奈及利亞時尚藝術新銳 Samson Bakare首次在台個展!「Life’s a Short Trip」展出10幅巨型作品

Gucci 欽點合作!奈及利亞時尚藝術新銳 Samson Bakare
首次在台個展《 Life’s a Short Trip 》

plzzzz 藝廊將於2022年9月4日至9月22日在台北微風南山艾妥列3樓,帶來奈及利亞時尚藝術新銳 Samson Bakare 首次在台個展《 Life’s a Short Trip 》,Samson 在 Gucci 竹節包誕生75週年之際,將經典包款重新詮釋創作,成為全球少數合作的藝術家之一。展場中除了展示多幅超過 1 公尺的巨型畫作之外, Samson 更為了台灣藏家重新繪製五幅作品,由 plzzzz 藝廊獨家販售。 

奈及利亞時尚藝術新銳 Samson Bakare 首次在台個展《 Life’s a Short Trip 》
奈及利亞時尚藝術新銳 Samson Bakare 首次在台個展《 Life’s a Short Trip 》。

我的作品是一台時間機器,通過它你可以從同一個角度看到過去並展望未來
Samson Bakare曾提過,我的作品是一台時間機器,通過它你可以從同一個角度看到過去並展望未來。

“ 我的作品是一台時間機器,通過它你可以從同一個角度看到過去並展望未來“
                                                     –– Samson Bakar
e

Samson Bakare 1993 年生於奈及利亞拉各斯市,畢業於矢場工業大學藝術學院,受到建築師父親的啟發,童年時期在充滿手繪、素描的環境下長大,自青少年時期便開始創作。Samson 的作品圍繞在當代和回顧性背景下,試圖傳播黑人身份認同以及價值觀,同時呈顯出歷史場景,描繪出一個在不同歷史轉折下,可能存在的非洲社會:曾被剝奪身份、語言、服裝、和文化的黑人,變得更有權力掌握自身的未來,活得更有社會地位。以此來挑戰長期將非洲藝術邊緣化的西方藝術史。回歸自身文化脈絡, Samson Bakare 的作品充滿泛非主義思想以及反帝國主義,展現出更具包容性的觀點,打破時間限制,延續種族靈魂。

在 Samson 的作品當中,我們得以重新反思時間與藝術之間的關聯,擷取歷史片段,呈顯出不同時空背景下種族間的衝突,試圖描繪出生命的主體意義。
在 Samson 的作品當中,我們得以重新反思時間與藝術之間的關聯,擷取歷史片段,呈顯出不同時空背景下種族間的衝突,試圖描繪出生命的主體意義。

展場中除了展示多幅超過2公尺的巨型畫作之外,Samson 更為了台灣藏家重新繪製五幅作品,由 plzzzz 藝廊獨家販售。
展場中除了展示多幅超過2公尺的巨型畫作之外,Samson 更為了台灣藏家重新繪製五幅作品,由 plzzzz 藝廊獨家販售。 

“ It's been a hard day's night And I've been working like a dog. ”

節錄自於 The Beatles 歌曲 “A Hard Day’s Night” 歌詞,人們總是為了生命中的人、事、物,努力工作、用力生活,在 Samson 的創作過程中,他融入自身生命經驗,將人生比喻成一場短暫的旅行,冀望人們珍惜每一次的呼吸,享受大自然的饋贈,與親人共度的時光,熱切地希望人們在短暫的時光中願意給予彼此更多的愛,在有限的生命中,即使死亡受到時間的限制,我們唯一能做的,就是在生命當中的每一刻,都用力地活著。

Samson Bakare 1993 年生於奈及利亞拉各斯市,畢業於矢場工業大學藝術學院,受到建築師父親的啟發,童年時期在充滿手繪、素描的環境下長大,自青少年時期便開始創作。
Samson Bakare 1993 年生於奈及利亞拉各斯市,畢業於矢場工業大學藝術學院,受到建築師父親的啟發,童年時期在充滿手繪、素描的環境下長大,自青少年時期便開始創作。

《Life’s a Short Trip》將展出 10 幅巨型作品,包含 Samson Bakare 獨家為台灣藏家所創作、從未曝光的 5 幅原作。在 Samson 的作品當中,我們得以重新反思時間與藝術之間的關聯,擷取歷史片段,呈顯出不同時空背景下種族間的衝突,試圖描繪出生命的主體意義。而本次個展採全預約制,詳情請洽 plzzzz Instagram 官方帳號。

《 Life’s a Short Trip 》 將展出 10 幅巨型作品,包含 Samson Bakare 獨家為台灣藏家所創作、從未曝光的 5 幅原作。
《 Life’s a Short Trip 》 將展出 10 幅巨型作品,包含 Samson Bakare 獨家為台灣藏家所創作、從未曝光的 5 幅原作。

《 A Hard Day’s Night – Life’s a Short Trip  》

開館時間|週日–週三 11:00 – 21:30;週四–週六 11:00 – 22:00

展覽地點| plzzzz微風南山艾妥列 3 樓(110台北市信義區松智路 17 號 3 樓)

Instagram : https://www.instagram.com/plzzzzby/

資料提供|plzzzz

延伸閱讀

RECOMMEND

海外首場《OSAMU GOODS 50週年展》台北華山登場! 原田治珍貴原稿、專屬客製T恤工作坊、展覽限定商品等亮點
海外首場《OSAMU GOODS 50週年展》台北華山登場! 原田治珍貴原稿、專屬客製T恤工作坊、展覽限定商品等亮點

由日本「可愛始祖」原田治創立的經典品牌 OSAMU GOODS 在今年迎來50週年。首場海外大型特展《OSAMU GOODS 50週年展:原田治的 OSAMU GOODS STYLE》於6月26日在 台北華山 1914 文創園區正式揭幕! 

(圖片提供:OSAMU GOODS)
(圖片提供:OSAMU GOODS)

本次展覽盛大集結超過 300 件歷年經典作品與珍貴原稿,全面解密原田治跨越半世紀的創作軌跡,帶領台灣觀眾近距離感受席捲昭和、跨越世代的「大人味可愛」生活美學。展覽將自6 月26日起至9月13日,是今年夏天不容錯過的一大盛事!

(圖片提供:OSAMU GOODS)
(圖片提供:OSAMU GOODS)

原田治把『可愛』從角色,變成了一種生活方式

原田治出生於二戰後的東京。在戰後日本重建的過程中,雜誌文化逐漸成為年輕世代重新想像理想生活的重要媒介。《an・an》與《POPEYE》等經典刊物陸續誕生,不僅介紹流行資訊,也逐步形塑出「生活風格(Lifestyle)」的概念,深刻影響當時年輕世代對美學與日常選擇的理解。

(圖片提供:OSAMU GOODS)
(圖片提供:OSAMU GOODS)

在這樣的時代背景下,原田治敏銳地捕捉到這股思維轉變,創立 OSAMU GOODS 時即跳脫傳統兒童導向的角色設計,以追求生活品味的國、高中生與剛出社會的年輕人為主要受眾,打造兼具設計感與日常實用性的 Lifestyle 品牌。他將對50、60年代美國的嚮往轉化為「大人味的可愛」,把美感悄悄放進日本人的日常裡。不僅讓插畫不再只是被動觀看的藝術,更成為可被使用、陪伴日常的物件,進而開創了日本角色商品與生活設計融合的先例。

(圖片提供:OSAMU GOODS)
(圖片提供:OSAMU GOODS)

六大展區完整公開!深入探索 OSAMU GOODS STYLE

本次展覽規劃六大展區,透過插畫作品、經典商品與檔案資料,完整呈現原田治的創作世界。觀眾可從品牌起源《OSAMU'S MOTHER GOOSE》認識 OSAMU GOODS 的誕生歷程;走進原田治的創作世界,感受其創作靈感來源;並透過「OSAMU GOODS STYLE 設計區」與歷年商品展示,了解其如何將插畫延伸為兼具設計與機能的生活用品。展場同時設有互動體驗區與限定商售區,讓觀眾能以不同角度感受 OSAMU GOODS 所代表的生活美學。

(圖片提供:OSAMU GOODS)
(圖片提供:OSAMU GOODS)
(圖片提供:OSAMU GOODS)
(圖片提供:OSAMU GOODS)

除了珍貴展品外,本次展覽特別打造大型 JACK & JILL 立體裝置,讓經典角色首度以大型實 體形式於台灣登場。觀眾不僅能近距離感受原田治筆下角色魅力,也能在展場留下專屬於自 己的紀念照片,成為今年夏天華山最受矚目的打卡熱點之一。

(圖片提供:OSAMU GOODS)
(圖片提供:OSAMU GOODS)

打造專屬你的OSAMU GOODS STYLE

為了讓觀眾更進一步體驗原田治的設計精神,展覽期間特別推出「OSAMU GOODS STYLE T 恤工作坊」。觀眾可自由運用原田治經典商品圖樣與標語,透過排版與組合創作出專屬設計,並在現場工作人員帶領下完成個人專屬 T 恤,將獨一無二的 OSAMU GOODS STYLE 穿回家。

(圖片提供:OSAMU GOODS)
(圖片提供:OSAMU GOODS)

50週年紀念周邊推薦!

造型書擋(2入組)

以 1985 年曾推出過的書擋為靈感,配合這次台灣 的 50 週年特展,將這份經典再次重現,讓這份純 粹的可愛,重新陪伴大家的日常。

(圖片提供:OSAMU GOODS)
(圖片提供:OSAMU GOODS)

8吋掛鐘(12角色)

Every second with OSAMU GOODS!乾淨俐落 的白色外框,能自然融入各種居家風格。 不論幾 點幾分,未來的日子裡, 都有 OSAMU GOODS  陪著你細數生活中的每一刻美好。

(圖片提供:OSAMU GOODS)
(圖片提供:OSAMU GOODS)

棒球帽

正面是簡約的撞色 LOGO 設計,後方則悄悄藏著 角色與讓人會心一笑的小標語。轉過身,默默宣 告今天的內心狀態。 不論是靈感湧現的時刻、微 厭世想被安慰,還是終於迎來放假日, 都能找到 最懂你的那頂帽子!

(圖片提供:OSAMU GOODS)
(圖片提供:OSAMU GOODS)

STYLE T恤 

呼應這次50週年展覽的主題「OSAMU GOODS S TYLE」,標語「I’m ______ style.」 刻意留白的 底線,希望大家能不被定義,自由表現出屬於你 當下的日常風格。

(圖片提供:OSAMU GOODS)
(圖片提供:OSAMU GOODS)

電腦包Jill&Dog

14 吋筆電保護包,以美式文件袋與信封袋為靈 感,搭配獨特的揉皺紙感質地,讓日常工作配件 也能成為穿搭與生活中的亮眼存在!

(圖片提供:OSAMU GOODS)
(圖片提供:OSAMU GOODS)
(圖片提供:OSAMU GOODS)
(圖片提供:OSAMU GOODS)

OSAMU GOODS 50週年展:原田治的 OSAMU GOODS STYLE 

展覽地點|華山 1914 文創園區 中 4B 館 

展覽日期|2026 / 6 / 26(五)~ 9 / 13(日) 

營業時間|每日 10:00 - 18:00 

走進屏菸1936文化基地,在「屏藏心」特展中找尋最值得收藏的自己

每個人家裡總有一個角落,收藏著自己心愛的物品,可能是一只設計馬克杯、一片從旅行中帶回來的冰箱貼,又或是一張承載記憶的明信片。然而,也有些珍貴的存在,收不進任何一個角落,像是一份自信、一份守護、一段陪伴⋯⋯。近期,經歷半年整修後重新開園的「屏菸1936文化基地」,便在8號倉庫推出「屏藏心」特展,邀請人們跟著六組在網路世代擁有高人氣的插畫與角色創作者,一起展開一段關於愛、記憶與價值的珍藏之旅。

屏菸1936文化基地

在心靈遊樂園中,看見最珍貴的情感收藏

當人們來到「屏藏心」特展,首先將發現,此地可說是一座心靈遊樂園,歡迎旅人一起穿過繽紛的售票亭、日常舞台與夢幻花園,看見六個角色背後承載的情感。

屏菸1936文化基地
屏菸1936文化基地

其中,旅程首站便由亞洲百萬人氣插畫家H.H先生筆下的時尚女神「美美MeiMei」打頭陣,以多變造型及鮮明色彩向人們說道,每個人本來就可以是任何樣子,不需要被定義。在此,旅人更能穿梭生活場景,在「巨星更衣間」裡,近距離感受零濾鏡的自信氣場。

屏菸1936文化基地
屏菸1936文化基地

接著,讓我們來到下一站「馬戲團裡的放鬆時光」。此時,把「幽默」做得認真又上癮的反差角色「鯊魚先生Mr. Shark」,則透過立體公仔、設計周邊與限定收藏物件,讓人發現,在這個什麼都要嚴肅以對的時代,「快樂」其實才是最需要被刻意收藏的東西。

屏菸1936文化基地
屏菸1936文化基地

而在走過「馬戲團裡的放鬆時光」後,人們即將來到「皇家拍照亭」。在此,人們不妨學習「如意RURU」不卑不亢的個性,收藏一份剛剛好的自在。畢竟,每個人最閃耀的時刻,就是你不為他人改變的樣子。

屏菸1936文化基地
屏菸1936文化基地

無論喜怒哀樂,每種情緒都值得被看見

休息半晌後,接著來到「日常百變舞台」。在此,「SHAOGAO囂搞」用人氣動畫裡的荒誕日常告訴人們,所謂「溫暖」往往便藏在那些莫名其妙、歪歪扭扭的普通相處裡;至於來自森林的台灣療癒角色摩沙熊與石虎帕帕,則在「迷幻任意門」中,帶來純真卻有力量的守護感;「情緒能量維修站」更是樂園裡最溫柔的角落,歡迎人們在此用力擊打「怒君 Moody」的沙包、在「小哀 Sadie」的房間裡靜靜與自己對話、享受「喜寶 Joy」發光的微笑、感受「樂樂 Happi」的明亮暖意,讓每一種情緒都有好好被看見的機會。

屏菸1936文化基地
屏菸1936文化基地
屏菸1936文化基地

而從「美美MeiMei」到喜怒哀樂的四個寶貝,這六組角色不僅將工業感的老倉庫,改造成充滿個性的心靈遊樂園,更以舉重若輕的方式,向人們提問:在看得見摸得著的收藏之外,你有沒有好好疼惜過那些,只有自己才知道的東西?

屏菸1936文化基地

如果你正煩惱今年夏天該去哪裡來趟小旅行,「屏菸1936文化基地」或許會是最佳目的地之一。歡迎人們把這裡當作起點,隨意走、自由感受,在離開之前,找到那個只屬於你、想珍藏一輩子的答案。畢竟,有時候,最好的旅行關鍵不是拜訪了哪裡,而是在某個意想不到的地方,重新認識了自己。

廣告