漫步信義區尋找設計蹤跡！「臺北街角遇見設計」計畫7件作品散佈老眷村、公園與時髦酒吧間

以生活化街道策展為核心的「臺北街角遇見設計」計畫，從觀察城市的紋理出發，由設計角度切入街頭，打開人們觀看城市角落的不同視角，從平凡的生活場景中看見新意。今年度計畫以信義區為背景、「臺北繞個路」為概念主軸，由5組橫跨劇場、音樂、視覺、花藝等領域的創作者，在信義區街頭帶來7件微改造作品。

新舊風景交織的信義街頭

2022年「臺北街角遇見設計」計畫已於10月率先在士林展出首波作品，而接力登場的信義展區，以國父紀念館、光復南路、基隆路圍繞，緊鄰信義計畫區的三角區域為街頭展場。此處匯聚前身為眷村四四西村的忠駝國宅、因眷村聚落而生的光復市場，以及住商混合區內新興的特色餐廳與酒吧，當主夫主婦日常採買的生活場、紅男綠女享受夜生活的遊樂場並存，碰撞出新舊交融的生活場景，形成充滿生機、趣味橫生的城市風景。

散步信義區街頭，尋找與愛有關的線索

「走在這樣日常的場景中，更可以感受到生活在此的情意。」策展團隊左腦創意因此將信義展區的策展主軸定為「你、我和街角的三角戀愛」，從中興公園出發，邀請創作者拆解「愛」的元素，創作出不同類型的微改造作品，讓民眾在街角發現各種愛的可能，進一步認識並喜歡這洋溢人情溫暖的所在。

5件作品亮點整理！

⭔ 溫度物所〈友好發生〉

1949年國民政府遷台，當時聯勤總部為照顧四四兵工廠員工，在營區附近建四四東村、西村、南村，其中西村在1983年改建為忠駝國宅。擅長以花卉、植栽發展異媒材藝術裝置的「溫度物所」，從「與社區友好」概念出發，透過親切、易理解的花卉素材，呈現在地的歷史與關懷。

24小時的花卉展示裝置搭配4款限量扭蛋，裝載採集自社區的植物種子，與刊載在地小故事的花籤，傳遞從微小種子散發的愛與關懷，都能在民眾細心照顧下開出友好花朵的意涵。

⭓ 作品位置｜基隆路一段380巷8－10號中間過道（忠駝國宅內）

⭔ 羅斌〈國父遊臺北〉系列

今年恰逢國父紀念館建館50週年，左腦創意試想孫中山先生肚子餓時是不是會偷溜出門，到附近尋覓好吃、好玩的所在？因而邀請藝術家羅斌運用簡約線條搭配繽紛色彩，以活潑風格重新詮釋這位偉人，並在畫中融入古早玩具「尪仔標」圖樣，看國父如何從嚴肅的肖像走出，與民眾一同享受信義區的日常生活。

⭓ 作品位置｜

〈粥末粥日在小店天天暖胃〉HUHA 創意粥品｜基隆路一段380巷1號

〈公園旁欣賞美食的好雞會〉GUMGUM Beer & Wings 雞翅酒吧｜光復南路473巷11弄38號

〈基隆路鬧中取靜的避風港〉榕 RON Xinyi｜基隆路二段12號 

⭔ 左腦創意 X 街聲〈愛情車站〉

左腦創意與街聲選定過往鄰近鐵道三張犁支線、如今成為鄰里日常休憩據點的中興公園，將涼亭化身以「愛情」為名的車站，打造初戀、熱戀、失戀三種不同感情狀態的月臺，以及三座叩問心扉的歌詞跑馬燈，歡迎每位行人對號入座，找到打動你心的那首曲子。

本區還有個隱藏彩蛋，左腦創意特別與東南亞移工教育組織One-Forty合作，挑選來自印尼的 Mandala所創作的〈Taipei Main Station〉，讓時常在社區照顧長輩的外籍朋友，在每日經過的街廓中聽到熟悉的歌曲。

⭓ 作品位置｜

中興公園 基隆路一段380巷／光復南路473巷旁

⭔ 李瑋恩〈動物歡樂會〉

插畫家李瑋恩在光復南路轉角牆面，描繪了來自信義區的動物們舉辦的歡樂派對。畫中，住在公園的赤腹松鼠找來好朋友紅尾伯勞、巷子口的野貓還有寵物狗，連住松山文創園區的貴客鴨也趕來，大夥齊聚享用各自喜愛的大餐。餐桌右邊特地保留了空位，還準備好香噴噴的眷村水餃，邀請路人加入這場聚會。

⭓ 作品位置｜

光復南路473巷11弄16號轉角牆面

⭔ 河床劇團 X kowei〈跳舞！愛！跳舞〉

在城市街道通行時，會遇到許多交通標誌提醒通行者該注意什麼，如禁止停車、最高速限、單行道等，這些標誌保障了人們的安全，同時維持了城市的秩序，但有時候，也需要打破某些規則與枯燥的規定。這次，持續以「意象劇場」為創作理念、探索視覺藝術與表演藝術界線的河床劇團，攜手插畫家kowei，透過巷弄中一座座發亮的燈箱，為都市景觀增加歡快的色彩，同時也鼓勵人們停下匆忙的腳步，在生活的單行道中笑一下、跳個舞，擁抱這座城市的歡樂。

⭓ 作品位置｜

光復南路473巷11弄1號牆面

2022臺北街角遇見設計

展期｜2022年11月12日～12年11日

地點｜臺北市信義區，國父紀念館以南、光復南路以東、基隆路以西，緊鄰繁華信義計畫區的三角區域

資料、圖片｜左腦創意

隨亞洲新灣區成型，高雄港區有了與十數年前截然不同的風貌。除流行音樂中心、港埠中心、大港倉等大型建設逐漸到位，供市民日常休憩的公共場域也迎來重整。

位於愛河畔的「鹽埕之心」，以「飛濺的綠水滴」為設計核心，保留昔日圓環意象，經空間結構、景觀、照明等各方面轉化，搖身一變為一座兼具綠意、生態與休憩功能的「城市綠島」。

台灣「城市美學計畫」新作

2023年，經濟部產發署啟動「城市美學計畫」，由台灣設計研究院（設研院）協助導入設計思維、媒合設計團隊，改善全台公共服務與空間，目前已累積數十件改造案例，場域涵蓋臺鐵車站、衛生所、城市公園等多元類型。

此次鹽埕之心改造，由「一起設計」與「德司丹聖 x 居夏設計」整合規劃，聯手各方團隊，從結構、照明、景觀等方面著手，將城市沒落一隅改造為充滿生機的「綠島」。

鹽埕之心：從繁忙圓環、沒落廣場到城市綠島

鹽埕之心所在之處，曾是高雄鹽埕區最繁忙的交通圓環（位於中正四路、大勇路口），承載著老城的繁華記憶。然而，鹽埕圓環作為昔日高雄重要的政治、經濟與交通樞紐，長期以車行為主，缺乏供在地居民停留和使用的空間。

隨著城市發展，圓環歷經多次改建，雖轉型為開放廣場，仍存在動線破碎、空間封閉等問題；如今也因設施老化、空間配置零散等，難以回應當代的公共使用需求。

設計團隊進場後，重新盤點鹽埕之心的需求與使用行為，發展出「城市綠島」的核心改造概念，企圖將原本如「孤島」般的圓環，重新縫入被道路切割的空間，並銜接周邊街區與生活網絡，使其重返城市日常，新生為市民願意停留的公共空間。

水霧、綠蔭與地景共織舒適微氣候

整體設計則以「飛濺的綠水滴」為意象主軸，並將其延伸至圓環地景系統的生成邏輯。設計團隊透過地形起伏、透水鋪面與雨水滲透設計，使降雨得以被吸納與暫存，中央草坪則成為調節水分與環境的重要介面，強化基地面對氣候變化的調適能力。

環繞草坪外圍的「鹽埕酷環」，依據風向整合水霧噴灑、植栽配置與既有老樹，形成可感知的微氣候島嶼。透過自然風力擴大水霧覆蓋範圍，在高溫城市中為行人提供更舒適的戶外環境，也呼應南台灣多雨且強降雨的在地氣候條件。

以「地景起伏」取代遊憩設施

圓環中心是一處訪客可坐、可臥、可恣意奔跑的草坪，使空間具備高度彈性與包容性。動線設計同步整合無障礙系統，回應不同年齡與行動需求。在此，設計團隊透過「地景」取代傳統遊憩設施，支持多元且開放的生活情境。

更完善的步行、自行車遊逛體驗

原本被道路切割的圓環，被悉心整合為連續性的公共空間，行人路徑也被重新梳理。設計團隊除改善步行體驗，也重整自行車系統讓動線更加順暢，並串聯周邊街區的重點節點，讓「移動」本身成為一種城市經驗。

老樹融入新景觀，映現季節流轉

景觀方面，既有老樹被完整保留並整合於整體植栽配置之中，雞蛋花、鳳凰木、苦楝隨花季輪替綻放，延伸既有環境紋理，使季節變化與自然感知融入市民日常生活

改造後的鹽埕之心，不僅是空間更新，也重塑了地方的公共生活樣貌。這座曾經繁忙的圓環、後又沒落的廣場，如今轉化為城市中與河岸共生、再次跳動發光的綠色心臟，在水的滋養下，映照出老鹽埕在當代的生活風景。

高雄市鹽埕之心市民廣場

地點｜高雄市鹽埕區中正四路與大勇路口（二二八和平紀念公園旁）

AI時代，說到新竹，總先想到半導體？其實在科技之外，新竹還有更多耐人尋味之處。深耕在地的「春室」策劃《開／動・新竹！！いただきます～～》特展，從以新竹為主角的設計地方誌《d design travel HSINCHU》出發，延伸書中對新竹地方文化、飲食風土與生活紋理的觀察，將閱讀轉化為一場可被親身觀看、品嚐與感受的地方探索。

走遍日本的「深度設計旅遊誌」

《d design travel》是一本長壽且內容深入的旅遊誌，自2009年發行以來，由日本設計師長岡賢明（Kenmei Nagaoka）率領的編輯團隊，持續挖掘並記錄日本各地的文化魅力，至今已走過日本35個都道府縣，更跨出海外行至韓國濟州、台灣新竹，深度採集當地生活日常，將其編輯成冊，展現各個目的地的深刻魅力。

創辦人長岡賢明深信，未來世代要與各地交流，「設計的眼光」將會變得愈來愈重要，所謂「設計的眼光」指的是得以辨識出那些能長久存在、具備獨特本質的創意觀點，並用清楚、愉快、富有巧思的方式傳達出來的能力。而在《d design travel》當中，編輯團隊介紹的不是來自大城市的潮流資訊，而是那些深根於地方生活與文化中，即使樸素、也蘊藏著獨特個性的事物，引領人們真正深入理解當地。

《d design travel》新竹篇化為實體展覽

《開／動・新竹！！いただきます～～》展覽內容便是從《d design travel》新竹篇出發，此篇章與新竹在地人文美學品牌「或者 OR」共同製作，由雜誌編集長神藤秀人走訪新竹縣市各地，從產業到飲食、從客家聚落到宮廟文化，在旅途中以設計視角梳理地方脈絡，呈現新竹最真實、最具生命力的文化風景。

由地方誌延伸而來的展覽，集結書籍展售、地方物件與春室玻璃作品，重新提取那些存在於新竹日常之中、卻常被忽略的文化痕跡，同時以在地美味為入口，領訪客探索風城。從米粉、摃丸、信仰、工藝到產業，新竹在此不只是科技城市，而得以被重新閱讀。

用「吃」的感受新竹

閱讀《d design travel HSINCHU》與展場的同時，也別忘在新竹滋味中找文化線索。春室總會為每場特展設計限定餐點，搭配符合主題的玻璃器皿，此次「米粉摃丸」選用「亭菊碗」 盛裝，這只碗轉化了台灣日常記憶中隨處可見的「塑料紅碗」造型，以透明玻璃擬型再製；源於客家文化的「擂茶歐蕾」，則以「天燈杯」盛裝，帶有祈願祝福寓意。

成就美味的城市地理和文化

新竹米粉的聞名，源自當地特有的強烈東北季風——「九降風」，每年9月乾冷的季風如同天然脫水機，賦予米粉韌性；與之相輔的摃丸，則歷經反覆捶打，在清澈湯水中展現脆彈口感。新竹在濃厚工業背景下，由飲食呈現出堅實且具回彈力的城市韌勁。在《開／動・新竹！！いただきます～～》展覽中，從物件到器皿，風土到味覺，春室試圖讓地方文化不只被展示，而能真正被入口、被感受。

《開／動・新竹！！いただきます～～》

展期｜即日起至2026.07.05

地點｜新竹春室 Glass Studio + The POOL

地址｜新竹市東區東大路一段2號（新竹公園內）

營業時間｜週二至週日10:00－17:30，週一公休