房間中，與赤土牆面相得益彰。

VSHD Design｜餐廳

VSHD Design相信設計師在改造和重新利用空間的同時，也為其注入了新的生命。「L'Appartamento」的餐廳圍繞著餐桌佈置，是一場現代主義與巴洛克美學間的對話。裝飾精美的牆壁和天花板，與時尚、線條簡潔的現代家具並存，邀請參觀者思考兩種風格間的對比與連結。

在設計過程中，VSHD Design選用以功能性和極簡風格著稱的單品，避開太過複雜的設計，使得歷史能與當代無縫融合，展現兩個時代的和諧共處。

Elicyon｜酒吧

位於倫敦的設計工作室Elicyon，期許將嚴謹的建築實踐與對設計和裝飾工藝的熱情結合起來，多年來為客戶打造了許多奢華且高度客製化的室內設計。

由Elicyon團隊打造的「L'Appartamento」酒吧是一種對古典概念的現代詮釋。古老的莊園中，通常會先在餐廳前設置一個「前廳」，裡面設有裝滿冰塊的大理石盆，用以冰鎮香檳。這個概念被設計團隊用於本次的空間中，並以多種材料紋理及柔軟的筆觸，營造整體的感官氛圍。扶手椅和環繞式沙發不僅營造出舒適感，還有助於空間的音響效果；牆壁上懸掛著地毯，在手繪壁紙的襯托下，更為房間增添了層次感。

GACHOT｜花園

GACHOT是一家位於紐約的設計工作室，擅長融合永恆工藝與現代技術，創造出簡單、優雅、充滿細節的美感空間。

GACHOT本次負責「L'Appartamento」的花園設計，以「創造一個戶外的客廳」為概念，將舒適的室內與室外美學無縫融合。庭院中規劃了多個休息區、餐桌與吧檯，一旁鬱鬱蔥蔥的綠植和花卉，為華麗的氛圍增添了另一種風采。整個空間以柔和的棕色系、深綠色為主，酒紅色為輔，打造豐富迷人的色調，並成為室內區域的延伸。

下次造訪南美館二館，別忘了在這裡停留一會，感受飲食與藝文的激盪。台南全新品牌「褐 umber」由內容整合團隊「留白計畫 blank plan」策劃，揉合地方藝文特性與生活，以咖啡、餐點、展演體驗共構的新型態，煅燒出臺南在地獨有的色彩。

⬬ 南美館全新場域「褐 umber」

品牌名稱「umber」源自一種礦物提煉成的棕土色顏料，開放式的空間回應煅燒與提煉顏料的精神，整體採和諧舒適的暖色調，餐桌椅與擺設循著圓潤線條堆疊出俐落氛圍，大片落地窗令空間通透明亮、朝氣十足；傍晚則點亮柔和小燈，映照出另一種溫暖質地。

來到「褐 umber」，是一場全感官的飲食體驗：你可以在這裡細品一杯手沖咖啡、享用精緻的食味藝術，還能參與每季推出的跨領域結合五感展演，與美術館的場域特質相輔而行。

⬬ 跨界感官展演，打破飲食與藝文的界線

「褐 umber」首檔推出《感官展演 VOL1.平庸與冒險》體驗，結合咖啡、古典樂、動畫與餐點，參與者將透過品飲與聆聽，投身一場精彩的故事。

戴上耳機後，《感官展演 VOL1.平庸與冒險》圍繞著一張播著動態影像的桌面展開，站在觀眾前方的咖啡師以手沖示範回應故事推展。四階段的展演內容，隱喻著生命的平凡與奇異，像是一場感官壯遊般，最後回歸自己的內心探索；每段敘事搭配一首曲目、動態影像、輕食與手沖咖啡，在過程中慢慢開放感官，沉浸於聽覺、味覺與視覺交織出的奇幻領域。

⬬ 發想自文藝復興色彩美學的6款手沖

呼應品牌概念，「褐 umber」特選單品豆，以文藝復興早期佛羅倫斯畫派、鼎盛三傑和後期威尼斯畫派畫家為軸，擷取六種作品中常見的色彩，分別設計六款手沖風味——橙粉、群青、朱砂、赭、銅綠、胭脂。藉手沖演繹作品意境和畫家特質，召喚深層想像與感知，體現「以欣賞一幅畫的方式，體驗一杯咖啡」的概念，展開一場由內而外的藝術對話旅程。

⬬ 暖色系餐食搭配懷舊卡帶

在餐食與調飲部分，「褐 umber」也貫徹品牌所傳達的中性與溫暖意象，營造溫和舒適氛圍。每張桌上都放有一台卡帶播放器，可以自行到卡帶陳列區選擇想要聆聽的歌曲播放，在音樂與美食相互催化下，專注享受一場聆聽與食味兼具的饗宴。

鹹食著重將地方風土端上餐桌，以台南漁光島發想的「芥末章魚冷三明治」帶出海風吹來的清爽體驗；層次分明的「松露蘑菇薄餅」點亮鹹甜滋味；甜點與飲品提供飽富巧思的「伯爵茶香檸檬塔」、「荔枝咖啡泡泡」、「威士忌蘋果肉桂伯爵」等。

【 褐 umber 】

地址｜臺南市美術館2館（臺南市中西區忠義路二段1號2樓）
時間｜週二至週日10:00-18:00、週六10:00-21:00（週一公休）
電話｜06-2210210
優惠活動｜憑南美館門票消費享95折優惠、臺南市民出示身分證享9折優惠。

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