造訪台東，不妨走入深山裡、縱谷間、南迴沿線的原住民部落，領會族人們與大自然共存的生活智慧，聆聽多化文化的生活故事。來到卑南鄉的魯凱族部落「達魯瑪克」，隨長老步入獵徑，模擬獵人眼觀四面、耳聽八方的狩獵情景，也走訪部落中的祖靈屋、竹鞦韆、防空洞，了解盪鞦韆在魯凱族文化中的浪漫意義，回望島嶼曾歷經戰爭的痕跡；造訪南迴「土坂部落」，近賞排灣族出眾的木雕工藝，看原住民的傳統技藝如何融入族人生活、甚至與外來宗教結合，發展出獨樹一幟的文化樣貌。

達魯瑪克：勇士居住的地方

探訪部落，聆聽達魯瑪克的傳說與禁忌

台東唯一的的魯凱族部落——達魯瑪克（Taromak），在魯凱語中意為「勇士居住的地方」，部落周圍被層層山巒包圍，族人的祖先曾居住在山的深處，隨時代一路向下遷徙，最後在此定居。

入口處的巨大石雕與石碑，象徵著部落與外部的界線，周圍種滿在達魯瑪克舊部落有著界標之意的文殊蘭，訪客得在此說明來意、放上檳榔、喝杯米酒向祖靈打招呼，並祈求旅途平安，而擔任導覽員的長老特別提到，這邊所指的祖靈並非面前的石雕，而是達魯瑪克的萬物；語畢，走過3株五節芒，將晦氣去除後，方能正式走入部落。

接著，達魯瑪克巡禮正式展開。入口不遠處，一座刻有「東興村」的石亭子佇立，上頭記載了民國58年的一場大火，當時整個部落幾乎被燒盡，可族人們仍凝聚精神重建家園，為達魯瑪克凝練出不服輸的頑強精神。

一旁文化廣場的石牆上，則刻畫了許多達魯瑪克的古老傳說，記載了部落的口傳歷史；鄰近頭目家的草地上，有座石板搭起的「祖靈屋」，有著祭司才能開門進入的禁忌，他們會在部落舉辦比賽、逢歲時祭儀或打仗時，為族人們祈福。

竹製鞦韆是魯凱族文化的浪漫表徵

腳步深入部落，來到壘球場旁的綠意廣場，映入眼簾的是族人們以4根刺竹搭建的巨大鞦韆。「盪鞦韆」在魯凱族文化中別具意義，傳統上這是成年男女互表情意的浪漫儀式，女孩們需精心打扮，穿戴傳統服飾與華麗飾品，配上一朵象徵高貴、聖潔的百合花，腳踏藤索後隨著鞦韆越盪越高，結束後與場邊等待的伴侶一同向族人們公告「我們戀愛了！」

步入獵徑與軍事遺跡，踏查自然環境

最後將搭上車前往獵寮，深入山林路徑，沿途的荖葉、山藤⋯⋯等植物是族人們餐桌上的常客。獵徑中央有棵高十數公尺的挺拔大樹，長老引導訪客們在此擁抱樹幹、閉眼聆聽周圍聲響，模擬獵人們的觀察行為；接著邀請人們走入可容納3至4個人的神秘樹洞，原來這裡是蜜蜂採蜜行程的駐站，每隔一段時間便能收穫豐足的野蜜，獵人們偶爾也會在此歇息等候獵物。

結束獵徑探訪，導覽員指引了一條捷徑，帶訪客通往山林中的防空洞。二戰時，日本政府考量此區地形適合開鑿防禦工事，下令開挖將近30座防空洞，當時還曾有為軍備保養而開發的鐵路行經；如今，防空洞成了蝙蝠們的棲地，據說在這可遇上多達近10種蝙蝠，其中更有保育類，若有機會前往探訪，別忘了放慢腳步、保持安靜，避免驚擾洞內居民。

土坂部落：排灣族傳統文化與工藝薈萃

文化工藝室、天主教堂凝聚木雕工藝之美

位在南迴沿線的土坂（Tjuabarh），是東部唯一仍持續舉辦五年祭（Maljeveq）的排灣族部落，他們不僅保留了傳統祭典，也傳承了排灣族引以為傲的木雕工藝，而技藝的精華都濃縮在部落中的「薩巴里文化工藝室」。

這座傳統木雕坊，以土坂的部落木雕工藝家——薩巴里為名，他原是一名獵人，每每上山打獵過夜時，總會搜集一些木頭，並以斧頭雕些狩獵、豐收相關的作品當做消遣，漸漸累積木雕基礎。1983年，瑞士神父艾格里前來土坂傳教，想在部落興建一座揉合排灣族文化特色的天主教堂，聽聞薩巴里的木雕才華，便鼓勵他為教堂雕刻。

後來，薩巴里的木雕作品遍佈土坂天主堂，大門上的聖經故事、讀經台、聖體櫃、聖油櫃、耶穌苦路圖、三位一體等都出自他手；過程中薩巴里逐漸建立信心，從此專注於木雕創作，部落生活中的族人、圖騰、器皿、武器、農務場景⋯⋯等，都是他的靈感來源，作品中富含在地人情與生活紋理。

薩巴里因木雕開啟人生的新階段，卻在河邊撿拾木材時意外過世，而他從事木雕創作逾20年所留下的作品，幾乎都在「薩巴里文化工藝室」收藏展出。過去排灣族木雕只為頭目、貴族和勇士打造，且成品僅能放在頭目家作為裝飾，後隨著時代發展，規定逐漸放寬，平民與外賓也能進行買賣，才有如今木雕隨處妝點土坂部落的光景。來到土坂，別忘了在此停留。

祖靈屋即根的象徵

話雖如此，頭目家的「祖靈屋」仍保留其他家戶見不到的工藝品與文物。目前住在土坂的排灣族人，從屏東舊來義部落遷徙而來，祖靈屋內保存的正是祖先所留下的木製古物、石製祖傳信物等，這些記載部落歷史的珍貴物件必須由頭目家族保管並世代傳承，意味著無論族人棲地如何遷徙，皆有根可尋。

部落中的文化生活交流場

拜訪過祖靈屋，將朝部落另一端的「捌個零園區」前進，族人們將園區內原本的狩獵休息場，改造為兼具工藝傳承、接待旅人、社區交流等功能的生活場所，實踐「捌個零」（Paqeljing）一詞在排灣語中的扶持、幫助精神。

訪客可以在這大啖融入在地特色農產的原民風味pizza，配上現烤鹹豬肉與部落出產的紅藜、東方野蜜、刺蔥等農作與調料，在樹林中為旅程作結。未來，部落長老將在此向青年們傳授木雕、編織、十字繡等技藝，不分老少的族人們一同吟唱排灣族的傳統歌謠，一同續寫屬於土坂的文化故事。

跟外國朋友一起走進部落

若想前往台東來趟部落慢遊，或帶著對台灣原住民文化有興趣的外國朋友走訪部落，不妨參考台東縣政府與津和堂推出的「跨世代共學雙語培力計畫」，其透過挖掘台東境內的體驗據點，攜手有意發展國際化深度旅行體驗的部落族人、景點業者，一同策劃台東文化遊程，並培力據點夥伴將導覽內容雙語化，用世界的語言介紹自己的家鄉與文化。本篇介紹的達魯瑪克、土坂部落皆是計畫中的遊程，下回到台東，就讓族人們親自帶你逛部落、走獵徑、逛工坊！

達魯瑪克

國旅費用｜請洽窗口請洽巴明哲（0937-497-494）

國際費用｜1,250元／1人，4人成行

土坂部落

國旅費用｜請洽捌個零社企

國際費用｜2至10人 3,000元，2人成行（含部落導覽及導覽期間接駁）

資料、圖片｜津和堂、台東縣政府

部分攝影｜izzie pang

入選英國旅遊雜誌《Time Out》全球最酷40個街區的台北市中山區，終於迎來「心中山線形公園」南段、一號出口所在地帶落成揭幕，無疑使得原已人潮不斷的南京西路周邊巷弄更引市民與旅客聚集。不妨趁此煥然一新之際，跟隨誠品生活南西推出的《台灣老屋。新浪潮》風格老屋地圖來趟城市小旅行，探索區內今昔共演的百年風華。

以「跨文化生活聚場」為定位的誠品生活南西近日推出《台灣老屋。新浪潮》中英雙語觀光地圖，邀來英國插畫家Tom Parker繪製、深耕老屋研究10年的老屋顏工作室攝影，共同推薦北市西區多處被賦予新生命的老宅。

精選內容好比日本無印良品藝術總監原研哉亦造訪過的「AKA Café」，藉咖啡香氣還原街區獨有格調之餘，其綠蔭庭院更曾獲頒2024台北老屋新生大獎；又如百年焙茶工廠有記名茶延伸打造的非典型茶飲空間「Wangtea Lab」，以融合花果蜜香氣的Draft系列促成香檳般的優雅口感和品飲體驗。另當然也包括前身為今日戲院的誠品生活南西5F書店和夾層，除保留影廳圓弧穹頂意象搭配素面繃布設計外，原來挑高的觀影空間現被改造為閱讀書區、放映室則化身餐廳Waku Waku Burger客席，一切巧妙交織新舊氛圍⋯⋯

完整地圖和遊逛路線盡收《台灣老屋。新浪潮》，且除提供線上閱覽外，紙本刊物亦於台北當代藝術館及捷運台北車站、台北101/世貿站、西門站和機場捷運A1遊客中心限量贈閱。以下展開介紹迪化街、赤峰街兩行程詳細路線，本週末就能約上三五好友四處走走看看。

>> 點此隨即線上閱覽。

▶ 行程#01：大稻埕，迪化街「風格洋樓」散策

順著時光軌跡窺探百年建築——迪化街散策路線首推2016年被登錄為台北市政府文化局歷史建築的古蹟碾米廠「大稻埕葉晋發商號」，一幢紅磚砌成的洋式立面街屋，維持閩南式二進空間規劃，如今更以博物館之姿發揚大稻埕米穀文化。

漫步後的小憩之地則可來到曾被《紐約時報》旅遊專欄〈36 Hours〉報導的台北首間歷史建物改建旅宿「OrigInn Space」。在洗浴空間重現台式磨石子浴缸的同時，北歐老件家具愈發彰顯中西合璧的巧思；房內皆配置一台彷彿來自1960年代的Philips 200老黑膠唱盤，裝上外殼即可如隨身聽般攜至戶外，其餘多樣勾起復古情懷的藏品亦值得細細玩味。

悉心傳承文化的「有記名茶 x Wangtea Lab」，由百年焙茶工廠有記名茶延伸打造，其內將傳統製茶焙籠骨架轉化為燈座，裹上布幔，呼應著過往洗衣店將焙籠間借作烘衣使用的空間脈絡。

最後，藏於紅磚洋房內的「AKA Café」，運用挑高設計與實木家具的鋪排，勾勒日治時期富貴人家生活樣貌，滿屋幽靜氣息令人流連忘返。

▶ 行程#02：中山，赤峰街「文創空間」尋訪

走進赤峰街巷弄間的文創藝術空間「志文裝訂行・赤空間」，能一併欣賞近百年歷史的精美洋樓花瓶柱、歷經50年晴雨的樸實台式老宅鐵窗花，裡頭乘載數萬文字的鉛字牆面，更足足見證了台灣書籍與印刷品手工排版裝訂的鼎盛時期。

作為老屋一員，續寫城市記憶

至於座落幹道、同樣延續城市記憶的誠品生活南西，不僅外觀上保有1977年今日百貨的圓柱轉角、尖型窗戶，4樓樓面特別注入磨石子、木窗格與百葉窗等老屋元素；裝修上化為館內餐廳Waku Waku Burger的原「今日戲院」放映室亦可見未拆除的舊馬賽克磁磚，使懷舊感和現代感未來仍並存且相成。

2025馬祖國際藝術島以「拍楸 ——你的海洋，我的陸」為主題，展期為9月5日至11月16日，共73天是歷屆最長。此次邀集55組以上國內外藝術團隊，於四鄉五島展出超過50件作品，邀請大家來場跳島藝術之旅！

2022年開展的首屆馬祖國際藝術島，以「島嶼釀」為主軸，帶領人們揭開這座島嶼長年醞釀的芬芳；第2屆主題「生紅過夏」則象徵藝術島持續蓄積與蛻變，逐步孕育成一場生命力迸發的藝術盛典。這項以5屆10年為願景的長期計劃，如今邁入第3屆，歡迎大家今秋登島，親身感受馬祖的魅力。

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以「拍楸」（pha-jiu）為本屆主題

本屆主題中的「拍楸」（pha-jiu）源自馬祖傳統閩東語，指的是一種世代傳承、需集結眾人之力的捕魚工法。每年8、9月，全村動員將巨大的竹樁打入海底，為漁網定錨，捕撈順著潮水入網的漁獲，為來年的豐收打下基礎。這也象徵舉辦藝術島是全島總動員、共築願景的重要盛事，展現出眾志成城的精神。

用藝術的力量訴說馬祖故事

今年的策展聚焦3大主題：「島嶼的馬祖」、「前線馬祖」、「海洋的馬祖」，一起說出馬祖這座島嶼的當代故事。另外，本屆的形象影片，也特別與創作者「國美」合作，從閩東語「逐逐日」（意指每一天）出發，以「5cm小人物」視角，透過極具個人風格的定格動畫與費納奇技法，採集四鄉五島不同身份的島民日常生活，有大廚、景觀設計師、藝術家、燈塔守、風燈師傅、釀酒師傅及老漁夫，共同編織出每一日的島嶼風景。

展期歷屆最長、超過50件作品

此次將有來自台灣、日本、韓國、香港、馬來西亞、澳洲、美國、西班牙與加拿大，至少55組的國內外藝術團隊，展出超過50件作品，堪稱是台灣規模最大的跳島藝術慶典。以下帶你搶先看有哪些精彩作品。

多元藝術創作，走入島嶼日常

藝術家甘銘源在澳口帶來竹編大型裝置《拍楸－簍光・竹影》。曾於前兩屆創作《漁火》、《漁光》的藝術家劉致宏三度回歸藝術島，與黃貞燕、郭美君共同策劃民俗文物館主題特展「十人十海」，並在橋仔五間排創作全新作品《漁汐》、《魚漬》。來自馬來西亞的藝術家朱威龍，則於山隴澳口以風動裝置《漁夢》，呈現過往漁人順應海流、與海共生的記憶。

第3屆藝術島也有多位馬祖在地藝術家共襄盛舉。攝影家陳敬寶重返北竿，擔任《神人之際，縹幻之島》計畫的策展人，以藝術家身分參與創作，並邀集4位藝術家透過攝影與錄像作品，呈現出北竿島既寫實又神祕的雙重樣貌。南竿珠螺海灣長堤，則迎來雕塑家陳益輝的大型海岸地景作品《築巢》，將過往的前線風景轉化為當代島嶼的自我定位。科技藝術家黃心健以「馬祖女婿」的身分，與其創作團隊及林強共同創作《彼岸之聲》，設置於新台馬輪，邀請觀眾掃描作品QRcode開啟聽覺旅程。新竹生活美學館今年也特別邀請過往曾參與藝術游擊駐村計畫的藝術家，重返馬祖探索東莒西莒的島嶼記憶。

發電廠、軍事據點、報社、前線電影院，都是藝術展演場

擁有獨特閩東與戰地文化的馬祖，此次也將軍事據點、報社、老宅、前線電影院等場域化為藝術展演場。台電公共藝術團隊策劃的展演，將帶領人們走入北竿軍魂電廠及40據點，一同探訪「軍魂1975時間美術館」，追尋昔日的榮光與記憶。鄒駿昇設計的「黃魚公車」，將穿梭南北竿之間的蜿蜒公路，展開一段移動的島嶼之旅。建築師林聖峰在后沃聚落打造地景作品《海量》，重釀家屋記憶，串聯閩東聚落的空間敘事。

走進馬祖日報故事館，可見吳柏葳打造的照相館裝置《行吧行吧，依哥依爸》，與島民一同重返軍旅時期的全家福時光；也可造訪舊時營舍據點，參與由策展人洪榆橙策劃的「穿越蟲洞的書信」計畫，閱讀來自過往的訊息，也寫下自己的思念，寄給過去或未來的親朋好友。

來到南竿的舊體育場——這座曾承載無數島民記憶的場域，在拆除改建前最後一次開放，迎來日本藝術家柳幸典的代表作《哥吉拉計畫2025》。昔日的前線電影院、位於西莒的中正堂，則可以觀看藝術家陳界仁的作品《帝國邊界II－西方公司》。乘夜船前往東引，在1935年起造的祥記商店內，欣賞走路草農／藝團的《常備記憶》，窺見國家與個體之間、台灣家庭所共有的影像記憶。還有經建築師改造完工後，首次打開的26、53與77據點，將展現軍事據點轉譯與再生的能量，讓藝術成為連結歷史、空間與未來想像的重要媒介。

首次啟動國際徵件，邀請國際藝術家登島共創

值得一提的是，本屆首次啟動國際徵件，吸引來自六大洲各國藝術家踴躍參與，共收到213件投稿作品。其中，加拿大的台裔創作者李佩珊，將於南竿26據點展出《不是誰的棋子，我們是……》，透過裝置呈現權力對弈下，「棋子」們獨特的美麗與哀愁。日本藝術家雙人組米谷健與茱莉亞（Ken Yonetani & Julia Yonetani）在南竿山隴排練場展出《生命之網》，以釣魚線為媒材，頌揚世間萬物生命系統緊密不可分割，也說明人類與海洋之間的相互依存。台灣藝術家彭雅倫則以《白馬非馬》為題，在南竿梅石營區特約茶室，探討女性角色在島嶼的生命敘事與記憶。

除徵件作品外，也有多位國際藝術家受邀參與本屆創作。西班牙藝術家胡安・薩摩拉（Juan Zamora）於北竿島設置《夢之亭》，透過潛意識的夢境，映照出馬祖島嶼的自然與歷史，邀請觀眾進入一場與海洋同夢共眠的空間經驗。日本藝術家木村崇人的《和兩座島嶼一同化為雲朵的日子》共創計劃，攜手東莒與男木島舉辦工作坊，製成乘載兩地夢想和祝福的藍曬風箏，透過藝術連結台日之間的跨海情誼。加拿大藝術家Pierre & Marie也於西莒展出代表作《Big Other》，引領觀者重新觀看與反思島嶼邊界與他者的關係。

各式聯名設計，一起感受四鄉五島魅力

此外，今年藝術島也與許多生活中常見的品牌合作，包含全家便利商店、臺虎精釀、iPASS一卡通、去趣、yoxi、iRent，以及馬祖人引以為傲的馬祖高粱，期盼藉此讓更多人對馬祖國際藝術島產生興趣，進而吸引人們親身前往，感受島嶼藝術的魅力。

第三屆馬祖國際藝術島，拍楸－你的海洋，我的陸
展期：2025/9/5-11/16
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