國美館「埃爾溫‧奧拉夫」大型個展！從荷蘭攝影大師40年作品中，一窺攝影美學

台中國立臺灣美術館（國美館）推出「埃爾溫‧奧拉夫：完美時刻─未竟世界」展覽，於2022年8月13日至11月27日在國美館101展覽室開展。本展由韓國水原市立美術館策展人朴賢珍策畫，精選跨足時尚與藝術的荷蘭國際攝影大師埃爾溫‧奧拉夫（Erwin Olaf）的攝影、裝置以及錄像等約134組件作品，在橫跨40年的各系列創作中，除完整介紹奧拉夫的創作脈絡與他持續關注的當代社會議題，也藉由4個分區子題呈現其作品中看似安靜完美的生活表象，實則揭露當代社會中不盡完美的「未竟世界」。

跨足時尚與藝術之間的荷蘭攝影師埃爾溫‧奧拉夫

主修新聞學的藝術家埃爾溫‧奧拉夫，專注於以影像反映當代社會中人類文明存在的可能問題與關懷，其同時跨足時尚與藝術之間，以充滿電影感的場景，表達富於戲劇化的人物情感，其精準細緻的美學邏輯，常是觀者對他的印象；而奧拉夫致力於在美麗的視覺場景中，以自身創作語言表達普世人類、自然處境的關懷，就正如同展覽名稱，他所創造出來的「完美時刻」，實為反映自身對「未竟世界」尚未完整的理想世界的種種沉思與關心。

台中國美館「埃爾溫‧奧拉夫」大展4大展區亮點！

特別展區：「引經據典：12位大師與埃爾溫‧奧拉夫」

奧拉夫自幼深受荷蘭國家博物館(Rijksmuseum) 的繪畫作品啟發，因此在展覽入口的特別展區，他與荷蘭國家博物館合作、挑選了12幅典藏的古典繪畫，並以當代攝影手法回應，創造對話，並娓娓道出他善於創造場景攝影的技法，與荷蘭古典繪畫構圖巧妙呼應之處，讓觀眾延伸更多攝影藝術欣賞視角。

埃爾溫‧奧拉夫_肖像1_2012

杰拉德・特．伯爾奇_農民服裝的女孩坐像_1650~1660

埃爾溫‧奧拉夫_希望5_2005

約翰尼斯・科內利斯・維斯普倫克_藍衣女孩肖像_1641

第一分區：「情境時刻：敘事性演出」

奧拉夫藉由精心布置的背景，敘述人類的戲劇性情感。2000年以降，他主要的創作主題是感覺和情緒。他也積極應用不同的媒材，於視覺圖像中加入敘事舞臺，創造循環性的敘事。2012年的作品《鑰匙孔》是一組裝置，外部張貼平面攝影而內部則播放兩部影片。它形成一循環性結構：當觀眾透過鑰匙孔窺視內部的瞬間，外部照片的人物也凝視著觀眾正在窺視的樣貌。

第二分區：「城市空間：奇幻意境」

2010年起，奧拉夫開始以真實城市為背景製作一系列作品。自此時起，他作品中現實與藝術性虛幻的界限更顯模糊。在本區中，藝術家擺脫照片記錄現實的傳統，間接地揭露出各個城市在急遽變化下所被投射的虛幻性，藉此將敘事賦予照片之中。至今，探索現實與虛幻的邊際仍是奧拉夫作品的一大特徵。

第三分區：「經典圖像：超越當代」

奧拉夫在《在林中》系列，開始以大自然為背景展現出超越現實的樣貌。這些圖像雖與19世紀的浪漫主義繪畫相仿，但他將「人類與自然的關係」這個議題代入不完美的世界，呈現出「完美的時刻」。細看在寧靜的黑白風景中的人物，會發現他們與自然的連結像是消失了般，他們不是戴著耳機就是在自拍，毫無意識到廣闊的大自然。人類輕忽大自然的傲慢，對比照片中的漫天大霧和壯闊山勢，令人感受到大自然的無垠是人類永遠無法征服的。藝術家刻意使用模稜兩可的象徵來混淆觀眾，在作品的結尾留下了些開放式的空白。

埃爾溫‧奧拉夫：完美時刻─未竟世界

展覽時間：2022年8月13日至11月27日

展覽地點：國立臺灣美術館101展覽室（臺中市西區五權西路一段二號）

文字整理｜Adela Cheng

資料提供｜國立臺灣美術館

還記得在2025大阪世博現身的「a-We」嗎？這位帶著「臺灣」之名登上世界舞台，後續又接連到芬蘭赫爾辛基、美國紐約、鳳凰城等地「出差」的文化外交大使，終於要帶著一系列「We TAIWAN」大阪世博活動回到誕生地。「a-We臺灣主題特展：a～～～Wemoji！」特展將從9月4日至11月3日在空總國家文化基地（文化空總）圖書館展演空間展出。

因2025大阪世博誕生的「a-We」回臺灣了

代表臺灣包容、彈性、韌性及帶點溫柔形象的「a-We」，在去年大阪世博初亮相，陪伴臺灣在大阪市中心、世博夢洲園區，用視覺藝術、表演藝術、文化科技、文學、電影、繪本等跨域的129場次展演，向世界介紹臺灣，不僅帶動限量周邊搶購熱潮，更在日本社群引發自發性二次創作及粉絲互動。

臺灣文化魅力現身大阪！「We TAIWAN」主視覺、超Q彈角色「a-We」公開

而為了讓臺灣的觀眾也有機會看見去年在大阪世博一系列精彩的「We TAIWAN」展演活動，文化部特別在今年規劃「大阪世博回臺灣」活動，首波即帶來文化外交大使a-We為主角的特展。

5款全新演化形態的a-We現身

「a-We臺灣主題特展：a～～～Wemoji！」延續a-We的基礎造型，將有5款全新演化形態的a-We現身，象徵臺灣人在面對不同環境與壓力時，所展現的多元表情與韌性特質。催生a-We的設計師方序中說，無數隻個性各異的a-We緊緊靠在一起，有的探頭張望，有的努力向前，有的被擠得變了形，卻仍帶著自己的表情與姿態。一路長進文化空總的a-We，彷彿從牆角、窗框與縫隙裡悄悄冒出來，在建築與建築之間探險，在光影與人群之中穿梭。而每一位走進現場的人，也都將成為其中的一部分，一起擠進來、靠近彼此，在變動之中尋找方向，在未知之中持續前進。

6大展區設計了解a-We的故事

本次特展共分為「遇見a-We」、「認識a-We」、「找到a-We」、「共感a-We」、「加入a-We」，以及最後可以把眾多商品帶回家的「帶走a-We」共6個展區，邀請大家一起從「遇見」開始，漸漸了解a-We的故事，最後對a-We感同身受。展覽藉由可以直觀認識a-We的大型a-We裝置、a-We至今旅程的時光廊道、象徵走進a-We大腦的投影體驗膠囊、認識自己可能是哪種a-We的分類心理測驗、分享自己a-We類型的共創牆等展示及互動，一路跟著a-We這個從歐亞板塊與菲律賓海板塊的推擠之間蹦出來的小氣泡，走進每一座城市、遇見一種文化，就開始變形、適應，長出意想不到的新模樣。最終，或許將發現自己身上早已潛伏著某一種a-We，而每一個人也都可能從「我（I）」到「我們（We）」，從臺灣出發，走進更大的世界。

另外，除了邀請大家走進展場與a-We互動，文化臺灣基金會自即日起至9月6日進行「a-We好朋友創作募集計畫」公開徵件，預計選出10位創作者，以獨特視角延伸a-We與不同角色相遇的圖文故事，將臺灣的人情、自然與文化轉化為易於理解、適合社群傳播的圖文內容。入選者每位可獲得新臺幣4萬元創作授權費，作品將延伸應用於社群及文化交流推廣，徵件辦法請至官方[email protected]查詢。

a-We臺灣主題特展：a～～～Wemoji！

時間：2026年9月4日（五）～11月3日（二）11:00～19:00（週一休館，連假正常開館，免費參觀）

地點：空總國家文化基地圖書館展演空間（臺北市大安區建國南路一段177號）

_{資料來源｜文化部、文字整理｜Adela Cheng}

勤美術館2026夏季展集結「EVERYDAY ART 藝術計畫」（以下簡稱EDA）入選藝術家40組，以每日必備的藝術為策展概念，發揮跨界平台號召力，攜手FamilyMart全家便利商店打造全台首座「美術館便利商店計畫」。

美術館變身便利商店

勤美璞真文化藝術基金會執行長何承育表示：「今年是基金會第 16 年、勤美術館第 2 年，我們重啟 13 年前的『Boom Art！』，帶著兩個初心和一個創新。初心是回到創作與收藏的本質。藝術是很好的濾鏡，能探索已知與未知，也能表達人性癲狂的那一面；收藏不為追大師或增值，而是人與作品的情感連結。所以我們重啟 EDA 新生代藝術創作平台，用最實質的收藏支持創作者。創新是美術館便利商店。這次和全家合作，除了日常採買，還能買到 60 件新生代創作者的作品、4 件現地創作與 10 組聯名商品。」

展開屬於自己的藝術收藏之旅

主展場勤美術館以便利商店的入口、貨架、收銀台等空間語彙重新設計。藝術家賈茜茹規劃藝術體驗《凌晨五點零四分的便利商店》，引導觀眾一步步展開屬於自己的藝術收藏之旅。觀眾可透過「收藏清單」直覺挑選自己想收藏的日常事物，循著線索走進展場尋找對應作品，並透過「推薦小卡」分享觀看心得；最後更邀請觀眾回應「你想在便利商店裡買到什麼樣的藝術」，動手創作裝滿靈感的「大發布丁」，透過三個驚喜步驟重新拆解習以為常的生活經驗。

當創作者翻轉熟悉的消費場景

走進這家藝術的便利商店，熟悉的秩序因藝術介入而產生細微偏移——展示設計刻意翻轉招牌方向、調整貨架高度，改變人們習以為常的身體尺度與觀看方式。創作者們也從各自的生活經驗出發，展開對日常物件的翻轉與想像：

南島星人工作室《凝固的日常》、《沁涼的夏日》與《今天好好吃顆蛋》，以生活陶將冷凍包、霜淇淋與茶葉蛋等稍縱即逝的消費日常，轉化為能夠被收藏、反覆品味的器物。

楊柏以《期待之後》以超商常見的洋芋片包裝為原型，將原本充滿空氣、鼓脹輕盈的包裝，以沉重的磨石子重新製作，凝固「打開前期待」的重量與落差。

許韋晨《StiLLLife》系列以水果為靈感，透過攝影、樹脂與雕塑轉譯有保存期限的商品，模糊了商品、藝術作品與記憶之間的界線。

2ENTER 貳進《邊緣風景》打開了美術館與便利商店之間的邊界，讓「最藝術的便利商店」與「最便利的美術館」彼此交錯。

馬蒂瑪《Bubbly Treats》以便利商店寵物用品為靈感，運用珠簾編織成色彩鮮豔、充滿透明感的裝置，將隨手可得的商品轉化為流動的夢幻景觀。

楊馥嘉《成分表讀者》將商品包裝反向陳列，讓平時最少人閱讀的成分標示成為視覺主角，凸顯商品標示與美術館作品說明之間微妙而有趣的對照關係。

另外，此次勤美術館也媒合10 位入選藝術家，與 plain-me 及 RHINOSHIELD 犀牛盾推出聯名設計商品，將創作延伸至服飾穿搭與手機配件，讓藝術能夠被買走、隨身帶著走。 

《BOOM ART！美術館便利商店計畫》

時間｜2026.08.15 (六)至2026.10.25 (日)
地點｜勤美術館 CMP INSPIRATION

_{資料提供｜勤美術館、文字整理｜Adela Cheng}