〈永遠不回頭〉唱出無畏前行的澎湃、〈天天想你〉蘊藏無盡思念，〈我的未來不是夢〉則獻給把握每時每刻的人們，你心中烙有哪一首張雨生曾唱過的歌？適逢張雨生逝世25週年，臺北流行音樂中心（北流）推動《想你到月球｜張雨生特展》，邀請格式設計展策擔任計畫總指揮，與五月天瑪莎、數位藝術家王宗欣、作家陳德政攜手策劃一場「登月計劃」，帶人們走過以太空艦艇、月球、音樂之河等意象打造的7大展間，了解張雨生的人生與音樂生涯的重要節點，聆聽當代音樂人如何重新詮釋他的經典作品，展開一場音樂宇宙的無邊壯遊。
帶觀眾漫步太空，展開跨維度音樂旅程
開展兩個月前，一支時有斷訊感的15秒影片——飄進太空艙的太空人、紋有TOM字樣並結合了收音機的太空噴氣背包、一卷卡帶、一把吉他，及滿是坑洞的月球表面，伴隨著〈帶我去月球〉的音樂旋律，向地球發射出不尋常的訊號，暗示著登月計劃即將展開。
也許你會好奇，為何張雨生特展與登月有關？策展人王耀邦（格子）解釋，特展名稱從〈天天想你〉和〈帶我去月球〉這兩首歌名衍伸而來，前者的想念代表「時間」的維度，後者則指涉「空間」的維度，寄託了更遠的想像；兩者結合成「想你到月球」後，除了蘊含對張雨生的強烈情感，也意味著他所帶來的影響力已跨越時空，進而催生「宇宙航行」的策展概念。展覽中，張雨生化身音樂太空人，觀者則是宇宙旅人，無論觀者與張雨生在地球的時空是否曾經交疊過，進到展場後，都能跟著他的創作軌跡，感知他音樂宇宙的無遠弗屆。
聚焦於音樂，打造好的閱聽條件與空間
這是一場在流行音樂中心舉辦的展覽，也是一回以音樂為號召的體驗，所以策展團隊很有默契地讓音樂說故事。展覽現場除了前段梳理張雨生生平、音樂生涯的年表外，沒有過多的文字訊息與註釋，正如音樂總監瑪莎所說：「音樂是一個很直覺的東西。」也如格子所言：「音樂跟許多類型的創作有一個非常不同的地方，那就是具有立即呼喚人到某個時空的本領。」因此捨棄文字展板滿佈的策展模式，轉而聚焦於音樂本身，創造出優良的閱聽條件與空間，讓觀眾可以盡情與張雨生做交流。若到現場觀展，別忘了將聽覺舒張。
《想你到月球｜張雨生特展》7大展區亮點整理！
本展7大展區幻化為從地球前往月球的音樂旅程，策展團隊透過田調、訪談與研究，展陳張雨生的個人魅力與音樂成就，同時回歸流行音樂的創作與聆聽本質，邀請陳綺貞、韋禮安、夜貓組、告五人、9m88共5組當代音樂人，重新詮釋張雨生的音樂。
⭔ 展區01〈帶你去月球〉｜領取神秘卡帶，準備登艙
進入航行的首站，是設置於北流文化館二樓的登月櫃檯，每位宇宙旅人將在此領到一卷神秘卡帶，戴上耳機、按下開關後，便能隨著耳畔響起的「走 帶我走 走出空氣汙染的地球；走 帶我走 走出紛爭喧擾的生活⋯⋯」這段音樂，逐步深入被銀色錫箔紙圍繞的航站甬道，準備登艙。
格子分享，要製作這卷錄音帶非常困難，必須讓所有音樂廠牌同意將持有的作品放到同一卷卡帶裡，行政程序十分複雜，但當中收錄的〈我的未來不是夢〉、〈沒有煙抽的日子〉、〈妹妹晚安〉⋯⋯等五首歌，正是帶觀眾回到張雨生過往的聽覺線索，而這卷卡帶也是樂迷與「寶哥」之間的信物。
⭔ 展區02〈烈火青春〉｜一覽張雨生人生故事、音樂生涯
步入登月艦艙後，右側呈現〈烈火青春〉展區，本區以編年形式記載了1966年至今與張雨生有關的重要記事，涵納了他短暫而絢爛的31年生命旅程與10年音樂生涯，從澎湖舉家搬遷至台中、聯考失利輾轉進入政大，後因大妹不幸溺水早逝，下定決心參與木船西餐廳舉辦的民謠歌唱大賽，首次在公開場合登台演出就獲得優勝；收穫信心後，接續加入政大吉他社、與朋友共組「金屬小子 Metal Kids」樂團，開啟了音樂創作之路。
值得注意的是，隨著張雨生的生命歷程不斷進行，年表底下也附註了當年台灣歌壇、社會上所發生的重要事件，讓觀眾得以兩相對照，召喚時代回憶。
⭔ 展區03〈聽你聽我〉｜資深音樂人談張雨生
與〈烈火青春〉互望的則是〈聽你聽我〉展區，此區訪談張雨生十餘位工作夥伴與好友，包括音樂製作人陳子鴻、專職鼓手姜永正、作詞人黃婷、音樂製作人暨編曲家黃中岳、音樂工程師「K哥」王俊傑、作曲家陳復明、民歌歌手王新蓮等人，從五大面向——搖滾啟蒙、時代性、人文規劃、音樂實驗、藝術理想為出發點，聊聊自己心目中的張雨生。這些出現在艦艙螢幕上的音樂人，彷彿化身為來自其他行星的艦長，帶領觀眾踏上登月之旅。
登月船艦中央15個打上聚光燈的圓桌，則以張雨生人生重要座標為索引，展出報章雜誌、創作手稿、獎座獎牌、專輯與黑膠唱片，以及策展團隊在梨山張雨生之家所翻出的老照片等，帶領曾經歷八、九零年代的觀眾重返時代，也讓沒經歷過的觀者稍微了解當時的時代背景。
⭔ 展區04〈雨生的河〉｜原音音軌化為數位巨流
離開船艦，觀者將穿越〈雨生的河〉展區，張雨生經典歌曲〈河〉與〈口是心非〉的原音分軌將在這首次現身。本區由五月天瑪莎、張雨生長年合作的御用錄音師K哥，以及王宗欣率領的三金視覺團隊「dosomething studio」聯手打造，讓影像、音樂的律動化為數位巨流，解密音樂人在器樂、編曲、節奏、配唱上的細節。
王宗欣分享，策展過程中發現K哥還留有這兩首曲子的原音分軌，因此決定以張雨生的原版創作為藍本，並由瑪莎重新編排過，讓各音色細節的聽感更為鮮明，如此一來，觀眾更能聽見張雨生編曲的精要之處；同時，dosomething studio將每一道音軌分別演算出不同的視覺符號，讓樂音視覺化為圓形、長方形、聲波頻率等各式各樣的符碼，在畫面中活潑躍動，讓觀眾透過聽覺與視覺的引導，聽懂也看懂解張雨生在音樂創作上的編排巧思。
⭔ 展區05〈想你到月球〉｜5組當代音樂人再創張雨生經典歌曲
登陸月球區，九台螢幕自頂部垂吊而下，連成22米長的耿耿星河，觀眾將在此卸下鞋子、躺上眠豆腐，聆聽張雨生與當代音樂人的跨世代交流。這次，五組音樂人以各自的生命視角，解構再創張雨生的歌曲，包含陳綺貞 X〈天天想你〉、韋禮安 X〈大海〉、9m88 X〈若我告訴你其實我愛的只是你〉、夜貓組 X〈我期待〉、告五人 X〈口是心非〉，各具特色的翻唱版本將與原版輪替播放。
五首翻唱、五首原唱，恰好是聽完一張唱片所需要的時間，不妨藉此回想，自己上次這麼認真、完整地聽完一張專輯是什麼時候？將近40分鐘的過程，以許多人的觀展經驗來說或許會覺得長，但閉上眼、靜下心來細細聽完，更能感受到旋律與歌聲所蘊涵的飽滿生命力。而躺在柔軟眠豆腐上聽歌的時光，或許也能參透張雨生〈帶我去月球〉歌詞中「虛步玲瓏躡星空」，那乘著音符在宇宙徜徉的詩意。
⭔ 展區06〈月球電台〉｜寫信到月球
旅程接近終章，策展團隊邀請觀者在〈月球電台〉停駐，看張雨生過往寫給家人、粉絲與工作夥伴的信件，也進入小隔間聆聽他對音樂的創作自述、心境轉折，聽完後更能寫信回應，這是音樂之外，橫跨千禧年前與後、跨越地球與月球，觀眾與張雨生之間以文字為媒介的私密交流。
⭔ 展區07〈太空旅行日誌〉｜策展紀實
最後，一段策展紀錄片將在展場末端播映，片中記載了從田調、訪談到展覽製作的精彩片段，猶如一篇篇太空旅行日誌，滿載這場登月旅途中的啟發與感動。
針對《想你到月球｜張雨生特展》，策展人格子總結道：「音樂可以被感受的維度極其寬廣，從好聽的歌，到認識一位歌手，然後他的編曲，以至於認識他所認識的人，這些都讓音樂變得厚實。而特展的體驗順著音樂人的脈絡推移，漸次走入音樂創作的核心，並用創作專輯賦予經典新意，總合了忠實扣連展覽訴求的數位手段，既豐富了閱聽方式，也延展了張雨生的文化記憶。」
想你到月球｜張雨生特展 FLY ME TO THE MOON & BACK
展覽日期｜2022年11月12日～2023年2月28日
展覽時間｜每日10:00～18:00（最晚入場17:30；每週一、除夕、初一休館）
展覽地點｜臺北流行音樂中心 文化館2樓特展廳
門票資訊｜全票350元／優待票320元／敬老票175元／20人以上團體票250元／活動票280元（僅文化館現場櫃台販售）
資料、圖片｜臺北流行音樂中心、格式設計展策（攝影：汪德範）
