了了礁溪SUNIS藝廊夏季展覽《流》!循游源鏗與馬修連恩採集的「宜蘭聲音」,順著水流走遍蘭陽

了了礁溪SUNIS藝廊夏季展覽《流》!循游源鏗與馬修連恩採集的「宜蘭聲音」,順著水流走遍蘭陽

「了了礁溪」2021年開幕旋即成為話題,由自然洋行曾志偉以「樹洞」為靈感發想的建築,自旅人入館踏上藝術梯、抬頭仰望竹製通透立面的那刻,便為了了提供的「居/食/藝/遊」四位一體場域體驗,寫下詩意引言。2022年夏天,了了SUNIS藝廊主題展覽《流》以「聲音」為主角,展出宜蘭在地音樂家游源鏗、加拿大音樂家馬修連恩合作作品,邀請觀者聆聽採集自蘭陽平原各地的聲音,現場亦展出林明仁攝影作品呈現宜蘭的山、海與人,將在地地景在視覺、聽覺上嫁接,細細爬梳這片土地上的自然與人文紋理。

建築竹罩外觀設計
了了礁溪建築由自然洋行曾志偉操刀,立面以竹材搭配金屬網格呈現,自然通透(圖片提供:了了礁溪)

50474E96-022E-4CCB-B558-EA9CDFCE961B
入館前走藝術梯至B1 check in,是來到了了的第一個「儀式」

了了礁溪藝廊空間「SUNIS」

翻開提及了了的訊息,多被住房空間、洞穴餐廳「Habitat」佔據。關於藝與遊,旅人鮮有著墨,但位於B1的藝廊空間「SUNIS」,其實可視作了了美學的驅動力,每季度主題展覽都以構築了了的「禪學」意境為根基,並將策展理念延伸至空間擺飾、菜單料理等,讓品牌渴望傳遞、攸關「當下」的哲思更為立體。

904B33E9-00DD-4E2B-B8FE-B9A5383470E8
了了礁溪SUNIS藝廊

97ADBF49-5EC0-48D8-921F-3CE8966D9B00
了了礁溪Habitat餐廳

為了深入認識SUNIS藝廊,我們專訪了了礁溪藝廊經理黃心奎,剖析《流》展覽概念、梳理開幕至今6檔展覽的脈絡,進一步了解這從了了DNA發展而來的藝術空間。

AD71DF39-12C7-45F1-BA5B-519114D060FD

藝術梯燈光展示
從SUNIS藝廊向外看藝術梯的美好畫面(圖片提供:了了礁溪)

了了一名蘊含攸關「當下」的哲思

首先,要釐清的是了了究竟想傳遞什麼樣的品牌訊息?「從字面看,『了』是清楚、明白的意思,品牌概念可以用『如如不動,了了分明』來理解,也就是如果一個人明白宇宙運行的道理,面對任何處境都可以處之泰然,這是一段內省、覺察的過程。」黃心奎進一步把這段話跟展覽串接,「之所以會『了』,就是因為一個人專注在現正發生的事情。」正是所謂的「當下」,這也是了了一直想傳達的事,期盼旅人來此,除能有物質上的享受,也能將這份享受所連動的精神啟發帶回日常,並在生活中做出內心渴望的改變。

5A717212-2993-4055-88D2-C30FF1C1674B
了了礁溪SUNIS藝廊

平原房特殊彎曲牆面
了了礁溪平原房(圖片提供:了了礁溪)

《流》夏季展覽:游源鏗、馬修連恩走遍宜蘭採集在地聲音

在《流》當中,也可見對「當下」命題的著墨,從論述中引用希臘哲學家赫拉克利特名言「人不能踏進同樣的溪流兩次」,便可看出端倪。2004年,游源鏗與馬修連恩在宜蘭展開「聲音採集計畫」,走遍蘭陽地區蒐集關於在地自然、人文的聲音線索,並將素材梳理、重新編曲後,匯集成《水世紀》專輯,試圖以聽覺為引,建構宜蘭今昔地景。這些聲音內容,就是構築《流》的重要角色。

343506BC-490B-4352-B653-466FD8DE43FD
了了礁溪SUNIS藝廊《流》展覽現場

D379D323-18B0-40B3-994A-83A2CB1374B7
現場可試聽《水世紀》專輯

121CE654-416D-446F-9D66-18796F4C4077

7大主題展區亮點、6首推薦曲目和幕後趣事

《流》英文展名翻為 “ A Journey of Water ”,意即「水的旅程」,11首樂曲分為7個主題呈現,帶領人們循著耳畔聲音,順著水的循環,從溪流開始,一路流經大海、森林、平原、山丘,後在微風的吹拂下,向著日出入海。

1260EC56-6434-49D2-81E3-717E72FDB5E8
了了礁溪SUNIS藝廊《流》展覽入口

ED06C1CC-E4AD-49FC-A2A0-51862641C921
了了礁溪SUNIS藝廊《流》展覽手冊,詳細寫上7大主題、11首樂曲介紹,還貼心附上「宜蘭推薦遊程」

01. 泰雅族部落傳統|〈口簧琴〉、〈木琴〉

黃心奎特別點出幾首曲目,講述藏在聲音背後的土地故事,舉凡「大地」展區中的〈口簧琴〉紀錄了泰雅族長老對孩子的警惕,以族語說著若用手指向彩虹,是對祖靈不敬的行為,而〈木琴〉則留存泰雅族人迎接馬修連恩的當下,一位年邁長老唱著歡迎曲,歌詞說著:「歡迎你的到來,我今年已經82歲了,這可能是我最後一次這麼歌唱,請你將我的聲音傳給全世界的人,讓人們知道泰雅族是多麽美好的存在。」

70102335-52B3-4481-A1FC-5A9293213A45
了了礁溪SUNIS藝廊《流》展覽現場,觀者可坐在竹椅上靜靜聆聽11首樂曲

02. 重回日治時期的太平山森林|〈勇士的移木歌〉

步入「森林」展區,循著〈勇士的移木歌〉攀上太平山,重回日治時期宜蘭伐木業的繁盛,樂曲中唱著的是伐木班工人的「勞動歌」,當時為了統一團體步伐前進,將臺、日語交錯的呼喊系統,搭配上使力的狀聲詞,發展成一首琅琅上口的曲子。「為了聚集當年一個班的工人錄這首歌,前後花了一年聯絡。」講起阿鏗老師、馬修連恩當時所經歷的浩大工程,黃心奎有所感觸,「聲音不像畫作,過去就是過去了,而且沒辦法復刻,這場採集計畫就捕捉了那些瞬逝的故事。」也就是那些不斷變動的當下。

ECCA34F0-430E-4EBD-AE60-54B4D49400BD
了了礁溪SUNIS藝廊《流》展覽現場展出手碟鼓,呼應「聲音」主題

03. 歌仔戲、蘇澳港、龜山島建構宜蘭自然人文風貌

想更深入了解過去未曾留意的宜蘭細節,「平原」展區的〈歌仔戲〉記載了阿鏗老師唱著歌仔戲的聲音,除提示藝術家過去鑽研傳統戲曲研究的背景,也帶觀者發現這臺灣唯一土生土長的劇種,正是起源於宜蘭員山鄉,暗示著蘭陽地區的富庶文明素養;走入「微風」展區,氛圍逐漸染上氤氳水氣,以蘇澳為背景的〈討海人〉紀錄了漁船入港的船鳴、糶手叫賣的鼎沸人聲,重現港邊光景。

2019A8D2-B610-4130-AE80-95C7BDCB7682
了了礁溪SUNIS藝廊《流》展覽現場展出攝影師林明仁拍攝的宜蘭山、海、人影像

水循環之旅來到終站,在「日出」展區入海,〈龜山島〉記述海底湧泉的沈厚、圓渾聲響,引領觀者憶起噶瑪蘭公主的浪漫傳說,值得一提的是,當初為了蒐集這段素材,錄音團隊必須潛入海深30公尺處,克服洶湧洋流、高溫湧泉等困難,下水不下十次才取得理想片段。黃心奎認為,在水流與宜蘭風土的相伴之下,若能於觀展旅程當下心領神會,即是「了了」。

1B797412-3306-42A5-B3AC-A9D49931B8E6
了了礁溪SUNIS藝廊《流》展覽現場

04. 《流》策展規劃與了了的有趣連結

若有仔細觀察,會發現《流》的主題分區恰巧就是了了7大房型,「策展時,才發現原來了了房型名稱就是蘭陽地區水的循環,其實了了也希望,旅客來到這能體驗完整的生命循環,卸掉塵世干擾、回歸初始狀態,再返回日常生活。」黃心奎聊起策展過程中的有趣發現,也將展覽與了了品牌串接,而為讓旅人體驗更為深入,《流》也搭配聲療體驗與音樂演出,以住宿專案形式呈現,將「沈浸感」再向上推升。

2BF4E722-7ED1-43AD-87E4-8C1B16A1D863
了了礁溪SUNIS藝廊《流》展覽現場

SUNIS藝廊獻上讓觀者直觀感受主題的遊覽

回溯了了過往展覽,「當下」是黃心奎不斷強調的內涵,《漫遊》展出台灣當代書藝家徐永進作品,其擷取莊子篇章,邀請觀者隨筆墨的恣意線條抒展,感受重回「歸零狀態」的平和;《讀白》取藝術家劉善衡攝影作品中類似中國水墨畫的「留白」特色,結合「森雨制陶」茶具展出,帶人們在影像與枯山水環繞的藝廊,感受茶藝美好,在靜看茶葉一心二葉緩緩開展的過程裡,於生活中的留白,尋得日常生活期盼的喘息空間。

B750DE40-C30C-441D-846D-E68F80AA6822
來到了了礁溪,一下藝術梯就可看見SUNIS藝廊

「我都會跟藝術家、提供生活體驗的合作夥伴溝通,了了要談的不是很深奧的道理,只需要提供真正舒服、自在的體驗。」黃心奎想透過SUNIS呈現的不是說教般的藝術課,而是一回讓觀者直觀感受主題的遊覽,呼應了了極為注重的「生活感」,精緻卻不刻意。

1A821BC3-F3B3-4F2B-9A3B-46C5AFC7BB1D
藝術梯風景

677CEAF6-2CA3-46E6-9B5C-0167B26D593F

從策展經驗談礁溪和宜蘭的迷人之處

訪談來到尾聲,我們也好奇,礁溪位處宜蘭與大台北交界,加上作為觀光勝地的定位,外地人的礁溪印象多半停留在「溫泉」,黃心奎在策展過程中,是否有挖掘出礁溪時常被忽略的人文脈絡,值得人們好好感受?對此,他點出了礁溪的獨特之處,「從礁溪往南、北開車一小時,會感受到非常不一樣的氛圍,台北繁榮、花蓮愜意,這讓礁溪有種『中介性』,加上礁溪可以視作進入宜蘭的第一站,就像來到了了,能享受到高級文明的設施,也可感受到純樸自然的氣氛。」原來這看似有些模糊、尷尬的定位,正因為不絕對,其實更有想像空間。

43A25205-C0FB-4BC5-A946-ED0B276AF85A
了了礁溪接待大廳,桌上盆景、花材都會隨每季度展覽主題做變動

60EC45D0-E6E3-4378-A65E-9FF5CC679217
了了礁溪森林房

談起宜蘭,黃心奎下了個很有意思的註解,「宜蘭有一種『婉約』的氣質,沒有花東的野性、台北的繁華,自成一格。」這種不疾不徐、按著自身步調溫溫摸索出個性的特質,似乎與了了順應環境卻又擁有獨特識別的特性不謀而合,不追求忠誠、狂熱的信奉者,僅期盼來訪的旅人能從住宿、餐飲、展覽、生活體驗中,感受被款待的舒適。未來踏入了了,別忘了從步上藝術梯的那一刻就開始感受,那股自SUNIS藝廊蔓延而出的藝術能量。

FD56234A-B8C8-4643-AC54-954E22C18755
了了礁溪日出房

72D89476-E435-474C-B9CB-2D47C0AA9B47
了了礁溪森林房

67A22CC6-0482-4403-AB6B-2FDBB4F55A7F
了了象徵性的蛋形mini bar

了了礁溪《流 A Journey of Water》

展覽日期|2022年5月2日~8月28日

展覽地點|了了礁溪 B1 SUNIS藝廊

入場資訊|入住旅客可免費參觀,大眾若有觀展需求,可事先致電了了礁溪詢問預約

攝影|izzie pang 

部分圖片提供|了了礁溪

延伸閱讀

RECOMMEND

2025臺灣文博會8月松菸、南港展覽館登場!從島嶼地景到傳統信仰,4大展區打造以水為核心的文化溯源之旅

2025臺灣文博會8月松菸、南港展覽館登場!從島嶼地景到傳統信仰,4大展區打造以水為核心的文化溯源之旅

2025臺灣文博會將於8月2日至11日於臺北松山文創園區和南港展覽館登場,年度主題「水風景(Water Scapes)」以日常生活中不可或缺的水為核心,呈現從高山的雲海霧林、淺山的溫泉飛瀑,到落山過嶺的溪海潮浪所孕育出的臺灣文化生態。4大展區精彩呈現島嶼地景、山林感官、傳統信仰及地方創意等人與自然之間不同面向的交互關係,相約民眾同赴這趟水文化路徑重探之行。

在臺灣這座川流海島上,我們擁有充盈的水及其創造的風景——這些「水風景」不僅帶領人們展開視野,也是臺灣文化生態繫屬之所在。本屆文博會即以水為核心意象,緊依當地風土規劃4大展區:接海之島穿霧之境有河之靈臺灣萬水,揭開臺灣多物種、多樣態的水文化活性。

《水風景》由藝術家彭雅倫、音樂人柯智豪策展,現任臺南市美術館館長龔卓軍擔任總顧問,共同梳理臺灣自近現代社會發展以來人與水之間關係的變化。從歷史變遷和當代世界對水體概念的轉換出發,聚焦臺灣水文化生態系所蘊含的豐沛能量,更藉以隱喻臺灣文化生態的多元韌性。以下讓我們直接前進各展區,展開此次循水而行的文化創意溯源之旅。

2025臺灣文博會《水風景》4大展區介紹

▍接海之島:穿梭島嶼地景,一場影像為引的沉浸體驗

此展區搭起巨大懸浮編織裝置,本著臺灣島嶼的地理條件與文化脈絡,帶領觀眾來一場沉浸式文化踏浪體驗。展覽精選24部跨時代的影像作品,邀集7位藝術家與攝影師共同參與,並展出近40本水文化相關書籍,打造一個沒有既定路徑的自由空間;觀眾可漫遊展區,以個人節奏體驗各地各異的水文化樣貌,重新思索自身與環境、記憶與歷史的連結。

「接海之島」藉由時空和觀點的交錯,引領觀者思索社會結構與文化記憶的流動與轉化。(圖片提供:文化部)
「接海之島」藉由時空和觀點的交錯,引領觀者思索社會結構與文化記憶的流動與轉化。(圖片提供:文化部)

▍ 穿霧之境:重啟山林感官,一趟通往自然的尋根行程

此展區如將高山霧林搬進都市,透過森林氣味、可再利用的國產木材及鋪設落葉的山徑路線,開啟觀者的敏銳五感;當腳步踩過落葉發出沙沙聲響,引發對山林質地的感官記憶,便使觀者彷彿踏上了一趟城市通往自然的尋根行程,親身感受生態循環與文化傳承交織的詩意篇章。

「穿霧之境」展現當代以水體本身為主體的生態思維,聚焦順應水體文化進行生態循環與教育串接工作。(圖片提供:文化部)
「穿霧之境」展現當代以水體本身為主體的生態思維,聚焦順應水體文化進行生態循環與教育串接工作。(圖片提供:文化部)

▍有河之靈:滋養文化精神,一盞放向遠方的祝福水燈

此展區呈現原住民、平埔、漢人等族群的多元儀式、神話故事與人文信仰,讓水不僅承載日常所需,更滋養了島嶼文化豐富的精神傳統。同時也設置水燈互動體驗,邀請觀者親手點亮一盞水燈,將心中的祝福傳遞給重要的彼方。

「有河之靈」透過多樣的水神靈傳說,描繪水自然信仰的精神性。(圖片提供:文化部)
「有河之靈」透過多樣的水神靈傳說,描繪水自然信仰的精神性。(圖片提供:文化部)

▍臺灣萬水:集結地方創意,一站感受最美的臺灣風土

此展區匯集策展團隊精選的各縣市文化好物,呈現臺灣最水、最美、上媠的(siāng-suíê,閩南語「最漂亮的」之意)水域所兼備的在地風味與創意。讓觀者不用走遍全臺,也能一站集齊最具代表性的水文化精品。

「臺灣萬水」讓展覽不僅是物件的陳列,更是一場關於水與人、地域與記憶之間的文化探索。(圖片提供:文化部)
「臺灣萬水」讓展覽不僅是物件的陳列,更是一場關於水與人、地域與記憶之間的文化探索。(圖片提供:文化部)

跨領域選品共繪「水風景」

而屬於2025臺灣文博會的「水風景」紋理,更有許多以「水」為靈感的延伸之作共同刻畫。從《睡眠的航線》揉合水意象與大歷史層疊的故事;《河流》、《大佛普拉斯》、《男人與他的海》細緻描摹人與水的情感張力;《茶金》、《鹽選島之味》述說因水而生的產業故事;《臺灣媽祖曆》、《臺灣妖怪百寶圖》呈現水域信仰與民間想像的豐富面貌;乃至歌手以莉高露的《女人島》所唱出女性如島嶼般的柔韌力量、齊柏林團隊的《共森》、《映河》以影像凝視臺灣水域與森林的生命聯繫,皆真誠邀請大眾一同感受以臺灣水為動力的文化創造。

此外,為呼應主題,本屆文博會更特別於展期內(8月2日至10日)規劃6場「水路秘境走讀」活動,以臺北松山文創園區和南港展覽館為兩大主軸,由文化工作者擔任嚮導,伴民眾實際走訪並深入地方記憶,透過觀察水紋與城市的關係,進一步探索水系與文史的變遷。

2025臺灣文博會《水風景》主視覺。(圖片提供:文化部)
2025臺灣文博會《水風景》主視覺。(圖片提供:文化部)

2025臺灣文博會《水風景》

  • 時間:2025年8月2日至11日

《水風景》展期特別活動|水路秘境走讀

  • 時間:2025年8月2日至10日
  • 預約方式:2025年7月4日起於臺灣文博會官網預約

>> 更多訊息可至臺灣文博會官方網站官方臉書了解。

延伸閱讀

RECOMMEND

首爾選物品牌「object」插旗台北中山!齊聚韓國人氣插畫家品牌,打造專屬風格日常配件

首爾選物品牌「object」插旗台北中山!齊聚韓國人氣插畫家品牌,打造專屬風格日常配件

創立於2013年的韓國首爾選物品牌「object」(오브젝트),宣布正式進軍台灣。台北一號店「object taipei store」將於2025年5月27日在台北中山區開幕,邀請大家走進這座來自首爾的原創熱點,感受來自設計背後的靈感與溫度。

自創立以來,object致力於打造讓創作者被看見的平台。透過選品策畫、內容創作與展覽製作,object在韓國掀起「消費者共創」的文化浪潮,成為韓國文創圈的重要指標。而object相信,每一件設計作品都是創作者傾注心力的成果,期待消費者在選購與使用的過程中,能夠「思物而後行」,在日常裡與創作者建立起深刻連結,實踐生活美學與創作精神的融合。

繼 2022 年登陸日本大阪、2023 年插旗名古屋後,2025年迎來品牌創立第 12 年的同時,object 宣布正式進軍台灣。(圖片提供:object)
繼 2022 年登陸日本大阪、2023 年插旗名古屋後,2025年迎來品牌創立第 12 年的同時,object 宣布正式進軍台灣。(圖片提供:object)
「object taipei store」將於2025年5月27日在台北中山區開幕。(圖片提供:object)
「object taipei store」將於2025年5月27日在台北中山區開幕。(圖片提供:object)

打造專屬自己的日常配件

品牌首創的「wappen(와펜)」系列,自推出以來便受到全球市場的喜愛,掀起一波「創作者與消費者共創」的潮流。消費者可自由拼貼、組合使用於服飾、包款、手機袋等配件上,打造出專屬風格。此外,延續「思物而後行」理念,2024年推出的全新系列「PODO(포도) keyring」則以葡萄串連的意象為靈感,讓吊飾們能自由串接、隨心搭配,打造屬於自己的鑰匙圈與日常配件。

品牌首創的「wappen(와펜)」系列,自推出以來便受到全球市場的喜愛。(圖片提供:object)
品牌首創的「wappen(와펜)」系列,自推出以來便受到全球市場的喜愛。(圖片提供:object)
(圖片提供:object)
(圖片提供:object)

值得一提的是,不論wappen、PODO keyring的圖像皆是插畫家與object設計團隊的原創設計,object希望透過這樣的過程,鼓勵每一位使用者成為創意的一環,為每一件作品注入思想與趣味,讓創作者與使用者之間有更深刻的連結。

(圖片提供:object)
(圖片提供:object)
(圖片提供:object)
(圖片提供:object)
(圖片提供:object)
(圖片提供:object)

緊跟韓國文創設計的最新趨勢

這一次object taipei store更與韓國總部同步,緊貼韓國文創設計的最新趨勢。首波帶來人氣陣容包括:主張生活SOSO就好,只有101號表情的SOSO STUDIO;以簡約線條與直白標語為人所知的INAPSQUARE;不刻意可愛卻充滿療癒力的 CHOIGOSIM 崔高興;曾與Gucci合作,獲得波隆納獎項、以詩意筆觸畫出狗狗靈魂的TEXTCONTEXT。

object taipei store首波帶來人氣陣容包括:SO SO STUDIO、崔高興,一次掌握韓國超人氣插畫家。(圖片提供:object)
object taipei store首波帶來人氣陣容包括:SO SO STUDIO、崔高興,一次掌握韓國超人氣插畫家。(圖片提供:object)

快閃展覽object showroom同步登場

另外,除了object taipeistore,還有一處以快閃展覽為主的object showroom。首波展覽直接與object 弘大店接力,韓國插畫家 HAND IN GLOVE 首次海外展出,推出「HAND IN GLOVE 收藏家房間」讓人們從踏進object showroom開始,走進HAND IN GLOVE的秘密小房間、發掘各種生活中的可愛元素。

object taipei showroom 同步開幕,接續韓國弘大店的 Hand in Glove《Suzip》全球首次海外展出!(圖片提供:object)
object taipei showroom 同步開幕,接續韓國弘大店的 Hand in Glove《Suzip》全球首次海外展出!(圖片提供:object)
Hand in Glove 《Suzip》展覽(圖片提供:object)
Hand in Glove 《Suzip》展覽(圖片提供:object)
這次 Hand in Glove 還有台灣限定的小籠包、珍珠奶茶的商品,等你來收集!(圖片提供:object)
這次 Hand in Glove 還有台灣限定的小籠包、珍珠奶茶的商品,等你來收集!(圖片提供:object)

將與台灣創作者合作

object台北旗艦店除了展售多位韓國人氣插畫家的原創作品,未來,更企劃與台灣創作者進行更多的合作,讓消費者第一時間掌握韓國文創潮流以及韓國與台灣兩地創作者碰撞的精彩作品。

object taipei store 除了 wappen、PODO keyring 之外,還有其他韓國插畫家的人氣商品。(圖片提供:object)
object taipei store 除了 wappen、PODO keyring 之外,還有其他韓國插畫家的人氣商品。(圖片提供:object)

object taipei store
地址|台北市中山區中山北路二段62巷32號1樓

object taipei showroom
地址|台北市中山區中山北路二段62巷25號1樓

營業時間|11:00 - 21:00(每日營業)
交通|雙連站1號出口 步行約 5 分鐘

資料提供|object、文字整理|Adela Cheng

延伸閱讀

RECOMMEND