plzzzz藝廊「All My Loving」全新夏日潮流聯展！歐美韓6位當代藝術家翻轉潮藝空間

plzzzz 藝廊將於 2022年7月11日至9月1日起在台北微風南山艾妥列三樓，推出全新夏日潮流聯展《 All My Loving 》，號招來自英國、美國、法國、瑞典、韓國等六位當代藝術家，除首次在台展出大型原創畫作、雕塑，更與 plzzzz 獨家聯名推出限量周邊品，首掀今夏藍色風浪，再開潮流話題。

plzzzz 藝廊由國內策展團隊 INCEPTION 啟藝所成立，作為首個進駐微風南山艾妥列的藝術空間，以「 藝術取悅生活，日常滋養藝術 」為核心精神，繼開幕首展日韓聯展，再度集結國際潮流藝術家，以夏日潮流聯展《 All My Loving 》為名，探討當代潮流藝術、街頭草根塗鴉與日常流行文化的彼此融合；當來自世界各地、背景不同的創作者們以自身作品表述觀點，將迸發出什麼樣的火花？

街頭叛逆靈魂 x 當代流行符碼 ＝ 大人小孩世界觀

作品大量曝光於各地藝術博覽會，且廣受藏家喜好的 Greg Mike（ b.1982 ），由街頭大型壁畫出道，而後進入各地畫廊與博物館藏。來自美國康涅狄格州，Greg 深受美國卡通的角色風格，與其在 80 年代中期的紐約之旅激發的公共空間藝術創作能量所影響，反映於自身創作：拆解、抽取大量流行卡通角色、應用深刻線條、以及鮮明色彩所組成超現實構圖，交織而成生動搶眼的張力作品。從城市街頭走入畫廊館藏，Greg 從未遺忘最初的創作能量與玩心，自早年積極與品牌合作、近一步近年推出 NFT 作品，屢屢疊加觀者驚喜體驗；本次展出作品，更是為 plzzzz 獨家完成的巨幅原作，帶給台灣藏家極具美式張力的觀展體驗。

玩轉流行文化符碼的，還有近年廣受韓國年輕藏家追捧的 Jackson Shim ( b.1979 ），在今年除接連於韓國各地推出個展，也在 3 月的 K-Auction 由現代首爾（ The Hyundai Seoul ）收藏，獲得高度曝光。他以大量的 “ $ ”、“ R ”資本主義符號及流行卡漫系列角色，以層層堆疊的明亮色彩融合蠟筆般童趣筆觸於畫布，推出 A 到 Z 的巨幅字母創作，作為本次於 plzzzz 首度展出的合作。這系列作品，靈感來自於自己的小女兒學習著色的字母卡片，Jackson 應用了自身的影視專業所學背景，建構出「大人小孩」的世界觀，以諷刺幽默的塗鴉手法，深入刻畫現實資本主義、流行文化、與童年的衝突感。

來自瑞典的觀念藝術家 Johan Karlgren ( b.1977 )，作品中富含概念性和城市街頭風格，重現漫畫、卡通、電子遊戲和電影中的標誌性圖像，以象徵像素的珠子作為藝術媒介，拼貼為流行文化角色，並將其置入世界各地不同細小角落。他以 Pappas Pärlor 為名，在家鄉瑞典的街角、地縫、街邊裝置了大量的街頭創作，目前已有超過 500 件散落於各處；此次來台首展，也特別抽取經典電影、動畫與電玩等流行文化角色為像素符號，融合古典油彩與親自挑選的復古畫框，拼貼成為富足張力且幽默感十足的叛逆作品。

微觀靈魂雕琢 x 三維立體雕塑 ＝ 日常角色奇想

同樣受到流行文化深刻影響，成長於 MTV、卡通台以及各種經典電影之中，來自美國的 Mike Leavitt ( b.1977 ），自紐約普拉特藝術學院（ Pratt Institute ）以優等生身份畢業後，不僅創作出數百個木雕角色在全球各地展出，更進一步將繪畫、雕塑與漫畫結合，與獨立媒體合作倡導各項議題，發揮影響力。他擅長以極細緻且幽默戲謔的細節，透過飛機木與黏土為媒材，創造名人或是英雄角色。其中，最知名的電影導演系列，包含宮崎駿、提姆波頓等，在今年 One Art Taipei 廣獲藏家青睞蒐藏，將在本次《 All My Loving 》延續好評，再度推出新作。

而來自法國雕塑家、音樂家，也身兼電影製片人Nicolas Jullien ( b.1985 )，則是通過自學方式，發展出獨具個人化的藝術實踐方式與作品。他深受木材媒介所吸引，以各式日常人物、物件為關注對象，運用鮮明色彩與線條，刻畫出一系列既溫暖又原始的童趣雕塑，本次也將來到 plzzzz 藝廊首度展出。他的哥哥是國際著名畫家 Jean Jullien，兩人共同創立了朱利安兄弟工作室，合作各式動畫、活動與音樂，而 Nicolas 本人除了木雕創作外，也將其童趣視角放在繪畫、陶瓷、甚至是音樂、裝置等不同形式上，帶給觀者廣泛而不同層次的體驗。

當日常奇想實踐於創作，長居英國的Sebastian Burdon ( b.1982 ) ，也將帶來令人驚豔的大尺寸雕塑。他以 “ Whatshisname ” 為名，發想於西洋搖滾天團 Green Day 的歌曲《 Whatshisname 》，背後原因是他總記不起他藝術家的名字。擅長透過電子與傳統媒介融合創作，Whatshisname 去年由英國大型藝廊 Castle Fine Art Gallery 所簽下，在他的作品中最知名的 Popek 系列，反映其希望透過非正統、嘲弄的方式，包含在角色主體姿態、尺寸玩轉等，刺激觀者反思與周遭環境的關係，質問世界所有事物存在的本質，本次也將在《 All My Loving 》首度展出。

“ All My Loving, Darling, I’ll be True. ”

標誌著當代藝術、潮流文化與數位創作的融合，致力於宣揚新世代的語彙，提供大眾全新的生活美學體驗，plzzzz 藝廊延續了首檔《 Please, Please Me 》日韓藝術家聯展，在今夏再度以 The Beatles 於夏日錄製的經典歌曲 《 All My Loving 》為展名，將 6 位藝來自歐美與韓國的潮流藝術能量，包含原創畫作、木雕、巨型雕塑與獨家聯名周邊品，匯集成為豐富的潮流藝術語言，共同乘載、傳遞對藝術欣賞最真摯的感動與喜愛，帶給所有藏家夏日時光中最真摯的愉悅。

《 All My Loving 》

藝術家   ｜Greg Mike, Jackson Shim, Mike Leavitt, Nico Jullien, Pappas Pärlor, Whatshisname

展覽日期｜ 2022.07.11 – 2022.09.01 

開館時間｜ 週日 – 週三 11:00 – 21:30；週四 – 週六 11:00 – 22:00

展覽地點｜ plzzzz 微風南山艾妥列 3 樓 （110台北市信義區松智路 17 號 3 樓）

資料提供｜plzzzz 藝廊

不只看秀，還能逛展、體驗手作、探索設計品牌！2026臺北時裝週SS27將於10月15日至18日在空總國家文化基地登場，除了RUNWAY伸展台走秀與PRESENTATION形象展演，本季也規劃風格展、品牌限定工作坊、城市響應活動、國際時尚沙龍、限定餐飲與秀展直播，讓時尚從伸展台延伸至生活日常。無論是設計選物愛好者、手作體驗玩家，或想安排一趟美感散步的週末旅人，都能找到自己的逛展方式。

走進風格展，感受時尚的多元面貌

時尚的靈感藏在服裝輪廓裡，也存在於每天使用的配件與生活物件中。本季臺北時裝週於空總國家文化基地古蹟大樓一樓推出TRADE SHOW風格展，規劃「時尚客訂」、「當代生活」、「風格配飾」及「時尚櫥窗」四大展區，呈現臺灣設計品牌如何透過材質、工藝與創意，拓展時尚的不同面貌。觀眾除了近距離欣賞設計作品，也能認識品牌理念，尋找兼具個性與實用性的生活選物。

同時，臺北時裝週串聯11組品牌與相關單位推出EVENT響應活動，將時尚體驗延伸至城市不同空間。觀眾可以透過品牌活動、限定體驗與創作者交流，從日常生活的角度認識臺灣設計；國際時尚沙龍則以對話與分享為核心，帶領觀眾從創作思維、品牌發展與產業交流等面向，理解當代時尚的發展。

三場限定工作坊，玩轉設計創意

想更深入參與設計，不妨將品牌工作坊排進行程。TTC GOODS攜手眠豆腐推出「材料實驗室 MATERIAL PLAY」，以鬚鬚吊飾、燈籠吊飾及拼貼明信片體驗，帶領參與者從材料、色彩與觸感出發，探索生活物件的創作可能。

臺灣設計品牌PCES則延續系列《Dear Martin》的手作語彙，邀請參與者運用布料、蕾絲、緞帶、鈕扣與串珠等素材，改造自己的帆布托特包，讓日常配件成為承載個人風格的創作畫布。

YEN TING CHO則結合數位科技與服裝設計，透過「mov.i.see數位互動體驗」，將參與者的身體動作轉化為色彩、線條與幾何圖樣，再將原創圖像融入T-Shirt設計，體驗從數位生成到實體服裝的創作過程。三場工作坊分別從材料、手作與科技切入，呈現設計融入生活的不同可能，實際場次、費用與預約方式依品牌公告為準。

直播同步觀看品牌展演

想掌握伸展台上的精彩時刻，可前往空總戰情大樓一樓環形廳的LIVE秀展直播間，或透過臺北時裝週官方YouTube及Facebook觀看RUNWAY伸展台走秀、PRESENTATION形象展演與Fashion Salon國際時尚沙龍。

現場也規劃多項限定互動，包括指定品牌消費滿額贈、OOTD穿搭打卡拍貼，以及參與直播或沙龍活動的社群打卡贈禮。完成指定任務，還有機會兌換香氛、旅行用品、拍貼與生活好物，讓觀展體驗留下更多紀念。各項活動的參與條件、贈品數量與兌換方式，請以臺北時裝週官方公告為準。

週末就到臺北時裝週！

從設計選物、品牌工作坊到限定餐飲與秀展直播，臺北時裝週SS27將時尚帶進更多生活場景，讓觀眾透過欣賞、體驗與交流，感受臺灣設計的多元創意。逛展途中，也可以到「風格食光 A Taste of Style」稍作停留。以「味覺是風格的延伸」為概念，現場結合咖啡、飲品與休憩空間，讓觀眾在欣賞設計作品之餘，也能享受片刻悠閒。Sweet & Sour推出酸甜清爽的蔓越莓茶飲，PHASE Coffee則帶來「緋紅冰釀美式」，以不同風味為時裝週增添感官體驗。

10月15日至18日，不妨走進空總國家文化基地，安排一趟時尚散步，在服裝之外，發現設計與日常生活交會的更多可能。

現正在國立臺灣歷史博物館展出的「萬相天后：臺灣媽祖信仰文化特展」，集結首次自荷蘭國家博物館（Rijksmuseum）來臺展出的7幅清代「媽祖聖蹟圖」、全臺十數家媽祖宮廟重要文物及臺史博館藏，探討媽祖神蹟如何被詮釋，並展現出媽祖的多元面貌。

媽祖是臺灣最具代表性的民間信仰之一，其慈悲形象與靈驗故事，感動無數信眾。歷史上的媽祖神蹟，並非單純口耳相傳的神異傳說，而是在國家、社會群體與個人經驗的互動中，不斷被建構與再現，於是隨著族群與地方歷史經驗而傳衍出變化萬千的形象。而本次特展不僅呈現媽祖從地方女神到「天后」的身分轉變，更從神明的「萬相」看見數百年來共同形塑媽祖信仰的「萬相人群」。

齊聚荷蘭珍藏、全臺宮廟聖物

這次除荷蘭國家博物館外，也匯集日本國立國會圖書館、神戶市立博物館、美國印第安那大學莉莉圖書館等海外機構的珍稀圖像與典藏資料；國內則集結臺灣各地宮廟的聖物，包含北港朝天宮「二代祖媽轎」和儀仗、臺南在地的祀典大天后宮「鎮殿媽銀質七寶神笏」、鹿港天后宮「胡人負重燭臺」、西螺福興宮「太平媽南投陶香爐」、彰化南瑤宮清代「香擔」等珍貴文物。臺史博更首度公開館藏、歷經修復的大型千里眼與順風耳泥塑神像，透過臺灣各地媽祖信仰工藝與物質文化的呈現，讓不同地方、宮廟與信眾的生命經驗在展場中彼此對話。

將信仰現場帶入展場

而為深入理解媽祖信仰如何融入當代臺灣社會，策展團隊走訪全臺各地媽祖廟，實際參與地方媽祖進香與遶境活動，進行田野調查與採集。團隊指出，信仰的力量不只存在於神像與文物，更在人群的移動、相遇、等待與陪伴中，逐步累積為共同的記憶。因此，策展團隊將信仰現場帶入展場，從渡海祈安、地方建廟，到迎駕進香與世代參與，呈現不同人群如何建立地方關係、累積集體記憶，並持續形塑今日媽祖信仰的多元樣貌。

從5大單元看見媽祖信仰

本展以媽祖信仰隨人群流動與發展為主軸，透過5大單元「海濱神姑—海口女巫的天后之路」、「海上福星—媽祖信仰傳播的航跡」、「盛裝駕到—千變萬化的臺灣天后」、「萬年香火—當靈力鑄化為聖物」及「善願必佑—在當代與媽祖相遇」，呈現不同時代與地域的人們如何理解、塑造與實踐媽祖信仰。

▻ 海濱神姑—海口女巫的天后之路

媽祖原為只知其姓的巫女林氏，經由歷代對媽祖顯聖事蹟的層累，形塑出神通廣大的女聖人樣貌，可看見媽祖在政治與宗教力量塑造下，成為護國救民的英烈天妃。本單元透過17至19世紀的圖像與經典文獻，看見媽祖的形象在官方與民間的共同詮釋下，逐步確立為天后林默的過程。「媽祖聖蹟圖」 與《天后昭應錄》等圖像文本，描述康熙年間媽祖顯靈護佑攻克臺灣的事蹟，反映官方與民間藉由圖像，記憶神蹟顯明，形成堅固人心的信仰。於是，歷史上的媽祖自守護地方的女神，漸與帝國命運同步，進而成為安定家邦的天后之神。

▻ 海上福星—媽祖信仰傳播的航跡

媽祖的海上神蹟，深受閩、粵兩地崇奉。明代以來，隨著頻繁的海上活動，媽祖信仰從中國東南沿海出發，沿著貿易路徑向東亞諸國延伸，進入不同族群與文化的視野，人們帶著自身的知識框架與想像加以轉譯，這些文字與圖像之間或許透露著部分史實，卻也存在著文化接觸時常有的再次詮釋，事實與幻想並存，共同構成媽祖信仰在海外的豐富面貌。伴隨人群在海上移動，船員與移民隨身攜帶的神像與聖物，使媽祖香火得以越過汪洋，在異鄉落地生根。這條流動的航跡延伸至臺灣後，並未就此停歇，媽祖信仰在此扎根、蛻變，進而向外輻射至世界各地，使臺灣成為媽祖信仰的第二原鄉。

▻ 盛裝駕到—千變萬化的臺灣天后

媽祖信仰深入臺灣後，因地域與族群的差異，媽祖被賦予不同的稱呼與形象。而除了多樣性的神像外，祭器亦富有變化，透過各類媒材、功能與工藝，交織出豐富的信仰認同，並蘊含族群歷史與區域互動的痕跡；造像、入神物與無形靈力，建構出信眾崇祀的媽祖聖像；冠服、神輿與時尚精品，形塑不同時代對天后的尊榮想像；高懸廟堂的匾額，則記錄官民對媽祖聖蹟的不同詮釋。

▻ 萬年香火—當靈力鑄化為聖物

無形的靈力，憑附於有形的物件，亦降於大符與各類聖物，承受香火的香爐與運載神火的香擔，是最關鍵的靈力載體。媽祖的容顏也是靈力的延伸，敬獻給媽祖的化妝品與貼身物品，經由進獻與交換，而成為聖物，再回到信眾身邊，是媽祖的賜福媒介。靈力流動更在儀式的行進中顯露。對信徒而言，進香、遶境與過爐，是親近媽祖的神聖時刻，同時也是廟與廟、人與人之間交通互動的時刻，因信仰交織出綿密的社群網絡，將世代的信仰記憶傳承下去。

▻ 善願必佑—在當代與媽祖相遇

隨時代更迭與社會結構變化，天后以各類形式顯聖與再現，映照不同時代的群體憑藉信仰，因應當下處境與挑戰。數位科技的普及，改變了信仰傳播途徑，如今媽祖信仰，以媒體直播與影像，跨越地域限制，讓更多人能從遠端接觸信仰文化，進而親身投入。信仰最深的連結，總在儀式現場發生。素昧平生的人們因「結緣品」而聚合，交換各自的生命經驗，比肩同行，搭建出豐富的社群網絡，從而成為融匯多元價值、別具包容性的文化樣貌，使媽祖信仰得以歷久彌新。

萬相天后：臺灣媽祖信仰文化特展
日期｜2026年10月13日－2027年5月16日
時間｜週二至週日 09:00–17:00（週一公休）
地點｜臺史博展示教育大樓四樓第1特展室（臺南市安南區長和路一段250號）

_{資料提供｜臺史博、文字整理｜Adela Cheng}