2021+桃園地景藝術節「都會綠洲」!30+地景藝術作品、10大精彩活動讓大家重新認識桃園

2021+桃園地景藝術節

2021+桃園地景藝術節(Taoyuan Land Art Festival)以「都會綠洲」為題,將於3月11日至3月27日,在虎頭山創新園區、南崁溪畔、桃林鐵道及虎頭山,4大區域盛大展開。32件地景藝術作品、7場精彩表演、10個主題小旅行、線上遊戲測驗和講座、論壇等6大精彩活動,2022年更新增在地美食餐會、流浪動物攝影展、考古體驗與歷年地景藝術回顧展等4大活動,期待用藝術帶大家重新認識桃園!

>>「三牲工作室」首度大型攝影展!桃園虎頭山遇見可愛的流浪動物

為什麼稱作2021+桃園地景藝術節?

大家對這場藝術節最大的困惑都是,為什麼辦在2022卻還叫做2021?因為2021年礙於疫情而延期,名稱增加「+」,而不是直接改名,其實有希望能賦予活動在疫情蔓延下,桃園面對未知挑戰的勇氣。

【2021+桃園地景藝術節】8件亮點作品

地景藝術作品|共32件

展出地點|桃林鐵路、虎頭山公園、虎頭山創新園區 、南崁溪畔

作品1|河流的形狀

藝術家|墨西哥/路瓦.里維拉 LUA RIVERA

這是一件織品裝置,創作發想來自南崁溪。水道分離了人與河流之間的直接接觸,限制人們進入其水域的通道。許多河流過去是充滿角度與線條的,現在它們失去了曲線,而水域也變得平坦。他們被城市征服,並被人類馴化。藝術家希望人們能透過觀看作品,記住河流原始流動的形狀,並記得,在最純淨的形狀中,水總是在變化,適應塑造地面的環境,甚至將岩石打磨成沙子。我們不過是生命流動的水,所運送的沙粒。我們無法阻止水的力量:到底是水和河流塑造我們的道路和城市,或是其反之呢?邀請觀眾在作品上坐下或躺下,好好感受作品。

ALL_news_art_21G22_hbehxiyvsi
河流的形狀

ALL_news_art_22C05_6ikriuswqj
河流的形狀

ALL_news_art_22C05_qv9t9g7pti
河流的形狀

ALL_news_art_22C05_k2g7twgzia
河流的形狀

作品2|溪花潺潺、白影婆娑

藝術家|台灣/許宗傑

桃園市政府近年積極治理南崁溪流域,改善生態環境品質。「夜鷺」是近年常見於南崁溪流域的鳥類族群,為水質淨化的指標生物。本件作品由藝術家許宗傑以「溪花潺潺、白影婆娑」為主題,於蘆竹區光明河濱公園南崁溪堤岸,造型仿造夜鷺獨特的姿態與色彩特徵,佇立於河堤之上,帶領來訪的市民一起凝視前方經由整治後脫胎換骨、溪水潺潺的南崁溪,彰顯人類與自然共生的精神。

ALL_news_art_22A04_qsxf6xz6kw
溪花潺潺、白影婆娑

ALL_news_art_22A04_ycd3r82x4s
溪花潺潺、白影婆娑

ALL_news_art_22A04_pahezri8hv
溪花潺潺、白影婆娑

作品3|生命之河

藝術家|台灣/撒部•噶照、何佳豫

為了防止天候遽變導致淺水域魚群死亡,利用類似丁壩的具有多孔透水性的水利工程建造物,可產生回流區營造魚群避難空間,並可穩定河床、減緩流速保護堤防基礎,也讓水生昆蟲有棲息空間,成為魚群良好的棲地環境。

此作品設計鞦韆相鄰丁壩工程的河道,能引發大眾興趣,促進民眾對生態工法有更多認識與討論;又作品宛如水的流動與動植物的蜿蜒生長,洄游之路,不只是魚群,更是萬物安身立命的方向。

ALL_news_art_22C05_w8iq2tyh8x
生命之河

生命之河
生命之河

作品4|和大地撐起的家

藝術家|台灣/伊祐・噶照、廖運景、謝秋月

樹根在土地裡盤根交錯相互拉扯、土地變的堅硬穩固踏實,讓人們更安定,快樂地在自然環境上奔跑呼吸,風吹落了樹上的種子帶到新的住所,鳥獸享用了樹上的果樹也讓新的種子到了更遙遠的地方,雨水讓種子流到溪流尋找停泊靠岸的港口,重新站立。人與自然,本來就是一個有機體,共生共存不可分割,其內其外都是撐起家的結構和溫度,孕育新生命的誕生。

ALL_news_art_22C05_fbxbfhr9f5
和大地撐起的家

ALL_news_art_22C05_cs4p9xwbfj
和大地撐起的家

作品5|我的秘密基地

藝術家|台灣/黃文淵、劉瑋英

大檜溪公園擁有寬敞的草地與兒童遊具等休憩空間,不論平假日都有許多親子家庭前來,兒時總是夢想能有座樹屋,在一片綠蔭圍繞的樹海中,有著專屬於自己的秘密基地,這樣的夢想原來在身邊就能實現。本次運用樹木與草地創造可以與民眾互動之作品,三座圓形樹屋宛如秘密城堡,穿梭的廊道充滿探險的氣息,更結合社區居民創作的社區地圖,打造一座可以共享秘密的城堡!

ALL_news_art_22C05_f4quey94f9
我的秘密基地

ALL_news_art_22C05_9szpgjire2
我的秘密基地

作品6|鐵龍長鳴 涓涓童年

藝術家|法國 x 台灣/史蒂夫·席厄·克魯托

串連逐漸被埋沒的⽉台、軌道、5.3K標記點⽯樁與桃林鐵馬道的都市綠廊成為一件共同體。透過火⾞遙想曾經乘載桃園經濟發展的重要時代,傳承社區民眾集體記憶中的桃林鐵道沿線故事。作品造型採⽤接近原行駛於桃林鐵道之一的機型-R64電機⾞,保留部分細節,其餘適當的藝術化。將虛實、輕重、繁簡、⾃然環境與工業材質的比例流轉呈現。採用極簡的框架與抽象的線條來表現,讓⽉台與周圍環境合而為一,傳達以自然及人文景物為主體的地景藝術理念。

鐵龍長鳴 涓涓童年_01
鐵龍長鳴 涓涓童年

鐵龍長鳴 涓涓童年_02
鐵龍長鳴 涓涓童年

作品7|守護 大地之鷹

藝術家|台灣/李睿紘

桃園也是水果的重要產區,知名的如拉拉山的水蜜桃等,農民修剪果樹所裁剪下來的樹枝,與老舊眷村拆下的木板,到了藝術家李睿紘的手裡,總能化腐朽為神奇,讓這些看似沒有用途的枝幹,透過藝術家的巧思與巧手,重新賦予材料新的生命與意義,作品以臺灣常見的老鷹為主角,與誕生意象的蛋卵,告訴民眾鷹是環境保護的指標,需要我們共同保育與呵護。

ALL_news_art_22C08_mvee639iwq
守護 大地之鷹

ALL_news_art_22A04_ucrdm6niny
守護 大地之鷹

作品8|「漁網、土地、我」城市對話

藝術家|台灣/阿信 ‧ 沙華克

任教於東海大學通識教育中心,講授原住民慶典美學阿信.沙華克老師,他的作品以廢棄的魚網,與回收廢棄塑膠及寶特瓶製作的環保布料結合,融入鮮明的個人風格及原住民圖案符碼,傳達其對海洋生態汙染與環境迫害造成的隱憂,透過食物鏈回歸最終受害的還是人類。

ALL_news_art_22C08_nwfhh7uzqs
「漁網、土地、我」城市對話

ALL_news_art_22C08_5cvzjduawg
「漁網、土地、我」城市對話

ALL_news_art_22C08_7vczgqj2jj

ALL_news_art_22A03_59atvhkxg7
「漁網、土地、我」城市對話

【2021+桃園地景藝術節】表演節目

光影展演1|桃源。綠洲夢

活動地點|大業福德祠旁密林區

展演日期|111年3月11日(五)至 111年3月27日(日),18:30、19:00、19:30,每日3場,每場6分鐘

構想是以策展主軸打造出在有限環境下發展出的無限可能,引導觀眾一同進入展區中共同做一場「綠洲夢」。沿著林道走近,原本靜謐的一隅豁然開朗,透過網幕看見貓頭鷹、桃園市鳥「臺灣藍鵲」,調皮地左右嬉戲,時而眨眨眼,耳邊時而響起蟲鳴鳥叫。以燈光紀錄出大自然的紋理,修補觀眾遺忘的土地的記憶.建立人文發展與自然間的和諧共生。雖然是藝術創作和大自然的結合,卻不意味用藝術作品把自然改觀,而是在地景裡稍加施工或潤飾,使人們對他所處的環境重新以評價。

FotoJet (1)
桃源。綠洲夢、藝術家|鼎拉斯數位有限公司

光影展演2|川流不息

活動地點|南崁溪-青溪橋河道

展演日期|111年3月11日(五)至 111年3月27日(日)每日18:00-20:00,每場3分鐘,循環演出

沿著步道,來到由煙霧及幻彩燈光渲染的河岸,夜晚的來臨,隨著燈光周而復始的變化,飄渺雲霧讓人彷佛置身在雲中,感受到內心一片祥和。在表現上,原本的排水水道以藝術品的姿態挺立於水平大地之上,燈束構成ㄧ種沿伸狀的巨大光脈,引伸出各個文化性的容貌,也影射特殊地理的脈絡,自然與在地文化及科技化等場景。以出奇不意的表演型態,達到驚喜不斷的感動。流線型的光脈為潺潺溪水打造夜間也能看見的水流,襯托出溪水微小卻偉大的美麗。

FotoJet (2)
川流不息、藝術家|鼎拉斯數位有限公司

桃園地景藝術節的核心概念
地景藝術節與歐洲文化首都(ECC)的移動策略概念相近,藉由「移動」的特性,喚起地方意識。由桃園土地長出來的地景藝術節,每年擇定不同展區,藉由藝術節翻轉空間、提升公共建設、擾動社區社群,重新認識桃園每一處地方。2022年展區包括虎頭山創新園區、南崁溪畔、桃林鐵道及虎頭山,此地為桃園極早開發之處。新舊融合、多元文化、族群流動等桃園的城市特性。此刻的我們,群聚在新建的城市地景中,從時間的軸線回看見地景的紋理與縱深,科技城市、工商社會、農業時代,而虎頭山已然發現4000年前的考古遺址文化層。



地景不僅是環境的樣貌,更是人與環境的總和。林木河川、蟲鳥魚貝、鐵道遺構,是本屆的作品背景也是創作元素;是歷史也是當下。多元維度的藝術創作、民眾參與及展演活動,融入在地生態與人文美學,穿越城市的浮光掠影而感受到綠洲本質的存在。藝術節景觀美學的質感,最終能提昇水岸與綠地的生活環境,提高宜居的幸福都會景觀。藝術作品讓我們再一次重新認識地方,給我們不同凝視自然的眼光;而桃園,即是遊牧者尋覓的宜居綠洲。


2021+桃園地景藝術節 都會綠洲Urban Oasis

開展日期|2022/03/11(五)-2022/03/27(日)

開展地點|桃林鐵路、虎頭山公園、虎頭山創新園區 10:00-18:00、南崁溪畔 10:00-20:00

2021+桃園地景藝術節 交通方式

桃園地景藝術節交通_02

桃園地景藝術節交通_04

275223420_2104441169718625_5899314444985313121_n

桃園地景藝術節_08

桃園地景藝術節_07

275496001_2104441219718620_1159440440170407261_n

桃園地景藝術節交通_10

桃園地景藝術節交通_09

桃園地景藝術節_05

資料來源|桃園地景藝術節

延伸閱讀

RECOMMEND

高雄果嶺公園、澄清湖畔變身森林藝境!破牆而出「巨型章魚」、森林長出「大眼睛」等9大藝術裝置盤點

高雄果嶺公園、澄清湖畔變身森林藝境!破牆而出「巨型章魚」、森林長出「大眼睛」等9大藝術裝置盤點

過年還沒想到去哪裡,不妨來高雄果嶺自然公園、澄清湖公園走走!高雄市政府文化局與高雄市立美術館,以「森棲盎然」為主題,邀請國內外藝術家設置複合媒材及大型軟雕塑作品,巧妙結合園區地景及建築空間,營造不同視覺感官經驗。

澄清湖園區一直以來是在地人運動、休閒好去處,加上自高雄果嶺自然公園正式對外開放後,更串聯兩處綠地成為城市山水綠帶,形塑與自然和諧共生的城市開放場域。而擁有宜人自然景觀的果嶺公園和澄清湖,如今更迎來藝術驚喜。這些展出的作品,都是藝術家特別為果嶺公園量身設置,讓藝術融入建築、自然景觀,歡迎人們來此享受充滿療癒感的森林藝境。

作品《冠》環繞高雄果嶺自然公園圓塔,是英國藝術家Steve Messam的作品,他擅長以充氣裝置回應在地環境與建築特色。(圖片提供:高雄市文化局)
作品《冠》環繞高雄果嶺自然公園圓塔,是英國藝術家Steve Messam的作品,他擅長以充氣裝置回應在地環境與建築特色。(圖片提供:高雄市文化局)

期間限定大型藝術裝置陪你走春!

果嶺大眼睛|創作者:Filthy Luker(痞子路克)

展覽地點:高雄果嶺自然公園1號球道
展覽期間:即日起至3月8日

來自英國的Filthy Luker(痞子路克),讓整片森林「活」了起來,他在樹梢間藏了4對《果嶺大眼睛》,隨著微風吹過,每棵樹都像長出了生動的表情,等著與遊客眨眼互動。

英國藝術家痞子路克(Filthy Luker)的作品《果嶺大眼睛》,彷彿森林長出了生動的表情。(圖片提供:高雄市文化局)
英國藝術家痞子路克(Filthy Luker)的作品《果嶺大眼睛》,彷彿森林長出了生動的表情。(圖片提供:高雄市文化局)
英國藝術家痞子路克(Filthy Luker)的作品《果嶺大眼睛》,為果嶺自然公園帶來一處充滿驚喜的奇幻景象。(圖片提供:高雄市文化局)
英國藝術家痞子路克(Filthy Luker)的作品《果嶺大眼睛》,為果嶺自然公園帶來一處充滿驚喜的奇幻景象。(圖片提供:高雄市文化局)

Crown 冠|創作者:Steve Messam

展覽地點:高雄果嶺自然公園圓塔
展覽期間:即日起至4月6日

首度來台的英國藝術家Steve Messam,擅長以充氣裝置回應在地環境與建築特色,其以《Crown 冠》一作為果嶺自然公園的圓塔上戴上了一頂粉紅色的絢麗冠冕,34個錐形尖刺在10公尺高處綻放,彷彿為原有建築注入了神奇魔力。

作品《冠》距地面10公尺高處,以34個錐形尖刺向外放射,如色彩絢麗的爆發,是英國藝術家Steve Messam的作品。(圖片提供:高雄市文化局)
作品《冠》距地面10公尺高處,以34個錐形尖刺向外放射,如色彩絢麗的爆發,是英國藝術家Steve Messam的作品。(圖片提供:高雄市文化局)
英國藝術家Steve Messam的作品《冠》,作品無正反之別,從任何角度皆展現獨特的視覺魅力。(圖片提供:高雄市文化局)
英國藝術家Steve Messam的作品《冠》,作品無正反之別,從任何角度皆展現獨特的視覺魅力。(圖片提供:高雄市文化局)

章魚來襲|創作者:Filthy Luker(痞子路克)

展覽地點:澄清湖遊客服務中心(淡水館)
展覽期間:即日起至4月6日

Luker更在澄清湖淡水館設置了新作《章魚來襲》,10條10公尺長的巨型章魚觸手隨風擺動,姿態充滿戲劇張力。

英國Filthy Luker(痞子路克)於澄清湖淡水館設置新作《章魚來襲》。(圖片提供:高雄市文化局)
英國Filthy Luker(痞子路克)於澄清湖淡水館設置新作《章魚來襲》。(圖片提供:高雄市文化局)
(圖片提供:高雄市文化局)
(圖片提供:高雄市文化局)

鸚鵡模仿術-高爾夫球|創作者:張騰遠

展覽地點:高雄果嶺自然公園10號球道
展覽期間:即日起至4月6日

臺灣新生代藝術家張騰遠本次創作靈感來自果嶺自然公園的視野與周邊豐富的鳥類生態,其以「鳥瞰」概念出發,將高爾夫球放大近350倍,化作直徑12公尺的《鸚鵡模仿術-高爾夫球》,走近一瞧,背面是他最具代表性的「鸚鵡人」逗趣臉龐。

臺灣藝術家張騰遠的《鸚鵡模仿術-高爾夫球》,是直徑12公尺、放大近350倍的巨型高爾夫球。(圖片提供:高雄市文化局)
臺灣藝術家張騰遠的《鸚鵡模仿術-高爾夫球》,是直徑12公尺、放大近350倍的巨型高爾夫球。(圖片提供:高雄市文化局)
臺灣藝術家張騰遠的《鸚鵡模仿術-高爾夫球》,創作靈感來自果嶺自然公園的視野與周邊豐富的鳥類生態。(圖片提供:高雄市文化局)
臺灣藝術家張騰遠的《鸚鵡模仿術-高爾夫球》,創作靈感來自果嶺自然公園的視野與周邊豐富的鳥類生態。(圖片提供:高雄市文化局)

繽紛城市 明日亮點|創作者:林建榮

展覽地點:高雄果嶺自然公園松藝路滯洪池旁
展覽期間:即日起至4月6日

果嶺自然公園滯洪池畔也特別展出高美館館藏、藝術家林建榮的作品《繽紛城市 明日亮點》,燈泡人如同親善大使,時時溫暖為遊客照亮途經之路。

藝術家林建榮的作品《繽紛城市 明日亮點》,燈泡人如同親善大使,時時溫暖為遊客照亮途經之路。(圖片提供:高雄市文化局)
藝術家林建榮的作品《繽紛城市 明日亮點》,燈泡人如同親善大使,時時溫暖為遊客照亮途經之路。(圖片提供:高雄市文化局)
(圖片提供:高雄市文化局)
(圖片提供:高雄市文化局)

湖光新生|創作者:陳普

展覽地點:澄清湖風景區 兒童樂園大草坪
展覽期間:即日起至4月6日

陳普的作品《湖光新生》設於澄清湖風景區兒童樂園的大草坪上,讓蛇頸龍化身為穿越時空的怪獸,吸收大自然中的美好能量,在夜間散發溫柔微光,守護湖畔的靜謐與美好。

陳普創作作品《湖光新生》,設於澄清湖風景區兒童樂園的大草坪上。(圖片提供:高雄市文化局)
陳普創作作品《湖光新生》,設於澄清湖風景區兒童樂園的大草坪上。(圖片提供:高雄市文化局)
(圖片提供:高雄市文化局)
(圖片提供:高雄市文化局)

桃花果果開、菇菇屋、仙女圈|創作者:尹子潔

展覽地點:高雄果嶺自然公園13號球道
展覽期間:即日起至4月6日

尹子潔以球道旁的桃花心木果實為靈感創作《桃花果果開》,並打造了5公尺高的《菇菇屋》與夢幻的《仙女圈》,就像是森林裡的神祕基地,邀請親子家庭一同探尋驚喜。

夢幻的《仙女圈》是藝術家尹子潔的作品,彷彿形成一處森林裡的秘密基地,等著大家來探索。(圖片提供:高雄市文化局)
夢幻的《仙女圈》是藝術家尹子潔的作品,彷彿形成一處森林裡的秘密基地,等著大家來探索。(圖片提供:高雄市文化局)
藝術家尹子潔則以球道旁的桃花心木果實為靈感創作《桃花果果開》。(圖片提供:高雄市文化局)
藝術家尹子潔則以球道旁的桃花心木果實為靈感創作《桃花果果開》。(圖片提供:高雄市文化局)

資料提供|高雄市文化局、文字整理|Adela Cheng

延伸閱讀

RECOMMEND

整座旅館都是你的美術館!日本藝術家林青那100+件「單色墨作」首登台南U.I.J,原畫供現場購藏、完售周邊限量再開

整座旅館都是你的美術館!日本藝術家林青那100+件「單色墨作」首登台南U.I.J,原畫供現場購藏、完售周邊限量再開

以濃墨著稱的日本畫家林青那同名個展「Aona Hayashi Exhibition」,即日起至2026年6月22日首度在台亮相。台南U.I.J沿襲「全館式」策展慣例,同步轉化室內外壁面、玻璃為城市藝廊展牆,無框架鋪開包括《KUROMONO》單色構圖系列在內共百餘件畫作,深化住房兼看展的新型態旅宿旨趣。隨本文走進現場,探索空間的同時,不妨也藉精選周邊帶回藝術能量。

不只是旅人的歇腳過夜之地,更是串連文化與城市風土的設計共創平台——坐落台南中西區巷弄的U.I.J Hotel & Hostel友愛街旅館,近年持續透過策展手法,昇華每段住宿經驗為可被記憶的文化體驗。從過去與韓國獨立媒體《Magazine B》、法國時尚品牌agnès b.等跨域團隊聯辦的諸多特展,乃至上月底甫落幕的泰國藝術家To smile合作企劃,U.I.J延續「藝術會友」精神,於2026年開春之際首邀日本人氣畫家林青那(Aona Hayashi)台灣個展「Aona Hayashi Exhibition」進駐。

林青那首次台灣個展「Aona Hayashi Exhibition」即日起至2026年6月22日於台南U.I.J Hotel & Hostel友愛街旅館展出中。(圖片提供:U.I.J)
林青那首次台灣個展「Aona Hayashi Exhibition」即日起至2026年6月22日於台南U.I.J Hotel & Hostel友愛街旅館展出中。(圖片提供:U.I.J)

全館超過100件展品集結其數個系列原作,並按類錯置1、3樓展區,跳脫單一展間的傳統格局,潛在性指引自異地、因各自機緣匯聚U.I.J的訪客踏上與藝術不期而遇的旅程。

1F展區全面開放參觀。(圖片提供:U.I.J)
1F展區全面開放參觀。(圖片提供:U.I.J)
展品或裝點壁面、或置放櫃體,經不同形式融入空間原有陳設。(圖片提供:U.I.J)
展品或裝點壁面、或置放櫃體,經不同形式融入空間原有陳設。(圖片提供:U.I.J)
3F展區限定時段開放非住客參觀。(圖片提供:U.I.J)
3F展區限定時段開放非住客參觀。(圖片提供:U.I.J)

代表作、歷年力作齊來台,以原始形狀重塑空間節奏

林青那畢業於桑澤設計研究所,憑濃墨般的黑富力量感的線條成日本當今受矚畫家之一。足跡擴及商業插畫領域,除曾為日本男性時尚雜誌《POPEYE》、女性生活雜誌《&Premium》繪製封面,亦相繼落地蔦屋書店、無印良品及同集團旗下居家品牌IDÉE等接軌大眾的指標性風格場域,進行個人作品展出。

這回攜手U.I.J的「Aona Hayashi Exhibition」既為首次台灣個展,無疑聚焦呈現林青那最具辨識度、僅取單一墨色反覆描繪圓與線的代表作《KUROMONO》,營造原始、純粹卻異常深刻的視覺印象。同場得以欣賞選用木板為底材的繪畫系列作《SUSU》及手掌尺寸的小卡系列作《carta》;甚有30多件歷年力作一併來台,連貫藝術家由具象向抽象演進的創作脈絡。

代表作《KUROMONO》。(圖片提供:U.I.J)
代表作《KUROMONO》。(圖片提供:U.I.J)
小卡系列作《carta》。(圖片提供:U.I.J)
小卡系列作《carta》。(圖片提供:U.I.J)

>> 探索更多氛圍感角落

3F。(圖片提供:U.I.J)
3F。(圖片提供:U.I.J)
3F / 1F。(圖片提供:U.I.J)
3F / 1F。(圖片提供:U.I.J)
1F。(圖片提供:U.I.J)
1F。(圖片提供:U.I.J)
大門外觀。(圖片提供:U.I.J)
大門外觀。(圖片提供:U.I.J)

讓藝術隨行,精選周邊限量開賣

展品部分,為實踐「藝術走入生活」理想,現場原作皆開放購買收藏,且提供專屬裝框諮詢服務。周邊部分,2018年起連年熱銷、日本現已全數完售的年度海報《AONA HAYASHI 2026 POSTER》特別在U.I.J追加再販,藏家尤不能錯過;陸續推出的作品集《KUROMONO》及精選周邊,則期待觀者通過各樣實用小物,把林青那蘊藏筆觸下的靜謐能量帶回日常。

年度海報《AONA HAYASHI 2026 POSTER》。(圖片提供:U.I.J)
年度海報《AONA HAYASHI 2026 POSTER》。(圖片提供:U.I.J)
作品集《KUROMONO》。(圖片提供:U.I.J)
作品集《KUROMONO》。(圖片提供:U.I.J)
黑膠唱片T恤、托特包等精選周邊。(圖片提供:U.I.J)
黑膠唱片T恤、托特包等精選周邊。(圖片提供:U.I.J)
CLASKA原創花器(藍灰 / 奶油色選),搭配林青那插畫紙盒。(圖片提供:U.I.J)
CLASKA原創花器(藍灰 / 奶油色選),搭配林青那插畫紙盒。(圖片提供:U.I.J)
環保石頭紙小包(左上)、文件包(右下)及兩款活版印刷明信片。(圖片提供:U.I.J)
環保石頭紙小包(左上)、文件包(右下)及兩款活版印刷明信片。(圖片提供:U.I.J)

串連台南在地店家,城市衛星展區3月登場

並未止步於突破傳統展間,U.I.J更規劃衛星展區突破旅館空間,延伸作品生命力至台南市景;預計3月起攜手4間在地店家展出林青那經典繪畫,揉染多元創作於生活場域,促成藝術與城市的深層共振。

林青那台灣個展「Aona Hayashi Exhibition」

  • 時間:即日起至2026年6月22日;3月起另有4間合作店家加入展出,名單後續將於官方社群公布
  • 地點:U.I.J Hotel & Hostel友愛街旅館(台南市中西區友愛街115巷5號)

*3F展區僅供住客使用,限定時段開放非住客參觀,詳情可至U.I.J官方網站官方社群查看。

延伸閱讀

RECOMMEND