《起行khí- kiânn台南》社區營造指南亮相！平凡製作、一步工作室操刀，看見台南文化風土隱藏魅力

台南豐沛的飲食文化、古都風情以及人文特色，讓眾多旅人為之傾倒，然而，在市區與熱門景點之外，尚有一片鮮為人知的風景等待人們探索，那便是百花齊放的社區創生軌跡。於是，《起行khí- kiânn台南：社區生活進行式》社區營造指南手冊應運而生。

《起行khí- kiânn台南：社區生活進行式》社區營造指南手冊與海報由臺南市政府發行、資深編輯黃銘彰主持的「平凡製作studio ordinary」團隊負責內容企劃、設計師田修銓「一步工作室」操刀視覺設計，期待以6組社區代表人物的深度訪談、集結40處據點的插畫海報，以及系列線下響應活動，鼓勵在地人進一步探索地方，並引領旅人發現台南更多元的文化風土。

以溫潤設計語彙傳遞故事的溫度

本次刊物及海報由平凡製作進行企劃統籌、在地資深撰稿人黃怜穎主筆，視覺設計則為一步工作室擔綱，結合攝影師Rafael Wu深入社區的攝影創作，將沿途風景織進受訪者的故事中，閱讀時彷彿漫步於當地街區，親臨最有溫度的現場。值得留意的是，於外封底下印有台南金曲歌王謝銘祐最佳作詞人獎獲獎歌曲《路》歌詞：「有路 / 咱沿路唱歌 / 無路 / 咱蹽溪過嶺」，為刊物再添一筆詩意。

除了手冊外，由一步工作室設計師胡祐銘精心繪製的插畫地圖海報亦值得一看，上頭蒐羅了40處社區營造據點，將細節轉化為親切十足的圖像語彙，讓讀者得以更直接地認識這些點亮社區的文化場域。

展現「裏台南」的另一種風景

除了市區本身滿載的觀光吸引力，台南近年也不乏各式展會活動與創生據點，如「月津港燈節」、龍崎「空山祭」、「台南麻豆Mattauw大地藝術季」，或是「大崎村落創藝基地」、「新化長泰西藥房」、「左鎮街區老屋」等地方活化的重點區域。許多年輕人選擇返鄉或落腳當地，挖掘在地特色，並輔導老化區域建構新的商業模式，嘗試改善區域面臨的種種問題。

而在公私部門多年的推行下，台南全市37區逐漸長出各自特有的文化，《起行khí- kiânn台南：社區生活進行式》刊物的誕生，便是提供這些默默耕耘的人們一個被看見的機會。跳脫一般旅行手冊以景點為主的介紹方式，刊物選擇讓最了解地方的社區人物成為最佳引路人，經由他們深耕地方的經歷與故事，引領讀者感受社區風土的實際樣貌。

遍地綻放的社區活化推手

本期刊物共收錄6組代表人物的深度採訪，透過文字梳理，讀者得以看見他們是如何透過滿腔熱血、創意以及過人的毅力，在疫情侵襲下仍不畏艱難，帶動當地居民共創社區的經濟發展與觀光潛力。此外，6位受訪者亦獨家披露各自的私房景點，讀者可以藉此一窺在地人才知曉的「裏台南」魅力。

01. 官田區｜大崎村落創藝基地｜創辦人林建叡、羅婉慈

以美學專業背景，於大崎村社區打造村落創意基地，透過「村是遊戲小島」的核心創意企劃，打造結合農業與遊玩的實境體驗遊程，達到活化老碾米廠、陪伴經濟弱勢孩童、行銷農產等諸多效益。

02. 中西區｜錦源興｜主理人楊子興

以自身設計專業，傳承百年布莊精神，將三坪小店化作在地生活美學品牌，並透過podcast頻道《小南生》，用聲音為街區故事留下走過的軌跡。

03. 大內區｜石子瀨社區｜社區發展協會理事長曾博揚

身處全台酪梨產量之冠的曾文溪畔，石之瀨社區在酪梨與甜根子草身上展現了何謂「物盡其用」，在「利他」精神的驅使下，創造生於土地的循環經濟。

04. 左鎮區｜公舘社區｜總幹事陳柳足

在公舘落地駐留，帶領著長輩與青年開發社區自主營運，從「月世界」化石寶庫到「葛鬱金」、「紅薑黃」與「萬壽菊」等農作寶物，探索當地超越四百年的文化豐富度。

05. 將軍區｜地利小食｜創辦人徐麗敏

以「展現文化的平台」為經營角度，召募當地青年與媽媽大廚一起工作，把農漁業風土收納在餐食，並以在地小旅行打破社區與土地的界線。

06. 學甲區｜巧婦織布工藝工作室｜陳怡君

返鄉青年陳怡君匯聚志同道合的婦女夥伴，以回收材料編織成環保產品，既喚醒學甲區過去與紡織的產業淵源，更藉此讓媽媽們找到自信以及喘息的空間。

索取方式 & 活動方法

▸ 《起行khí- kiânn台南：社區生活進行式》發行後將供民眾自由索取，各索取點與下述活動細節可見「臺南市・社區事」臉書專頁公告。

▸ 為鼓勵人們走訪各個社區，指南手冊中特別設置了集章活動，於其中12處集滿6 、10、12點，即可兌換限量產品。

▸ 臺南市政府提供「精選據點回饋方案」，凡於 2023年12月31日前至特定店家出示《起行khí- kiânn台南：社區生活進行式》，即可享有優惠。

文｜Carol Chien

攝影｜PJ Wang

資料、圖片｜平凡製作

隨亞洲新灣區成型，高雄港區有了與十數年前截然不同的風貌。除流行音樂中心、港埠中心、大港倉等大型建設逐漸到位，供市民日常休憩的公共場域也迎來重整。

位於愛河畔的「鹽埕之心」，以「飛濺的綠水滴」為設計核心，保留昔日圓環意象，經空間結構、景觀、照明等各方面轉化，搖身一變為一座兼具綠意、生態與休憩功能的「城市綠島」。

台灣「城市美學計畫」新作

2023年，經濟部產發署啟動「城市美學計畫」，由台灣設計研究院（設研院）協助導入設計思維、媒合設計團隊，改善全台公共服務與空間，目前已累積數十件改造案例，場域涵蓋臺鐵車站、衛生所、城市公園等多元類型。

此次鹽埕之心改造，由「一起設計」與「德司丹聖 x 居夏設計」整合規劃，聯手各方團隊，從結構、照明、景觀等方面著手，將城市沒落一隅改造為充滿生機的「綠島」。

鹽埕之心：從繁忙圓環、沒落廣場到城市綠島

鹽埕之心所在之處，曾是高雄鹽埕區最繁忙的交通圓環（位於中正四路、大勇路口），承載著老城的繁華記憶。然而，鹽埕圓環作為昔日高雄重要的政治、經濟與交通樞紐，長期以車行為主，缺乏供在地居民停留和使用的空間。

隨著城市發展，圓環歷經多次改建，雖轉型為開放廣場，仍存在動線破碎、空間封閉等問題；如今也因設施老化、空間配置零散等，難以回應當代的公共使用需求。

設計團隊進場後，重新盤點鹽埕之心的需求與使用行為，發展出「城市綠島」的核心改造概念，企圖將原本如「孤島」般的圓環，重新縫入被道路切割的空間，並銜接周邊街區與生活網絡，使其重返城市日常，新生為市民願意停留的公共空間。

水霧、綠蔭與地景共織舒適微氣候

整體設計則以「飛濺的綠水滴」為意象主軸，並將其延伸至圓環地景系統的生成邏輯。設計團隊透過地形起伏、透水鋪面與雨水滲透設計，使降雨得以被吸納與暫存，中央草坪則成為調節水分與環境的重要介面，強化基地面對氣候變化的調適能力。

環繞草坪外圍的「鹽埕酷環」，依據風向整合水霧噴灑、植栽配置與既有老樹，形成可感知的微氣候島嶼。透過自然風力擴大水霧覆蓋範圍，在高溫城市中為行人提供更舒適的戶外環境，也呼應南台灣多雨且強降雨的在地氣候條件。

以「地景起伏」取代遊憩設施

圓環中心是一處訪客可坐、可臥、可恣意奔跑的草坪，使空間具備高度彈性與包容性。動線設計同步整合無障礙系統，回應不同年齡與行動需求。在此，設計團隊透過「地景」取代傳統遊憩設施，支持多元且開放的生活情境。

更完善的步行、自行車遊逛體驗

原本被道路切割的圓環，被悉心整合為連續性的公共空間，行人路徑也被重新梳理。設計團隊除改善步行體驗，也重整自行車系統讓動線更加順暢，並串聯周邊街區的重點節點，讓「移動」本身成為一種城市經驗。

老樹融入新景觀，映現季節流轉

景觀方面，既有老樹被完整保留並整合於整體植栽配置之中，雞蛋花、鳳凰木、苦楝隨花季輪替綻放，延伸既有環境紋理，使季節變化與自然感知融入市民日常生活。

改造後的鹽埕之心，不僅是空間更新，也重塑了地方的公共生活樣貌。這座曾經繁忙的圓環、後又沒落的廣場，如今轉化為城市中與河岸共生、再次跳動發光的綠色心臟，在水的滋養下，映照出老鹽埕在當代的生活風景。

高雄市鹽埕之心市民廣場

地點｜高雄市鹽埕區中正四路與大勇路口（二二八和平紀念公園旁）

AI時代，說到新竹，總先想到半導體？其實在科技之外，新竹還有更多耐人尋味之處。深耕在地的「春室」策劃《開／動・新竹！！いただきます～～》特展，從以新竹為主角的設計地方誌《d design travel HSINCHU》出發，延伸書中對新竹地方文化、飲食風土與生活紋理的觀察，將閱讀轉化為一場可被親身觀看、品嚐與感受的地方探索。

走遍日本的「深度設計旅遊誌」

《d design travel》是一本長壽且內容深入的旅遊誌，自2009年發行以來，由日本設計師長岡賢明（Kenmei Nagaoka）率領的編輯團隊，持續挖掘並記錄日本各地的文化魅力，至今已走過日本35個都道府縣，更跨出海外行至韓國濟州、台灣新竹，深度採集當地生活日常，將其編輯成冊，展現各個目的地的深刻魅力。

創辦人長岡賢明深信，未來世代要與各地交流，「設計的眼光」將會變得愈來愈重要，所謂「設計的眼光」指的是得以辨識出那些能長久存在、具備獨特本質的創意觀點，並用清楚、愉快、富有巧思的方式傳達出來的能力。而在《d design travel》當中，編輯團隊介紹的不是來自大城市的潮流資訊，而是那些深根於地方生活與文化中，即使樸素、也蘊藏著獨特個性的事物，引領人們真正深入理解當地。

《d design travel》新竹篇化為實體展覽

《開／動・新竹！！いただきます～～》展覽內容便是從《d design travel》新竹篇出發，此篇章與新竹在地人文美學品牌「或者 OR」共同製作，由雜誌編集長神藤秀人走訪新竹縣市各地，從產業到飲食、從客家聚落到宮廟文化，在旅途中以設計視角梳理地方脈絡，呈現新竹最真實、最具生命力的文化風景。

由地方誌延伸而來的展覽，集結書籍展售、地方物件與春室玻璃作品，重新提取那些存在於新竹日常之中、卻常被忽略的文化痕跡，同時以在地美味為入口，領訪客探索風城。從米粉、摃丸、信仰、工藝到產業，新竹在此不只是科技城市，而得以被重新閱讀。

用「吃」的感受新竹

閱讀《d design travel HSINCHU》與展場的同時，也別忘在新竹滋味中找文化線索。春室總會為每場特展設計限定餐點，搭配符合主題的玻璃器皿，此次「米粉摃丸」選用「亭菊碗」 盛裝，這只碗轉化了台灣日常記憶中隨處可見的「塑料紅碗」造型，以透明玻璃擬型再製；源於客家文化的「擂茶歐蕾」，則以「天燈杯」盛裝，帶有祈願祝福寓意。

成就美味的城市地理和文化

新竹米粉的聞名，源自當地特有的強烈東北季風——「九降風」，每年9月乾冷的季風如同天然脫水機，賦予米粉韌性；與之相輔的摃丸，則歷經反覆捶打，在清澈湯水中展現脆彈口感。新竹在濃厚工業背景下，由飲食呈現出堅實且具回彈力的城市韌勁。在《開／動・新竹！！いただきます～～》展覽中，從物件到器皿，風土到味覺，春室試圖讓地方文化不只被展示，而能真正被入口、被感受。

《開／動・新竹！！いただきます～～》

展期｜即日起至2026.07.05

地點｜新竹春室 Glass Studio + The POOL

地址｜新竹市東區東大路一段2號（新竹公園內）

營業時間｜週二至週日10:00－17:30，週一公休