北美館「吾之道：何德來回顧展」開展！從200餘件原作及文獻，一窺旅日台籍藝術家的創作歷程

「吾之道：何德來回顧展」自今（2023）年7月8日至10月22日於臺北市立美術館展出。旅日臺籍藝術家何德來（1904－1986）專注創作多年，超然於臺灣主流的文藝脈絡，並不固守特定的風格技法，不斷進行畫面形式上的實驗；同時他也憑據深具哲思之作，探觸自身在宇宙天地間的意義，並展現人生洞察的慧黠。

為迎接何德來的120歲冥辰，由館內策展人廖春鈴、林宣君策劃本展，整合館藏與家屬手上長久以來尚無機會曝光的書法、水彩、素描，以及筆記、手稿、照片等文獻檔案，展出200餘件精彩原作及文獻。展區分八大主題：「東美」、「新竹」、「新構造社」、「母．妻」、「目黑．家」、「宇宙．探源」、「筆．墨」、「速寫．風景」，藉此以更寬廣的創作脈絡，立體而完整地呈現藝術家開拓個人藝術道路歷程。

何德來出生於新竹州淡文湖庄（今苗栗縣造橋鄉談文村），1922年即赴日就學，以榜首考入東京美術學校西洋畫科，並於日本近代西洋畫家和田英作門下學習。在校期間，他與同樣留日的廖繼春、陳澄波、顏水龍等人組成「赤陽洋畫會」；1932年返臺、和李澤藩、谷喜一等成立「新竹美術研究會」，並在故鄉新竹居住兩年，對於新竹地區的現代美術推展貢獻良多。其後因胃疾就醫於1934年底再度返日，爾後，受到日本戰前與戰後情勢的影響，從此阻斷他與臺灣美術的連動。自1947年起，他便以日本美術團體「新構造社」會員的身分，在日本公募展體系當中，穩定而持續地開展其繪畫創作，除1956年回臺舉辦個展之外，直到何德來1986年過世前都未曾再踏上故土臺灣。

因長住日本，故鄉臺灣之於何德來遂成為其創作中永恆的母題。對於自己的出身來歷，他也透過繪畫或是詩句率於表述——「生於南島、長於東京」，是他揭示身份雙重性的自述。為完成藝術家「歸鄉」的遺願，長年照料何德來的姪子藤田騰鯨（何騰鯨）在他過世之後，便捐贈大部分的遺作，含油畫、素描、書法，共計109件作品予北美館，進而成為本展審視何德來藝術實踐中表現形式的重要基底。

綜觀何德來的創作全貌，其作品涵蓋西畫、東洋畫、書道和詩歌寫作領域，從自然到哲理、由寫實面至意象性的創造，顯現個人生命對於藝術的凝粹與情感的蘊蓄。然而他自新竹返日後至1940年末期，推測是受到健康因素與戰爭的影響，作品數量極為稀少。相對何德來創作力最為豐沛的1950至1960年代之間，其整體的創作狀態，得到前所未有的推升，如畫家開始觸探日月天體形象化的可能性，同時也彷彿亟欲追覓尋求生命安頓的力量般，嘗試多種畫面表現手法，開發東方筆墨的現代新意。

1961年的兩幅同名作品〈心〉分別以鮮豔色彩來增添感染力，及運用濃淡二色墨來營造立體層次；除圖像帶來的詩意視覺意象，何德來也借重於字型、字義的相互思辯，並藉之融入他對生命、天地萬物的感懷。最具代表性的幾幅自傳性極濃之作品，構成原理不僅受到日本書藝的影響，更引詩歌文字入畫，創造文字與圖像融匯的藝術形式。〈五十五首歌〉將藝術家自述一生境遇的多首和歌文字構成夜空，並藉由墨色濃淡與錯落鋪陳出空間的景深，上方留白的圓月則昭示一點未滅的希望；其創新技法與深沉意涵的混融，標誌出何德來一生創作的巔峰。

在何德來的繪畫與短歌創作當中，母與妻皆被賦予了鮮明的藝術形象。對於母親、童年生活及家鄉景致的回憶，同樣或隱或顯地表現在描繪的臺灣風土之中。〈吾之生〉描繪著如母子像般的聖潔場景，背景瀰漫著暈黃燭光，呼應藝術家曾寫道：「看油燈　想起幼年時　懷念的臺灣的山　臺灣的河川」。讓何德來終生牽掛的思懷也呈顯在他與夫人的共處，他和箏琴家木邑秀子因關東大地震相識，並於1931年結婚；妻子在1973年辭世之後，何德來頓失人生重心，作品〈背影〉描繪其妻生前所歷經的最後一個夏日，專精箏道的秀子面對庭院專心地彈奏，平淡而雋永的圖像背後寄寓著不盡的思念。

除了具象的物事之外，何德來也擅於借景寓情，將晨昏雨露等萬物轉化為抽象化的抒情表徵，如1934年自臺灣歸來後，何德來夫婦定居於日本東京目黑區，住家的庭院對何德來而言好比一微型宇宙，是畫家靜觀天地萬物，探知其生成與運行之所在，更是他藝術構思的泉源之一。他常刻意採用單色系和極簡構圖，平塗純粹的色彩、線條來描繪日常意象。這種以環境為出發的創作視角，也可見於藝術家反覆出現的另一自然母題：「月夜」。從1962年〈黎明〉、1963年的〈明月〉與〈月明〉，皆以月形襯比天空及海面的遼闊，並運用色彩或墨色的漸變勾勒出雲影變幻的天色——誠如藝術家所言：「日月星辰即跨越今古時空所共有的宇宙關照」，可見他將景致抽象化為詩意般的個人心象風景。

在策展人的費心考據下，本次展覽更多方挖掘出過往未發現的史料觀點，例如於2012年北美館進行〈終戰〉一作的修復時，發現畫布背後藏有一首和歌，寫道：「戰爭雖停熄　可憐的同胞　卻永眠於異國的土地不回來」。透過該註記的啟發，策展團隊也全面性地打開所有作品畫框，比對畫作背後的文字、藝術家的書法、詩集與日記中的詩歌作品，更加確認了何德來詩與畫之間密切的關係。對他來說，詩與畫的創作並不是分開的兩種創作領域，而是彼此觸發、相互交織的參照關係。

除較具代表性的油畫作品之外，展覽的另一大亮點包含何德來外出寫生創作的水彩及素描，其淵源可追溯回1942年時，何德來剛加入新構造社，迎來創作生涯重要的轉折點。他積極參與該社同好之間的討論會，以及集體的戶外寫生，足跡踏遍伊豆、安良里、妙義山、妙高等地，並成為他創作中一以貫之的題材。本展透過何德來游移的生命歷程，敘說藝術家從異鄉孤寂的感懷，轉為對於內在心境的開闊及省悟，相應其在1974年出版的類自傳詩集《私の道》（吾之道，或譯我的路）之結尾：「今日終了　毫不後悔　明天的日子　也要繼續走下去　吾之道」。

「吾之道：何德來回顧展」作為研究型的展覽，除典藏品的研究之外，後續亦盤點館內與家屬長期悉心保存的檔案文獻；為延續此項成果，北美館規畫將建置「藝術家特藏：何德來」主題網站。此外，銜接何德來所著之《私の道》（2001年由詩人陳千武翻譯為《我的路：何德來詩歌集》），本館也將他1973年至1980初的手稿彙編為《吾之道續篇：何德來詩歌選》，藉此作為藝術家創作晚期的心境補述，同時期望本書之出版，能有助於提供新的角度與視野來理解何德來的藝術思維。

而本展將在8月13日及9月9日下午於展場舉辦「吾之道：何德來回顧展」演奏會，藉此憶懷何德來曾學習日本箏、與妻子琴瑟和鳴的往事。活動邀請國內知名邦樂演奏家劉穎蓉（尺八）及徐宿玶（日本箏），依本館典藏之藝術家親手譜曲的原稿演奏。展期間另規劃有策展人導覽以及3場導覽漫遊活動，邀請大家細耳聆賞藝術家筆下蘊藏的詩意，相關展覽資訊請參見北美館官方網頁或追蹤臉書粉絲專頁。

吾之道：何德來回顧展

展期：2023/07/08-2023/10/22

地點：臺北市立美術館二樓2A&2B

資料提供｜北美館

文字整理｜Adela Cheng

不只看秀，還能逛展、體驗手作、探索設計品牌！2026臺北時裝週SS27將於10月15日至18日在空總國家文化基地登場，除了RUNWAY伸展台走秀與PRESENTATION形象展演，本季也規劃風格展、品牌限定工作坊、城市響應活動、國際時尚沙龍、限定餐飲與秀展直播，讓時尚從伸展台延伸至生活日常。無論是設計選物愛好者、手作體驗玩家，或想安排一趟美感散步的週末旅人，都能找到自己的逛展方式。

走進風格展，感受時尚的多元面貌

時尚的靈感藏在服裝輪廓裡，也存在於每天使用的配件與生活物件中。本季臺北時裝週於空總國家文化基地古蹟大樓一樓推出TRADE SHOW風格展，規劃「時尚客訂」、「當代生活」、「風格配飾」及「時尚櫥窗」四大展區，呈現臺灣設計品牌如何透過材質、工藝與創意，拓展時尚的不同面貌。觀眾除了近距離欣賞設計作品，也能認識品牌理念，尋找兼具個性與實用性的生活選物。

同時，臺北時裝週串聯11組品牌與相關單位推出EVENT響應活動，將時尚體驗延伸至城市不同空間。觀眾可以透過品牌活動、限定體驗與創作者交流，從日常生活的角度認識臺灣設計；國際時尚沙龍則以對話與分享為核心，帶領觀眾從創作思維、品牌發展與產業交流等面向，理解當代時尚的發展。

三場限定工作坊，玩轉設計創意

想更深入參與設計，不妨將品牌工作坊排進行程。TTC GOODS攜手眠豆腐推出「材料實驗室 MATERIAL PLAY」，以鬚鬚吊飾、燈籠吊飾及拼貼明信片體驗，帶領參與者從材料、色彩與觸感出發，探索生活物件的創作可能。

臺灣設計品牌PCES則延續系列《Dear Martin》的手作語彙，邀請參與者運用布料、蕾絲、緞帶、鈕扣與串珠等素材，改造自己的帆布托特包，讓日常配件成為承載個人風格的創作畫布。

YEN TING CHO則結合數位科技與服裝設計，透過「mov.i.see數位互動體驗」，將參與者的身體動作轉化為色彩、線條與幾何圖樣，再將原創圖像融入T-Shirt設計，體驗從數位生成到實體服裝的創作過程。三場工作坊分別從材料、手作與科技切入，呈現設計融入生活的不同可能，實際場次、費用與預約方式依品牌公告為準。

直播同步觀看品牌展演

想掌握伸展台上的精彩時刻，可前往空總戰情大樓一樓環形廳的LIVE秀展直播間，或透過臺北時裝週官方YouTube及Facebook觀看RUNWAY伸展台走秀、PRESENTATION形象展演與Fashion Salon國際時尚沙龍。

現場也規劃多項限定互動，包括指定品牌消費滿額贈、OOTD穿搭打卡拍貼，以及參與直播或沙龍活動的社群打卡贈禮。完成指定任務，還有機會兌換香氛、旅行用品、拍貼與生活好物，讓觀展體驗留下更多紀念。各項活動的參與條件、贈品數量與兌換方式，請以臺北時裝週官方公告為準。

週末就到臺北時裝週！

從設計選物、品牌工作坊到限定餐飲與秀展直播，臺北時裝週SS27將時尚帶進更多生活場景，讓觀眾透過欣賞、體驗與交流，感受臺灣設計的多元創意。逛展途中，也可以到「風格食光 A Taste of Style」稍作停留。以「味覺是風格的延伸」為概念，現場結合咖啡、飲品與休憩空間，讓觀眾在欣賞設計作品之餘，也能享受片刻悠閒。Sweet & Sour推出酸甜清爽的蔓越莓茶飲，PHASE Coffee則帶來「緋紅冰釀美式」，以不同風味為時裝週增添感官體驗。

10月15日至18日，不妨走進空總國家文化基地，安排一趟時尚散步，在服裝之外，發現設計與日常生活交會的更多可能。

現正在國立臺灣歷史博物館展出的「萬相天后：臺灣媽祖信仰文化特展」，集結首次自荷蘭國家博物館（Rijksmuseum）來臺展出的7幅清代「媽祖聖蹟圖」、全臺十數家媽祖宮廟重要文物及臺史博館藏，探討媽祖神蹟如何被詮釋，並展現出媽祖的多元面貌。

媽祖是臺灣最具代表性的民間信仰之一，其慈悲形象與靈驗故事，感動無數信眾。歷史上的媽祖神蹟，並非單純口耳相傳的神異傳說，而是在國家、社會群體與個人經驗的互動中，不斷被建構與再現，於是隨著族群與地方歷史經驗而傳衍出變化萬千的形象。而本次特展不僅呈現媽祖從地方女神到「天后」的身分轉變，更從神明的「萬相」看見數百年來共同形塑媽祖信仰的「萬相人群」。

齊聚荷蘭珍藏、全臺宮廟聖物

這次除荷蘭國家博物館外，也匯集日本國立國會圖書館、神戶市立博物館、美國印第安那大學莉莉圖書館等海外機構的珍稀圖像與典藏資料；國內則集結臺灣各地宮廟的聖物，包含北港朝天宮「二代祖媽轎」和儀仗、臺南在地的祀典大天后宮「鎮殿媽銀質七寶神笏」、鹿港天后宮「胡人負重燭臺」、西螺福興宮「太平媽南投陶香爐」、彰化南瑤宮清代「香擔」等珍貴文物。臺史博更首度公開館藏、歷經修復的大型千里眼與順風耳泥塑神像，透過臺灣各地媽祖信仰工藝與物質文化的呈現，讓不同地方、宮廟與信眾的生命經驗在展場中彼此對話。

將信仰現場帶入展場

而為深入理解媽祖信仰如何融入當代臺灣社會，策展團隊走訪全臺各地媽祖廟，實際參與地方媽祖進香與遶境活動，進行田野調查與採集。團隊指出，信仰的力量不只存在於神像與文物，更在人群的移動、相遇、等待與陪伴中，逐步累積為共同的記憶。因此，策展團隊將信仰現場帶入展場，從渡海祈安、地方建廟，到迎駕進香與世代參與，呈現不同人群如何建立地方關係、累積集體記憶，並持續形塑今日媽祖信仰的多元樣貌。

從5大單元看見媽祖信仰

本展以媽祖信仰隨人群流動與發展為主軸，透過5大單元「海濱神姑—海口女巫的天后之路」、「海上福星—媽祖信仰傳播的航跡」、「盛裝駕到—千變萬化的臺灣天后」、「萬年香火—當靈力鑄化為聖物」及「善願必佑—在當代與媽祖相遇」，呈現不同時代與地域的人們如何理解、塑造與實踐媽祖信仰。

▻ 海濱神姑—海口女巫的天后之路

媽祖原為只知其姓的巫女林氏，經由歷代對媽祖顯聖事蹟的層累，形塑出神通廣大的女聖人樣貌，可看見媽祖在政治與宗教力量塑造下，成為護國救民的英烈天妃。本單元透過17至19世紀的圖像與經典文獻，看見媽祖的形象在官方與民間的共同詮釋下，逐步確立為天后林默的過程。「媽祖聖蹟圖」 與《天后昭應錄》等圖像文本，描述康熙年間媽祖顯靈護佑攻克臺灣的事蹟，反映官方與民間藉由圖像，記憶神蹟顯明，形成堅固人心的信仰。於是，歷史上的媽祖自守護地方的女神，漸與帝國命運同步，進而成為安定家邦的天后之神。

▻ 海上福星—媽祖信仰傳播的航跡

媽祖的海上神蹟，深受閩、粵兩地崇奉。明代以來，隨著頻繁的海上活動，媽祖信仰從中國東南沿海出發，沿著貿易路徑向東亞諸國延伸，進入不同族群與文化的視野，人們帶著自身的知識框架與想像加以轉譯，這些文字與圖像之間或許透露著部分史實，卻也存在著文化接觸時常有的再次詮釋，事實與幻想並存，共同構成媽祖信仰在海外的豐富面貌。伴隨人群在海上移動，船員與移民隨身攜帶的神像與聖物，使媽祖香火得以越過汪洋，在異鄉落地生根。這條流動的航跡延伸至臺灣後，並未就此停歇，媽祖信仰在此扎根、蛻變，進而向外輻射至世界各地，使臺灣成為媽祖信仰的第二原鄉。

▻ 盛裝駕到—千變萬化的臺灣天后

媽祖信仰深入臺灣後，因地域與族群的差異，媽祖被賦予不同的稱呼與形象。而除了多樣性的神像外，祭器亦富有變化，透過各類媒材、功能與工藝，交織出豐富的信仰認同，並蘊含族群歷史與區域互動的痕跡；造像、入神物與無形靈力，建構出信眾崇祀的媽祖聖像；冠服、神輿與時尚精品，形塑不同時代對天后的尊榮想像；高懸廟堂的匾額，則記錄官民對媽祖聖蹟的不同詮釋。

▻ 萬年香火—當靈力鑄化為聖物

無形的靈力，憑附於有形的物件，亦降於大符與各類聖物，承受香火的香爐與運載神火的香擔，是最關鍵的靈力載體。媽祖的容顏也是靈力的延伸，敬獻給媽祖的化妝品與貼身物品，經由進獻與交換，而成為聖物，再回到信眾身邊，是媽祖的賜福媒介。靈力流動更在儀式的行進中顯露。對信徒而言，進香、遶境與過爐，是親近媽祖的神聖時刻，同時也是廟與廟、人與人之間交通互動的時刻，因信仰交織出綿密的社群網絡，將世代的信仰記憶傳承下去。

▻ 善願必佑—在當代與媽祖相遇

隨時代更迭與社會結構變化，天后以各類形式顯聖與再現，映照不同時代的群體憑藉信仰，因應當下處境與挑戰。數位科技的普及，改變了信仰傳播途徑，如今媽祖信仰，以媒體直播與影像，跨越地域限制，讓更多人能從遠端接觸信仰文化，進而親身投入。信仰最深的連結，總在儀式現場發生。素昧平生的人們因「結緣品」而聚合，交換各自的生命經驗，比肩同行，搭建出豐富的社群網絡，從而成為融匯多元價值、別具包容性的文化樣貌，使媽祖信仰得以歷久彌新。

萬相天后：臺灣媽祖信仰文化特展
日期｜2026年10月13日－2027年5月16日
時間｜週二至週日 09:00–17:00（週一公休）
地點｜臺史博展示教育大樓四樓第1特展室（臺南市安南區長和路一段250號）

_{資料提供｜臺史博、文字整理｜Adela Cheng}