「我想到去日本買衣服的經驗，每次看衣服時都察覺不到店員的存在，但當你要問價格、正要轉頭時，他就會馬上出現在你面前，我想像的指標系統就是這樣，你需要它時，它可以讓你輕鬆辨識，但當你關注在其他事情時，它也不會干擾你。」這是角白設計負責人莊濟寰（Roger）對指標系統設計的期待。

車站2號出口往哪走？你知道洗手間在哪嗎？要回答這些方向性問題，往往得仰賴指標系統，舉凡車站、美術館、百貨公司、飯店，都可見其蹤跡；融入場域的同時，指標也肩負著資訊傳遞的重要任務。參與過許多指標系統設計案的Roger，近期新作為嘉義市立美術館的視覺識別系統（VIS），從logo開始，一步步形塑嘉美館的品牌形象；而其中的指標系統正是相對隱性的存在，「因為美術館真正的主角是展品，所以我希望指標可以退到最後，提供指引功能即可，不要再創造更多物件讓民眾心緒混亂。」為了與該場域相融，指標最後不另作量體，而直接以牆面絹印的方式呈現，icon顏色也使用深灰色，絲毫不搶展品風采。

要達到空氣一般的存在，其實並不容易，背後所付諸的時間心力不容小覷。操刀新竹火車站指標系統優化設計的Bohan Graphic負責人施博瀚表示，由於指標系統存放於真實場域，不像一般logo設計能在紙面上與客戶討論就好，場勘極其重要，「我都會想像自己是第一次到這個場域的人，對於動線的理解是什麼？然後用體驗的方式去感受這空間的布局，思考如何能夠更好。」

指標落點因地制宜

新竹火車站因為歷史悠久，且場域功能明確，指標的落點大都沿用原來的位置；嘉美館亦同，各樓層的平面配置相似，落點位置並不是一件太傷腦的事。反觀某些高複雜性空間，就會需要空間設計師介入，進行整體動線規畫，最明顯的例子就是台北車站。

Roger分析，要判別落點位置，通常有幾項參考，例如該處是否屬於動線樞紐位置、單一通道過長時會增設落點等。而依據場域功能的不同，落點位置也會有所調整，以商場為例，由於周年慶等活動會造成大量人流，設計師在規畫指標落點時，需事先了解百貨慣用的廣告訊息露出位置，若以頂掛式橫幅廣告為主，那指標就要避免設置在天花板附近，以防遭遮擋，導致周年慶期間大批民眾迷路的窘狀。

落點位置沒有絕對，視空間條件而定，好比電影院就不適用嘉美館的絹印手法，因為燈光過於昏暗；反觀美術館等擁有大面玻璃、任自然光傾瀉而下的空間，若設置電影院常見的燈箱式指標，反而會看不清楚；又或是地鐵站等交通樞紐，指標則以頂掛矩形量體為佳，因為這樣一來，將能顧及來自四面八方的民眾，以免大家一窩蜂擠至牆面前閱讀指標訊息，造成人潮堵塞。

icon 組合應用大哉問

icon設計重點在於風格的一致性，分成線條感，色塊感、幾何圖形圈限3種，例如手機app就屬第3種，「但新竹火車站icon都是混著用，空間會太跳，所以當我們用統一的架構去收整，即便看起來差不多，你還是會覺得整體變舒服很多。」施博瀚說道。正所謂魔鬼出在細節裡，原先計程車和公車logo的風格明顯不同、各種人像在內的icon也可見肩膀造型不一等，逐一修正後，不僅大力減輕視覺的凌亂感，也讓新竹火車站搖身變成一處清幽雅致的公共客廳。

 

 

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「如果畫茶水間，是要畫飲水機、茶壺、還是一個人在喝水的樣子？」icon繪製的首要考量即為易辨性，而在繪製完所有icon後，便是時候思考如何組合與應用。他表示，新竹火車站的問題在於，同一塊招牌內的指引混亂，進而影響導視效果，因此需要重新梳理，例如將同方向的指標icon置放同一區塊，增加資訊的閱讀效率；換言之，指標設計是一種資訊圖表（infographic）的呈現，「設計不只是靈感，還是一個整理的過程。」

而對Roger來說，指標系統設計更是和業主共同邏輯推演的過程。例如他曾和館方來回討論「館長室」指引資訊的實際需求，「嘉美館分為展館和行政中心兩個建築體，而展館主要是以觀展民眾為主，並非洽公人士，所以在展館中使用『行政區』來取代『館長室』更為洽當，而『館長室』的字樣則是標示在館長室的門口處。」以來訪者屬性做為判斷依據，是十分有效的策略，另外，針對與民眾觀展較無相關的空間，好比機房、電氣室、典藏室等，標示「禁止進入」即可。

不是在欣賞字的美感

綜觀近期公共設計選用字體，會發現嘉美館、新竹火車站、甚至北花線回遊號車體外觀都運用同一套字體「文鼎晶熙黑」。施博瀚分享字型選擇的眉角，一般情況下，方方正正、筆畫布局相對飽滿、近似圖像化的漢字較為適合，例如文鼎晶熙黑，原因在於這樣的字體少有視覺斷差，「如果字的下緣有一段凹進去的落差，遠看就會比較難辨識，但我們不是在欣賞字的律動美感，而是要夠醒目、夠容易判讀為佳。」

中文之外，歐文和標點符號也要納入考量，例如i、l、1三者相像，能明確辨識三者差異的字體就有機會成為設計師的首選。此外，讓指標能否「順眼」的關鍵還有一項：中英文長度差。當英文長度過長時，一般會直接壓縮處理，導致字體扭曲變形，比如火車站哺乳室的英文長度是中文的好幾倍，有鑑於此，施博瀚也特別追加一款窄版字型（Arial Narrow）供交替使用；公共設計要細膩，才會深得人心。

公共VS商業空間

公共指標一般不能輕易改動人們對icon的既有認知，反觀私人企業的指標系統案，畢竟屬於個人資產，把玩品牌風格之餘，也能從中進行更多創意發想。例如施博瀚曾經參與的西門町「路徒行旅」視覺識別設計，在登山越野風、英倫復古風交融，且藏有懷舊氣息的旅館空間裡，可見車牌廠商客製的房間門牌、老式鐵件製成的指示牌等，處處是巧思，與空間氛圍相得益彰，「配角要演得好其實不容易，就像演路人也要演得自然，否則搶掉主角的戲，整體就會很突兀。」

比起商業空間，公共場所的指標系統對可辨識資訊的要求更高，更趨近通用設計，而Roger認為，能否擁有高容錯率最為重要。「如果今天是上坡，結果icon讓我誤認為是下坡，進而造成身體上的危險；或是這個設備『我要你不要去碰』，因為它有電，結果你畫了一個icon，看來像是『歡迎大家去摸』，這都是很可怕的事。」依據視覺經驗不同，人們對符號的解讀也會有所不同，因此設計指標時要盡量符合多數人的符號想像，才能將意外傷害降至最低。

究竟，公共設計如何才能滿足大眾？施博瀚回答：「假設台灣人平均身高是165公分，但門框不可能就只做165公分，你一定要做到連最高的人也可以過得去的高度。」看待公共設計，就像數學的集合概念，光交集（A∩B）不夠，得聯集（A∪B）才行。

莊濟寰（Roger）

角白設計負責人暨創意總監。專長視覺設計、品牌規畫、跨領域策略制定、活動識別等，作品曾獲德國紅點設計獎（Red Dot）、TID大獎、金鼎獎、金點設計獎等殊榮。近期作品有：嘉義市立美術館視覺識別系統、2020蔡英文總統連任競選主視覺、台電企業形象旗艦館《電幻1號所 D/S ONE》等。

施博瀚

Bohan Graphi© 設計工作室負責人，擅長識別系統、品牌企劃、標準字設計。作品曾獲金點概念設計獎年度最佳設計、SDA BEST100、DFA亞洲最具影響力設計獎、ADAA決選、新一代設計銀獎等，並相繼收錄於多本設計刊物中；亦為繁體中文字型「凝書體」的創作者。

文｜曾智怡

圖片提供｜莊濟寰、施博瀚、台灣設計研究院

更多設計新知與美感話題皆在La Vie 2021/1月號《拆解一家餐廳》

由文化總會主辦、艋舺青山宮共同主辦的2025萬華大鬧熱，即將於11/29-12/6熱鬧登場，為歡慶青山王渡台第170次生日，文總特別邀請設計師林佳齡Misc操刀「艋舺青山宮X北港朝天宮聯名香火袋」，設計青山王、北港媽祖兩位神明的雙面香火袋，紀念這場極具代表性的神明級相聚，並為青山宮170週年及艋舺大拜拜一系列活動揭開序幕。

設計師Misc操刀香火袋

文總表示，適逢艋舺青山宮170週年，青山王將與好朋友北港媽祖再度迎來神明級聚會，今年北港媽祖將於11月29日來到萬華，青山王將親自到火車站迎接媽祖並展開繞境，最後於龍山寺相聚，復刻1917年兩位神明相聚的經典畫面。為一起慶祝青山王渡台第170次生日及難得的相聚，文總特別邀請好仙出品創辦人及藝術總監林佳齡Misc操刀設計香火袋。

以青山靈安尊王與北港媽祖為雙主視覺

林佳齡Misc提到，過去曾參與過幾次艋舺青山王文化祭，今年也剛從北港朝天宮走訪回來，覺得很有緣份，很開心可以一起參與這場盛事。這次聯名香火袋設計，特別以青山靈安尊王與北港媽祖為雙主視覺，一剛一柔的意象以雙面對望呈現，象徵陰陽調和與南北共振的守護意涵，色彩上大膽捨棄傳統金紅色系，以新穎的配色重新詮釋，使符袋在保有神聖莊嚴的同時，更貼近當代美感與生活場景，自然融入信徒與收藏者的日常之中。

平安符以真空封裝呈現

林佳齡Misc補充，這次是平安符首次以真空封裝呈現，象徵將祝福「密封」保存，拆封的瞬間，不僅是開啟一枚平安符，更像親手啟動一場祈願儀式，而這份設計不只是符袋，更是以現代視覺語言傳遞的祝福，延續傳統信仰的敬意，同時為信仰物件開啟新的觀看方式與時代詮釋。最後Misc提及，香火袋設計圖初稿完成後，特別擲筊連線請示青山王、媽祖兩位神明，得到媽祖希望形象能更溫柔、秀氣一點的答覆後進行修改，很開心最終成品兩位神明都表示：「很喜歡！」

艋舺青山宮X北港朝天宮 聯名香火袋
時間｜2025/11/25文總選物機首賣（台北市重慶南路二段15號）、11/28 網路通路正式開賣
售價｜380元

2025萬華大鬧熱即將登場

另外，2025萬華大鬧熱時間自下午2點到晚上9點，地點從萬華康定路一直到青山宮，活動涵蓋音樂演出、城市散步、在地市集及講座等，集結李英宏 DJDIDILONG、春艷、someshiit 山姆、趙翊帆、阿夫Suhf、林潔心及That’s My Shhh等17組新世代嘻哈饒舌歌手、逾40組在地店家及多場文化活動，邀請大家一起走進萬華，認識這座擁有百年歷史的老城區。更多資訊請上文化總會與萬華大鬧熱粉絲專頁。

─── 2025萬華大鬧熱 ｜艋舺有嘻哈─── 
時間｜11/29（六）-12/06（六）13:00 - 21:00
地點｜康定路至青山宮

2025年「第76屆NHK紅白歌合戰」主視覺與Logo，由2025大阪世博設計系統的創意總監引地耕太操刀，其將今年的主題「つなぐ、つながる、大みそか。（連結、相連、除夕）」，以圓與圓環的意象呈現，既保有紅白歷史所象徵的傳統與經典感，也融入能展現未來紅白可能性的現代、洗鍊設計。

隨著先前NHK公布今年紅白主題與主持人將由女演員綾瀬遙、搞笑藝人有吉弘行、女演員今田美櫻，以及NHK主播鈴木奈穂子擔任後，近日最新亮相的主視覺與Logo設計，也讓人再次對這場日本跨年盛事充滿期待。而關於背後的設計理念，設計師引地耕太也在X社群平台進一步分享他的創作想法。

紅白以「連結、相連、除夕」為主題

引地耕太提到，今年的紅白是為「NHK放送100年」畫下句點的節目，同時也是「大阪世博之年」的收尾，能在如此重要且具里程碑意義的一年，被指派這樣的重責大任，他感到非常榮幸。而今年正逢「戰後80年」，國內外依然面臨各種隔閡與分裂。因此，紅白歌合戰希望成為跨越時代、世代、性別、語言、人種界線的節目，讓彼此能「連結、相連」。這也與今年大阪世博、世博設計系統的「こみゃく」概念相呼應，引地耕太也透過設計將這份理念傳遞給大家。

編註：こみゃく（Co-MYAKU）是在大阪世博的設計系統中，作為象徵「生命」的ID元素而誕生的暱稱。原本它只是設計系統的一部分，但在網路上逐漸被自然地稱作「こみゃく」，並受到眾多創作者與藝術家的喜愛。每一個「こみゃく」都有不同的外形與姿態，在大阪世博會場的各個角落，也能看到它們的身影，為空間注入生命力。

更多完整內容 → 2025大阪世博設計系統解析！專訪創意總監引地耕太，以生命為中心聯動會場設計、藝術與聲音景觀

從連結中誕生的嶄新未來

而這次紅白Logo的設計概念是「從連結中誕生的嶄新未來」，並向過去紅白的傳統Logo致敬。透過紅與白、世代、性別、語言、人種等多元的不同事物彼此相連、共同合作，從而創造新的未來。看似是由圓與圓環組成的Logo，也代表地球、世界與未來的永續循環。這個簡約卻具延展性的全新Logo，將成為未來紅白的象徵。

事實上，引地耕太起初也考慮過更奇特、更搶眼，或帶有「強烈設計感」的提案，但他最終認為，這不適合紅白這個歷史悠久的國民節目，更不適合NHK放送100週年這個特別的時刻。因此，他選擇呈現更為正統、王道感的風格，以明確的概念，盡可能抑制設計師的自我、避免過度設計，追求簡潔且具備概念性的作品。這不僅是對紅白傳統的致敬，也是進一步構思該如何演繹接下來一百年的未來樣貌。

致敬過去，也孕育未來

他進一步補充，這次的設計靈感來自經濟學家熊彼得（Schumpeter）對「創新本質」的思考，也就是把從未組合過的事物相互結合的「新結合」（New Combination）概念。紅與白象徵彼此不同的存在，包括時代、世代、性別、語言、人種……，它們各自獨立、互相尊重；但正因為這些差異能相互連動、協作，新的未來才有可能誕生。另外，日本自古以來，也擅長將自身文化與外來文化相互融合，創造出新的面貌。他也希望在NHK放送100週年的此刻，以紅白的設計傳遞「致敬過去，也孕育未來」的理念。

充滿活力的主視覺設計

而這次的紅白主視覺則以Logo元素為背景，在保留經典正統感的基調下，希望觀眾第一眼便能感受到紅白特有的歡樂與期待。因此，引地耕太採用了更具流行感的視覺風格。在攝影師宮原夢画的鏡頭下，主持人們的燦爛笑容，加上富有躍動感的畫面，也讓整體氛圍更加鮮明有活力。