由VAL發生建築操刀，溪頭福華渡假飯店「雲杉樓」在歷時約一年的改造下，從陰暗陳舊的餐廳建築，變身低調而雅緻的交流場域，以不干擾環境的姿態，成為開啟旅客感官的媒介。

由VAL發生建築操刀，溪頭福華渡假飯店「雲杉樓」在歷時約一年的改造下，從陰暗陳舊的餐廳建築，變身低調而雅緻的交流場域，以不干擾環境的姿態，成為開啟旅客感官的媒介。

雲杉樓坐落於「溪頭自然教育園區」，建築始建於1997年，期間曾隨著園區輾轉於不同經營單位手中，最終在2018年回歸台大實驗林管處，並由福華飯店集團負責園區整體設施的營運，為提升整體服務品質，集團決定為園區內老舊的建築進行一場大型翻修，而本文的主角雲杉樓，正是其中一員。

孤立於山林間的封閉小盒

我們或許可以將改建前的雲杉樓比作錯置於高山林間的一只水泥盒——被繁茂的森林所圍繞，雲杉樓為一地上兩層、地下一層的長型建築，其最大特色莫過於獨特的斜屋頂，頗具森林度假小屋的意象。

然而，原可飽覽森林風光的二樓餐廳，卻因缺乏合適的窗戶配置，而顯得封閉陰暗，自然景緻被拒於門外，不免稍嫌可惜；門前寬敞的腹地，也僅作為停車場使用，其作為交流場域的潛力，此時尚未被發掘。因此，如何打破那道矗立於人們及環境間的牆，便是發生建築團隊面臨的首要課題。

敞開擁抱森林的窗

於是，封閉的牆面被替換成落地玻璃，日光的流動、季節的推移，都被編織進賓客的回憶中。坐進雲杉樓中用餐，往東可飽覽中央山脈的秀麗群巒，往西則可欣賞日落漸漸沒入松樹林間，裝飾於天花的鏤空木雕及編織燈，也呼應著大地之美。

原停車場腹地已成為露天廣場，以和緩的階梯連接著一樓的咖啡廳，不僅可供旅客小憩片刻，更將不時地舉辦表演、體驗活動等，為本無機的場域注入熱絡的交流。停車動線則被牽引至角落，在機能與美觀間找到平衡點。

蘊含深厚情感的在地建材

去除了多餘的裝飾物件，整合了燈光與內裝等細節後，雲杉樓換上一席低調簡約的外觀，除了洗鍊的深灰色立面，帶有豐富紋理的木質建材更是緊緊抓住觀者的目光。這些杉木材均產自台大實驗林場，除了推廣可循環木材的運用、實踐環保永續精神，更可締造專屬當地的情感連結，使用者得以經由不同角度，感受土地的溫度。

例如，當旅客們踏入雲杉樓雄偉的入口，杉木香氣充盈整個空間，伴隨乳白磨石子階梯溫潤的觸感，行走其中，就像是歷經一場晚餐前的靜心儀式。

在森林中創造緊密的社群

經由這次的改建，雲杉樓從原本單一的餐廳功能，拓展成涵蓋旅客接待、咖啡廳、生態教室以及戶外表演的複合式場域，這些機能將人們的互動、周圍的自然景緻串連一體，成為重啟地方活力、推廣環境保育的重要據點。而隨著山林夜間活動逐漸興盛，雲杉樓也將成為點亮暗夜的溫暖光盒，靜靜地守護旅客的到訪。

_{圖、資料提供｜VAL發生建築、原間影像-朱逸文}

嘉義縣義竹鄉的藝文新地標「天來美術館」於今（2026）年3月31日正式開館，其由遠流出版公司董事長王榮文與館長文曼君賢伉儷籌備，並邀請到建築人毛森江操刀設計。

天來美術館坐落於嘉義縣義竹鄉，以「做美麗的東西，我也可以」為建館宗旨，期許本館不只作為展示藝術品的容器，並成為一個培養美、創造美的育成基地，打破藝術專屬於菁英階級、侷限在城市的想像。

破舊房舍搖身一變成美術館

美術館建築物側面的9個字——「天來美術館 善之所在」，取名自創辦人王榮文的父母王天來、王翁善。這裡原是他們生養9個孩子的舊居，也是王榮文出生長大的家。為紀念雙親，他決定化私為公，將原為三合院灶腳、牛棚和二層穀倉的破舊房舍，轉化為美術館。

毛森江親自操刀天來美術館

天來美術館的設計，由毛森江親自操刀。深受日本建築師安藤忠雄影響的他，曾打造多座具代表性的清水模建築，如位於台南漁光島的「毛屋」，以及將國際設計家具與空間美學完美融合的「森/CASA」。而天來美術館以「農夫美術館」為初始定位，在幾何構成的建築中融入斗笠、農田、稻草等元素，呼應農夫的生活風景。

光線與清水模建築交織

美術館的正門需經過一條僅約60公分寬的側邊走道，這條狹長的通道以稻草灰燼特殊工法鋪設完成，象徵農地中的田埂路；外觀屋頂以四片清水模貼上銅片，構成不規則的斗笠形狀，勾勒出豐富的天際線變化。毛森江巧妙翻轉原本有限的空間，將其化為通透且流動的場域。動線引導觀者走上二樓平台與三角形迴廊，在極簡的幾何構圖中，看見光線如何與清水模的灰階交織，演繹純粹而紮實的空間對話。

開館首展展出20多件巨幅筆墨

天來美術館開館首展推出「初學者王榮文與藝術家程延平的對畫」聯展，展期為3月31日起至7月19日。王榮文在美術館籌備期間受藝術家程延平啟發，捨棄傳統筆墨，以掃把、刷子等工具豪邁作畫，首幅大畫生動呈現童年八掌溪畔父親鞭打老牛的深刻回憶，最終兩人決定合作推出首展。

本次展覽展出20多件巨幅筆墨，既是東方美學的寫意，也是鄉土靈魂的寫實，讓觀者在巨幅畫作前，感受到一種由靜入動、由古入今的視覺震撼。人人都能畫畫、人人也都應該畫畫，希望藉由這場酣暢淋漓的筆墨揮灑，讓每一位觀者都能帶走「原來我也可以」的起心動念。

做美麗的東西，我也可以
展期｜2026/4/2～7/19
地點｜天來美術館（嘉義縣義竹鄉義竹村84號）
開館時間｜週四-週日 10:00-17:00
購票資訊｜免費入場

_{資料來源｜嘉義縣政府、天來美術館；文字整理｜Adela Cheng}

像一道北歐夜空中閃現的電光，從音階式量體到逐層延展的韻律，劃開城市的節奏感與自然流動性。更像種植在城市街廓、挪威神話裡連結宇宙軸心的世界之樹，宣示著世界上最幸福國度對「建築如何回應城市與自然」的深層思考。聞名全球地景建築巨擘，挪威 Snøhetta建築事務所第一件台灣高端住宅作品落款南港經貿特區。

挪威 Snøhetta 建築事務所的作品一眼即永恆。挪威奧斯陸歌劇院卡拉拉白的幾何線條，有如一座飄浮在峽灣上的冰山，人們可以走上屋頂平台，眺望美麗港灣景緻。

挪威海岸線最南端，歐洲首間米其林海底餐廳 Under，有如被錨定在陸地上的膠囊船體，一半在海面上，一半深入水底；在享受美食的同時，可以觀賞五呎深海底風光的驚奇美妙。

多夫勒山國家公園海拔約 1,200 公尺 的高原上，挪威野生馴鹿觀測中心神秘而永恆的傳說，神話、詩歌、音樂的朝聖之地；全木質室內空間與鋼、玻璃材質的方形外框形成鮮明對比。木質空間模仿被風、水等自然力侵蝕後的岩石或冰的形狀，營造出安全而溫暖的聚會氛圍，同時也留下觀賞戶外壯麗景色的窗口。

Snøhetta，「一個沒有人從那裡來，而每個人都可以去體驗的地方」。Snøhetta 合夥人兼亞太區總監 ROBERT GREENWOOD（羅伯特．格林伍德）指出，他們公司名字來自一座挪威的山。成立於 1989 年，深受山脈、冰川、峽灣、岩石⋯⋯自然地景啟蒙的設計靈感，擅於結合環境、社會思考，並以充滿創意及具地標意義的手法，讓建築與地形成和諧的張力。

與台灣高端住宅領航者大陸建設攜手打造南港經貿特區的國際住宅鉅作：「衡岄」，不僅是 Snøhetta 第一次，也是北歐建築思維與台灣城市脈絡深度融合的象徵性代表作。Snøhetta 秉持著「人、地景與建築共生」為核心設計理念，以形、光、材質，進行城市與自然的對話，回應高綠覆的南港韻律。

「衡岄」取自斯堪地那維亞的極光、山岳與峽灣節奏感，將大地紋理轉譯為創新建築語彙；立面如音階般韻律和變化的幾何形態，交響著當代和未來的樂章。在城市天空下，如何保有光、影、風與自然綠意的和諧交織？一樓中庭花園巧妙嵌入挪威森林意象，引人自木紋平台進入大廳、咖啡吧、閱讀室；17 樓更是精心設計的整層空中會館，與露天景觀平台相連，站在城市的高度向外眺望，欣賞河流、山林、遠觀城市風光，結合交誼廳、廚藝室、健身房、兒童遊戲室、音樂室、影音室，更是一個可以探索生活、讓每天成為美一天的場域。

「好建築能為個人、城市及世界帶來好的改變。」ROBERT GREENWOOD 強調，大陸建設選址南港經貿特區核心地段，不僅是看準這塊基地作為台北東區經濟科技新引擎的發展動能，更期望透過世界級建築作品重新定義台灣高端住宅的未來價值。南港經貿特區作為科技、金融及文創等多元產業匯聚之地，融合城市活力與生態環境並進特質，為 Snøhetta 提供了豐富的設計靈感 ——「衡岄」成為結合都會脈絡與自然韻律的共振居所。這是一場對「如何生活」的溫柔邀請，讓每一位住戶共感世界上最幸福國度，也讓人重新聆聽生活。