「我想到去日本買衣服的經驗，每次看衣服時都察覺不到店員的存在，但當你要問價格、正要轉頭時，他就會馬上出現在你面前，我想像的指標系統就是這樣，你需要它時，它可以讓你輕鬆辨識，但當你關注在其他事情時，它也不會干擾你。」這是角白設計負責人莊濟寰（Roger）對指標系統設計的期待。

車站2號出口往哪走？你知道洗手間在哪嗎？要回答這些方向性問題，往往得仰賴指標系統，舉凡車站、美術館、百貨公司、飯店，都可見其蹤跡；融入場域的同時，指標也肩負著資訊傳遞的重要任務。參與過許多指標系統設計案的Roger，近期新作為嘉義市立美術館的視覺識別系統（VIS），從logo開始，一步步形塑嘉美館的品牌形象；而其中的指標系統正是相對隱性的存在，「因為美術館真正的主角是展品，所以我希望指標可以退到最後，提供指引功能即可，不要再創造更多物件讓民眾心緒混亂。」為了與該場域相融，指標最後不另作量體，而直接以牆面絹印的方式呈現，icon顏色也使用深灰色，絲毫不搶展品風采。

要達到空氣一般的存在，其實並不容易，背後所付諸的時間心力不容小覷。操刀新竹火車站指標系統優化設計的Bohan Graphic負責人施博瀚表示，由於指標系統存放於真實場域，不像一般logo設計能在紙面上與客戶討論就好，場勘極其重要，「我都會想像自己是第一次到這個場域的人，對於動線的理解是什麼？然後用體驗的方式去感受這空間的布局，思考如何能夠更好。」

指標落點因地制宜

新竹火車站因為歷史悠久，且場域功能明確，指標的落點大都沿用原來的位置；嘉美館亦同，各樓層的平面配置相似，落點位置並不是一件太傷腦的事。反觀某些高複雜性空間，就會需要空間設計師介入，進行整體動線規畫，最明顯的例子就是台北車站。

Roger分析，要判別落點位置，通常有幾項參考，例如該處是否屬於動線樞紐位置、單一通道過長時會增設落點等。而依據場域功能的不同，落點位置也會有所調整，以商場為例，由於周年慶等活動會造成大量人流，設計師在規畫指標落點時，需事先了解百貨慣用的廣告訊息露出位置，若以頂掛式橫幅廣告為主，那指標就要避免設置在天花板附近，以防遭遮擋，導致周年慶期間大批民眾迷路的窘狀。

落點位置沒有絕對，視空間條件而定，好比電影院就不適用嘉美館的絹印手法，因為燈光過於昏暗；反觀美術館等擁有大面玻璃、任自然光傾瀉而下的空間，若設置電影院常見的燈箱式指標，反而會看不清楚；又或是地鐵站等交通樞紐，指標則以頂掛矩形量體為佳，因為這樣一來，將能顧及來自四面八方的民眾，以免大家一窩蜂擠至牆面前閱讀指標訊息，造成人潮堵塞。

icon 組合應用大哉問

icon設計重點在於風格的一致性，分成線條感，色塊感、幾何圖形圈限3種，例如手機app就屬第3種，「但新竹火車站icon都是混著用，空間會太跳，所以當我們用統一的架構去收整，即便看起來差不多，你還是會覺得整體變舒服很多。」施博瀚說道。正所謂魔鬼出在細節裡，原先計程車和公車logo的風格明顯不同、各種人像在內的icon也可見肩膀造型不一等，逐一修正後，不僅大力減輕視覺的凌亂感，也讓新竹火車站搖身變成一處清幽雅致的公共客廳。

 

 

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「如果畫茶水間，是要畫飲水機、茶壺、還是一個人在喝水的樣子？」icon繪製的首要考量即為易辨性，而在繪製完所有icon後，便是時候思考如何組合與應用。他表示，新竹火車站的問題在於，同一塊招牌內的指引混亂，進而影響導視效果，因此需要重新梳理，例如將同方向的指標icon置放同一區塊，增加資訊的閱讀效率；換言之，指標設計是一種資訊圖表（infographic）的呈現，「設計不只是靈感，還是一個整理的過程。」

而對Roger來說，指標系統設計更是和業主共同邏輯推演的過程。例如他曾和館方來回討論「館長室」指引資訊的實際需求，「嘉美館分為展館和行政中心兩個建築體，而展館主要是以觀展民眾為主，並非洽公人士，所以在展館中使用『行政區』來取代『館長室』更為洽當，而『館長室』的字樣則是標示在館長室的門口處。」以來訪者屬性做為判斷依據，是十分有效的策略，另外，針對與民眾觀展較無相關的空間，好比機房、電氣室、典藏室等，標示「禁止進入」即可。

不是在欣賞字的美感

綜觀近期公共設計選用字體，會發現嘉美館、新竹火車站、甚至北花線回遊號車體外觀都運用同一套字體「文鼎晶熙黑」。施博瀚分享字型選擇的眉角，一般情況下，方方正正、筆畫布局相對飽滿、近似圖像化的漢字較為適合，例如文鼎晶熙黑，原因在於這樣的字體少有視覺斷差，「如果字的下緣有一段凹進去的落差，遠看就會比較難辨識，但我們不是在欣賞字的律動美感，而是要夠醒目、夠容易判讀為佳。」

中文之外，歐文和標點符號也要納入考量，例如i、l、1三者相像，能明確辨識三者差異的字體就有機會成為設計師的首選。此外，讓指標能否「順眼」的關鍵還有一項：中英文長度差。當英文長度過長時，一般會直接壓縮處理，導致字體扭曲變形，比如火車站哺乳室的英文長度是中文的好幾倍，有鑑於此，施博瀚也特別追加一款窄版字型（Arial Narrow）供交替使用；公共設計要細膩，才會深得人心。

公共VS商業空間

公共指標一般不能輕易改動人們對icon的既有認知，反觀私人企業的指標系統案，畢竟屬於個人資產，把玩品牌風格之餘，也能從中進行更多創意發想。例如施博瀚曾經參與的西門町「路徒行旅」視覺識別設計，在登山越野風、英倫復古風交融，且藏有懷舊氣息的旅館空間裡，可見車牌廠商客製的房間門牌、老式鐵件製成的指示牌等，處處是巧思，與空間氛圍相得益彰，「配角要演得好其實不容易，就像演路人也要演得自然，否則搶掉主角的戲，整體就會很突兀。」

比起商業空間，公共場所的指標系統對可辨識資訊的要求更高，更趨近通用設計，而Roger認為，能否擁有高容錯率最為重要。「如果今天是上坡，結果icon讓我誤認為是下坡，進而造成身體上的危險；或是這個設備『我要你不要去碰』，因為它有電，結果你畫了一個icon，看來像是『歡迎大家去摸』，這都是很可怕的事。」依據視覺經驗不同，人們對符號的解讀也會有所不同，因此設計指標時要盡量符合多數人的符號想像，才能將意外傷害降至最低。

究竟，公共設計如何才能滿足大眾？施博瀚回答：「假設台灣人平均身高是165公分，但門框不可能就只做165公分，你一定要做到連最高的人也可以過得去的高度。」看待公共設計，就像數學的集合概念，光交集（A∩B）不夠，得聯集（A∪B）才行。

莊濟寰（Roger）

角白設計負責人暨創意總監。專長視覺設計、品牌規畫、跨領域策略制定、活動識別等，作品曾獲德國紅點設計獎（Red Dot）、TID大獎、金鼎獎、金點設計獎等殊榮。近期作品有：嘉義市立美術館視覺識別系統、2020蔡英文總統連任競選主視覺、台電企業形象旗艦館《電幻1號所 D/S ONE》等。

施博瀚

Bohan Graphi© 設計工作室負責人，擅長識別系統、品牌企劃、標準字設計。作品曾獲金點概念設計獎年度最佳設計、SDA BEST100、DFA亞洲最具影響力設計獎、ADAA決選、新一代設計銀獎等，並相繼收錄於多本設計刊物中；亦為繁體中文字型「凝書體」的創作者。

文｜曾智怡

圖片提供｜莊濟寰、施博瀚、台灣設計研究院

更多設計新知與美感話題皆在La Vie 2021/1月號《拆解一家餐廳》

最近使用Word、Excel、Powerpoint、Outlook等程式，有沒有發現它們悄悄換上了新圖標（icon）？近日微軟（Microsoft）針對旗下10個主要Office應用程式，進行了2018年以來首次的圖標再設計，其保留原版大致架構，融入流暢曲線、鮮明的漸層色調，並簡化視覺元素，透過微小卻精妙的調整，呈現更易辨識、更具彈性和親和力的新形象。

AI如何影響設計？微軟用這組圖標回應時代

電腦上的軟體圖標（icon）雖小，卻是完整使用者體驗不可或缺的一部分。設計精良的圖標，不僅得以將產品／服務功能、品牌識別等要素化繁為簡，更能在使用者心中留下難忘的視覺印象。然而隨科技飛速發展，人們生活及工作模式變動之快，圖標能否貼合時代脈動及使用者需求，也考量品牌及設計者的策略和功底。

微軟Office上回推出新圖標已是2018年，距今推出的2025最新版已過7年。這期間AI技術發展極快，大大改變人們的工作模式，微軟也從中觀察到使用者對Office產品體驗的期待有所轉變，因此於2023年推出AI智能助理「Copilot」，提供內容協作、跨應用程式整合等服務，盼能透過人與AI之間流暢合作，達到提高生產力、激發創意等目標。時隔兩年再推Office新版圖標，則可視為將「人與AI流暢合作」此概念視覺化的設計行動，藉此反映出AI對設計及產品開發的實質影響。

以「連結」為設計關鍵字

作為微軟Office宇宙中的「串連者」，Copilot的Logo以彩色環帶般的視覺，象徵流動、整合、連結等特質，其有機線條及繽紛色彩，也成了Office圖標再設計的一大靈感來源。在新版圖示中，微軟汲取Copilot Logo意象，並以「連結」為關鍵字發展設計，其不僅意指視覺之間相互「連結」所達成的一致性，更體現了微軟Office體系無縫「連結」人與AI及各軟體，所帶來的流暢使用體驗。

弧線 X 曲面 X 鮮亮漸層共組動感圖標

設計團隊秉持「進化，而非革命」的設計精神，不對圖標做大幅調整，而是透過精妙微調傳遞理念。2025新版圖標保留了原版既有的字母區塊，如代表Word的W、Excel的X等，以確保即刻辨識度；並沿用原版大致架構，巧妙做了點「減法」，像是把Word圖標中原有的4個矩形調整為3個，減少視覺上的干擾。

相對容易觀察到的改變在於「線條輪廓」和「色彩」。新版圖標以曲線取代銳利邊角、將形狀邊緣柔化，用曲面代替原先厚重且靜止的形體，讓整體視覺變得更加俏皮可親。用色方面，每個軟體沿用其代表色，像是Word的藍、Powerpoint的橘、Excel的綠等，但色彩變得更加飽和鮮亮，並擅用漸層創造視覺上的靈動感和立體度。透過這組動感又俏皮的新icon，微軟向世界遞出一封邀請函，邀人們打開Office一同激盪腦力和創造。

字型，不再只是美感裝飾，更是品牌語氣的具象延伸。在企業識別進化的當下，LINE 與華康攜手打造的專屬字體「LINE Seed 繁體中文版」，成為一場以文字為主體、由視覺延伸至文化的共創實驗。這不只是開發一套字型，更是以華康深厚造字專業為核心，協助品牌構築屬於自己的語感系統，最終讓每一筆筆畫都能承載情緒、說出品牌。

企業字型的角色正在重塑！從過去識別系統中默默無名的配角，逐漸成為品牌語言與文化策略中不可或缺的主角。當 LINE 決定打造自己的中文字型，選擇與華康攜手合作，這段跨域共創的歷程，既展現了雙方對於語言、文化與設計的重視，也讓我們得以一窺品牌字型背後的技術鍊與溝通厚度。對華康而言，這是一場來自委託方的信任，也是一項從文化語境出發的造字任務。

從語氣到字氣：LINE 如何透過字型延續品牌語言？

在 LINE 長期經營的視覺體系裡，「Simple & Clean」不只是美學方向，更是一種語氣設定；簡潔、親切、具信任感，是品牌希望在每個使用介面中傳遞的感受；但當品牌逐漸橫跨更多語言、平台與服務，如何讓字型也能延續這份語氣，就成為一項關鍵挑戰。

「我們的角色、色彩都已經很有辨識度，卻發現字體還缺一塊拼圖，」LINE 台灣資深設計總監 Kaka 這麼說道。從品牌素材到官方帳號、LINE TODAY，每一次出現的文字，其實都在幫品牌說話。「希望創造『LINE Seed 繁體中文版』就是為了讓這個語氣，從圖像延續到文字，讓整體體驗更完整。」這樣的語氣需求，成為華康進入設計的起點。字型設計與開發部協理簡亨儒指出：「LINE 的字，不該太銳利、太張揚，而要像品牌本身那樣，溫和而清晰。」於是，華康從筆畫重心、字距配置到筆勢收尾，逐字修正語調，把抽象的品牌印象轉譯為具體的文字節奏。

跨域對話裡的設計共識：語氣是討論出來的

五位來自 LINE 的設計師與華康團隊齊聚一堂，從專業技術聊到個人感受，每一次提問都像是把話題往更深的地方掘進。現場笑聲不斷，也讓人真切感受到這不只是一次合作專案，而是一段愉快而真誠的共創旅程；雙方用設計彼此回應，也在過程中看見專業如何被尊重、被理解，最後成為一種默契。

設計師 Hana 形容：「我們設計師自己在開會，有時候可以為了一個小筆畫討論半小時，甚至聽完別人的意見後又推翻原本的結論。」這樣的過程，對華康來說並不陌生，但難得的是品牌方的積極參與與高度回饋。「很多品牌開發字型是『下單』，但 LINE 是真的『參與』。」華康協理簡亨儒說。除了結構、字距等基礎設計條件，LINE 團隊還會針對非漢字部件進行「許願」，甚至手繪草圖，提出對符號與細節的想像，再由華康轉化成字型語言。

特別是 LINE Seed 繁體中文 是以日文字型為基礎延伸出的繁體中文版，華康需根據繁體邏輯重新調整諸多部件。歐文字型與符號設計師劉芮廷提到：「例如標點符號的擺位，其實在不同的語系裡都不一樣，需要依據繁中的習慣來製作，完成後進行排版檢視時，也還會需要再微調，讓視覺上更舒服。」

當字型進入日常，它也走進了品牌的情感記憶

對華康來說，一套企業字型的完成，不在交稿那天，而在它真正被「使用」的那一刻。「其實我們沒有硬性規定大家要用這套字型，但很自然地，同事們就開始用了。」LINE設計經理 Winnie 分享。從簡報到提案、從社群內容到內部文件，LINE Seed 繁體中文版 幾乎成了團隊默默選擇的預設語言，也是字型真正落地的證明；尤其在中英混排的環境中， LINE Seed 繁體中文版 維持了視覺一致性，消除常見的「語感斷層」。

協理簡亨儒指出：「我們當初就不是做一套華康的字，而是幫 LINE 做一套能說出他們品牌的字。」LINE 設計經理 Oneway 也補充：「我們希望有一天在書店、展場、或某支影片裡，能發現 LINE Seed 繁體中文版 被使用，讓這套字被聽見。」

那些印象深刻的筆畫調整：一筆一劃都得有理由

LINE Seed 繁體中文版 是一套包含四個字重、總計超過五萬字的完整中文字集，背後所耗費的設計與溝通心力，遠比外界想像得龐大。從設計初稿到最終定案，雙方歷經了將近三年的來回，光是進入校對與調整階段，就花了超過半年時間，每一筆都反覆確認是否「像 LINE」。

華康與 LINE 團隊都提到，「雨」、「辶」、「比」、「之」等字的討論特別深刻。像「雨」的四點水，就是一個代表性案例！它以看起來向輕盈的雨滴，有節奏地落下，正如 LINE 在字體上想說的話，不用大聲，但要被聽見，也要被感覺。「辶」這類部首，因應中日書寫差異，也需重新定義筆畫方向與收筆節奏。

資深設計師 Mitch 分享，像「比」這樣筆畫簡單的字，中間那兩橫，一開始做得很平，看起來比較沒精神，後來改成微微上揚，整個語氣才提起來；而只有三筆的「之」也曾讓設計師苦惱不已，「平捺筆彎太多會太可愛，太直又顯得僵硬」。這些細節或許難以被察覺，卻在使用者閱讀時產生潛移默化的語氣感知；也正是這樣的堅持，讓 LINE Seed 繁體中文版 能被共感，而不只是看見。

終於聽見字型的傾訴

企業字型的真正價值，不在於與眾不同，而是能否成為品牌語氣的一部分，潛移默化地被使用、被感受、被記住。在這段橫跨語系與專業的合作歷程裡，華康作為字型開發主體，不只是回應技術需求，更協助品牌用更有溫度、細膩的方式「把話說好」。這場設計歷程並未在字型上線那天結束，反而在使用與對話中持續延伸。10 月 28 日即將登場的《華康字型 × LINE 設計論壇》，也將揭開更多幕後細節！從非漢字設計、品牌語氣校準，到技術微調背後的選擇與取捨；論壇不只是分享成果，更是一場設計師與品牌人彼此學習、彼此理解的公開對談。

採訪最後，我們請團隊每人用一句話形容對 LINE Seed 繁體中文版 的直覺感受——有人說它「舒服」、有人說「清晰」、有人說「簡單友好」，也有人形容它像一個「會微笑的語氣」。這些答案沒有標準格式，卻恰好說明了字型的本質：它無聲，卻處處牽動感受。

論壇資訊

品牌字態圈｜華康字型 x LINE 設計論壇

時間：2025 年 10 月 28 日（二）14:00 – 17:00

地點：臺北文創多功能廳 D&E 廳（台北市信義區菸廠路 88 號 6 樓）

講者：華康字型設計與開發部協理 簡亨儒、華康歐文字型與符號設計師 劉芮廷、LINE 台灣品牌行銷部資深設計總監 柯淑慧（kaka Ko）、LINE 台灣品牌行銷部資深設計師 尹相崙（Mitch Yin）、StudioPros 設計總監 李宜軒

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_{文｜邵瀠萱}