專訪《人選之人—造浪者》導演林君陽、編劇簡莉穎!站上政治浪頭,你是為了贏還是理想?

專訪《人選之人—造浪者》導演林君陽、編劇簡莉穎!站上政治浪頭,你是為了贏還是理想?(圖片提供:Netflix)

票多的贏、票少的輸,大起大落的政治浪潮,每個想站上浪頭的人是為了什麼?由林君陽執導、簡莉穎與厭世姬編劇的Netflix影集《人選之人—造浪者》,集結謝盈萱、黃健瑋、王淨、戴立忍、陳姸霏等卡司,在大眾陌生的幕僚職場裡,看見個人夢想與工作現實的熟悉拉扯。

96dpi_DSC08946
林君陽說,造勢拍攝非常緊張,因為台北市道路申請以凱道為例,最早只能從禮拜五晚上開始封,最晚禮拜天凌晨一定要收乾淨。(圖片提供:Netflix)

2019年《我們與惡的距離》,無差別殺人事件的選題引起社會討論,最終拿下6座金鐘獎,大慕影藝製作人林昱伶和導演林君陽,一直聊著要再次合作。隔年,劇作家簡莉穎受邀擔任大慕影藝內容總監,3人搭檔就此底定。原本決定開發的劇本,簡莉穎卻感到施不上力,看似瓶頸的狀態引起林君陽好奇,「對一個創作者來說,當下很感興趣的是什麼?」

答案是政治。簡莉穎當時認識了一群政治幕僚朋友,「自己也一直滿關心政治,台灣人應該都覺得離政治的距離很近,每4年都會被牽動進去,好像很難在世界上其他地方,看到像台灣一樣的熱度。」她也看了一些研究文章,發現台灣選舉模式甚至已輸出東南亞,有操盤手、幕僚到當地協助選戰。聽到要以政治為題,林君陽答應地很快,他回憶高中時加入台灣文學研究社,第一次接觸到228事件和轉型正義,有次在火車上和同學大聊政治,被一位阿姨默默提醒:「年輕人不要在公共場合聊政治。」現在他回頭想起,正因為台灣政治和人民太靠近,以至於說任何話都會被貼標籤,於是大家只好乖乖閉嘴。「但現在這個時間、經由一部作品,好像可以開一扇窗,台灣政治可以聊啊,可以用不同方式去聊,幕僚職人就是一個切面。」

96dpi_DSC01006
「公正黨」黨部選擇舊大樓,藉此看見台灣的庶民感。林君陽說,第一次現場集合幕僚夥伴們的排戲,演員們自然而然地丟接跟即興,就讓他笑到不行。(圖片提供:Netflix)

特殊的幕僚工作,普世的社畜心聲

《人選之人》前置歷時兩年田調,對象包括歷任立委、議員、助理等,也跟訪競選行程,一大早開始跑里民中心、宗親會,得跟所有人微笑、想出各種話和各種人交際。簡莉穎說,幕僚還細分為組織、政策、文宣等不同類型,原本故事想往高層幕僚切入,但他們不容易在田調吐出實情,最後決定聚焦為文宣幕僚,「選舉就是一整個包裝,文宣幕僚滿像行銷,也是大眾最親近的。」龐大的田調內容都在劇本收斂回角色,謝盈萱是「公正黨」文宣部副主任兼黨部發言人,有著政二代、議員連任失敗的背景;已為人父的黃健瑋是文宣部主任;王淨則帶著不為人知的動機和祕密,成為文宣部基層新血。全劇8集以總統大選為主線依歸,但每集都會有事件發生並被解決,過程中角色自然面臨到工作和家庭、工作和自我實現等衝突,「在工作的人看了都會滿有感,真的就是社畜心聲。你為什麼想做這份工作?這份工作哪裡迷人?且政治更有一個理念號召,身處其中很容易感覺到,現在我做這件事情是為了要贏,還是我有實現我的理念?」

96dpi_DSC07908
謝盈萱(左)詮釋政二代、議員連任失利的公正黨文宣部副主任兼黨部發言人翁文方,黃健瑋飾演公正黨資深幕僚、文宣部主任陳家競。(圖片提供:Netflix)

許多導演屬編導型,自己執導自己的劇本,但林君陽並非此類型,這時導演和編劇的共創就實為有趣。林君陽加入劇組後,首先表明共感最強的是黃健瑋飾演的家競,年紀、困境都一拍即合,於是在前期劇本調整時,建議加入幾個轉折,讓角色更立體。另一個改動則是王淨飾演的亞靜,他用「龍紋身的女孩」形容最初劇本裡的形象,擁有過肩摔、駭客等帥氣能力,以復仇女姿態要撂倒敵人。而這也的確是簡莉穎下筆的考量,希望用復仇線把觀眾抓住。但拍著拍著,林君陽發現不對勁,這部是寫實職人劇,所有設定都往真實走,亞靜的角色顯得過於類型;定裝也出現難題,原本想走「龍紋身的女孩」路線,但一個藏有祕密者不應這麼引人注目。經過種種細節調整,亞靜的角色變得更柔軟,復仇過程也從「早就準備好要撂倒你」,變為「突然有機會出現,到底要不要做?」削弱了原本劇本裡的觀影爽度,但拉近角色與觀眾的距離。

96dpi_DSC02314
王淨(右)飾演的亞靜,角色塑造從劇本設定到最終拍攝歷經轉變。(圖片提供:Netflix)

模糊又精準地創造當代台灣選舉

政治一直是熱門的影視題材,歐美劇《白宮風雲》、《王冠》、《權力的堡壘》等已耳熟能詳,日劇既有笑鬧的《民王》也有影射政治醜聞的《新聞記者》,韓劇則在《秘密森林》、《輔佐官》等走進權力的暗黑交鋒。但台灣的政治熱度,並沒有反映在影視選材,林君陽說,「一旦被放到政治框架裡—你是在幫某某黨宣傳嗎?就沒有人會看戲在演什麼。這是這部作品往下推進的過程中,一直在討論的事。」他們希望故事能明確被辨識為當代台灣,但又不能被聯想為檯面上任何黨派,因此簡莉穎在劇本階段,首先創造出一個虛構、又混合某些現實黨派特色的政黨,並貼合「用社群打選戰」塑造當代感。在拍攝上,林君陽有意識讓語言混合,共出現華語、台語、客語、原住民語、新住民語,呼應台灣當下重視的多族群議題。劇中兩大黨的黨徽則邀請設計師方序中操刀,林君陽說,顏色是討論最久的,不僅有「要不要避開藍綠」的顧慮,台灣政黨實在太多,顏色也幾乎被用盡;但色調若做得太偏中間色,又顯得過於為戲劇服務,因為真實的黨徽應該偏明亮、正色。最後方序中給出的設計,公正黨「綠+黃」代表山脈晨曦,民和黨則是海洋日出的「藍+橘」,將論述拉回島嶼意象。

96dpi_人選前導主視覺_1220_工作區域 1
《人選之人》前導海報由設計師方序中、藝術家李漢強聯手,放入《我們與惡的距離》的「品味新聞台」,劇中也藏有《與惡》出現過的人事物,等待劇迷解鎖「大慕宇宙」。(圖片提供:Netflix)

造勢也是台灣選舉很重要的文化,《人選之人》在凱達格蘭大道、北門廣場封街拍攝各一次,完成劇中各黨、北中南各地的所有造勢場面。不同於凱道是直覺聯想到的造勢場域,北門的選點很有意思,「在選競選總部地點的時候,我給製片一個建議:能不能找找看歷史古蹟相關地點?因為那時候剛拍完《茶金》,覺得依託著歷史足跡的沉澱感,會讓故事有一個厚度。」林君陽說,原本選定撫臺街洋樓,但實際走了一圈,覺得格局太小不過癮,於是他們開始逛街,一路晃到北門廣場,「我就轉身向製片大人說:這裡怎麼樣?」他重現當時向製片許願的話語,「如果這一棟就是總部,前面的廣場可以做嘉年華,旁邊這麼大一塊空地就是開票之夜,這樣想起來是不是有種high感?」他曾在此拍過第一部短片,除了有個人情感,北門見證了台灣從清朝、日治到國民政府以後的近代歷史,「站在這裡,可以看到台灣來去400年,一切都對上了,這是我們台灣沒錯。」

96dpi_IMG_7170v2
劇組於北門廣場拍攝造勢,這個選點也象徵了台灣近代歷史的見證。(圖片提供:Netflix)

說來也妙,儘管劇組無意影射,卻意外發生「預言」。林君陽笑說,這部劇是3年前寫的本、前年拍攝,但殺青後每當政壇發生了什麼事,劇組群組就一陣騷動,「怎麼辦?他們又在抄我們了。」「台灣政壇就一直有很多很荒謬的事情。」簡莉穎說,第一集安排公正黨總統候選人在拜票早餐會上被狗咬,演變成兩黨攻防戰,幕僚們趕緊查狗的品種、採訪獸醫等做出回應,「這不就是一件小事嗎?但在台灣,任何小事在政治上都會吵起來。」她也分享這個角色塑造方式,是參考《白宮風雲》總統候選人以騎腳踏車摔斷腿登場,「希望候選人不是高大偉岸走地出來,而是比較荒謬的狀態,會覺得跟大家比較親近。」

96dpi_DSC03077
戴立忍飾演立法院長、總統副手候選人趙昌澤。(圖片提供:Netflix)

在偌大議題裡保有幽默感

《人選之人》是簡莉穎首部影視作品,談起影集和劇場創作的不同,「吼,影集怎麼那麼長啦!」她說,劇場兩個小時內結束,差不多等同電影,但影集就像長篇小說,需要更多人物、衝突、事件。「影集不太可能靠一個人的視角撐完全部,因此在眾多角色的視角上,如何讓觀眾想往下看,又可以把這麼多條線拉到最後產生有效一擊,這是最困難的地方。」林君陽提及和黃健瑋曾聊到,他們都覺得簡莉穎很能掌握「議題」和「角色狀態」的情節調度,大結構可以看到議題辯證,個別拉出來看又都是角色眼前在處理的事情,「她的劇本還留著很難得的幽默感,一旦進入某個大議題,很容易不知不覺就義憤填膺起來,但她會轉一個方式告訴你:欸,其實世界還是很美好。」政治很大,工作很累,很多事情不是笑一笑就沒什麼大不了,但戲劇要有愛恨善惡才會完足,人生也是。

96dpi_DSC00981
《人選之人》拍攝幕後。(圖片提供:Netflix)

林君陽

早期擔任多部電視劇攝影,兩度入圍金鐘獎攝影。執導電視劇《愛情白皮書》、《我們與惡的距離》、《茶金》等,電影《愛的麵包魂》、《疫起》等。以《我們與惡的距離》獲第54屆金鐘獎戲劇節目導演獎。

簡莉穎

劇場、影視工作者、劇場編導演作品超過30部,現任大慕影藝、大慕可可內容總監,2015年兩廳院藝術基地駐館藝術家。著有劇本集《春眠》、《服妖之鑑》、《叛徒馬密可能的回憶錄》。

文|張以潔 圖片提供|Netflix

更多精彩內容請見 La Vie 2023/4月號《尋找森系靈感》

李滄東《薄荷糖》4K修復版5/15重映:何以稱「最痛倒敘經典」?韓國影帝后薛景求、文素利共譜撼動人心的生命章節
李滄東《薄荷糖》4K修復版5/15重映:何以稱「最痛倒敘經典」?韓國影帝后薛景求、文素利共譜撼動人心的生命章節

以前錯過,以後不能沒看過!由李滄東執導、薛景求和文素利主演的傳奇鉅作《薄荷糖》4K數位修復版,定檔2026年5月15日重返台灣院線大銀幕。串聯早先一步推出的《生命之詩》和緊隨其後獻映的《綠洲》,此片將為新舊影迷補齊大師拼圖,完美收束「李滄東電影年」。

作家型導演從「綠色三部曲」鋪墊大師之路

韓國重量級導演李滄東兼具編劇、作家等多重身分,1990至2000年代從事電影創作初期,即以《青魚》《薄荷糖》《綠洲》並稱的「綠色三部曲」著眼社會題材,進而快速嶄露頭角。不僅接連問鼎百想、青龍、大鐘等韓國國內重要影視獎項,亦攜《薄荷糖》登坎城影展導演雙週、憑《綠洲》躍居威尼斯影展最佳導演,與金基德、洪尚秀、朴贊郁、奉俊昊等人同樣揚名國際。2007年《密陽》托舉主角全道嬿成韓國影史首位坎城影后,2010年《生命之詩》再奪坎城影展最佳劇本獎,尤擅書寫生命痛楚的李滄東,受譽「最會寫劇本的導演、最會拍電影的小說家」,30年間用一顆顆毫不花俏、卻承載深沉人文關懷的鏡頭,奠定當代電影大師地位。

《薄荷糖:4K經典數位修復》定檔2026年5月15日在台上映。(圖片提供:甲上娛樂)
《薄荷糖:4K經典數位修復》定檔2026年5月15日在台上映。(圖片提供:甲上娛樂)

重溫最具撼動力舊作,坐等2026年新作第3度攜手薛景求

綜觀李滄東生涯7+1部長片(含待上映Netflix電影《可能的愛情》,由全道嬿和薛景求主演),曾數度合作的影帝薛景求,在《薄荷糖》中「我想回到過去!」那彷彿綿延130分鐘片長的淒厲嘶吼,時至今日仍是劃破寧靜日常、烙印人們心上一道不可磨滅的震盪。

《薄荷糖》主演薛景求、文素利。(圖片提供:甲上娛樂)
《薄荷糖》主演薛景求、文素利。(圖片提供:甲上娛樂)

作為權威影評公認必看、入列英國《衛報》評選20大韓國電影的「影史最痛」倒敘經典,《薄荷糖》可謂薛景求驚豔影壇的代表作,張弛有度地展現其為角色注入20年歷練、跨越20到40歲人生的絕佳演技;當時除他個人包攬青龍獎影帝、大鐘獎最佳新人,該片也同時橫掃「韓國奧斯卡」大鐘獎最佳影片、最佳導演、最佳劇本等多項大獎。縱使電影工業發展一日千里,2026年透過4K影像回看《薄荷糖》,撼動人心的程度反倒只增不減,甚可能借力精良技術,使觀眾愈發深刻感知李滄東精準穿透黑暗,直視命運本質的至高藝術視野。

唯可惜最早預定2021年亮相的4K版本重映計畫終因疫情延宕,事隔5年方才正式以清晰樣貌回歸大銀幕。為回饋久候的影迷,台灣發行片商特別於《薄荷糖:4K經典數位修復》登入院線前,與光點華山電影館合作舉辦買票即贈海報的「限量海報場」(4月底已結束),並邀請知名影評人塗翔文剖析李滄東的作者風格。

▼ 1999年電影《薄荷糖》4K數位修復版預告

故事定位千禧年前夕,7大章節倒敘展開

劇情描述1999年春天,人到中年的金英浩(薛景求飾)如幽靈般闖入老同學的河邊聚會——那裡曾是他與同伴編織夢想、與初戀情人尹順林(文素利飾)擁有最美回憶的地方。景物依舊,可歷經滄桑的金英浩已走投無路,遂在眾人驚恐的目光下站上鐵軌,迎向疾駛而來的火車,痛苦吶喊:「我想回到過去!」隨火車倒退、時光倒流,電影分7大章節回溯其生命經驗:從商場上爾虞我詐的潰敗,到警察時期的殘暴、軍旅年代的創痛⋯⋯逐漸揭露。

(圖片提供:甲上娛樂)
(圖片提供:甲上娛樂)
(圖片提供:甲上娛樂)
(圖片提供:甲上娛樂)
(圖片提供:甲上娛樂)
(圖片提供:甲上娛樂)
(圖片提供:甲上娛樂)
(圖片提供:甲上娛樂)

3部修復版接力登場,串起李滄東電影年表

2026年堪稱台灣影迷的「李滄東電影年」,繼4月17日起在影院熱映的《生命之詩》、5月8日即將占據銀幕的《綠洲》後,5月15日便交由《薄荷糖》續寫終章,供觀眾兩個月內補完過去尚未拿下的李滄東片單。其中堪稱「綠色三部曲」最具撼動力的關鍵大作,《薄荷糖》無疑是此回電影饗宴不容擦身的一站。

經4K精緻修復,《薄荷糖:4K經典數位修復》邀你2026年5月15日坐進席間,看清命運如何將一名純真少年,步步推向再也無法回頭的深淵。

(圖片提供:甲上娛樂)
(圖片提供:甲上娛樂)

>> 更多相關資訊可至甲上娛樂官方臉書官方IG查看。

延伸閱讀

RECOMMEND

笨蛋工作室《昨日病房》開箱:密室逃脫✕沉浸式劇場,如何從設計、表演到商業模式營造獨特體驗?
笨蛋工作室《昨日病房》開箱:密室逃脫✕沉浸式劇場,如何從設計、演技到商業模式營造獨特體驗?

當「密室逃脫」結合「沉浸式劇場」,會是什麼樣的體驗?由「Stupid Particle 笨蛋工作室」帶來的新作《昨日病房 Yesterday Once More》,在長達165分鐘的體驗中,依照觀眾的互動與解開的謎題,將產生8種不同結局走向。跟著編輯開箱體驗,從設計、表演到商業模式,解鎖作品的5大特色!

2013年成立、至今累積超過70萬人次體驗的「Stupid Particle 笨蛋工作室」,在《浮世百願》之後,2026年帶著年度最新作品《昨日病房 Yesterday Once More》回歸。《昨日病房》以1970年代神祕療養院為背景,邀請大眾進入一場長達165分鐘的「燈塔療程」,在遺忘與記起之間,做出改變明日的抉擇。在尚未對外公開售票時,便憑藉老玩家的信任與口碑,寫下突破2,000張門票預售的成績。

165分鐘的長時間體驗,究竟在玩些什麼?相對於單純的密室逃脫或沉浸式劇場,這件作品又有什麼獨特之處?La Vie編輯在實際體驗後,盤整5大特色:

現場燈光多變,是看點之一。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)
現場燈光多變,是看點之一。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)

① 從美術、衣著到空間,「演整套」的沉浸體驗

《昨日病房》選址松山區一棟大樓,共有兩層樓的空間,5樓報到處設計成醫院櫃檯,工作人員都著醫師白袍,而體驗者也得先換上「病人服」;接著跟隨「醫師」引導,進入4樓的體驗區域。

療程結束後, 觀眾也將做出選擇。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)
療程結束後, 觀眾也將做出選擇。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)

空間設計由「山峸製作設計」操刀空間設計,共有10個風格迥異的空間場景,且劇情設定在1970年代,場景細節與美術道具都相當有舊時氛圍。不同場景與橋段的燈光設計也值得一看,不論是呼應演員心境或營造詭譎氛圍的色彩燈光,或者是在許多段落大膽讓燈光近乎全暗,都加成了體驗的沉浸感。不過這一些設計都以營造恐怖、詭譎的氛圍為主,並無特意的「jump scare」嚇人橋段。

由山峸製作設計操刀空間設計, 共有10個風格迥異的空間。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)
由山峸製作設計操刀空間設計, 共有10個風格迥異的空間。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)

② 密室逃脫✕沉浸式劇場✕8種結局

進入《昨日病房》的玩家,將進行宣稱能抹除痛苦的「燈塔療程」,在院長、護士長、波波3個角色的互動與帶領下,從神祕兔子人、缺失的文件、被迴避的對話等線索,拼湊出解答。根據玩家們現場解開了哪些謎題,將觸發不同的結局,總共設計了8種走向。在開幕後的1個多月,就已有玩家多次參與,想嘗試攻略所有結局版本。

玩家將穿著病人服展開體驗。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)
玩家將穿著病人服展開體驗。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)

熟悉笨蛋工作室的玩家會曉得,他們相當擅長機關設計,這次《昨日病房》將解謎比例些微調降,機關不再是阻礙進度的謎題,而是推動劇情轉折、營造感官張力的工具。無論是深夜病房的異動,還是療程中的震撼體感,一舉一動皆與故事緊密扣連,讓參與者在互動任務中身臨其境。

在療養院秩序井然的背後,隱藏著不為人知的祕密。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)
在療養院秩序井然的背後,隱藏著不為人知的祕密。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)

③ 近距離欣賞演員演技

《昨日病房》共有院長、護士長、波波3個角色,角色將會由不同演員輪替演出,因此每場遇到的演員組合皆不相同。和一般的劇場不同,沉浸式劇場多了因應現場狀況或觀眾互動,而突發的即興演出;不過劇情仍有主線存在,因此演員得在即興的狀況下,試圖將整體進展倒回主線,或指引玩家做出正確舉動。平時觀看劇場時,也很難有機會看到「演員就在你面前」的表演。不論是現場和演員互動,還是單純觀看演員演戲,都是相當特別的體驗。

飲下特製調飲, 在微醺中誠實面對內心深處的影子。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)
飲下特製調飲, 在微醺中誠實面對內心深處的影子。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)
步入1970年代的神祕療養院,展開燈塔療程。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)
步入1970年代的神祕療養院,展開燈塔療程。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)

④「貴賓」與「見習生」雙路線

參與者可事先選擇以「見習生」或「貴賓」的身分加入。貴賓線側重於高強度的11互動,能夠參與更多關鍵細節,適合渴望深度參與的冒險者。此次編輯體驗的為貴賓線,3位演員都善於引導,也能接入玩家的任何話語,許多有趣的互動也產生於此,「I人」們可安心服用。而專為觀察者設計的見習生線,則以院內儲備幹部的宏觀角度,逐步理解機構的運作,在考核過程中面對新的抉擇。

隨著療程深入, 一步步觸碰隱藏在記憶深處的真相。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)
隨著療程深入, 一步步觸碰隱藏在記憶深處的真相。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)

⑤ 酒商品牌跨界合作

此次《昨日病房》與酒商品牌「BunnyVille龐尼維爾」打造聯名調飲,將酒品融入燈塔療程的關鍵時刻。每杯酒都對應著特定的情緒狀態,成為故事中推動記憶與現實交錯的重要引子。微醺之中虛實邊界將變得模糊,讓每個人能更誠實地面對內心深處的那道影子。而針對不喝酒的玩家,也有無酒精的選項。

與 BunnyVille龐尼維爾聯名推出3款微醺記憶。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)
與 BunnyVille龐尼維爾聯名推出3款微醺記憶。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)

《昨日病房 Yesterday Once More
沉浸式劇場|165 分鐘 × 4 條路線 × 8 種結局

【演出卡司】
波波|楊宇政、古峰、蘇耀庭、張方維
院長|楊棟清、鮑奕安、吳子齊
護理長|蔣逸文、趙欣怡、鄭景文

【製作團隊】
共同製作|笨蛋工作室、山峸製作設計
合作單位|貪食德工作室
品牌協力|龐尼維爾BunnyVille

文|張以潔
資料、圖片提供|Stupid Particle 笨蛋工作室

延伸閱讀

RECOMMEND