繼《陽光普照》後，導演鍾孟宏今年帶來第6部劇情長片《瀑布》。在電影裡我們認識鍾導，也認識他過去以攝影師化名中島長雄，但現實中的鍾孟宏呢？這次他出版首部文字影像書《我不在這裡，就在往那裡的路上》，講述平凡有奇的歲月瑣事。

搭上計程車前往鍾孟宏位在民生社區的工作室，一上車司機話匣子就沒停過，女兒在哪上班、獎金有多少、主管有多討厭，連沿路店面都能說上一番。聽著司機的個人脫口秀，心想這趟採訪起程也太切題，因為鍾孟宏的新書序章就叫司機，但人外有人，司機外有司機，鍾孟宏的故事可更妙了。

有次他去中國雲南拍片，午飯後肚子開始作怪，但周圍一片空曠，問了司機哪裡可以上廁所？司機指著遠方的小山頭，馬上就發車上路。一路上他「肛門已經微開，還硬維持著玉樹臨風的姿態」，想著如果成為全世界第一個拉肚子在褲子的導演，是不是就近找個喇嘛廟出家比較快？沒想到小山頭並不是終點，還得用登山繩爬上去。

熟悉鍾孟宏電影的人，可能會想到《一路順風》裡許冠文飾演的計程車司機，和黑道小弟納豆，這對亡命怨友一路逆風的荒謬人生；抑或電影裡形形色色的小人物，山窮後依然水盡，無奈現實註定了黑色幽默。不過這位兩度奪下金馬獎最佳導演、三度代表台灣征戰奧斯卡國際電影，集導演、攝影、編劇於一身的影人，對自身窘境以「肛門微開」等言詞不加修飾，實在令人好奇，他到底是個什麼樣子的人？

翻開書本，首先幽默以對

2015年，鍾孟宏正在寫《一路順風》劇本，不會打字的他，固定以口述方式請人打字，原定3個月的創作時間，第一稿只用了一個半月就完成。「通常我寫完第一稿，不會馬上回去寫第二稿，會冷一下子。那剩下的時間不知道幹嘛？不如把以前狗屁倒灶的事情寫出來好了。」他不寫日記，更沒有生活隨筆，直覺式地不斷口述，15∼20天內就產出9∼10篇文章。「人有時候要去整理一下自己，不是說溫故知新、反省過去、面對未來，完全沒有這個意思。只是有些東西，你知道那是很有趣的，當初也沒有設定讀者，寫出來也許以後可以幹嘛，這個幹嘛也沒有含到出書。」

直到2021年，因為太太曾少千有兩本書和原點出版有合作計劃，碰巧給總編輯看了他的這些故事，得到「哇鍾孟宏你真的很有趣，怎麼會發生這麼多莫名其妙的事情」的回應，出書計劃就此成形，並將幾10年來拍照的作品一同放入編排，成為一本文字影像書。這本書其實說不上什麼主題，不是鍾孟宏的自傳更不是遊記，也幾乎不提電影創作歷程，在司機、相機、臭豆腐、售票員等11個章節下，放入不同時序的生命小事瑣事鳥事，照片時而和內容呼應，時而又和內容無關。開頭可見鍾孟宏一身西部牛仔樣、開槍架式十足的照片，「那張看得出來是我嗎？太多人跟我說，我好像很嚴肅、很兇殘、很暴力，最好不要跟我親近。這張照片就是在講說，我是很chill、很搞笑的人，不是你們想像的那個樣子。拿著槍、戴著帽子，以為拍出來會很帥？沒有，拍出來就長這樣啊！」他的用意講得明確，希望讀者以很輕鬆的狀態進入這本書。

影迷們固然可以從書中解鎖某些電影片段原型，例如《停車》裡張震那台只能從副駕駛座進入的車子、《一路順風》廢棄保齡球場裡的超長沙發、《瀑布》拍攝王淨的插曲，還有《失魂》裡梁赫群為什麼總愛叫張孝全「同學」？但更多內容則是在導演鍾孟宏之外，以一般人鍾孟宏的視角，詮釋平凡如你我都曾有的喜怒哀樂。你會發現他是個美食迷，以前還在拍廣告時，去廣告公司交完片一定要吃附近的紅豆餅和蔥油餅加蛋，「那家現在搬到師大路跟溫州街附近，其實最好吃的是蘿蔔絲餅，Oh My God ！蘿蔔絲切得很細長，快要繞地球半圈了。」他說拍電影最開心的事就是收工後吃個小吃，每次勘景都會交代製片查一下附近有什麼好料，「現在我只要看到店，看老闆煮麵的樣子、小菜怎麼擺，八九不離十就知道好不好吃。」

沒有特意以食載道，但書裡唯二的食物篇名，「臭豆腐」寫爸爸、「吳郭魚」講媽媽，前者是小時候三餐之外記憶中的美食，後者則是到外地求學工作時，回家時媽媽一定會煮給他的料理。「上個月樓上鄰居突然拿了一條魚給我，他說這條魚是好朋友在汐止用山泉水養的。我一看，媽啊就是吳郭魚！那條魚真的太大，放在家裡兩三天後，我突然跟老婆說，我們來做一下紅燒吳郭魚，來看一下我媽媽那時候做的味道是什麼樣子？我就用我的記憶煮出了這條魚，煮出來還不錯耶，這個感覺蠻特別的。」書裡寫到他和父母間緊密又疏離的對話與情感，不難想到他每部片子潛藏的親子關係議題，「我的家庭是沒有問題的，我也不知道為什麼，可能覺得親子關係有一種危險吧，在最親近的人裡面，有一種陌生、不理解。」

主題永遠都藏在故事下面

此外鍾孟宏還是個重度西方搖滾和藍調樂迷，求學時再窮都要買唱片，而他對音樂的理解與品味，也影響到後來拍的電影。「音樂就是音樂，可以唱愛情、家人、朋友，把人世間、地球上的一種感覺做成一張專輯，這是非常說服我的。但聽音樂不是要聽到創作者的概念，去講戰爭、納粹這些主題，為什麼音樂要搞這些？電影也是，主題永遠都藏在故事下面，我要給你看的是故事，主題不好意思，你自己去想。」他覺得所有創作都是如此，例如他很喜歡小說《伊甸園東》，讀著讀著就自然想到自己的人生過往，但這都不是作者搬上檯面的內容。

《伊甸園東》在篇章「壞人」中也多次提及，他不解小說裡的壞蛋究竟是在人生哪個階段走上歧途。「我們決定一個人是壞人，常常是他犯下了什麼事情，但沒有回去看他曾經不是壞人的時候。他從好到壞的時候，到底發生了什麼事？」他說《陽光普照》裡有一個自己很喜歡的角色，是陳以文在駕訓班結訓時，魂不守舍地對學員說著剛辦完兒子告別式，那位站在他旁邊叫了他一下的教練，演員是常在八點檔演出壞人的胡鴻達。「我在家裡陪爸爸看電視，在八點檔看到他時就覺得，欸，找他演好人好像蠻有趣的，而且我覺得這個人特質還蠻憨厚的啊。」他常常想著人面表象與人性本質究竟存在多少差距？「從現實面來說這些東西都是真實，但從心靈面來說，這種真實非常可怕，我一直覺得這裡面有蠻多可以講的東西。」

沒人搭理的芸芸眾生

他說寫這本書有一個很特別的地方，就是會常常回想到小時候的事。「從17、18歲延伸到現在的年紀，中間經過20、30年，歲月到底是什麼？歲月好像是昨天的事情，但我在一天一天又一天度過的時候，感覺是沒完沒了的。為什麼現在回去看歲月的時候，竟然就只有這樣子而已？」鍾孟宏聊起前陣子錄製書籍影片（Book Video），為配旁白唸起自序文字：「有些人在『這裡』或『那裡』時，可能只是吃一碗榨菜肉絲乾拌麵，喝一杯涼水，沒有人搭理」，「我錄到『這裡』、『那裡』的時候，真的還是會有點難過，回想到很多以前的人生，不是只有我，太多人，而且我電影裡面很多人都是這樣子，做什麼事都沒人理你。」

書裡可見當年一起做電影夢的同學、突然消逝的生命、在社會打滾受過的氣和犯過的錯，這些遭遇不是他獨有，每個人回望歲月勢必都能俯拾起類似人事物。對他而言，書名的「這裡」和「那裡」就好比填空題，讀者可以自行帶入任何詞彙。文章至此好像把這本書帶入灰暗，但沒關係，書名還有一個隱約的命名原型，來自他很喜歡的披頭四歌曲〈Here, There And Everywhere〉。歌詞裡的這裡與那裡，滿是與愛人甜蜜生活的憧憬，明亮溫暖的詞曲，好似也安慰著書裡書外遊蕩人間的你我他。

鍾孟宏

導演、編劇暨攝影師，作品涵蓋廣告、音樂錄影帶、紀錄片和劇情片。2003年以陳綺貞《躺在你的衣櫃》入圍第14屆金曲獎最佳音樂錄影帶獎。2006年憑紀錄片《醫生》拿下台北電影獎紀錄片首獎。2010年以電影《第四張畫》獲金馬獎最佳導演。2019年以電影《陽光普照》再奪金馬獎最佳導演，並拿下最佳影片等6大獎。2021年推出個人第6部電影《瀑布》，入圍11項金馬獎。

文｜張以潔

圖片提供｜原點出版《我不在這裡，就在往那裡的路上》©鍾孟宏

欲探索更多創作精神的面貌，請見 La Vie 2021/11月號《時代中的創作世代》 

自2016年發行的《今日營業中》後，睽違8年，林宥嘉推出的第六張專輯《王》，已於3月19日正式上線。而在新專輯發行前一週，林宥嘉舉辦了首次聽歌會，與大家分享這張新專的幕後故事，引領人們進入這張以「愛是王」為主題的音樂世界。

去年12月的idol演唱會，林宥嘉便透露新專輯緊扣一個主題，而當他在聽歌會緩緩解釋這個乍看有點不明所以的專輯名稱後，也讓人回想起，那時演唱會，我們搖旗吶喊的應援旗上寫著：only love can overflow black holes（唯有愛能滿溢出黑洞）。

《王》這個名稱聽起來有點囂張，但它不是指『我是王』，而是我們生命中最重要的那件事情，可能就會成為這個人的『王』。這張專輯發行後有個宣傳文案——什麼是你生命中的王？是迷惘、恐懼、完美、或是恨？別讓這些成為你生命中的王，愛是王。

但，為什麼是「愛」？愛是個大哉問，無法一言以蔽之，又要如何在一張專輯中訴說完？不過，熟悉林宥嘉的歌迷或許會了解，這些年他經歷了結婚生子、身心生病、家人罹癌，這張包含10首歌曲與6首過場的新專輯，彷彿呈現了他的生命切片。不只有甜蜜浪漫的〈少女〉、描寫結婚的〈代客求婚〉，也有比較爆裂的〈懲罰〉、談論死亡的〈白〉、歌詞相當白話〈一家人相親相愛〉，以及最後與原諒、寬恕有關的〈To Forgive 宥〉；這些不全是溫暖、擁有不一樣氛圍的音樂，也正體現了愛的不同面向。

而再度由聶永真操刀的專輯封面，也蘊含了「愛是王」這個主題。一匹白馬出現在四下無人的加油站，並不是代表馬是王，而是因為看不見、但存在的愛，化成了君王騎在馬背上，而它可能要透過許多方式讓你知道這就是愛。值得一提的是，這次實體專輯將以Music Art Book為概念來設計，目前開放預購至4月22日，屆時市面上不會販售。

若想更加了解這16首音樂作品的創作故事，非常推薦觀賞已上傳至官方YouTube頻道的聽歌會內容，林宥嘉侃侃而談的分享，讓人能感受到他對這張專輯的喜愛，與這些年來他觀念的轉變。比如去年演唱會，林宥嘉不時提到的「當我們在A或B做不出選擇時，就選擇對別人有好處的決定」這個想法也對應到新專的製作。

當林宥嘉推出〈我不是神 , 我只是平凡卻直拗愛著你的人〉這首單曲，有歌迷問他這張專輯還會有以往的那種抒情歌嗎？他很意外這首歌在某些人的耳朵裡不是抒情歌；也有一天林宥嘉在想，如果他是華研投資了這麼多錢，應該會希望這張專輯至少有一首會中的歌吧，而「選擇對別人有好處的決定」，是他在做這張專輯時，判斷事情要如何做的一個點，以及如果這張專輯在講「愛」，那他需要一個流行通俗的載體去傳遞這個訊息。因而誕生的〈誰不想〉，便是一首療癒在愛情關係裡面低潮或是破碎的人的歌。

林宥嘉也提到，以往做完專輯時會精疲力盡，但在製作這張對他而言很出色、有突破的專輯時，並不是追著完美在跑，「這張專輯讓我非常引以為傲的一點是，在這樣一個精益求精的團隊裡面，沒有那種很嚴肅、要burn out的氣氛；不是追求好的狀態，就要把自己燃燒殆盡。」

而這張多了愛、溫暖、幸福氛圍的《王》，對於許多從〈說謊〉、〈想自由〉、〈浪費〉等備胎系情歌認識林宥嘉的人來說，或許不是那麼符合想像，但身為林宥嘉長久以來的歌迷，完全能感受到這張新專輯非常「林宥嘉」，同時感謝他將生命經歷化成歌曲與我們分享；從一開始的恨裡受罪到最後的寬恕，無非是因為「愛」，而這應該也是林宥嘉這些年來最大的體悟。

如同他在社群平台提到的，「希望每一個歌迷，都能夠好好地在一個安靜的地方，從第一秒聽到最後一秒。」當你在靜下來的時刻，將這張專輯從頭聆聽到尾，也便能理解這張專輯為什麼關乎於愛。

由網銀國際影視發行，並由日本恐怖名導三池崇史執導，龜梨和也、菜菜緒、吉岡里帆、染谷將太、中村獅童、澀川清彥等人主演的《怪物樵夫》，將於4月19日正式在台上映。

為了宣傳新電影，男主角龜梨和也更於這三天(4/11～4/13)來台宣傳展開一系列的宣傳行程，更吸引上百名粉絲接機，還有粉絲們自清晨五點便到機場守候，讓他直呼感動。龜梨和也表示：「一到機場就有非常多粉絲迎接，晚上見面會的觀眾們也都非常熱情，讓我覺得十分幸福，很感謝大家。」

一直很期待來台品嚐小籠包的龜梨和也，笑說「我昨天吃到各種口味的小籠包美食，也希望有空檔可以到夜市逛一逛，想請大家推薦我好玩的夜市。」在記者會活動中，主辦單位更貼心的為他獻上同樣帶有龜字名稱的龜記珍珠奶茶，讓龜梨和也驚喜表示感受到主辦單位的用心，更不斷直呼好喝，還笑說自己這兩天發現了珍珠奶茶的完美喝法，可以同時喝到剛好的珍珠與奶茶的比例，還現場分享自己的喝法，親民模樣引全場笑聲不斷。

龜梨和也更透露此次於《怪物樵夫》中飾演的角色，因為是精神疾病患者，從眼神的轉變到脖子的轉動，都是很微小細膩的變化，也是個不小的挑戰。「因為精神異常者有很多不同的詮釋方式，所以我在跟導演討論後，決定用比較內斂的方式詮釋。且劇情後面有很大的逆轉，角色心境上也產生了極大變化，這是我在拍攝時需要用心處理的細節，對我來說是最大的挑戰。」

除了細膩的情緒表現，他在片中更有多種動作場景，從天橋上跳下，到差點被車撞上等各種不同危機情境。「因為導演與攝影、動作團隊都非常的熱情且專業，所以我都能很放心地跟隨團隊的指示，只要讓自己能專心努力的去表現出導演的世界觀就好，對各種動作場景都可以沒有一絲猶豫的去挑戰。」

《怪物樵夫》4/19全台上映，上映戲院、場次等相關資訊，竟請持續關注官方平台或各戲院公告

_{資料提供｜網銀國際影視}