2021新竹光臨藝術節，最終壓軸文化燈區於10月22日至11月27日展開，其中位於北大公園的客家文化燈區，由藝術家范承宗策展，攜手建築師甘銘源、藝術團隊ROSO COOP，以三種不同工藝，重新詮釋客家文化。除了3件大型裝置藝術作品，僅展出至10月31日、拆解藝術家製作過程的創作幕後小展覽也很精彩，11月2、3、4三天將由3位藝術家，舉辦6場工作坊，帶大家一起動手做獨一無二的客家工藝品。

一提到客家文化，多半聯想到桐花、花布等代表符碼，策展人范承宗說：「我們想找到客家人真的生活裡，長時間使用的各種手工物件、器物和飲食文化，深入地找到它們如何被做出來、最有魅力的部分，提供人們觀看這些熟習題材的不同視角與可能性。」最後，他們以風、雨、食三種工藝，透過三組背景不同的藝術家、使用三種不一樣的材料、讓三件作品各有特色、各自精彩。

1. 甘銘源｜善之樹

主要材質｜桂竹

以上千個竹扇子組合而成的大型裝置作品，其中4百多件竹扇子，是藝術家團隊前往新竹建功國小，開設4場工作坊，邀請在地居民與新竹建功國小的孩子們共同創作，在扇子上可找到創作者的小簽名，最後將作品集結起來，變成高聳壯觀的善（扇）之樹。

2. ROSO COOP｜目流Visual Flow

主要材質｜PETG

擅長機械手臂的ROSO COOP（藝術家盛郁庭、王識源），是在青少年館內展出的室內作，以客家米食（米苔/篩目）為概念，利用電腦演算做出曲線造型，再利用大型3D列印技術呈現（花了列印5天製作），用現代科技向傳統致敬與呼應。最有趣的是，這個巨大透明的載體，透過光線會產生非常獨特的折射效果，在白天，它是一個巨大的透明作品，一到晚上，動態燈光展演讓它像活起來一樣。

動態燈光展演時間：

10/22-11/27晚上6點-10點（每20分鐘展演4分鐘）

3. 范承宗｜落水唷

主要材質｜國產材柳杉

大家有注意過，下雨撐傘時，人在傘裡透過傘面往外看，傘本身的結構很美，走過樹下還會有樹影打在傘面上，在范承宗「落水唷」新系列作品中「我們直接把油紙傘拆解，研究它的結構。」如果只搭出一面巨大的傘太無聊，為了增加作品的趣味，范承宗在「落水唷」做了三組紙傘結構，讓它們互相交疊重複，再處理細部形狀，以葉子的形式替白色防水帆布收編，「讓作品帶入植物有機的細節、搭配極具數理邏輯的傘骨架結構，並讓木頭和布混合使用，產生形態上的落差與對比。」

作品才展出幾天，在燈會展區大受歡迎，這個直徑15公尺的「落水唷」大型裝置作品，除了在週末光臨市集旁，吸引很多逛市集的人潮，從有點神秘的外觀吸引人們的好奇，走進其中，內部華麗的結構空間則帶來視覺和空間感的驚喜，這件作品在光臨藝術節落幕後，將繼續保留在北大公園裡，為人們提供遮陽、避雨、坐下休息的功能。

創作幕後小展覽

策展人范承宗也發現，當大家在欣賞藝術作品時，通常只能閱讀生澀的說明牌來理解作品，這次他們很想和大家分享，藝術家是如何從米篩目演變成「目流」、又如何從油紙傘結構成「落水唷」，每個作品都會有12-14個步驟，展示從題材變成作品的過程，以淺顯易懂的立體模型，讓大家看到設計過程的草圖和搭建施工過程，「企劃時也不確定大家是不是有興趣，但幾天下來，發現大家真的會認真看展，也會一起討論，原來大家真的對作品背後的創作過程充滿興趣。」

3天6場實作工作坊

最後，不能錯過的是11月2、3、4日，連續三天由3組藝術家開設的工作坊，例如紙傘工作坊，會讓大家發揮創意，任意做出各種獨一無二的紙傘；而ROSO COOP將帶著小型機械手臂，和大家一起列印新創意。

最有意思的是，客家文化燈區的所有作品，即使是「目流」以3D列印、以PETG材質製成的大型塑料作品，展出後都可以再被回收利用，幕後小展覽的展示桌，製作前就已經先思考未來作為學生工作桌使用的高度與尺寸，在10月31日展後，將變成ROSO COOP Lab的實驗室桌面。連燈會展覽結束後，作品全部都能被回收利用都思考進計畫中，體現最道地的客家精神。

「我們想和大家『深度溝通』客家文化是可以很不一樣的。」當大家提到客家，只會想到桐花、花布時，來一趟客家燈區，會發現更多不同以往的想像。

新竹光臨藝術節

九大古蹟光雕展演｜10/22-10/31

靜態作品展演｜10/22-11/27

客家文化燈區

地點｜新竹北大公園

時間｜10/22-11/27每晚18:00點燈

幕後小展覽

地點｜新竹市青少年館

時間｜10/22-10/31 09:00-22:00

※請參照現場防疫規範依序參觀

客家文化工作坊

地點｜新竹市青少年館

機械手臂雪花工作坊11/02上午場

機械手臂雪花工作坊11/02下午場

紙傘工作坊11/03上午場

紙傘工作坊11/03下午場

竹扇工作坊11/04上午場

竹扇工作坊11/04下午場

客家文化燈區

主辦單位｜新竹市文化局

策劃單位｜考工記工作室

藝術家｜范承宗（落水唷）、甘銘源&江哲芃（善之樹）、盛郁庭&王識源（目流）

光環境與作品照明規劃設計｜OuDe light 偶得設計

照明工程｜丞逸照明

展場設計｜銀禾作業

展場木作｜與木製研

攝影｜定影影像 FIXER Photographic Studio

奇美博物館將於2026年1月29日起全新推出VR沉浸式體驗《消失的法老》（The Horizon of Khufu），民眾只要戴上VR裝置，就能瞬間抵達千里之外的埃及，享受一趟穿越4500年的神祕冒險旅程。即日起開放線上購票，凡購票即免費贈送常設展參觀。

《消失的法老》沉浸式VR體驗首度登台

奇美博物館將2026年定為「埃及年」，透過最古老的真實文物與最先進的虛擬科技，為台灣民眾帶來最完整豐富的「一站式古埃及體驗」。除了先前公布與大英博物館攜手策劃年度特展《埃及之王：法老》（2026年1月29日開展），帶來台灣史上最大規模的法老文物，今日再度宣布將與HTC VIVE Arts合作，引進由沉浸式VR探險體驗國際先驅excurio精心製作的VR節目《消失的法老》。該節目自2022年於巴黎首演後，已吸引全球逾200萬人次體驗，並在法、英、美等地造成轟動，明年將是首度在台灣登場。

→ 大英博物館 ✕ 奇美博物館《埃及之王：法老》大展2026年登台！集結280件稀珍藏品，跨時空齊聚56位法老

登上古夫金字塔、漫遊尼羅河

VR節目《消失的法老》以古代世界七大奇蹟之一的古夫金字塔為場景，透過VR裝置，帶領遊客深入吉薩高原上這座最古老、最大的宏偉建築，探索至今從未對外開放的神祕區域。體驗過程中，民眾可以進到古夫金字塔深處，抵達目前仍為禁地的王后密室，還能躍上146公尺高的金字塔頂端，360度俯瞰開羅的壯麗全景；甚至能乘坐太陽船漫遊尼羅河，並親臨國王古夫（Khufu）的葬禮現場，見證古老的防腐儀式。整個過程如同置身電影故事中，臨場感十足。

哈佛大學專家助陣、精準重建場景

為確保內容具備最高的真實性與嚴謹度，《消失的法老》特別攜手美國哈佛大學吉薩考古專案計畫團隊（Giza Project）合作，由哈佛大學埃及學教授彼得．德．曼努埃里安（Peter Der Manuelian）領軍，結合歷史、建築與科學，運用現場蒐集的數據與多年研究資料打造實景，包括古夫金字塔內部和周圍環境的畫面，皆採用實地全息掃描，透過虛擬引擎以1：1比例精確重建，歷時18個月才完成。此外，excurio開發的獨家技術，讓VR場景在300至1000平方公尺的空間中皆能運作，並且能投射出其他參與者的影像，解決VR體驗中常見的孤立感。除了《消失的法老》，該團隊亦以《永恆的巴黎聖母院》等作品享有盛譽。

線上開賣、購票送常設展

奇美博物館表示，2026年將以「埃及法老」為主軸，串連展覽與沉浸式體驗，讓觀眾既能近距離欣賞真實文物的千年風采，也能透過VR親臨金字塔內部，感受古文明的震撼與魅力。《消失的法老》節目長度約45分鐘，將於2026年1月29日至2027年1月10日登場，體驗地點為奇美博物館全新打造的「VR體驗廳」。即日起開放線上預購，線上票680元，於官網獨家販售。1月29日起另開放現場購票，全票800元、優惠票750元。凡購買VR節目即免費贈送常設展參觀。此體驗限8歲以上的民眾參與，適合家庭、年輕族群、樂齡族等各類觀眾。詳情可至官網查詢。

VR沉浸體驗《消失的法老》
體驗日期：2026.1.29－2027.1.10
地點：奇美博物館「VR體驗廳」
購票：chimeimuseum.fonticket.com
・11/18 起開放線上預購 → 線上票 680 元（官網獨售）
・2026/1/29 起現場購票 → 全票 800 元、優惠票 750 元

_{資料提供｜奇美博物館、文字整理｜Adela Cheng}

2025年末，富邦美術館將推出兩檔重磅大展——《步入永恆》及《富邦典藏展》，從雕塑到繪畫，匯集東西方藝術大師真跡，以飽滿藝術能量迎接2026年到來。

雕塑大展《步入永恆》與法國瑪格基金會（Fondation Maeght）聯手呈獻，聚焦現代雕塑史3位關鍵人物：賈科梅蒂、米羅、考爾德，他們皆為雕塑開創了新穎風格及形態，展品又以曾刷新雕塑史上最高拍賣價的賈科梅蒂之作《行走的人I》最受矚目；線上預售票現已開賣。另一檔《富邦典藏展》則精選畫家常玉極少公開亮相的「粉紅時期」作品，領觀眾徜徉於其融合東方詩意與西方繪畫語彙的藝術世界。

賈科梅蒂、米羅、考爾德大師雕塑來台展出

《步入永恆》以雕塑為主題，匯聚近50件法國瑪格基金會的重要典藏，展出賈科梅蒂（Alberto Giacometti）、米羅（Joan Miró）、考爾德（Alexander Calder）於戰後時期的創作，帶觀眾看見他們如何以抽象與現代主義為基礎，開拓嶄新且獨樹一幟的雕塑造型風格。除雕塑之外，展覽也精選版畫、掛毯等不同類型的創作，多方勾勒三位大師的藝術風格。

三人之中，有「瑞士國寶」美譽的賈科梅蒂，以身形細長、瘦骨嶙峋、帶風蝕般肌理的雕塑作品著稱，藉強烈的視覺語言，具象化戰時人們內心的恐懼與孤獨，出自他手的雕塑看似單薄無力，實則乘載著現實重擔、凝視著身在亂世的孤寂。此次他的代表作《行走的人I》及《站立的女人II》等，都將從南法跨海來台展出。

再看向出身西班牙的米羅，他崇尚直覺與童心，創作橫跨繪畫、雕塑等形式，風格童趣充滿奇想，擅長以躍動線條、鮮明色塊搭配象徵性符號，如女性隱喻宇宙、鳥象徵大地，描繪夢境、潛意識和大自然等主題。他也將揮灑於畫布上的靈感，轉化為立體雕塑，並熱衷嘗試各項媒材如銅、木材、陶瓷等，並結合採集自日常生活的現成物，構築一個又一個天馬行空的「立體夢境」。此次《步入永恆》則將展出米羅珍稀的巨幅掛毯及版畫作品，其中掛毯是首度在台亮相。

接著是美國藝術家、動態雕塑先驅考爾德，作為20世紀最具影響力的雕塑家之一，他將雕塑從靜止狀態中解放，轉化為結合理性工程思維及感性敘事的藝術創作。「輕盈」及「平衡」是考爾德的作品給人最直接、鮮明的印象——紅、藍、黃等亮麗色彩交織，鐵絲、金屬片、機械零件築岀能隨環境有機變動的結構，邀觀眾親近大自然及宇宙秩序等宏觀主題。

即便是靜態雕塑，考爾德也將鋼鐵等沈甸甸的素材，塑成彎曲、流動、具視覺穿透感的形體，為作品灌注動態感和生命力。

《步入永恆》預售票販售資訊

單人票｜$400／線上已開售，現場11/20起售

賈柯梅蒂雙人套票禮品組｜陶瓷杯墊組 $850／托特包組 $999

常玉「粉紅時期」珍貴作品亮相

另一檔年末大展《富邦典藏展》則已開放參觀，率先開放全展亮點之一的「星光展廳」，展出常玉創作生涯中極具代表性的「粉紅時期」作品，集結逾10件創作於1930年代、鮮少露面的油畫，包含《白蓮》及《一帆風順》等代表作。粉紅時期意指常玉旅居巴黎後、繪畫風格轉向的重要階段，此時他大量使用粉紅、乳白、暖灰等柔和色調，描繪裸女、花卉靜物、動物等主題，畫作氣質溫潤而寧謐，背景帶絲絨般介於霧面和光澤間的柔霧感，巧妙揉合東方美學的內斂及西方繪畫對光影的描繪。

《富邦典藏展》採線上預約制、現場購票雙線進行，並同步推出以《嬉戲的雙馬》為靈感設計的紀念收藏全票，單人全票500元。只要在12/24前先行到「星光展廳」欣賞常玉作品，日後就能憑票根於正式展期再度入場，屆時將會有更多展廳開放參觀。