骷髏化身文化多寶格!TAO ART《浮生-重生》展現藝術家Jacky Tsai玩轉東西文化語彙、傳統工藝的意趣

「骷髏」化身藝術多寶格!TAO ART《浮生-重生》展現藝術家Jacky Tsai玩轉東西文化語彙、傳統工藝的意趣

成長於上海、發跡於倫敦的藝術家Jacky Tsai(蔡贇驊),無論是創作主題或媒材選擇,都體現了涵納東、西的文化廣度,更囊括了遼闊的時間向度,其中又以將中國古代人物、西方漫威英雄「同框」的創作手法最具代表性;近年,Jacky Tsai更集中探索漆雕、彩瓷、絲綢刺繡等中國傳統的藝術技巧,並將其與西方波普藝術反覆交疊,試圖引導年輕世代與這些即將消逝的工藝相遇。

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TAO ART現正展出Jacky Tsai個展《浮生-重生》

TAO ART舉辦Jacky Tsai個展《浮生》

為了完整呈現Jacky Tsai的藝術思維與創作面向,台北藝術空間「TAO ART」特別為其舉辦分段式展覽——《浮生》,上篇《浮生-狂想曲》已於日前落幕,下篇《浮生-重生》即日起至2023年1月14日展出,聚焦在Jacky Tsai鑽研十餘年的「骷髏」視覺,看他如何把骷髏自死亡、消逝的聯想中獨立出來,將其化作收納多樣文化的載體。

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《浮生-重生》展場一隅

Jacky Tsai的骷髏想像

當我們討論藝術史上的骷髏,不免俗地會聯想到靜物繪畫類型的VANITAS(虛空派),其以陰暗視角描繪世界,畫面常由象徵著生命之脆弱、短暫與死亡的物件組成,常見的包含骷髏頭、沙漏、花朵、鐘錶等,試圖傳達死亡當前,世俗中的一切都僅虛空,而若人難逃一死,那個人的野心或對浮華、享樂的追求,是否都是愚蠢且虛無的?

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《浮生-重生》展場一隅

Jacky Tsai的骷髏創作走向跳脫上述經典脈絡,在他的作品中,骷髏彷彿自帶著某種近乎「紀念碑」式的存在感;同時,骷髏化身為收藏多樣文化內涵的「多寶格」,醞釀出從死去到重生的歷程和意念,暗示消亡本身也可能孕育出美好的未來。

Circus Skull- C3PO, 2022, silkscreen print on canvas (unique)_TAO ART 提供
Circus Skull- C3PO, 2022, silkscreen print on canvas (unique)

隨時代發展揉入不同內涵的骷髏創作

骷髏系列作品的國際知名度始於2008年,當時Jacky Tsai為已故英國時裝設計師Alexander McQueen創作了〈鮮花骷髏〉,他以富有生命的元素如鮮花、蝴蝶導引出從死亡深淵之中重生的想望,克服對骷髏意象固有的恐懼和避諱,闡述死與生並非對立,而是永恆地流轉。

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Floral Skull - 10 Year Anniversary Edition, 2018, Screenprint with gold leaf

十幾年過去,疫情時代下的〈反戰骷髏〉(2021)與〈敦煌骷髏〉(2022)兩件創作,則展現出Jacky Tsai對骷髏不停歇地咀嚼與探索,他透過各種視覺符號、社會圖像、工藝素材的重組,申論自己對骷髏的想法和定義。

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Circus Skull- C3PO, 2022, silkscreen print on canvas (unique)

而〈中式鮮花骷髏〉(2021)作為Jacky Tsai的首件NFT作品,探索了藝術結合科技的途徑,導入動畫和程式語言,若將其置於去中心化的網路中,畫面即可根據作品所處的地理位置,依照當地氣候、四季轉換樣貌效果。 

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Chinese Floral Skull, 2021, NFT

展名「重生」所代表的含義

綜觀全展,《浮生-重生》一名不只強調了各式傳統工藝透過創新圖像而「甦醒」的過程,更象徵著藝術家本身進行創作時的「自我升級更新」。Jacky Tsai本人也表示:「我把我的玩具都帶來(台北)了。」邀請人們走進TAO ART,探索他作品中玩轉東西文化語彙、傳統工藝、當代議題的意趣。

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雅典娜與觀世音

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《浮生-重生》即日起至2023年1月14日展出

Jacky Tsai個展《浮生-重生》

展覽日期|2022年10月21日~2022年11月26日

開放時間|週二至週六,11:00~19:00

地點|TAO ART(台北市內湖區洲子街79-1號8樓)

資料、圖片|TAO ART

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而從「美美MeiMei」到喜怒哀樂的四個寶貝,這六組角色不僅將工業感的老倉庫,改造成充滿個性的心靈遊樂園,更以舉重若輕的方式,向人們提問:在看得見摸得著的收藏之外,你有沒有好好疼惜過那些,只有自己才知道的東西?

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新北市美術館「海山夜行」登場!建築光雕 × 聲光環境劇場,打造10分鐘的沉浸式夜間體驗
新北市美術館「海山夜行」6/20登場!建築光雕 × 聲光環境劇場,打造10分鐘的沉浸式夜間體驗

迎接新北市美術館開館週年及三鶯線通車,《海山夜行-新北市美術館建築光雕暨聲光環境劇場》於2026年6月20日至7月12日於新北市美術館登場。本次展演以建築光雕結合聲光環境劇場形式,打造長達10分鐘的沉浸式夜間體驗,邀請觀眾進入一場穿越歷史與未來的感知旅程。

「海山夜行」以「海山」古地名出發,從清代「海山庄」到日治時期「海山郡」,包含現在的三峽、鶯歌、樹林、土城、板橋、中和、永和,以及新莊、桃園大溪等部分區域。而此次《海山夜行》以藝術總監陳怡潔與音樂總監王希文為主創,集結表演藝術、音樂、影像科技與光學藝術等跨領域創作者,打造長達10分鐘的沉浸式聲光體驗。

這場以「光」為路徑的城市再書寫,由國際金獎藝術家陳怡潔擔綱主策劃攜手三金音樂才子王希文與享譽國際的舞蹈家劉奕伶一起共創,構思長達數月。(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
這場以「光」為路徑的城市再書寫,由國際金獎藝術家陳怡潔擔綱主策劃攜手三金音樂才子王希文與享譽國際的舞蹈家劉奕伶一起共創,構思長達數月。(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)

亮點1:打造360度環景聲光劇場

《海山夜行》以新北市美術館與周邊地景為整體舞台,打造一座結合建築、地形與文化脈絡的360度環景聲光劇場。展演長約10分鐘,觀眾不再只是定點觀看,而是在行走之中進入光影敘事,沉浸於一個隨空間展開的感官場域。本次演出特別邀請國際當代舞蹈家劉奕伶參與創作。她將海山地區的文史記憶內化為豐富的肢體語彙,將美術館轉化為一座「超現實的表演舞台」,不僅用肢體娓娓道來海山意象,更以舞蹈演繹三鶯地區「四金一陶」的歷史新貌。

當代舞蹈家劉奕伶受邀參與創作,為整體視覺增添動態美感。(圖片提供:新北市美術館)
當代舞蹈家劉奕伶受邀參與創作,為整體視覺增添動態美感。(圖片提供:新北市美術館)
舞者劉奕伶用身體演繹海山地景,映照出土地的張力。(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
舞者劉奕伶用身體演繹海山地景,映照出土地的張力。(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)

亮點2:美術館化為感官實驗場

音樂團隊由王希文領軍,攜手電子聲音藝術家 Sophie Lu笙演奏家李俐錦,展開融合電子合成器、即興流動與空間節奏的電聲實驗,並將國際知名獨立樂團大象體操〈遊戲〉、以及落日飛車與 HYUKOH 共創曲〈Antenna〉等聲音文本,重組編織進入整體光雕敘事,在聲音、光影與身體之間,構築一場遊走於科技與感知邊界的現場共演。

(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)

亮點3:週末限定,表演藝術接力登場

除了建築光雕聲光劇場,《海山夜行》展演期間,由表演策劃陳映慈規劃多場表演藝術節目,串連舞蹈、劇場與當代表演形式,延伸夜間文化能量,讓觀眾在光影之外,持續感受城市文化的流動。包含:無獨有偶工作室劇團《山與海》、優尼克當代馬戲團《臨界點》、布拉瑞揚舞團《漂亮漂亮》以及身聲跨劇場《希望之翼》,透過偶戲、當代馬戲、舞蹈與跨域劇場等多元形式,在同一場域中展開交會。

表演團體 布拉瑞揚舞團《漂亮漂亮》 (攝影:張家豪 - 布拉瑞揚舞團BDC)
表演團體 布拉瑞揚舞團《漂亮漂亮》 (攝影:張家豪 - 布拉瑞揚舞團BDC)
表演團體 身聲跨劇場(攝影:蕭文怡 - 身聲劇場)
表演團體 身聲跨劇場(攝影:蕭文怡 - 身聲劇場)

戶外表演活動時間表
6/27 (六) 19:15、20:15,無獨有偶工作室劇團《山與海》

6/28 (日)19:15、20:15,優尼克當代馬戲團《臨界點》

7/4 (六)19:15、20:20,布拉瑞揚舞團《漂亮漂亮》煙火 X 無人機演出

亮點4:孩童筆下的想像躍上建築外牆

而《海山夜行》更是一全民共創的藝術實驗場,此次透過新北市立美術館「N・T・C・A・M 變奏曲 × 海山夜行工作坊」,邀請大眾深入參與創作過程,以實踐全民美術館之理念。同時,透過校園扎根與工作坊的串聯,邀請了龍埔國小、桃子腳國小、鶯歌國小、成福國小及海山國小等在地學子共同參與彩繪創作,將孩童筆下對於海山地區動物與文化意象的想像,轉化為流動於建築上的光雕影像。

《海山夜行》共創工作坊在新北美術館舉行,民眾和小朋友參與熱烈。(圖片提供:新北市美術館)
《海山夜行》共創工作坊在新北美術館舉行,民眾和小朋友參與熱烈。(圖片提供:新北市美術館)

亮點5:讓地方歷史在光影中甦醒

另外,《海山夜行》的藝術敘事,植根於扎實的田野調查,為深度挖掘海山地區的地理文史,製作團隊特別拜訪國立臺北大學海山學研究中心,並邀請主任洪健榮、在地文化專家林炯任擔任顧問;團隊也透過走訪李梅樹紀念館與三峽祖師廟,汲取創作核心靈感,而這些珍貴的地方記憶都將轉譯為生動的光影素材,在夜色中重新甦醒。

團隊耗時半年田調,光雕秀融合過去與當代,開啟全新文化體驗。(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
團隊耗時半年田調,光雕秀融合過去與當代,開啟全新文化體驗。(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)

海山夜行-新北市美術館建築光雕暨聲光環境劇場
展演日期|2026年6月20日-7月12日
展演地點|新北市美術館(新北市鶯歌區館前路300號)

光雕展演時間
▶ 6/20 - 6/21 夏至音樂節 一分鐘精華版搶先看
▶ 6/23 - 7/10 平日展演時間:每晚19:00、19:30、20:00、20:30
▶ 6/27 - 6/28、7/4 - 7/5 假日展演時間:每晚19:00、20:00、21:00
▶ 7/11 - 7/12 假日展演時間:每晚19:00、19:30、20:00、20:30、21:00

資料提供|新美館、文字整理|Adela Cheng

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