2021台灣設計展【02嘉義火車站】微改造!打開古蹟建築的原貌歡迎大家回嘉

2021台灣設計展「嘉義車站」微改造!打開古蹟建築的原貌歡迎大家回嘉

2021台灣設計展「嘉義火車站」,以「Back to the future」為題,由本埠設計、博瀚設計與品悅設計攜手為嘉義這座城市的門戶進行微改造。

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火車站是城市的門戶、市民和旅客進入城市的第一個印象,但台灣很多火車站,因為長時間使用,習慣性張貼各種資訊、佈滿方便使用的東西(海報、公告等),而顯得紛亂無章,2020新竹的台灣設計展中,新竹車站由本埠設計改造,2021嘉義車站同樣由本埠接手,本埠表示:「嘉義和新竹車站,都一樣是古蹟建築,將它們簡化到原始古蹟美麗的狀態,是我們協助改造工程的重點。」嘉義火車站最有意思的是,建築本體極具古典風貌,「它是1933年建造摩登的鋼筋混泥土建築,大廳有漂亮的挑高空間。」

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變得更乾淨俐落的嘉義火車站

拆除,是還原古蹟建築美貌的第一步

在12月24日開展為期一週的台灣設計展期間,走進嘉義火車站,會讓人突然摸不著頭緒,到底改造了哪裡?光是「拆掉」原本覆蓋在建築物上的物品,就花了一個禮拜(還沒有做完),「為了配合火車站的營運時間,我們只能在半夜12點到清晨5點之間工作,拆除也必須小心翼翼,否則會傷到建築本體。」到現在還沒有完全整理完成的牆角電線,也是一門大工程,「車站很多電線,因為時間累積而增加,必須要慢慢檢查、確認用途,才能決定去留。」這是微改造過程中,讓設計團隊最花力氣的部分。

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把原本覆蓋在建築物上的招牌拆除,讓老窗堂露出來

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牆面掛燈以上的吊掛物全部清除後,連車站裡原本的老燈也顯得特別好看

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車站內也拆除了招牌、保留足夠的座位區、簡化不需要的設置

打開嘉義火車站的窗戶

嘉義火車站,是通往阿里山的重要站口,車站內貼版相關海報和各種招牌,同時也遮蔽建築原本很漂亮的挑空和造型特殊的花窗,「嘉義火車站原本就有漂亮的窗堂,以前都被招牌遮住,走進來的人很難注意到,我們現在希望大家一走進來,就可以注意到這些漂亮的窗。」左右兩邊的側廳,也將原本張貼在牆上的資訊,移到中島,有效地讓原本被遮住的兩側大面窗框露出來「窗戶的一邊可以看到月台,另一邊能看到城市的面貌,這是我們整理空間很重要的目的。」

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撤除阻擋側廳兩邊窗戶的裝置

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側廳一邊能看到車站、一邊能看到城市風景

新舊設計融合的車站

台灣設計展雖然只有一週,但嘉義火車站的改造計畫,並不會隨著設計展結束而止步,在設計展期間,大家能看到被還原的車站古蹟建築、過年前,車站將會進一步建立明確的指標系統。「未來在大廳,我們會做環形光帶的服務性設施,讓旅客一走進來就會知道,左右側廳的方向與功能。」環形光帶很適合用在老建築裡,當建築日積月累的使用、增加愈來愈多功能時,環形光帶就能增加各種服務的可能性,未來大廳能還原古典建築原貌,也能讓它再長出具有當代元素的新樣貌。

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下一階段將在大廳增設簡約的環狀光帶指標系統

落地的設計

設計團隊也坦言,微改造過程中最困難的是「溝通」,讓大家慢慢接受改變,還要依照每個地方客群需求不同,做出不同的調整,「我們改造新竹時,當地年輕人多、習慣用手機查資料,可以毫無顧慮的拿掉車站內張貼的地圖和時刻表,但嘉義老人和小朋友多,例如現在服務櫃台後面的火車時刻表,是因為真的很多人習慣打電話詢問,而有實質使用的意義,設計有時候是很理想化的,第一步都是想該怎麼做,當使用者反饋,不適合就需要不斷的再調整。」設計團隊也強調「每個地方都有自己的特色,我們透過設計把當地的特色找出來。」

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服務中心仍因在地使用習慣而保留張貼於外的時刻表

延續到2022年的火車站改造計畫

嘉義火車站的微改造計畫,將會從台灣設計展開始,一直持續到2022年的5月,「三年後,嘉義火車站會有高架計畫,第二月台後面都會被拆除,所以我們現在只會做大廳、側廳和第一月台的微改造,並將車站內的『指標系統』更新,讓大家走進車站,有明確可依循的指示。」

到2022年5月之前,嘉義火車站,會慢慢變得愈來愈美!

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車站內改造後的指標系統也變得更明確

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車站內的指標系統已換新,後側大字是車站原有的指標系統

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未來剪票口指標系統也會換成簡潔明確的版本

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未來將在側廳設置中島,讓鐵路便當和商業販售行為能集中在此,讓出車站與城市窗景

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嘉義火車站原本的樣子(改造前)

模擬圖提供|台灣設計研究院

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為退休生活準備理想衛浴!簡任欣建築師以優雅細緻風格 X 無障礙機能入主改造老屋浴廁

隨著都市發展,房價日益高漲,在換新屋的難度增高時,老屋改造的話題更為熱議,從居家到風格店舖皆可見老屋改造的空間設計案例,也受到廣泛的歡迎。在台灣,老屋改造的屋齡大致落在 20 至 50 年,撇除屋齡,老屋所處區位開發密度低,也較鄰近於市中心,機能發展完善成熟,地理優勢強,相較新成屋的坪數也有著較舒適的空間尺度,透過空間設計師將機能重新調整,更溢注生活美學於其中。

翻玩材料解決空間問題

位於台北的源務工事室內設計,由新生代建築師簡任欣創辦,試圖以材料作為設計核心,建構出一幢幢舒適簡潔的居家生活空間。對簡任欣而言,每種材料皆散發出不同的質感氛圍,「像是常見材料,我們會認為木材質溫潤,石材表現出堅硬,金屬擁有細緻、堅固的質感。」,簡任欣接著解析每種材質的特性如何影響其實用性機能,他指出每種材料的力學表現不同,因此認識材料是設計師非常重要的基礎,如:木質帶點軟、石材在堅硬中帶脆,若使用在錯誤的地方,將造成不可挽回的後果;金屬同時兼具堅硬與韌性,各材質的使用量或厚度也帶來迥異的表現形式。

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玩轉材料的他,對於各材質的解讀並非一成不變,簡任欣建築師也以老屋獨有的內部材料舉例,「老屋有時可能會有一些窗花、木構造,甚至較為質樸的磨石子地坪, 這些材料都散發著現代材料難以取代與複製的美感,是我們在老屋翻新的過程中,會想要保留加以再利用的材質元素。」更進一步提出,「建築師或設計師的任務與趣味所在,便是如何整合運用、搭配材料於建築外觀、室內空間內部,使材料各司其職、發揮優點,建構出建築物的外觀與內部,達到美感比例和諧,且機能完善的狀態。」言談中,可看出建築師對於以設計解決空間挑戰的熱愛與成就感。

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老屋翻修首重衛浴空間

當前以住宅作品為多的簡任欣建築師坦言,老屋翻修的需求於台灣不在少數,理性的他優先處理實務層面,「過往的管線材質大多選用易於生鏽的鐵、鍍鋅,使水滲入牆壁間,而數十年前施作的防水層可能已失去效果,進而造成老屋漏水或壁癌;另一方面,老屋以往的電力需求不比如今各式電器的用電量,在翻新老屋的過程中,我們就會需要將這些因素納入考量,例如電線可能會需要用到較高負荷的規格。」

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值得注意的是,不僅止於兼顧空間的實用機能,當代人的生活習慣、使用偏好與情感需求也應在老屋翻修時被照顧,「現代人看待衛浴空間已經不單單只是一個如廁淋浴的場域,更是淨化自己心靈、獨處面對自己的療癒所在,所以衛浴空間改造對老屋翻修來說,是我們非常重視的設計。」簡任欣建築師道出時代趨勢的變化,並揉合裝修設計的經驗,帶來具體建議,「因為衛浴空間牽扯水、電、公共管線的因素較客廳、主臥室複雜得多,一但施作後不易更動,因此衛浴空間的改造是老屋翻新的首要重點,才能在後續得以達到實用性與美觀兼具的效果。」

退休宅的理想衛浴

在陳公館住宅設計案裡,簡任欣便針對浴廁空間做了大幅度的改造,「屋主是一對即將從醫院退休的夫婦,孩子皆成年離家,內部空間有了餘裕,希望能夠藉由這次裝修的過程調整格局,讓房屋內部空間達成健康、安全、舒適的目標,亦期望為未來老後準備無障礙浴廁。」為此,簡任欣建築師拓大了衛浴基地空間、以磁磚型排水孔取代門檻設計,避免絆倒風險,也加大門寬至 90 公分,使得未來屋主即使需要使用助行器或輪椅進出廁所也無虞,並改良為拉門的設計方便進出。在空間的設計上,淋浴區與馬桶之間設有半牆體,一方面在淋浴時可以阻擋水氣噴濺至乾區,也提供了一個穩固的結構,讓未來安裝扶手時有立面基礎,沐浴、如廁都能夠安全的使用。

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「這次格局的更動同時也會移動馬桶位置,影響原有管線走向,為配合新馬桶管線,通常需要墊高地板,我們這次選用的是 TOTO 壁排式的馬桶,特色在於其排水走在牆壁內,因此就可以達到不用墊高地平的做法,讓淋浴間、馬桶到主臥室的地坪沒有高低落差。」壁排式馬桶尤其考驗設計師對於工程施作的掌握度與設計精度,相較於一般馬桶會複雜許多;除此之外,本案在陳公館其實改造了兩間衛浴,由空間平面圖可知兩間廁所彼此比鄰交錯,建築師發揮巧思,將兩座壁排馬桶設計為共用管線與牆體,因而大大地節省了空間佔用比例,甚至得以在馬桶上方規劃壁龕收納空間,藉此也可看出簡任欣建築師的功力所在。

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機能到位,美學不可或缺

陳公館住宅設計案視覺則以素雅為基調,在牆體與地坪選用近似的大地色調防滑磁磚,透過分割磁磚為不同尺寸後排列,展現磁磚材料的獨有特色,而非轉換磁磚或跳色增加視覺效果,期望帶來內斂優雅的變化性,也產生延伸、放大空間感。TOTO 馬桶的選用也不只實用性考量而已,「這款馬桶外觀造型圓潤,呼應整體空間的溫和舒服調性;也因壁掛式馬桶不會與地接觸的優勢,使得它就如同即將降落在地,但又還沒降落的懸浮感,塑造出輕盈的視覺。」

以退休宅為出發點的老屋翻修,更以匠心獨運的創新做法在機能與美學間取得平衡,簡任欣建築師以新時代的設計觀點回應生活需求,成為樂齡族群的理想衛浴新佳作!

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文字 / Diane Tang

攝影 / 李明宜

圖片提供 / 源務工事室內設計

在人造丘陵上「實測」露營用具?日本KiKi建築事務所操刀Snow Peak新店:木構支撐混凝土坡面,藏回歸自然3大寓意

在人造丘陵上「實測」露營用具?日本KiKi建築事務所操刀Snow Peak新店:木構支撐混凝土坡面,藏回歸自然3大寓意

由日本KiKi建築事務所操刀的Snow Peak蘇州新店,以高低木構結合混凝土坡面,在逾180坪寬闊空間中「掀起」一角、向上構築丘陵地景,賦予室內購物行程「回歸大地,置身林野」之感。本篇帶你認識KiKi雙人團隊及其創作理念,同步揭開3個埋藏設計圖裡的人地共生寓意。

日本高端露營用具品牌Snow Peak近期於蘇州開設全新多功能實體門市,從有如大型斜坡的獨特外觀到多樣商品的展示方式皆引人注目。店鋪選址當地古城區核心商圈美羅百貨新區店,攜手同樣來自日本的KiKi建築設計事務所(KiKi ARCHi)進行空間設計。團隊主力關佳彥以品牌核心理念「野遊人生」為題,透過極簡、抽象的設計語言勾勒山林地形。並在販售露營裝備、戶外服飾和野遊工具的同時,融入Snow Peak Cafe專屬咖啡角落,打造集體驗、休憩與購物機能於一體的複合空間。

Snow Peak蘇州美羅百貨新區店門市。(圖片提供:KiKi ARCHi)
Snow Peak蘇州美羅百貨新區店門市。(圖片提供:KiKi ARCHi)
集多種機能於一體的複合空間不僅提供購物與場景體驗,更設有Snow Peak Cafe專屬咖啡角落。(圖片提供:KiKi ARCHi)
集多種機能於一體的複合空間不僅提供購物與場景體驗,更設有Snow Peak Cafe專屬咖啡角落。(圖片提供:KiKi ARCHi)

兼備理性和感性,KiKi建築設計事務所何以得名?

KiKi建築設計事務所由建築師關佳彥(Yoshihiko Seki)與穐吉彩加(Saika Akiyoshi)在2013年創立。其名「KiKi」日文發音釋義為一種判斷美感與價值的敏銳直覺,指向對各領域事物的精通、造詣與獨到見解,且啟發了KiKi建築設計事務所邏輯思考與抒情韻味兼備的創作——將外界感性經驗與自身知識體系結合,內化為和而不同的人文理念,繼而滲透至空間的精神、形態、結構、肌理等亦虛亦實的維度之中。辦公室設於東京、北京和上海,作品足跡遍及日本、中國、美國等國諸多城市,從建築、造園、室內設計、裝置到新媒體藝術等項目類型均有涉獵,亦曾獲日本JCD商業空間設計獎、iF設計獎等大獎肯定。

關佳彥(左)與穐吉彩加(右)共同創立KiKi建築設計事務所。(圖片提供:KiKi ARCHi)
關佳彥(左)與穐吉彩加(右)共同創立KiKi建築設計事務所。(圖片提供:KiKi ARCHi)

拆解「人造丘陵」3大寓意

#01 回歸大地,感受腳下世界

Snow Peak蘇州新店坐落於商場一樓,建設總面積達628平方公尺。然四周圍繞高奢品牌、中央貫穿既有通道和電梯等難以排除的因素卻為整體規劃帶來多重挑戰:如何首先保持空間完整性,進而組織流暢動線回應商業環境調性,以確保品牌定位的準確表達?KiKi建築設計事務所反過頭來汲取靈感自上述特殊場地條件中,從自然界不斷變化的地貌發想,援引「高低差」概念,利用混凝土鑄造人工坡度,彷彿在平地掀起丘陵般為商場注入生機,同時激發新鮮感和探索性,提醒人們適時回歸大地,感受腳下世界。

基地中央貫穿商場主通道是設計上的一大考驗。(圖片提供:KiKi ARCHi)
基地中央貫穿商場主通道是設計上的一大考驗。(圖片提供:KiKi ARCHi)
團隊需通過設計聯繫兩側動線,並盡可能保持空間的整體感。(圖片提供:KiKi ARCHi)
團隊需通過設計聯繫兩側動線,並盡可能保持空間的整體感。(圖片提供:KiKi ARCHi)
店鋪總面積達628平方公尺,居高俯視相當壯觀。(圖片提供:KiKi ARCHi)
店鋪總面積達628平方公尺,居高俯視相當壯觀。(圖片提供:KiKi ARCHi)
開放坡面與散置其上的木製展台、坐具引發自然劇場想像。(圖片提供:KiKi ARCHi)
開放坡面與散置其上的木製展台、坐具引發自然劇場想像。(圖片提供:KiKi ARCHi)

#02 互為表裡,在傾斜中體現平衡哲學

當起伏的坡面已然構成開放、自由而通透的基礎,陳列部分便依循「木」元素開展,寫意呈現山間林木、露營柴火意象。高低錯落的木樁既扮演展台、坐具任消費者隨機使用,坡地下方支撐亦可見其直立身影;它們自上而下穿過坡地,成為連結人、商品、空間與自然的載體,於一片靜態之中帶動無形的交流。

高低木構穿過坡地,成為連結人、商品、空間與自然的載體。(圖片提供:KiKi ARCHi)
高低木構穿過坡地,成為連結人、商品、空間與自然的載體。(圖片提供:KiKi ARCHi)

坡地與密林於是形塑出擁有許多「面」與「線」交叉的主體結構,在縱向視覺上化為「表」與「裡」兩層語境——表,為面向大眾的體驗場域,造就有別於他的選購路徑;裡,僅作景觀空間,以碎石和燈光點綴。外在形式看似不同的兩者,實際上彼此貫通,相輔相成。從特定角度望去有如地質斷層的切面,體現了時間與空間的錯雜、色彩與肌理的碰撞,以及人工介入自然並從中尋得的平衡哲學。

面向大眾的體驗場域裡側以碎石和燈光點綴,延伸為景觀空間。(圖片提供:KiKi ARCHi)
面向大眾的體驗場域裡側以碎石和燈光點綴,延伸為景觀空間。(圖片提供:KiKi ARCHi)

#03 詮釋「都會健行」野趣,還原天地萬物共生

而散置、不固定的陳列體系,則為品牌提供了日常營運方面高度靈活的使用策略,讓工作人員得以快速更換商品,隨時調整店鋪陳設。尤具巧思的是,Snow Peak產品全集中在坡面、立柱和側牆上,休閒座席順勢安排於平地,頗有「攀峰得美景,山腳停自在」的自然節奏。在露具、咖啡香與仿丘陵地景的共同演繹下,每位到店的消費者都能切身感受品牌所提倡的極致戶外美學。這一刻,既詮釋了「都會健行」的野趣與詩意,也還原了天地間,物與物的平等共生。

產品集中展示於坡面、立柱和側牆上。(圖片提供:KiKi ARCHi)
產品集中展示於坡面、立柱和側牆上。(圖片提供:KiKi ARCHi)
留出平地空間擺放休閒座席,「攀峰得美景,山腳停自在」的自然節奏應運而生。(圖片提供:KiKi ARCHi)
留出平地空間擺放休閒座席,「攀峰得美景,山腳停自在」的自然節奏應運而生。(圖片提供:KiKi ARCHi)

深入瞭解KiKi建築設計團隊

▪關佳彥 Yoshihiko Seki

日本神奈川縣出身,曾就職於隈研吾建築都市設計事務所,2013年創立KiKi建築設計事務所。從神奈川、東京、倫敦到北京和上海,多元文化所觸發的感悟通過其獨有敘事被轉譯輸出至不同類別的項目實踐中。他以覺知細節見長,尋求每個建築脈絡的原點,並將情感與邏輯合為原點的延長線,提煉出符合客體特徵的概念基調,令設計承載新的節奏序列與空間力量。

▪穐吉彩加 Saika Akiyoshi

日本長崎縣出身,於美國和日本成長並接受教育,曾旅居不同國家的生活經驗成就其個性中的開放與隨性;她常站在「旁觀者」的角度看待事物,以適度的距離感理性處理問題,發掘微不可察之處,從而獲得面對設計時的靈光。相信可觸及的真實體會,大於單一化的視覺呈現,因此習慣藉由不同比例的手工模型來構想空間,梳理人、建築、自然之間的尺度關係。此外,她亦注重連續性的營造,透過弱化不同場景之間的邊界,表達張弛有度的起承轉合。

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