ViewSonic 2022 ColorPro Award松菸開展!集結全球「突破」影像創作,一窺世界上的吉光片羽

ViewSonic 2022 ColorPro Award國際視覺藝術暨攝影展:黃子佼、儲旭、李霽擔綱評審,展示個人突破創作

ViewSonic第三年舉辦ColorPro Award國際視覺藝術創作大賽,今(12/8)日公布攝影類前十大與數位創作類前三大得獎作品。攝影類由來自伊朗的「No.3」拔得頭籌;數位創作類則由來自美國的「我是太平洋」拿下首屆冠軍。臺灣創作者鳥巢也以AI藝術作品「印加機器寶貝-皇家谷壁畫」,榮獲數位創作類前十大佳作殊榮。

【新聞照片10】2022 ColorPro Award國際視覺藝術暨攝影展將在12月9日至11日於台北松山文創園區盛展出百幅攝影佳作。
2022 ColorPro Award國際視覺藝術暨攝影展將在12月9日至11日於台北松山文創園區盛展出百幅攝影佳作。

2022 ColorPro Award國際視覺藝術暨攝影展在12月9日至11日,於臺北松山文創園區盛大開展,基於色彩解構美學概念,並運用ViewSonic 全方位視訊解決方案精彩呈現百大佳作。本屆ColorPro Award大賽特別邀請非典型收藏家黃子佼、金鐘特效化妝師儲旭、跨界創作者李霽擔綱評審,除分享評審觀點外,更提供個人作品一同展出。

【新聞照片13】金鐘特效化妝師儲旭、跨界創作者李霽擔綱2022 ColorPro Award國際視覺藝術創作大賽評審,從跨域視角評選來自全球各地的「突破」創作。
金鐘特效化妝師儲旭、跨界創作者李霽擔綱2022 ColorPro Award國際視覺藝術創作大賽評審,從跨域視角評選來自全球各地的「突破」創作。

ViewSonic董事長朱家良表示:「在過去近三年的期間,全世界因為疫情發生了劇烈的變化,我們化危機為轉機,實現了兩件重大的突破,透過創新生態系建立,為社會與產業帶來全新變革。第一,我們以老師為核心,攜手政府、學校、出版社、社群和等合作夥伴,共同打造互動教育科技生態系,第二,我們致力打造攝影創意生態系,攜手SHOOTERS、PANTONE、Capture One、Calibrite和Shoot The Frame等全球攝影、色彩及創意領導品牌,共同舉辦ColorPro Award國際視覺藝術暨攝影展,凝聚全球創意、激發靈感,為全球攝影創作帶來更多突破。」

【新聞照片8】2022 ColorPro Award國際視覺藝術暨攝影展今年新增數位創作類,在12月9日至11日於台北松山文創園區盛大開展,透過ViewSonic 全方位視訊解決方案呈現藝術創作。
2022 ColorPro Award國際視覺藝術暨攝影展展場一隅

ViewSonic 2022 ColorPro Award首度將數位創作類別納入賽事,並邀請黃子佼、儲旭與李霽等全球14位跨域專家,聯合評選來自139個國家,共11,165件作品,選出優勝名單。本屆攝影作品風格多元,涵蓋野外生態、自然地貌、社會文化、運動競技、街頭攝影與人物肖像等,數位創作類則有結合AI工具搭配創作者編修的新形態藝術;臺灣更有6件作品進入攝影及數位創作領域的百強及決選,展現臺灣參賽者的創作能量。

【新聞照片5】知名藝術家郭彥甫出席2022 ColorPro Award 國際視覺藝術暨攝影展,搶先逛展,從畫家視角欣賞百幅攝影與數位創作作品。
知名藝術家郭彥甫出席2022 ColorPro Award 國際視覺藝術暨攝影展,搶先逛展,從畫家視角欣賞百幅攝影與數位創作作品。

黃子佼、儲旭、李霽擔綱評審,展示個人突破創作

家中充滿各類跨域藏品的非典型收藏家黃子佼表示:「本屆參賽作品不管在取材、主題或構圖上都有突破框架的企圖。我特別欣賞未經編排、自然發生且具有突破意象的創作。近期在家庭成為人父、工作上也剛以《婚禮歌手》主持人角色獲得金鐘肯定,對我而言也都是全新的突破。此次特別帶來響應『突破』主題的攝影創作,與所有入圍創作一同展出,希望能促進更多交流,激發彼此的創作能量。」 

【新聞照片7】2022 ColorPro Award國際視覺藝術創作大賽參賽攝影作品風格多元,涵蓋野外生態、自然地貌、社會文化、運動競技、街頭攝影與人物肖像等風格。
2022 ColorPro Award國際視覺藝術創作大賽參賽攝影作品風格多元,涵蓋野外生態、自然地貌、社會文化、運動競技、街頭攝影與人物肖像等風格。

以熱門驚悚電影《咒》入圍第59屆金馬獎最佳造型設計的金鐘特效化妝師儲旭表示:「我的創作靈感來自觀察日常的不尋常,透過視覺拼湊,找出能引發恐懼或不安的畫面,進而呈現在作品中讓人共感。未來也將持續透過演員、製片等不同角色的練習,讓自己更理解特效化妝之於作品或導演的關係,並將創作前期的溝通,從單純的紙描轉換嘗試以數位模擬或3D建模的方式呈現;不論在角色或工具上,對我而言都有不同程度的突破。」

【攝影TOP4】Flair (天賦) _ Rhon Paolo C. Velarde (菲律賓 )
【攝影TOP4】Flair (天賦) _ Rhon Paolo C. Velarde (菲律賓 )

同時身兼藝術家、建築師、策展人、設計師與極限馬拉松跑者的跨界創作者李霽,也提出看法:「作為創作者,個人特別重視如何從創作中傳遞出情緒與靈魂;我從過去生活經驗的累積,以及街頭攝影、社會文化風格的作品中找到共鳴,甚至從作品中就能想像當下的氣味、溫度與聲音。」

【攝影TOP9】Free to Love (戀愛自由) _ Rita Miranda (葡萄牙)
【攝影TOP9】Free to Love (戀愛自由) _ Rita Miranda (葡萄牙) 

黃子佼展出個人的底片攝影作品「京都系列」,以不修圖後製的原則保留創作當下的構圖與色調,抱持著不留備份、不重複沖洗的心態,讓每幅作品都呈現獨一無二的突破意境。儲旭則分享多部影視作品的特效化妝及特殊道具紀錄,包含恐怖驚悚電影《咒》中為人驚駭的「大黑佛母」、影集《誰是被害者》中跪坐的焦屍、犯罪懸疑劇集《逆局》中插管的嬰兒等,每一個在觀眾心中留下深刻印象的作品,都是儲旭在職業生涯上的突破。李霽則帶來複合媒材的創作,獨特的創作語彙穿透實體、超越形式以及轉化精神,讓觀眾一睹藝術創作的無限可能,同時也分享個人參與海外超級馬拉松時全心投入的「突破」歷程,紀錄當下的心境。

【新聞照片11】非典型收藏家黃子佼擔任2022 ColorPro Award評審,將於國際視覺藝術暨攝影展中展出個人底片攝影作品「京都系列」。
非典型收藏家黃子佼擔任2022 ColorPro Award評審,將於國際視覺藝術暨攝影展中展出個人底片攝影作品「京都系列」。

臺灣數位創作者鳥巢以「印加機器寶貝-皇家谷壁畫」入選數位創作前十名

本屆攝影類首獎由伊朗作品「No.3」脫穎而出,融合極簡主義、超現實主義和街頭攝影藝術至看似簡單的圖像中,透過人、樓梯與不同編號的門等影像創造作品故事性,讓畫面更立體與充滿期待;第二名作品「屏氣凝神」來自澳洲,以突破性的視角呈現騎手和老鷹互動的張力、駕馭馬匹的默契;第三名來自義大利的作品「神父」,畫面中年邁的神父在金色陽光下俯瞰山谷,展現出莊嚴的神聖感。

【攝影TOP1】No.3 (第三號) _ Alireza Bagheri Sani (伊朗)
【攝影TOP1】No.3 (第三號) _ Alireza Bagheri Sani (伊朗)

【攝影TOP2】Unfazed (屏氣凝神) _ Callie Chee Yuen Mun (澳洲)
【攝影TOP2】Unfazed (屏氣凝神) _ Callie Chee Yuen Mun (澳洲) 

【攝影TOP3】The Priest (神父) _ ANDREA PERUZZI (義大利)
【攝影TOP3】The Priest (神父) _ ANDREA PERUZZI (義大利) 

數位創作類作品由美國的「我是太平洋」拔得頭籌,以超現實主義構圖,將對作者影響深遠的母親與妻子特徵融合在男性軀體上,凸顯兩位偉大女性對他深厚的愛,呈現出數位藝術中想像力不受限的「突破」特質;第二名作品「被未來淹沒」來自印度,創作概念源自於對氣候變遷的擔憂,透過作品反映海平線上升後的未來世界;第三名作品為印尼的「在星球B上種稻」,同樣呼應環境議題,透過創作呼籲大眾思考人口持續增長下的糧食需求議題。

【數位創作TOP1】I am the pacific (我是太平洋) _ Jairo Dealba (美國)
【數位創作TOP1】I am the pacific (我是太平洋) _ Jairo Dealba (美國)

【數位創作TOP2】Submerged by the Future (被未來淹沒) _ Varun Mehra (印度)
【數位創作TOP2】Submerged by the Future (被未來淹沒) _ Varun Mehra (印度)

【數位創作TOP3】Growing rice on planet B (在星球B上種稻) _ Dwi Januartanto ([印尼)
【數位創作TOP3】Growing rice on planet B (在星球B上種稻) _ Dwi Januartanto ([印尼)

臺灣數位創作者鳥巢今年以「印加機器寶貝-皇家谷壁畫」獲選為數位創作類前十名佳作,作品透過AI工具生成,結合創作者的藝術美感與細節編修,呈現出皇家古蹟壁畫所記述的先祖事蹟。新興AI藝術創作的入圍也彰顯出藝術形式不受框架。

Inca Robot Babies - Murals in the Valley of the Royals (印加機器寶貝-皇家谷壁畫) _ 鳥巢 (台灣)
Inca Robot Babies - Murals in the Valley of the Royals (印加機器寶貝-皇家谷壁畫) _ 鳥巢 (台灣)

運用ViewSonic視訊解決方案,打造沉浸式觀展體驗

2022 ColorPro Award國際視覺藝術暨攝影展將在12月9日至11日,於臺北松山文創園區盛大開展,現場將透過ViewSonic 全方位顯示及投影解決方案展出入圍作品。展覽期間,為鼓勵更多創作者交流,ViewSonic特別規畫於週末午後舉辦ColorPro Talks 沙龍對談,邀請跨界攝影師郭政彰分享從廣告攝影到劇照師的創作突破,社群視覺風格攝影師 4Samantha 莎曼莎亦將針對「透析與突破社群影像的色彩美學」主題進行深入探討,將以座談會形式與現場民眾交流對話。

【新聞照片6】2022 ColorPro Award國際視覺藝術暨攝影展,在12月9日至11日於台北松山文創園區盛大開展。
2022 ColorPro Award國際視覺藝術暨攝影展,在12月9日至11日於台北松山文創園區盛大開展。

現場亦設有新品體驗區,包含今日發布的新品 ColorPro VP16-OLED可攜式專業顯示器,為15.6吋螢幕、重量不到1公斤,機身輕薄,因優異色彩表現與和創新設計榮獲2022日本優良設計獎 (GOOD DESIGN AWARD)殊榮。ViewSonic顯示器事業部總經理林宗漢表示:「隨著全世界的生活與工作型態改變,顯示器朝向多元和專業化發展,對於產品行動力的需求尤其顯著。創作者積極尋找能夠方便攜帶,同時滿足色彩精準度的全新裝置,ColorPro VP16-OLED因而誕生,讓創作不受限。未來我們也將持續深耕垂直市場、以更創新的技術和設計追求突破,攜手生態系夥伴提供絕佳用戶體驗。」

【新聞照片12】ViewSonic將於2022 ColorPro Award國際視覺藝術暨攝影展中,開放逛展民眾體驗最新發表的VP16-OLED可攜式專業顯示器與旗艦機種VP2786-4K 專業顯示器。
ViewSonic將於2022 ColorPro Award國際視覺藝術暨攝影展中,開放逛展民眾體驗最新發表的VP16-OLED可攜式專業顯示器與旗艦機種VP2786-4K 專業顯示器。

更多2022 ColorPro Award 國際視覺藝術創作大賽詳細資訊,請參考活動網站;欲一覽完整入選名單,請點選百大入選作品

ViewSonic 2022 ColorPro Award國際視覺藝術暨攝影展

  • 時間:2022年12月9日至11日 10:00 - 18:00
  • 地點:松山文創園區 松菸匯- 創意空間 (服務中心旁,台北市信義區光復南路133號)
  • 費用:免費入場,現場有專人進行導覽

延伸閱讀

RECOMMEND

《改編自真人真事》特展臺文基地登場!首度展出邱妙津手稿、林奕含課堂報告,聽見文學中的反抗聲音

《改編自真人真事》特展臺文基地登場!首度展出邱妙津手稿、林奕含課堂報告,聽見文學中的反抗聲音

走進臺灣文學基地,你會看到一個重現的作家書房,桌上擺放著手稿、筆記,彷彿主人剛離開不久。這裡展出的不只是文學作品,更是一段段真實的人生故事。《改編自真人真事:當代性別事件的噤聲與反抗》特展以文學為載體,探討當代社會中性別議題的複雜面向,邀請民眾直面那些隱藏在字裡行間的壓迫與暴力。

《改編自真人真事:當代性別事件的噤聲與反抗》特展空間照。(圖片提供:宜東文化)
《改編自真人真事:當代性別事件的噤聲與反抗》特展空間照。(圖片提供:宜東文化)

珍貴典藏首度公開,「聽見」作家的反思與覺醒的聲音

本次特展首度展出多件重要典藏品,包括1990年代台灣文壇最受矚目作家之一邱妙津(1969~1995)的相關文物。展品包含她就讀北一女中時的《生活週記》以及就業時填寫的履歷、自傳,這些文物為認識邱妙津創作軌跡提供了關鍵線索。邱妙津的代表作《鱷魚手記》、《蒙馬特遺書》至今仍廣為傳頌,而這次展出的文物讓觀眾得以窺見作家早慧心緒的發展脈絡。同時展出的還有林奕含的課堂報告、書房收藏品等,家屬的全力支持讓觀眾得以認識這位作家的多重面貌。

作家林奕含家屬授權其課堂報告、書房收藏品等。(圖片提供:宜東文化)
作家林奕含家屬授權其課堂報告、書房收藏品等。(圖片提供:宜東文化)
首度展出作家邱妙津就讀北一女中時的《生活週記》及就業時填寫的履歷等臺文館典藏文物。(圖片提供:臺灣文學基地)
首度展出作家邱妙津就讀北一女中時的《生活週記》及就業時填寫的履歷等臺文館典藏文物。(圖片提供:臺灣文學基地)

展覽也特別收錄劉芷妤《女神自助餐》、林奕含《房思琪的初戀樂園》等有聲書的精選段落,以及國家影視聽文化中心甫完成修復的文學改編電影《油麻菜籽》影像,讓觀眾能夠「聽見」文學的聲音。這些多媒體的呈現方式,不僅豐富了展覽的層次,也讓觀眾能夠更深刻地感受到文學作品中蘊含的情感與力量。

展覽特別收錄劉芷妤〈火車作夢〉有聲書精選段落,為作家親自錄製。(圖片提供:宜東文化)
展覽特別收錄劉芷妤〈火車作夢〉有聲書精選段落,為作家親自錄製。(圖片提供:宜東文化)

不再噤聲,開始發聲的文學力量

「改編自真人真事」這句話,承載著美麗而沉重的痛楚。它既散發著文學性的能量,也包藏著真實世界的苦難。坦承並且說出,需要極大的勇氣。2017年林奕含在《房思琪的初戀樂園》扉頁寫下這句話時,她希望讀者能夠感受到這個痛苦的真實性,能夠與思琪同情共感。這種看似虛構卻比真實更真實的文學創作方式,在當代台灣文學中愈來愈常見。作家們不再隱藏,而是選擇直面對決,如劉芷妤在《女神自助餐》中所寫:「本書情節並非純屬虛構,如有雷同,我很遺憾......」這種遺憾,正是在邀請讀者感受那些切膚之痛。

特展探討台灣文學如何成為倡議的先鋒、弱者的武器、團結的契機。(圖片提供:宜東文化)
特展探討台灣文學如何成為倡議的先鋒、弱者的武器、團結的契機。(圖片提供:宜東文化)

台灣解嚴之後,特別是當代,文學已經能夠喚起內在勇氣的能量,引導性別意識脫開父權枷鎖,發展成多元自信的性別文學圖像。文學不再只是療癒人心的工具,更成為發聲的利器,甚至能促成社會改革與進步。李昂《殺夫》的創作成了十年後真實殺夫事件的寓言,該事件促成《家庭暴力防治法》的建立;林奕含《房思琪的初戀樂園》則推動了《補教法》實名制,以及後續《刑法》通姦除罪化的討論。這些例子證明了文學作為倡議先鋒、弱者武器的強大力量。

展出書籍可供民眾閱讀。(圖片提供:宜東文化)
展出書籍可供民眾閱讀。(圖片提供:宜東文化)

書寫與被聽見,是集體療癒的開始

展覽開幕時,作家劉芷妤在談到《女神自助餐》的創作過程時分享:「在書寫過程中才發現原來早就在生活中發現許多不對勁,不說出來,不表示沒感受到、沒被壓迫到。」她認為《女神自助餐》其實是一本反省之書,在找出自己不自覺「厭女」的同時,也引發社會大眾的省思。這種從個人反省出發,進而推動社會思辨的創作模式,正是當代性別文學的重要特色。作家們透過書寫突破社會價值與傳統的禁錮,從暗影裡透露光芒,發出反抗的聲音。

展場中設計「空氣柱」象徵文學的曖昧性、壓抑及想要突破指出進路。(圖片提供:宜東文化)
展場中設計「空氣柱」象徵文學的曖昧性、壓抑及想要突破指出進路。(圖片提供:宜東文化)
展覽以空氣包包裹書籍,體現壓力與張力,同時也提供「膜」的外層保護。(圖片提供:宜東文化)
展覽以空氣包包裹書籍,體現壓力與張力,同時也提供「膜」的外層保護。(圖片提供:宜東文化)

延續去年《海馬打點滴:你有所不知的文學療癒》特展的關懷精神,這次的《改編自真人真事》邀請觀眾與當代文學作品及性別事件同情共感,在展覽中看見隱匿在字裡行間的壓迫與暴力,聽見文學作品中的反抗聲音,一起尋找集體療癒的契機。展覽更安排了推廣講座,將在知名作家的帶領下探析性別文學與台灣社會的互動,為觀眾提供更深層的思考空間。(講座介紹、後續場次及報名資訊等,可見臺灣文學基地官網及粉絲專頁。)

展場最後可手作氣泡御首,象徵不易破裂,卻持續釋放壓力的微小力量。(圖片提供:宜東文化)
展場最後可手作氣泡御首,象徵不易破裂,卻持續釋放壓力的微小力量。(圖片提供:宜東文化)

《改編自真人真事:當代性別事件的噤聲與反抗》特展

展期|即日起~10.12

時間|週二至週日10:00-18:00(每週一休館,逢國定假日照常開館,翌日休館)

地點|臺灣文學基地展覽廳(臺北市中正區濟南路二段27號)

延伸閱讀

RECOMMEND

「We TAIWAN」臺灣光譜展覽8月登場!以視覺藝術、傳統工藝、聲音創作等元素,展現島嶼的多元文化與創意

「We TAIWAN」 臺灣光譜展覽8月登場!以視覺藝術、傳統工藝、聲音創作等元素,展現文化創意

「We TAIWAN臺灣文化in大阪.關西世博」即將在8月正式登場,而位於大阪梅田Grand Green Osaka內的當代展演場所VS.空間的核心展覽,以「臺灣光譜」為主題,策展內容結合視覺藝術、傳統工藝、聲音創作及科技創新元素,向全球觀眾展示臺灣這座奇蹟之島無限的創造潛力。

文化部辦理的「We TAIWAN臺灣文化in大阪.關西世博」將在日本大阪登場,活動橫跨了線上的「遊戲能力」、VS.空間的「混融色彩」、大阪市中央公會堂的「跨域創造」、中之島「萬變氣場」4大場域及4大主題。而「臺灣光譜」選擇以去(2024)年才開幕的「Grand Green Osaka」區域,由安藤忠雄操刀設計的「VS.空間」內規劃策展。

→ 臺灣文化魅力現身大阪!「We TAIWAN」主視覺、超Q彈角色「a-We」公開

「VS.空間」展覽場域的獨特性,發展出本次對光影和聲音策展的各種想像。(圖片提供:文化部)
「VS.空間」展覽場域的獨特性,發展出本次對光影和聲音策展的各種想像。(圖片提供:文化部)

3大主題區呈現臺灣文化

在這個融合藝術、商業、都市發展的場域,內部挑高15公尺、專為投影與沈浸式展演等新媒體為主的空間,對於策展團隊來說就是一個相當「混融」的挑戰,也正如同臺灣這座島嶼,歷經多元族群融合與歷史轉折,孕育出獨特且豐厚的文化內涵。「臺灣光譜」即是在這樣的獨特空間及理念下,規劃臺灣本色光織自然島嶼聲譜3大主題區,期盼以跨越邊界的文化與創意,讓世界看見臺灣的自信與韌性。

「We TAIWAN臺灣文化in大阪.關西世博」活動將在梅田新地標Grand Green Osaka內「VS.」空間、大阪市中央公會堂、中之島及線上線下虛實整合4大場域,分別以「混融色彩」、「跨域創造」、「萬變氣場」、「遊戲能力」為策劃核心,從當代展演地標到百年古蹟建築、線上到線下,跨越時空邊界,將臺灣文化魅力帶到世界眼前。(圖片提供:文化部)
「We TAIWAN臺灣文化in大阪.關西世博」活動將在梅田新地標Grand Green Osaka內「VS.」空間、大阪市中央公會堂、中之島及線上線下虛實整合4大場域。(圖片提供:文化部)

展區一:臺灣本色

融合光影、色彩與聲音的沉浸式視覺劇場《臺灣本色》,以「寫生的人」為主角,取材自國立臺灣美術館典藏的藝術家作品,由跨域創作團隊豪華朗機工主導視覺創作、柯智豪的音樂、夢想動畫的動態影像設計、瓦豆的燈光規劃,利用影像技術演繹藝術家筆觸與色彩,帶領觀眾走進陳澄波、廖繼春、林惺嶽、郭雪湖、陳進、林玉山、許深州等藝術家的彩色世界,從日治、戰後到當代,涵蓋臺灣玉山、蘭花、建築、城鎮、戰爭記憶與山海地貌等色彩與土地深情的作品中。

融合光影、色彩與聲音的沉浸式視覺劇場《臺灣本色》投影示意圖。作品取材自國立臺灣美術館典藏畫作,以「寫生的人」為主題,將經典畫家風格透過影像技術再度演繹為全新影像。(圖片提供:文化部)
融合光影、色彩與聲音的沉浸式視覺劇場《臺灣本色》投影示意圖。作品取材自國立臺灣美術館典藏畫作,以「寫生的人」為主題,將經典畫家風格透過影像技術再度演繹為全新影像。(圖片提供:文化部)
三金音樂人柯智豪以豐富且細緻的聲音設計,將臺灣日常生活中多樣且真實的聲音,交織成一幕幕動人的聲音劇場。(圖片提供:文化部)
三金音樂人柯智豪以豐富且細緻的聲音設計,將臺灣日常生活中多樣且真實的聲音,交織成一幕幕動人的聲音劇場。(圖片提供:文化部)

展區二:光織自然

「光織自然」展區聚焦臺灣的染織文化、山海記憶與工藝實踐,展現人與自然共織的創作智慧。《臺灣色譜牆》集結國家工藝成就獎得主陳景林與馬毓秀,多年來從臺灣植物中研究天然染料的成果,以手工染布與植物攝影交錯排列,彷彿一幅震撼的活色票牆,引領觀眾踏上一場色彩溯源之旅;《染織工藝牆》記錄陳景林踏尋臺灣各地,從大自然取材、製作染料的過程,作品也是一份工藝教學的行動筆記,將手藝轉化為可視、可感、可思的敘事;藝術生涯中第一件巨幅藍染山水創作,也是陳景林「為自己、為臺灣所創作」的新作《臺灣母親河》也將首度曝光;國家工藝獎一等獎得主楊偉林的《洄遊》,深入揭示藝術家如何從自然環境中汲取靈感與觸感,透過纖維藝術,優雅描繪島嶼生活與自然環境之間微妙而動人的連結。

國家工藝獎一等獎得主楊偉林的作品《洄遊》,深入揭示藝術家如何從自然環境中汲取靈感與觸感,透過染織藝術,優雅描繪島嶼生活與自然環境之間微妙而動人的連結。(圖片提供:文化部)
國家工藝獎一等獎得主楊偉林的作品《洄遊》,深入揭示藝術家如何從自然環境中汲取靈感與觸感,透過染織藝術,優雅描繪島嶼生活與自然環境之間微妙而動人的連結。(圖片提供:文化部)

展區三:島嶼聲譜

踏入「島嶼聲譜」展區,聲音將成為帶領觀眾穿梭記憶的引路人。三金音樂家柯智豪《臺灣聲場》,以豐富且細緻的聲音設計,將臺灣日常生活中如廟宇祭典的鑼鼓聲、颱風過境的風雨聲、田野中的鳥鳴與城市市場的喧囂,交織成一幕幕動人的聲音劇場;藝術家李育昇的《臺灣特有種》神獸裝置,巧妙地融合視覺與聲音藝術,營造出充滿神秘與靈性的臺灣信仰場域;豪華朗機工創作的《很難很難|臺日交流版》,則以精妙的聲光語言,深刻觸及每位觀眾的情感與記憶,喚起內心深處的共鳴。

藝術家李育昇的《臺灣特有種》神獸裝置,巧妙地融合視覺與聲音藝術,營造出充滿神秘與靈性的臺灣信仰場域。(圖片提供:文化部)
藝術家李育昇的《臺灣特有種》神獸裝置,巧妙地融合視覺與聲音藝術,營造出充滿神秘與靈性的臺灣信仰場域。(圖片提供:文化部)
豪華朗機工創作的《很難很難|臺日交流版》,以精妙的聲光語言,深刻觸及每位觀眾的情感與記憶,喚起內心深處的共鳴。(圖片提供:文化部)
豪華朗機工創作的《很難很難|臺日交流版》,以精妙的聲光語言,深刻觸及每位觀眾的情感與記憶,喚起內心深處的共鳴。(圖片提供:文化部)

We TAIWAN臺灣文化in大阪.關西世博
日期:2025年8月2日(六)至8月20日(三)
會場:線上、VS.(at GRAND GREEN OSAKA)、大阪市中央公會堂、中之島
官網:https://wetaiwan.tw
Instagram:@wetaiwan.tw

資料提供|文化部、文字整理|Adela Cheng

延伸閱讀

RECOMMEND