屏菸1936文化基地開幕！以沈浸式體驗讓大家重新認識屏東文化

屏菸1936文化基地（又稱作 PT1936），將於2022年2月25日正式開幕，第一階段將開放菸葉館、客家館、8、9號倉庫與10號倉庫，並搭配主題特展，透過沈浸式五感體驗的展覽形式，讓大家身歷其境，感受屏東的產業與文化底蘊。

>> 屏菸1936文化基地菸葉館首檔常設展！金黃色山形牆、大型機具燈光秀等4大亮點

屏菸工廠成立於西元1936年，重新出發後也以出身年份為名，這座存在於屏東多年的老工廠，曾經打造屏北菸草王國的名號，受到國際貿易政策、菸品競爭與禁菸政策等因素於2002年關廠，直到2010年才獲得文化資產的身份，進入再造藍圖中，屏東縣政府花了2年時間規劃，保留廠內完整機具，以「屏菸1936文化基地」讓大家重新認識它。

PT1936屏菸1936文化基地地圖

屏菸1936文化基地，將以屏東多元文化匯集與民眾參與發散為核心，透過「用產業及文化資產述說屏東故事」、「用藝術描繪增添屏東多彩靈魂」及「讓親子參與共創屏東未來」的策略，以屏東產業史上極具代表性的菸葉廠作為醞釀文化的基地，園區共4.2公頃，預計將以兩階段開放，第一階段為2022年2月25日，開放場館包括：菸葉館、客家館、8、9號倉庫（大武山特展）及10號倉庫（故宮特展）。

場館1｜屏東菸業館：菸．葉．廠－複薰土地的金黃記憶 

佔地面積一千三百坪，為台灣首座菸葉主題館，完整保留菸葉加工機具，透過數位科技導入，不但重現工業遺產的歷史風華，也從互動展覽中認識過往產業發展的脈絡。

英文農業「agriculture」由字根「agri」及「culture」所組成，「agri」來自於田畝的單位「acre」，而「culture」來自於「cultivation」，意指栽種、耕作、養殖、培育。據此，整理記錄、重新理解過去農工產業裡的技術細節，可以說就是文化累積、文明向前推進的基礎動力。屏東的菸葉廠，於此就不只是屏東獨特的產業與文化資產，更是人類文明重要的一頁。

首先是菸，菸草植株在屏東得天獨厚的沃土上，從翠綠到金黃，從播種、採摘到加工，製程蘊含了地域風土、耆老智慧，以及無數勞動者汗水揮灑的辛勤結晶。聚焦菸葉，菸葉被各式加工機具細緻處理：濕潤、切尖、除骨、複薰、包裝等所有繁複的流程，展示亦見證了臺灣此一獨特產業與文化的精髓。來到菸葉廠，1936年起陸續興建的巨大廠房，是孕育這一切的重要所在。不同分工的職人穿梭機具與菸葉之間，精湛的勞動技藝，必須寫入文明的記憶。 如今屏東菸葉廠以「屏菸1936文化基地」正式對外開放，基於以上精神，所呈現之「菸．葉．廠－複薰的金黃記憶」常設展，邀請大家一起沈浸於此獨特時空，親身體驗這個從翠綠到金黃的產業與勞動記憶。

場館2｜屏東客家館：六堆印記

以沈浸式互動展將客家文化、客家思維與其他文化充分融合，常設展呈現六堆的文化印記與精神，展區分兩大區塊，一是以六堆人的生命歷程重現族群的發展樣貌；二是呈現六堆產業發展與轉型過程。另外設有特展，以「六堆KOL系列」將六堆客家先民渡海來到屏東平原拓墾為開端，至六堆形成以及往後百年間，在各領袖帶領下所發展出的六堆生活與文化背景。

「六堆」，一個從未正式出現在地圖上的名詞，卻是特定地理區域的描繪，更是獨特文化精神的體現。它既具體，又抽象；既古典，又當代；既驍勇團結，又溫文儒雅。「六堆」，不僅是高屏地區客家族群的整體代稱，也代表著數百年來這塊土地上動人的生命故事。

移墾時期，客家移民來到水豐土沃的屏東平原，沿著溪流開埤造圳，戮力墾荒，開庄立基，與土地共譜新章。先人汗水種出了豐饒作物，也滋養了每個世代，形成富足團結的聚落。在這塊土地上，客家人傳承富含 敬天、謝地、感恩和惜福寓意的傳統儀禮生活，忠孝節義和晴耕雨讀的精神也被世代延續著。 「六堆印記」，以六堆人的生命歷程重現族群的發展樣貌，將文化中最獨特的物質與精神元素以藝術方式展現，邀請您來到六堆，與六堆交心。

場館3｜8、9倉庫「屏東大武山」特展：沈浸式劇場

本展以大武山為主題，大武山位於屏東縣與臺東縣交界，不但是台灣五嶽之一，更有「南台灣屏障」的雅稱，主視覺上看到的NE數字，即源自北大武山的所在座標 。展覽結合多種藝術、創意與科技手法，提供觀眾體驗「登大武山」的探險歷程，以及藝文展演的全新感受。本次大武山展覽是全國最大的沉浸五感體驗館，全館共800坪，結合540度沉浸劇場、全息投影、360環型投影劇場、200坪環繞山景空間與紙雕壁畫美學森林等多樣媒材，整合嗅覺、體溫感、觸感、聽覺共五種全方位的沉浸體驗。

場館4｜10號倉庫「故宮」特展：故宮魔幻山水歷險    

二十多年前，數位科技悄悄在人文領域萌芽，國立故宮博物院在台灣大學、中央研究院及國內外專家學者協助下啟動數位化工作。藉由現代科技將文物之美以更多元的方式展現故宮數位化後的新氣象。本展覽以四大角度切入，分別回應二十年來各個時期數位人文發展的浪潮。展覽開始以數位典藏計畫之成果結合體感互動做為開場，呈現故宮數位化成長茁壯後的成果。並在此數位典藏的基礎上，加入近幾年來成功發展的顯像科技與互動技術，利用高階投影打造全場沉浸環境， 強調觀眾聽覺、視覺和觸覺等多重感官體驗。在內容方面亦打破空間限制，以多媒體影音方式呈現故宮國寶動畫的角色元素，重現故宮經典IP角色。最後搭上藝術再造和人工智慧的潮流，以最新的AI科技打造全新數位體驗。本展覽回顧故宮一路走來勇於嘗試文物數位化後的各種可能，並期待可以用更開闊的心胸展現21世紀博物館的新風貌。

屏菸第二階段規劃

接下來陸續有原民館、縣立美術館、典藏庫房、兒童探索館、文化資產建材庫房，打造品牌化的屏東博物館群。

屏菸1936文化基地 PT1936

地址｜屏東市菸廠路1號

電話｜08-7360330

2月25日至3月31日免費入園參觀

開館時間｜9:00~22:00（週一休館，）

館舍｜9:00～18:00、週五至週日｜ 9:00~21:00。

為管制館內人流，平日開放4個時段，假日5個時段，每個時段上限600人，可上屏菸1936官網及臉書查詢。

資料提供｜屏東縣政府

今年秋天，循著光探索嘉義！由嘉義在地創意團隊「諸羅設計塾」發起的《森林夜遊》將於9月11日至9月25日登場。

2026《森林夜遊》以「燈火迴響」為主題，延續對嘉義地方脈絡的探索，讓地方故事與當代藝術創作相互映照。3大主題路線領你看見嘉義的不同面向：「城中有光」以遍佈街巷的木造建築為主角，展現「木都」特色；「家中有光」以私人住宅為創作場域，聚焦更私密的家族敘事；「手中有光」探索在地老店與產業，映現經營者的堅持與手藝何以對抗時間洪流。

在嘉義《森林夜遊》，遊的竟然不是阿里山？

人們總說，嘉義有「兩座森林」，一是自然名勝阿里山，另一則是遍佈近6,000棟木造建築的城市街區。2023年起，嘉義在地由建築、設計、藝術人組成，致力梳理在地文化脈絡，並將其與藝術策展結合的創意團隊「諸羅設計塾」，便以「城市是森林」為核心理念，發起《森林夜遊》，讓嘉義城區化為一座「夜間樂園」，每年入秋時邀請人們化身「暗光鳥」，穿梭老屋之間，聆聽空間故事，探索木都嘉義。

以舊城區為創作場域，用藝術召喚嘉義時代記憶

桃城聚落的篝火、廟宇的香火、木都的老街燈、老診所的日光燈、家戶內的燈火，乘載著的代代人的生活記憶，亦伴隨著嘉義城的時代變遷。由此發想，2026《森林夜遊》以「燈火迴響」為題，邀請藝術家以舊城區為創作田野，挖掘在地故事，以藝術召喚時光長河中的嘉義記憶，藉當代藝術創作與地方故事相映，產生新的迴響。

今年《森林夜遊》規劃了3大主題路線，邀人們循「城中有光」辨識木都紋理，感受嘉式生活；在「家中有光」打開私人住宅，一窺家族記憶與情感；在「手中有光」探索在地老店與產業，看見手藝的歷史。

2026《森林夜遊》3大主題路線亮點整理！

⟢ 路線1｜城中有光

從嘉義「嘉屋計劃」的「涼適、活力、新木都」宣言出發，邀請創作者回望嘉義作為木都的發展歷程，以木構建築特色與在地城市生活為靈感進行創作。

諸羅設計塾帶來共創裝置作品《嘉式生活模擬器》，其取材自兩屆「嘉屋計畫」示範案，將專業建築圖紙轉化讓觀眾自由選取、拼貼與重新排列的元素，引領觀眾認識「嘉屋精神」，並拼貼出自己的「嘉式生活配方」，想像未來居住的更多可能。

馬來西亞藝術創作者楊健生，以長期參與美術館、畫廊木工佈展的「工人視角」觀看建築，探索殖民歷史與跨地域的聲音、記憶及身分連結。裝置作品《建築皮層－屋瓦》取材自老屋拆卸後留下的屋瓦，透過馬達驅動窗簾連珠摩擦瓦片，讓人聽見建築材料發出的獨特聲響，喚起對原有建築與空間的想像。

台灣新媒體與聲音藝術家張晏慈將帶來互動演出《夜間召喚術－噴水池篇》，邀請觀眾現場吹奏夜鷹造型的夜鳴笛，與環境中真實夜鷹啼叫及電子聲響交織，在集體演奏中想像都市與自然共存的可能。

跨領域建築師與設計教育者周佳怡將帶領共創工作坊，帶領參加者漫遊嘉義街巷，觀察木造建築，並將建築印象轉化為可自由組合的幾何物件，最後製作成點亮廟埕的燈籠。

⟢ 路線2｜家中有光

以在地屋主的住家為創作場域，並以家族敘事為靈感發展藝術創作。

空間攝影師與藝術創作者許志綱作品《家庭相簿》，從「葉天祐律師家宅」屋主陳女士對成長空間的記憶出發。創作過程中，作品以物質性的破壞與介入，對影像進行疊加、刮除與修改，使影像不再只是記錄，而成為記憶持續變動的痕跡。

多媒材藝術家劉濬磊作品《地上太陽》位於「蘭井街楊家木屋」，以現地錄像裝置再現1945年美軍空襲嘉義的歷史。錄像投射至轟炸機形狀的鏡面，經反射呈現在老屋牆壁上，並於院落中播放居民對空襲前後生活的口述音軌。

身體藝術家林修瑜的表演《從前這裡有座城堡》，將於經營超過50年的「滎陽小兒科」展出，以現地創作表演開啟這座已歇業的「城堡」，重新召喚這棟屋宇內故事與記憶。

⟢ 路線3｜手中有光

參展創作者們以嘉義產業空間為軸發想創作。樂器設計師靖傑的作品《在呼吸與黯光之間》於「coffee PANTRY」櫥窗展出，其建築前身為歷史悠久且知名的滎陽小兒科。創作者以蘇聯時期「X光片黑膠唱片」為題材，象徵在壓抑之中仍持續流動的聲音與記憶，也將烏克麗麗轉化為人體，並以毛線構成器官，同時呈現醫療的理性與療癒的溫度。

彭漪婷／協槓青年創作體的戲劇作品《如果房子會寫筆記》以「林信義內兒科診所」為創作場域，透過小丑、物件與身體表演，引領觀眾穿梭建築不同樓層，重新觀看一棟房子如何承載醫療需求與家族生活。

食物設計師胡椒工作室將於「慈龍寺」帶領共食工作坊《如果十年：煙燻嘉義》，以嘉義在地素材進行集體煙燻，並以「城市裡正在消失的事」為對話入口，透過信件交換、共食與討論，分享各自生活中的觀察，辨認城市改變的痕跡。

開幕遊行、主題走讀等活動亮點

《森林夜遊》開幕遊行「星火行動」將於9月11日與嘉義城隍夜巡同日登場，邀請觀眾以沉浸體驗點燃活動序幕；9月19日活動高潮「滿城月光」將集結最完整的展演作品，並推出套票方便觀眾一次解鎖。

主題漫遊則邀請3位專業背景迥異的引路人，從不同視角帶大家走進嘉義：文史與建築史工作者路款豪帶來《城中有光：木屋不要只看外面》，專業解說嘉義木都歷史與今日的「嘉屋計畫」；諸羅設計塾設計長許家茵以《家中有光：別人家的事最好聽》，分享嘉義值得一看的建築與不為人知的地方故事；嘉義在地堅果雜糧老店「永昌行」四代董耀鴻主講《手中有光：這間店有點意思》，分享一間店如何陪著一座城市一起長大。

創意真的可以改變一座城市嗎？

自2023年舉辦至今，《森林夜遊》已累計打開超過80處場域、吸引240人次參與共創，並累計超過2600位觀眾。這樣的成果，也讓諸羅設計塾「以創意改變一座城市」的理想逐步實踐——從屋主打開老屋、返鄉青年回「嘉」創作，再到外地志工與在地居民交流，《森林夜遊》逐漸串起一張人與人、人與老屋、創作者與地方的關係網絡；同時透過走讀、創作與城市行動，累積嘉義的地方記憶與生活知識，也讓參與者重新想像「身在嘉義可以如何生活」。

展演期間，裝置皆免費開放，部分演出與工作坊需事先報名，完整節目與報名方式，請見《森林夜遊》官方IG帳號和活動報名頁面。

《2026森林夜遊：燈火迴響》

活動時間｜09.11 城隍夜巡－09.25 中秋月圓

展演場域 | 林信義內兒科診所、滎陽小兒科（coffeePANTRY）、葉天祐律師、天空之鏡、蘭井街楊家木屋、安和街陳宅、慈龍寺、嘉義仁武宮、諸羅設計塾、大長新百貨行

隱身台北古亭巷弄的「輝室」餐廳，位在台灣第一位台籍司法院長戴炎輝先生的故居。百年歷史木造建築隨時光淘洗留下古樸韻味，經修復後更添現代雅韻，置身其中用餐，彷彿穿越時空，步入文人雅士宅邸作客。那，餐桌上擺些什麼菜？輝室新任主廚楊子毅（Chef Craig）以「臺灣現代料理」為創作主軸，從臺灣人熟悉的庶民美食如烤玉米、炒米粉、清粥小菜汲取靈感，揉精緻料理技法，變奏出獨屬輝室的時髦臺味。

靜靜見證臺灣法學發展的古宅

「戴炎輝寓所」坐落於南昌路巷弄，是棟建於日治時期的和洋折衷式建築，最初作為日本商人宅邸，後由戴炎輝先生家族入住。戴炎輝為台灣近代著名的法學教授，他在1970年代擔任司法院院長與大法官時期，推動一系列的司法改革，並主導編纂了《淡新檔案》，這是研究臺灣清代⾏政、司法、社會、經濟歷史的珍貴史料。如今輝室仍留著曾擺滿《淡新檔案》的舊書櫃，編碼貼紙還留有戴炎輝先生的親筆字跡，致敬老屋曾有的輝煌時刻，也讓來此用餐的客人認識戴炎輝先生的故事。

以輝室空間為出發點發想菜色

輝室開幕一週年之際，迎新主廚楊子毅上任，他目前也是米其林必比登推薦餐廳「Tableau by Chef Craig」的主廚和經營者，擅長將臺式元素與法式料理技法融合。Chef Craig的料理啟蒙是他的總鋪師父親，不過初入行時，他並未選做臺菜，而是從西餐學起，後陸續於日系連鎖餐廳、米其林二星餐廳歷練，至今投入餐飲業已超過20年。「現代臺灣料理」是Chef Craig為自身料理風格下的定義，「菜餚可拆解為擺盤、食材、醬汁、風味等細節，」主廚做的是梳理飲食文化脈絡、找出與食客之間共同的熟悉點，再將之轉譯為料理，「只要有某個部份能獲得共鳴，那就是我想呈現的料理。」

來到輝室做菜，Chef Craig表示體驗新鮮。「平時做菜都是從味道、擺盤出發，」不過輝室自帶深厚的歷史價值和人文底蘊，「這次難得可以從一個『空間』為出發點做菜。」對他來說是趣事也是挑戰。掌勺輝室的首季菜單，Chef Craig攜手執行主廚江阪心廷（Esaka Shintei）一同構思，將對輝室歷史的理解，疊加各自人生經歷中的特殊片段，不強調過多技法與食材，而是透過最單純的味道，延展出一系列讓來客入口即能迅速抓取味覺記憶的現代臺味料理。

招牌菜「鴨肉漢堡丸」濃縮主廚經歷

Chef Craig在輝室端上的招牌菜「鴨肉漢堡丸」，串起了他人生各個階段的經歷——出身新北金山，當地以鴨肉為名菜；從事餐飲工作時，曾於日式連鎖餐廳歷練；進入前米其林二星餐廳RAW習藝期間，曾用這道菜於內部比賽中脫穎而出。

鴨肉經手打做成彈嫩的漢堡丸，搭佐的多蜜醬近似法式肉汁，另交織魚露旨味（umami）和番茄醬甜感；芋頭絲的清香則是鴨肉野味和甜感醬汁間的銜接，同時呼應了輝室昔日主人戴炎輝先生的飲食愛好。

烤玉米、清粥小菜化身精緻料理！不見其身，卻嚐其味

不妨這樣想像，在本季菜單中，每種臺灣美食的風味就如「口味濾鏡」，開了約40%的透明度疊加在每道料理之上——品嚐時，難以見到美食的真身，卻能實實在在地吃到它們的味道。

比如開胃小菜「白蝦」搭配烤過的玉米泥，再以煙燻紅椒粉、咖啡康普茶賦味，創造猶如夜市烤玉米的香氣；「炸春捲」包入了炒米粉，滿載蔬菜甜份，麻油蛋酥既香又增添爽脆口感，發酵辣椒醬的辛香是點睛之筆。

魚料理的湯汁中則藏有清粥小菜的風味，Chef Craig選用帶有芋香的台中194號米，帶出芋頭鹹粥的風味聯想，搭配皮蛋豆腐、肉鬆、醬瓜、醃漬蛋黃與豆腐乳，獻上樸實卻精緻的一碗美味。

主餐「紅玉雞」搭配胡椒鹽泡泡、酸筍雞湯醬汁，巧妙還原甕窯雞風味；配上飄散煙燻香氣的雞油拌飯一同入口，滋味更是迷人。配菜中藏有驚喜！Chef Craig在雞翅中鑲嵌了特殊食材「公雞肉髯」，也就是公雞靠近下巴的部位，其口感十分爽脆，與軟嫩雞肉形成有趣對比，讓整道菜更富食趣。

套餐末段還有道充滿故事感的「紅豆湯」。據說，戴炎輝教授在編寫《淡新檔案》時，不少學生會來家中協助整理資料，而師母便會煮紅豆湯招待學生。Chef Craig將這段往事化為甘味，以甘酒冰淇淋、紅豆穆斯交織桂花、柴燒龍眼香，邀賓客一同重溫這段故事。

輝室

地址｜台北市中正區南昌路二段1巷2號

營業時間｜週三至週六 12:00－22:00／週日、一全日及週二午間公休

營業時間｜12:00－14:30、14:30－17:00、18:00－22:00（週日、一全日，以及週二午間公休）

價位｜午餐每位 $1,680＋10%（5道）、晚餐每位 $2,480＋10%（7道）

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