2020東京奧運，台灣柔道選手楊勇緯獲得60公斤級銀牌，受訪時他很驕傲地說，「我來自獅子南世。」2021年獅子鄉刊03，也做了楊勇緯特輯，紀錄他柔道的養成之路。

2021年夏季，在奧林匹克運動會的場上，臺灣選手的實力被世界所肯定。一開始，僅是東京自己的奧運開幕式，雖有五十種運動項目圖標表演的精湛運鏡、千架無人機絢爛地拼成全球一體的奧運精神，也有王貞治、長嶋茂雄及松井秀喜三位傳奇棒球名將傳遞聖火的驚喜橋段，但那個晚上，還沒有出現屬於臺灣人的2020東京奧運。直到隔天，出生於獅子鄉的柔道運動員楊勇緯在男子60公斤級為臺灣摘下史上第一面柔道獎牌後，開始不一樣了，全臺灣對體育的關注，立即奔上沸點。

當時全國對奧運的專注，是繼去年新冠肺炎襲捲全球至今最狂熱的時刻。全臺灣守在螢幕前關注賽事的發展，好比親人正在場上奮戰般的心情緊張刺激。還記得勇緯賽後首訪因未能贏得金牌而落下淚水的模樣令人印象深刻，完全表達出對金牌的渴望。這樣渴望，伴隨他過往10多年的成長歲月。

從不放棄的柔道之路 

來自南排灣獅子鄉的勇緯一家，自幼便在生活在中部，長期受媽媽與哥哥俊霆的柔道薰陶，開啟了自身柔道生涯。勇緯那高度自我要求以及強烈的好勝心性格，就此定下不凡的目標—要站上奧運的頒獎台。小學進入體育班後，不斷爭取出賽機會，希望能為立下的目標踏出第一步。然而，第一次的出賽即敗陣，鬥志旺盛的勇緯受到的打擊難以言喻。但在時任教練的勉勵與反覆練習，4年級再次踏上柔道擂台，便贏得人生首次的全國冠軍。提到當下，說著當時的心情，興奮地將首面冠軍獎牌高高掛起，以這樣的成績為自己喝采，也更加確立心中的奧運志向。雖然當時的他才國小，認知到目標的遙遠；但不為現實所困，讓不間斷的訓練伴隨他的國小生活，為目標不斷拉近距離。

勝負之間，為生命帶來轉折的體悟

曾經在全中運前，勇緯因奪冠的念頭強烈而忽略了練習與比賽過程中累積對身體的傷害，認為只要努力不懈、保持前段不被超越才能一路維持優勢。當時忽略的患疾，成為失去這次賽事的癥結點。這次的經歷，讓他徹底思考，比起競技與拼勁，身心條件的平衡與健康，才能平衡從訓練到比賽的每個過程。這是他在心境上首次的轉折。

2017年世大運的首場國際運動賽事、2018年的雅加達亞運，更讓他歷經前所未有的煎熬。當時臺灣是世大運的主辦地，也因此他給自己的壓力相當大，渴求能博得最好成績，將這份榮耀留在臺灣。在最後一場4強爭奪戰，對上法國選手時一度認為將贏得獎牌；但因判決後進入延長賽而錯過晉級機會，勇緯描述當時的心情難以平復，不斷陷在失利的心境中。隔年雅加達亞運，賽場上勝負判定不斷拉鋸的比賽過程，再次影響心情，如同世大運的失落心境不斷湧現，但這回，時任教練劉文等提醒他，除了回想去年的失利、這一年的調整與準備外，「情緒發洩完就將這些都拋掉，回頭專注當下！」這番話點醒了勇緯，將精力集中，專注眼下在場上的每一刻。

這次，勇緯取得的亞運的銅牌。幾年的轉折，深刻的體悟，離目標大大地邁進一大步。「運動員要顧及的面向相當多，除了自律的生活及規律的訓練，穩定的心境與定向更是重要的關鍵」。

自他共榮，排灣男孩身上活出的柔道精神

柔道的精神，「精力善用」與「自他共榮」為訓練的根本，「精力善用」致力將所學所會發揮到最好，而「自他共榮」指的是不論何時、不論是否競爭，同時都要達到彼此共好的境界。柔道的精神在勇緯異國訓練時感受最為銘心。

為備戰奧運到日本異地訓練時，因為需要隻身前往，在沒有語言與生活的外部協助下，一切都要靠自己。為此在內心的預先準備不下數次，希望能將生活盡快步上軌道、同時不影響得來不易的異地訓練機會。但這次的日本行，讓他實際體驗到，不同國籍間的共同住宿與練習，不論來自何地，選手們竟把所有人當成自己的家人般對待、相互支持，就連地主日本的選手們亦是如此。原先心裡的不安與擔心全都煙消雲散，更不會有歧視與對待差異。選手間願意分享與交流自身擅長的技術，互相切磋彼此的經驗。

此刻，勇緯才深深地體會關於柔道—「自他共榮」的真諦。回首柔道訓練的體悟與南排灣文化關係，「就像家人一樣，這是柔道與族人間帶給我最大的支持」柔道的武德、與南排灣族人支持及無私的愛，勇緯眼神堅定地說著。

黃澄澄獅子芒果與柴煙裊裊，最讓人懷念的家鄉味

從小在中部成長的勇緯，逢年過節或村長邀約返鄉歡慶活動，每次乘車下交流道後行駛在台1線時，搖下車窗陣陣襲來的柴燒味，會告訴自己：我們屏東的家快到了！味覺的記憶，是勇緯與鄉土連結的方式之一，如同會以不同的香水氣味與生命中美好種種連結般親切。

除了柴燒的味道，每次到芒果季節，最期待的就是獅子鄉的芒果！常常春轉夏季時，都會問家人「今年有沒有芒果？什麼時候會到？」時時刻刻都盼望滿滿的黃色果物上桌。喜歡的程度到不喜歡用手剝水果皮的他，會願意為了芒果徒手去除芒果皮，除了自己能大快朵頤外，更想要分享這來自子獅子鄉的芒果給親朋好友們品嚐。

也因爲從小對家鄉山海間柴煙裊裊的想念，加上記憶中可愛的村落靠山面海的景色，在他心裡真心認為沒有比這裡更漂亮的風景了！特別在去年因東京奧運延期，多出一些在臺灣訓練的時間時，當時團隊的防護員、培練員與體能訓練師的訓練安排下，第一次登上獅子鄉的「鯉龍山登山步道」，更加驚豔能在此處飽覽山海美景，甚至在經過南世村時候會跟團隊開玩笑說「那個我先下車回家唷」！

找到生命的價值，每人都能有專屬的璀璨篇章

先前關注到部落醫療條件的不足，看到許多長者因各種不便或者其他考量無法充分就醫。這次回鄉參加活動，進入部落入口看到衛生室的建物時，內心感動萬分。因此也希望自己除了柔道的目標外，若有能力，希望將來能為部落的醫療資源盡心力。

柔道的精神，改變他的生命持續至今。從精神、家人到族人間的相依，讓勇緯與所有人有著「家人一樣」的情感。而共好的價值，更是勇緯在柔道與獅子鄉之間最好的詮釋。

採訪後記

拍攝現場，是9月11日獅子鄉族人特別為楊勇緯舉辦的慶祝活動，根據鄉長周英傑所說，連鄰近學校柔道隊都刻意穿著道服前來。拍攝的色調對比非常有趣，主編張劭瀚說「為了凸顯人的價值，和服飾的語彙，換了比較特殊的色調風格。」

鄉刊勘誤

P.1封面 MAQACUCUVCUCUCUNG，正式名稱為『MAQACUVUCUVUNG』（意指年輕人）

P.7 卡悠峰瀑布篇，正式名稱為「卡悠峯」瀑布

完整鄉刊內容線上版

企劃製作｜屏方根文化有限公司

攝影｜林科呈

入選英國旅遊雜誌《Time Out》全球最酷40個街區的台北市中山區，終於迎來「心中山線形公園」南段、一號出口所在地帶落成揭幕，無疑使得原已人潮不斷的南京西路周邊巷弄更引市民與旅客聚集。不妨趁此煥然一新之際，跟隨誠品生活南西推出的《台灣老屋。新浪潮》風格老屋地圖來趟城市小旅行，探索區內今昔共演的百年風華。

以「跨文化生活聚場」為定位的誠品生活南西近日推出《台灣老屋。新浪潮》中英雙語觀光地圖，邀來英國插畫家Tom Parker繪製、深耕老屋研究10年的老屋顏工作室攝影，共同推薦北市西區多處被賦予新生命的老宅。

精選內容好比日本無印良品藝術總監原研哉亦造訪過的「AKA Café」，藉咖啡香氣還原街區獨有格調之餘，其綠蔭庭院更曾獲頒2024台北老屋新生大獎；又如百年焙茶工廠有記名茶延伸打造的非典型茶飲空間「Wangtea Lab」，以融合花果蜜香氣的Draft系列促成香檳般的優雅口感和品飲體驗。另當然也包括前身為今日戲院的誠品生活南西5F書店和夾層，除保留影廳圓弧穹頂意象搭配素面繃布設計外，原來挑高的觀影空間現被改造為閱讀書區、放映室則化身餐廳Waku Waku Burger客席，一切巧妙交織新舊氛圍⋯⋯

完整地圖和遊逛路線盡收《台灣老屋。新浪潮》，且除提供線上閱覽外，紙本刊物亦於台北當代藝術館及捷運台北車站、台北101/世貿站、西門站和機場捷運A1遊客中心限量贈閱。以下展開介紹迪化街、赤峰街兩行程詳細路線，本週末就能約上三五好友四處走走看看。

>> 點此隨即線上閱覽。

▶ 行程#01：大稻埕，迪化街「風格洋樓」散策

順著時光軌跡窺探百年建築——迪化街散策路線首推2016年被登錄為台北市政府文化局歷史建築的古蹟碾米廠「大稻埕葉晋發商號」，一幢紅磚砌成的洋式立面街屋，維持閩南式二進空間規劃，如今更以博物館之姿發揚大稻埕米穀文化。

漫步後的小憩之地則可來到曾被《紐約時報》旅遊專欄〈36 Hours〉報導的台北首間歷史建物改建旅宿「OrigInn Space」。在洗浴空間重現台式磨石子浴缸的同時，北歐老件家具愈發彰顯中西合璧的巧思；房內皆配置一台彷彿來自1960年代的Philips 200老黑膠唱盤，裝上外殼即可如隨身聽般攜至戶外，其餘多樣勾起復古情懷的藏品亦值得細細玩味。

悉心傳承文化的「有記名茶 x Wangtea Lab」，由百年焙茶工廠有記名茶延伸打造，其內將傳統製茶焙籠骨架轉化為燈座，裹上布幔，呼應著過往洗衣店將焙籠間借作烘衣使用的空間脈絡。

最後，藏於紅磚洋房內的「AKA Café」，運用挑高設計與實木家具的鋪排，勾勒日治時期富貴人家生活樣貌，滿屋幽靜氣息令人流連忘返。

▶ 行程#02：中山，赤峰街「文創空間」尋訪

走進赤峰街巷弄間的文創藝術空間「志文裝訂行・赤空間」，能一併欣賞近百年歷史的精美洋樓花瓶柱、歷經50年晴雨的樸實台式老宅鐵窗花，裡頭乘載數萬文字的鉛字牆面，更足足見證了台灣書籍與印刷品手工排版裝訂的鼎盛時期。

作為老屋一員，續寫城市記憶

至於座落幹道、同樣延續城市記憶的誠品生活南西，不僅外觀上保有1977年今日百貨的圓柱轉角、尖型窗戶，4樓樓面特別注入磨石子、木窗格與百葉窗等老屋元素；裝修上化為館內餐廳Waku Waku Burger的原「今日戲院」放映室亦可見未拆除的舊馬賽克磁磚，使懷舊感和現代感未來仍並存且相成。

2025馬祖國際藝術島以「拍楸 ——你的海洋，我的陸」為主題，展期為9月5日至11月16日，共73天是歷屆最長。此次邀集55組以上國內外藝術團隊，於四鄉五島展出超過50件作品，邀請大家來場跳島藝術之旅！

2022年開展的首屆馬祖國際藝術島，以「島嶼釀」為主軸，帶領人們揭開這座島嶼長年醞釀的芬芳；第2屆主題「生紅過夏」則象徵藝術島持續蓄積與蛻變，逐步孕育成一場生命力迸發的藝術盛典。這項以5屆10年為願景的長期計劃，如今邁入第3屆，歡迎大家今秋登島，親身感受馬祖的魅力。

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以「拍楸」（pha-jiu）為本屆主題

本屆主題中的「拍楸」（pha-jiu）源自馬祖傳統閩東語，指的是一種世代傳承、需集結眾人之力的捕魚工法。每年8、9月，全村動員將巨大的竹樁打入海底，為漁網定錨，捕撈順著潮水入網的漁獲，為來年的豐收打下基礎。這也象徵舉辦藝術島是全島總動員、共築願景的重要盛事，展現出眾志成城的精神。

用藝術的力量訴說馬祖故事

今年的策展聚焦3大主題：「島嶼的馬祖」、「前線馬祖」、「海洋的馬祖」，一起說出馬祖這座島嶼的當代故事。另外，本屆的形象影片，也特別與創作者「國美」合作，從閩東語「逐逐日」（意指每一天）出發，以「5cm小人物」視角，透過極具個人風格的定格動畫與費納奇技法，採集四鄉五島不同身份的島民日常生活，有大廚、景觀設計師、藝術家、燈塔守、風燈師傅、釀酒師傅及老漁夫，共同編織出每一日的島嶼風景。

展期歷屆最長、超過50件作品

此次將有來自台灣、日本、韓國、香港、馬來西亞、澳洲、美國、西班牙與加拿大，至少55組的國內外藝術團隊，展出超過50件作品，堪稱是台灣規模最大的跳島藝術慶典。以下帶你搶先看有哪些精彩作品。

多元藝術創作，走入島嶼日常

藝術家甘銘源在澳口帶來竹編大型裝置《拍楸－簍光・竹影》。曾於前兩屆創作《漁火》、《漁光》的藝術家劉致宏三度回歸藝術島，與黃貞燕、郭美君共同策劃民俗文物館主題特展「十人十海」，並在橋仔五間排創作全新作品《漁汐》、《魚漬》。來自馬來西亞的藝術家朱威龍，則於山隴澳口以風動裝置《漁夢》，呈現過往漁人順應海流、與海共生的記憶。

第3屆藝術島也有多位馬祖在地藝術家共襄盛舉。攝影家陳敬寶重返北竿，擔任《神人之際，縹幻之島》計畫的策展人，以藝術家身分參與創作，並邀集4位藝術家透過攝影與錄像作品，呈現出北竿島既寫實又神祕的雙重樣貌。南竿珠螺海灣長堤，則迎來雕塑家陳益輝的大型海岸地景作品《築巢》，將過往的前線風景轉化為當代島嶼的自我定位。科技藝術家黃心健以「馬祖女婿」的身分，與其創作團隊及林強共同創作《彼岸之聲》，設置於新台馬輪，邀請觀眾掃描作品QRcode開啟聽覺旅程。新竹生活美學館今年也特別邀請過往曾參與藝術游擊駐村計畫的藝術家，重返馬祖探索東莒西莒的島嶼記憶。

發電廠、軍事據點、報社、前線電影院，都是藝術展演場

擁有獨特閩東與戰地文化的馬祖，此次也將軍事據點、報社、老宅、前線電影院等場域化為藝術展演場。台電公共藝術團隊策劃的展演，將帶領人們走入北竿軍魂電廠及40據點，一同探訪「軍魂1975時間美術館」，追尋昔日的榮光與記憶。鄒駿昇設計的「黃魚公車」，將穿梭南北竿之間的蜿蜒公路，展開一段移動的島嶼之旅。建築師林聖峰在后沃聚落打造地景作品《海量》，重釀家屋記憶，串聯閩東聚落的空間敘事。

走進馬祖日報故事館，可見吳柏葳打造的照相館裝置《行吧行吧，依哥依爸》，與島民一同重返軍旅時期的全家福時光；也可造訪舊時營舍據點，參與由策展人洪榆橙策劃的「穿越蟲洞的書信」計畫，閱讀來自過往的訊息，也寫下自己的思念，寄給過去或未來的親朋好友。

來到南竿的舊體育場——這座曾承載無數島民記憶的場域，在拆除改建前最後一次開放，迎來日本藝術家柳幸典的代表作《哥吉拉計畫2025》。昔日的前線電影院、位於西莒的中正堂，則可以觀看藝術家陳界仁的作品《帝國邊界II－西方公司》。乘夜船前往東引，在1935年起造的祥記商店內，欣賞走路草農／藝團的《常備記憶》，窺見國家與個體之間、台灣家庭所共有的影像記憶。還有經建築師改造完工後，首次打開的26、53與77據點，將展現軍事據點轉譯與再生的能量，讓藝術成為連結歷史、空間與未來想像的重要媒介。

首次啟動國際徵件，邀請國際藝術家登島共創

值得一提的是，本屆首次啟動國際徵件，吸引來自六大洲各國藝術家踴躍參與，共收到213件投稿作品。其中，加拿大的台裔創作者李佩珊，將於南竿26據點展出《不是誰的棋子，我們是……》，透過裝置呈現權力對弈下，「棋子」們獨特的美麗與哀愁。日本藝術家雙人組米谷健與茱莉亞（Ken Yonetani & Julia Yonetani）在南竿山隴排練場展出《生命之網》，以釣魚線為媒材，頌揚世間萬物生命系統緊密不可分割，也說明人類與海洋之間的相互依存。台灣藝術家彭雅倫則以《白馬非馬》為題，在南竿梅石營區特約茶室，探討女性角色在島嶼的生命敘事與記憶。

除徵件作品外，也有多位國際藝術家受邀參與本屆創作。西班牙藝術家胡安・薩摩拉（Juan Zamora）於北竿島設置《夢之亭》，透過潛意識的夢境，映照出馬祖島嶼的自然與歷史，邀請觀眾進入一場與海洋同夢共眠的空間經驗。日本藝術家木村崇人的《和兩座島嶼一同化為雲朵的日子》共創計劃，攜手東莒與男木島舉辦工作坊，製成乘載兩地夢想和祝福的藍曬風箏，透過藝術連結台日之間的跨海情誼。加拿大藝術家Pierre & Marie也於西莒展出代表作《Big Other》，引領觀者重新觀看與反思島嶼邊界與他者的關係。

各式聯名設計，一起感受四鄉五島魅力

此外，今年藝術島也與許多生活中常見的品牌合作，包含全家便利商店、臺虎精釀、iPASS一卡通、去趣、yoxi、iRent，以及馬祖人引以為傲的馬祖高粱，期盼藉此讓更多人對馬祖國際藝術島產生興趣，進而吸引人們親身前往，感受島嶼藝術的魅力。

第三屆馬祖國際藝術島，拍楸－你的海洋，我的陸
展期：2025/9/5-11/16
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