台東部落深度遊！隨達魯瑪克魯凱族獵人步入山林，造訪排灣族土坂部落細賞木雕工藝

造訪台東，不妨走入深山裡、縱谷間、南迴沿線的原住民部落，領會族人們與大自然共存的生活智慧，聆聽多化文化的生活故事。來到卑南鄉的魯凱族部落「達魯瑪克」，隨長老步入獵徑，模擬獵人眼觀四面、耳聽八方的狩獵情景，也走訪部落中的祖靈屋、竹鞦韆、防空洞，了解盪鞦韆在魯凱族文化中的浪漫意義，回望島嶼曾歷經戰爭的痕跡；造訪南迴「土坂部落」，近賞排灣族出眾的木雕工藝，看原住民的傳統技藝如何融入族人生活、甚至與外來宗教結合，發展出獨樹一幟的文化樣貌。

達魯瑪克：勇士居住的地方

探訪部落，聆聽達魯瑪克的傳說與禁忌

台東唯一的的魯凱族部落——達魯瑪克（Taromak），在魯凱語中意為「勇士居住的地方」，部落周圍被層層山巒包圍，族人的祖先曾居住在山的深處，隨時代一路向下遷徙，最後在此定居。

入口處的巨大石雕與石碑，象徵著部落與外部的界線，周圍種滿在達魯瑪克舊部落有著界標之意的文殊蘭，訪客得在此說明來意、放上檳榔、喝杯米酒向祖靈打招呼，並祈求旅途平安，而擔任導覽員的長老特別提到，這邊所指的祖靈並非面前的石雕，而是達魯瑪克的萬物；語畢，走過3株五節芒，將晦氣去除後，方能正式走入部落。

接著，達魯瑪克巡禮正式展開。入口不遠處，一座刻有「東興村」的石亭子佇立，上頭記載了民國58年的一場大火，當時整個部落幾乎被燒盡，可族人們仍凝聚精神重建家園，為達魯瑪克凝練出不服輸的頑強精神。

一旁文化廣場的石牆上，則刻畫了許多達魯瑪克的古老傳說，記載了部落的口傳歷史；鄰近頭目家的草地上，有座石板搭起的「祖靈屋」，有著祭司才能開門進入的禁忌，他們會在部落舉辦比賽、逢歲時祭儀或打仗時，為族人們祈福。

竹製鞦韆是魯凱族文化的浪漫表徵

腳步深入部落，來到壘球場旁的綠意廣場，映入眼簾的是族人們以4根刺竹搭建的巨大鞦韆。「盪鞦韆」在魯凱族文化中別具意義，傳統上這是成年男女互表情意的浪漫儀式，女孩們需精心打扮，穿戴傳統服飾與華麗飾品，配上一朵象徵高貴、聖潔的百合花，腳踏藤索後隨著鞦韆越盪越高，結束後與場邊等待的伴侶一同向族人們公告「我們戀愛了！」

步入獵徑與軍事遺跡，踏查自然環境

最後將搭上車前往獵寮，深入山林路徑，沿途的荖葉、山藤⋯⋯等植物是族人們餐桌上的常客。獵徑中央有棵高十數公尺的挺拔大樹，長老引導訪客們在此擁抱樹幹、閉眼聆聽周圍聲響，模擬獵人們的觀察行為；接著邀請人們走入可容納3至4個人的神秘樹洞，原來這裡是蜜蜂採蜜行程的駐站，每隔一段時間便能收穫豐足的野蜜，獵人們偶爾也會在此歇息等候獵物。

結束獵徑探訪，導覽員指引了一條捷徑，帶訪客通往山林中的防空洞。二戰時，日本政府考量此區地形適合開鑿防禦工事，下令開挖將近30座防空洞，當時還曾有為軍備保養而開發的鐵路行經；如今，防空洞成了蝙蝠們的棲地，據說在這可遇上多達近10種蝙蝠，其中更有保育類，若有機會前往探訪，別忘了放慢腳步、保持安靜，避免驚擾洞內居民。

土坂部落：排灣族傳統文化與工藝薈萃

文化工藝室、天主教堂凝聚木雕工藝之美

位在南迴沿線的土坂（Tjuabarh），是東部唯一仍持續舉辦五年祭（Maljeveq）的排灣族部落，他們不僅保留了傳統祭典，也傳承了排灣族引以為傲的木雕工藝，而技藝的精華都濃縮在部落中的「薩巴里文化工藝室」。

這座傳統木雕坊，以土坂的部落木雕工藝家——薩巴里為名，他原是一名獵人，每每上山打獵過夜時，總會搜集一些木頭，並以斧頭雕些狩獵、豐收相關的作品當做消遣，漸漸累積木雕基礎。1983年，瑞士神父艾格里前來土坂傳教，想在部落興建一座揉合排灣族文化特色的天主教堂，聽聞薩巴里的木雕才華，便鼓勵他為教堂雕刻。

後來，薩巴里的木雕作品遍佈土坂天主堂，大門上的聖經故事、讀經台、聖體櫃、聖油櫃、耶穌苦路圖、三位一體等都出自他手；過程中薩巴里逐漸建立信心，從此專注於木雕創作，部落生活中的族人、圖騰、器皿、武器、農務場景⋯⋯等，都是他的靈感來源，作品中富含在地人情與生活紋理。

薩巴里因木雕開啟人生的新階段，卻在河邊撿拾木材時意外過世，而他從事木雕創作逾20年所留下的作品，幾乎都在「薩巴里文化工藝室」收藏展出。過去排灣族木雕只為頭目、貴族和勇士打造，且成品僅能放在頭目家作為裝飾，後隨著時代發展，規定逐漸放寬，平民與外賓也能進行買賣，才有如今木雕隨處妝點土坂部落的光景。來到土坂，別忘了在此停留。

祖靈屋即根的象徵

話雖如此，頭目家的「祖靈屋」仍保留其他家戶見不到的工藝品與文物。目前住在土坂的排灣族人，從屏東舊來義部落遷徙而來，祖靈屋內保存的正是祖先所留下的木製古物、石製祖傳信物等，這些記載部落歷史的珍貴物件必須由頭目家族保管並世代傳承，意味著無論族人棲地如何遷徙，皆有根可尋。

部落中的文化生活交流場

拜訪過祖靈屋，將朝部落另一端的「捌個零園區」前進，族人們將園區內原本的狩獵休息場，改造為兼具工藝傳承、接待旅人、社區交流等功能的生活場所，實踐「捌個零」（Paqeljing）一詞在排灣語中的扶持、幫助精神。

訪客可以在這大啖融入在地特色農產的原民風味pizza，配上現烤鹹豬肉與部落出產的紅藜、東方野蜜、刺蔥等農作與調料，在樹林中為旅程作結。未來，部落長老將在此向青年們傳授木雕、編織、十字繡等技藝，不分老少的族人們一同吟唱排灣族的傳統歌謠，一同續寫屬於土坂的文化故事。

跟外國朋友一起走進部落

若想前往台東來趟部落慢遊，或帶著對台灣原住民文化有興趣的外國朋友走訪部落，不妨參考台東縣政府與津和堂推出的「跨世代共學雙語培力計畫」，其透過挖掘台東境內的體驗據點，攜手有意發展國際化深度旅行體驗的部落族人、景點業者，一同策劃台東文化遊程，並培力據點夥伴將導覽內容雙語化，用世界的語言介紹自己的家鄉與文化。本篇介紹的達魯瑪克、土坂部落皆是計畫中的遊程，下回到台東，就讓族人們親自帶你逛部落、走獵徑、逛工坊！

達魯瑪克

國旅費用｜請洽窗口請洽巴明哲（0937-497-494）

國際費用｜1,250元／1人，4人成行

土坂部落

國旅費用｜請洽捌個零社企

國際費用｜2至10人 3,000元，2人成行（含部落導覽及導覽期間接駁）

資料、圖片｜津和堂、台東縣政府

部分攝影｜izzie pang

今年秋天，循著光探索嘉義！由嘉義在地創意團隊「諸羅設計塾」發起的《森林夜遊》將於9月11日至9月25日登場。

2026《森林夜遊》以「燈火迴響」為主題，延續對嘉義地方脈絡的探索，讓地方故事與當代藝術創作相互映照。3大主題路線領你看見嘉義的不同面向：「城中有光」以遍佈街巷的木造建築為主角，展現「木都」特色；「家中有光」以私人住宅為創作場域，聚焦更私密的家族敘事；「手中有光」探索在地老店與產業，映現經營者的堅持與手藝何以對抗時間洪流。

在嘉義《森林夜遊》，遊的竟然不是阿里山？

人們總說，嘉義有「兩座森林」，一是自然名勝阿里山，另一則是遍佈近6,000棟木造建築的城市街區。2023年起，嘉義在地由建築、設計、藝術人組成，致力梳理在地文化脈絡，並將其與藝術策展結合的創意團隊「諸羅設計塾」，便以「城市是森林」為核心理念，發起《森林夜遊》，讓嘉義城區化為一座「夜間樂園」，每年入秋時邀請人們化身「暗光鳥」，穿梭老屋之間，聆聽空間故事，探索木都嘉義。

以舊城區為創作場域，用藝術召喚嘉義時代記憶

桃城聚落的篝火、廟宇的香火、木都的老街燈、老診所的日光燈、家戶內的燈火，乘載著的代代人的生活記憶，亦伴隨著嘉義城的時代變遷。由此發想，2026《森林夜遊》以「燈火迴響」為題，邀請藝術家以舊城區為創作田野，挖掘在地故事，以藝術召喚時光長河中的嘉義記憶，藉當代藝術創作與地方故事相映，產生新的迴響。

今年《森林夜遊》規劃了3大主題路線，邀人們循「城中有光」辨識木都紋理，感受嘉式生活；在「家中有光」打開私人住宅，一窺家族記憶與情感；在「手中有光」探索在地老店與產業，看見手藝的歷史。

2026《森林夜遊》3大主題路線亮點整理！

⟢ 路線1｜城中有光

從嘉義「嘉屋計劃」的「涼適、活力、新木都」宣言出發，邀請創作者回望嘉義作為木都的發展歷程，以木構建築特色與在地城市生活為靈感進行創作。

諸羅設計塾帶來共創裝置作品《嘉式生活模擬器》，其取材自兩屆「嘉屋計畫」示範案，將專業建築圖紙轉化讓觀眾自由選取、拼貼與重新排列的元素，引領觀眾認識「嘉屋精神」，並拼貼出自己的「嘉式生活配方」，想像未來居住的更多可能。

馬來西亞藝術創作者楊健生，以長期參與美術館、畫廊木工佈展的「工人視角」觀看建築，探索殖民歷史與跨地域的聲音、記憶及身分連結。裝置作品《建築皮層－屋瓦》取材自老屋拆卸後留下的屋瓦，透過馬達驅動窗簾連珠摩擦瓦片，讓人聽見建築材料發出的獨特聲響，喚起對原有建築與空間的想像。

台灣新媒體與聲音藝術家張晏慈將帶來互動演出《夜間召喚術－噴水池篇》，邀請觀眾現場吹奏夜鷹造型的夜鳴笛，與環境中真實夜鷹啼叫及電子聲響交織，在集體演奏中想像都市與自然共存的可能。

跨領域建築師與設計教育者周佳怡將帶領共創工作坊，帶領參加者漫遊嘉義街巷，觀察木造建築，並將建築印象轉化為可自由組合的幾何物件，最後製作成點亮廟埕的燈籠。

⟢ 路線2｜家中有光

以在地屋主的住家為創作場域，並以家族敘事為靈感發展藝術創作。

空間攝影師與藝術創作者許志綱作品《家庭相簿》，從「葉天祐律師家宅」屋主陳女士對成長空間的記憶出發。創作過程中，作品以物質性的破壞與介入，對影像進行疊加、刮除與修改，使影像不再只是記錄，而成為記憶持續變動的痕跡。

多媒材藝術家劉濬磊作品《地上太陽》位於「蘭井街楊家木屋」，以現地錄像裝置再現1945年美軍空襲嘉義的歷史。錄像投射至轟炸機形狀的鏡面，經反射呈現在老屋牆壁上，並於院落中播放居民對空襲前後生活的口述音軌。

身體藝術家林修瑜的表演《從前這裡有座城堡》，將於經營超過50年的「滎陽小兒科」展出，以現地創作表演開啟這座已歇業的「城堡」，重新召喚這棟屋宇內故事與記憶。

⟢ 路線3｜手中有光

參展創作者們以嘉義產業空間為軸發想創作。樂器設計師靖傑的作品《在呼吸與黯光之間》於「coffee PANTRY」櫥窗展出，其建築前身為歷史悠久且知名的滎陽小兒科。創作者以蘇聯時期「X光片黑膠唱片」為題材，象徵在壓抑之中仍持續流動的聲音與記憶，也將烏克麗麗轉化為人體，並以毛線構成器官，同時呈現醫療的理性與療癒的溫度。

彭漪婷／協槓青年創作體的戲劇作品《如果房子會寫筆記》以「林信義內兒科診所」為創作場域，透過小丑、物件與身體表演，引領觀眾穿梭建築不同樓層，重新觀看一棟房子如何承載醫療需求與家族生活。

食物設計師胡椒工作室將於「慈龍寺」帶領共食工作坊《如果十年：煙燻嘉義》，以嘉義在地素材進行集體煙燻，並以「城市裡正在消失的事」為對話入口，透過信件交換、共食與討論，分享各自生活中的觀察，辨認城市改變的痕跡。

開幕遊行、主題走讀等活動亮點

《森林夜遊》開幕遊行「星火行動」將於9月11日與嘉義城隍夜巡同日登場，邀請觀眾以沉浸體驗點燃活動序幕；9月19日活動高潮「滿城月光」將集結最完整的展演作品，並推出套票方便觀眾一次解鎖。

主題漫遊則邀請3位專業背景迥異的引路人，從不同視角帶大家走進嘉義：文史與建築史工作者路款豪帶來《城中有光：木屋不要只看外面》，專業解說嘉義木都歷史與今日的「嘉屋計畫」；諸羅設計塾設計長許家茵以《家中有光：別人家的事最好聽》，分享嘉義值得一看的建築與不為人知的地方故事；嘉義在地堅果雜糧老店「永昌行」四代董耀鴻主講《手中有光：這間店有點意思》，分享一間店如何陪著一座城市一起長大。

創意真的可以改變一座城市嗎？

自2023年舉辦至今，《森林夜遊》已累計打開超過80處場域、吸引240人次參與共創，並累計超過2600位觀眾。這樣的成果，也讓諸羅設計塾「以創意改變一座城市」的理想逐步實踐——從屋主打開老屋、返鄉青年回「嘉」創作，再到外地志工與在地居民交流，《森林夜遊》逐漸串起一張人與人、人與老屋、創作者與地方的關係網絡；同時透過走讀、創作與城市行動，累積嘉義的地方記憶與生活知識，也讓參與者重新想像「身在嘉義可以如何生活」。

展演期間，裝置皆免費開放，部分演出與工作坊需事先報名，完整節目與報名方式，請見《森林夜遊》官方IG帳號和活動報名頁面。

《2026森林夜遊：燈火迴響》

活動時間｜09.11 城隍夜巡－09.25 中秋月圓

展演場域 | 林信義內兒科診所、滎陽小兒科（coffeePANTRY）、葉天祐律師、天空之鏡、蘭井街楊家木屋、安和街陳宅、慈龍寺、嘉義仁武宮、諸羅設計塾、大長新百貨行

隱身台北古亭巷弄的「輝室」餐廳，位在台灣第一位台籍司法院長戴炎輝先生的故居。百年歷史木造建築隨時光淘洗留下古樸韻味，經修復後更添現代雅韻，置身其中用餐，彷彿穿越時空，步入文人雅士宅邸作客。那，餐桌上擺些什麼菜？輝室新任主廚楊子毅（Chef Craig）以「臺灣現代料理」為創作主軸，從臺灣人熟悉的庶民美食如烤玉米、炒米粉、清粥小菜汲取靈感，揉精緻料理技法，變奏出獨屬輝室的時髦臺味。

靜靜見證臺灣法學發展的古宅

「戴炎輝寓所」坐落於南昌路巷弄，是棟建於日治時期的和洋折衷式建築，最初作為日本商人宅邸，後由戴炎輝先生家族入住。戴炎輝為台灣近代著名的法學教授，他在1970年代擔任司法院院長與大法官時期，推動一系列的司法改革，並主導編纂了《淡新檔案》，這是研究臺灣清代⾏政、司法、社會、經濟歷史的珍貴史料。如今輝室仍留著曾擺滿《淡新檔案》的舊書櫃，編碼貼紙還留有戴炎輝先生的親筆字跡，致敬老屋曾有的輝煌時刻，也讓來此用餐的客人認識戴炎輝先生的故事。

以輝室空間為出發點發想菜色

輝室開幕一週年之際，迎新主廚楊子毅上任，他目前也是米其林必比登推薦餐廳「Tableau by Chef Craig」的主廚和經營者，擅長將臺式元素與法式料理技法融合。Chef Craig的料理啟蒙是他的總鋪師父親，不過初入行時，他並未選做臺菜，而是從西餐學起，後陸續於日系連鎖餐廳、米其林二星餐廳歷練，至今投入餐飲業已超過20年。「現代臺灣料理」是Chef Craig為自身料理風格下的定義，「菜餚可拆解為擺盤、食材、醬汁、風味等細節，」主廚做的是梳理飲食文化脈絡、找出與食客之間共同的熟悉點，再將之轉譯為料理，「只要有某個部份能獲得共鳴，那就是我想呈現的料理。」

來到輝室做菜，Chef Craig表示體驗新鮮。「平時做菜都是從味道、擺盤出發，」不過輝室自帶深厚的歷史價值和人文底蘊，「這次難得可以從一個『空間』為出發點做菜。」對他來說是趣事也是挑戰。掌勺輝室的首季菜單，Chef Craig攜手執行主廚江阪心廷（Esaka Shintei）一同構思，將對輝室歷史的理解，疊加各自人生經歷中的特殊片段，不強調過多技法與食材，而是透過最單純的味道，延展出一系列讓來客入口即能迅速抓取味覺記憶的現代臺味料理。

招牌菜「鴨肉漢堡丸」濃縮主廚經歷

Chef Craig在輝室端上的招牌菜「鴨肉漢堡丸」，串起了他人生各個階段的經歷——出身新北金山，當地以鴨肉為名菜；從事餐飲工作時，曾於日式連鎖餐廳歷練；進入前米其林二星餐廳RAW習藝期間，曾用這道菜於內部比賽中脫穎而出。

鴨肉經手打做成彈嫩的漢堡丸，搭佐的多蜜醬近似法式肉汁，另交織魚露旨味（umami）和番茄醬甜感；芋頭絲的清香則是鴨肉野味和甜感醬汁間的銜接，同時呼應了輝室昔日主人戴炎輝先生的飲食愛好。

烤玉米、清粥小菜化身精緻料理！不見其身，卻嚐其味

不妨這樣想像，在本季菜單中，每種臺灣美食的風味就如「口味濾鏡」，開了約40%的透明度疊加在每道料理之上——品嚐時，難以見到美食的真身，卻能實實在在地吃到它們的味道。

比如開胃小菜「白蝦」搭配烤過的玉米泥，再以煙燻紅椒粉、咖啡康普茶賦味，創造猶如夜市烤玉米的香氣；「炸春捲」包入了炒米粉，滿載蔬菜甜份，麻油蛋酥既香又增添爽脆口感，發酵辣椒醬的辛香是點睛之筆。

魚料理的湯汁中則藏有清粥小菜的風味，Chef Craig選用帶有芋香的台中194號米，帶出芋頭鹹粥的風味聯想，搭配皮蛋豆腐、肉鬆、醬瓜、醃漬蛋黃與豆腐乳，獻上樸實卻精緻的一碗美味。

主餐「紅玉雞」搭配胡椒鹽泡泡、酸筍雞湯醬汁，巧妙還原甕窯雞風味；配上飄散煙燻香氣的雞油拌飯一同入口，滋味更是迷人。配菜中藏有驚喜！Chef Craig在雞翅中鑲嵌了特殊食材「公雞肉髯」，也就是公雞靠近下巴的部位，其口感十分爽脆，與軟嫩雞肉形成有趣對比，讓整道菜更富食趣。

套餐末段還有道充滿故事感的「紅豆湯」。據說，戴炎輝教授在編寫《淡新檔案》時，不少學生會來家中協助整理資料，而師母便會煮紅豆湯招待學生。Chef Craig將這段往事化為甘味，以甘酒冰淇淋、紅豆穆斯交織桂花、柴燒龍眼香，邀賓客一同重溫這段故事。

輝室

地址｜台北市中正區南昌路二段1巷2號

營業時間｜週三至週六 12:00－22:00／週日、一全日及週二午間公休

營業時間｜12:00－14:30、14:30－17:00、18:00－22:00（週日、一全日，以及週二午間公休）

價位｜午餐每位 $1,680＋10%（5道）、晚餐每位 $2,480＋10%（7道）

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