深入黃以倫主廚的「A」餐廳：由日常驅動，貫穿料理、空間及整體設計的「生活動力」心法

蟄伏兩年，黃以倫主廚Chef Alain帶著全新餐廳「A」回歸，首店落址於台北東區Diamond Towers二館4樓。整體場域以「透視餐廳」為設計概念，以多質地的白疊加出層次豐富、卻仍輕盈的空間感受，半開放式的全白餐廳是一大焦點。菜式則以Chef Alain擅長的法式料理為基礎，再融入帶亞洲特色、符合台灣饕客口味的twist，包裹著主廚對生活的觀察與感受。

這兩年，「等了好久」是Chef Alain不停從別人口中聽到的話，而他直言，「我自己也一直在等。」新餐廳從菜單設計、服務流程，到空間配置、跨界合作等，主廚都親力親為，過程中發想、創作、討論及實踐，都包含大量的等待成分。究竟，Chef Alain想透過「A」傳遞什麼？他所提出的「CONTINUMIC」（生活動力法）意義為何，如何影響餐廳設計及菜色？而許多人感到好奇的，從身為主廚到主廚兼餐廳經營者，其中的身份轉換，對他來說有什麼樣的影響？又如何反映於「A」之中？以下從空間、料理及食器設計等面向一一拆解。

純白系透視餐廳

在「A」挑高6米的場域內，Chef Alain與十禾建築師事務所一同實現「透視餐廳」的設計概念。主廚表示，「我想表達Fine Dining的美好於無形和有形。白色金屬的穿透、白橡木質的溫度，和亞麻織品的纖維質地，在台北市中心難得的挑高空間中，開展一扇大窗，把台北的雲朵和城市街景邀請到餐桌上，和客人們一起分享。」白色的多元質地，體現於迎賓櫃檯、香檳吧、藝術長廊，以及30席用餐區、6至8人座的VIP包廂當中。

歐洲回憶台北重現

而設有24席的「Alcoholiday 迎賓吧」，被Chef Alain形容為「有點任性的堅持」，靈感源自主廚待過法國香檳區的日子。這裡窖藏Chef Alain與知名侍酒師蕭希辰精選的上百款頂級香檳、葡萄酒，搭配延續著「A」正式套餐風味的小食，可訂位、也可直接walk in品飲，邀請專程來訪或路過的人們上樓小酌。

餐廳裡還有藏身於廚房內的主廚餐桌（chef table），這是Chef Alain規劃餐廳時的另一個堅持，「北歐餐廳多有chef table，我自己很喜歡這樣的體驗。」落座於此，可以看著料理就在眼前從無到有逐步生成，與主廚及廚房團隊有最近距離的體驗。有趣的是，chef table的定價、訂位方式與其他座位完全一樣，那要施點什麼魔法才能坐到？只能在訂位的備註欄中「許願」，期待當天能如願入座。被問及什麼樣的饕客可能對chef table感興趣？主廚幽默回答：「或許是同行、或許是粉絲，或他正好很喜歡看《地獄廚房》（Hell’s Kitchen）！」

身份與思維的轉換

彈性的空間配置，不僅為跨界合作留有更多想像空間，也蘊含著Chef Alain從疫情衝擊餐飲業所得到的反思，未來若得再次面對非常狀況，「我們可以做麵包外帶，或這裡是住宅，也能做meal kit直送給住戶。」這些都是在規劃前期就被考慮的細節。

從這點完全可以看出Chef Alain身份的轉換，之於「A」他不只是位廚師，更是名掌舵者，不只要負責把菜完整地做出來、妥善管理廚房、確保團隊運作順暢，還得規劃餐廳走勢，深入思考「A」想要創造什麼樣的體驗？主廚期待「A」予人homey之感，「像是邀請朋友到家裡來一起吃飯，輕鬆、自在。」所以刻意設計先在香檳吧小酌、品嚐小點，洗去交通壅塞，再走過藝術長廊，正式入座用餐的流程。他也坦言，對於細節的注重及堅持，來自RAW期間與江振誠主廚共事的經驗，「客人可能碰到的，都要親力親為，這樣做出來的東西才會像樣。」

「CONTINUMIC」料理與餐廳經營之道

接著是餐廳最關鍵的菜式。Chef Alain匯聚過往經驗，提出以continuity（連續性）與dynamic（動態性）組合命名的料理及經營邏輯——「CONTINUMIC 生活動力法」，這兩個單詞濃縮了他多元、流動、跨領域的養成被經——成長於台灣；擁有法式料理訓練底蘊；曾赴瑞典Restaurang Jonas習藝；當上主廚後，也於工作空檔出國進修，赴紐約、東京、新加坡等Fine Dining文化成熟的城市考察。

而「CONTINUMIC」如何實踐於菜單之中？在台灣，許多Fine Dining餐廳以「主題式」手法呈現菜單，近年永續、台灣味等都是熱門關鍵字。這當然是一種做法，但Chef Alain想嘗試另一種方式，「每個人的生活都是隨著際遇改變，希望料理能反映生活。」以開幕菜單為例，他訪問了10位與餐廳合作的設計工藝家，了解他們各自的成長歷程和飲食喜好，並快速在腦海中翻找具有關聯性又有意思的經典法國菜，以幾近「專屬客製化」的方式，從每個人動態的成長背景中，延展出與之呼應的料理，當中蘊含著的致敬與感激之情。

這份被取名為「Nature Sensation 自然而生：自我對話」的菜單，因Chef Alain與10位受訪者的生活交集、交流而生，初始並沒有特定的單一主題，而是源於一場又一場開放式的談天及討論；接著，由Chef Alain展開以對話為發想的料理創作。過程中，相對於擬定主題後發想菜色的演繹手法，更像是一段將複雜的生活靈感精煉、並轉化為料理的歸納過程。

而他最在意的，還是法國菜的結構及風味組合，這份堅持來自其恩師、國際名廚Justin Quek郭文秀的影響，「做菜一定要先打好基礎、熟悉架構，再開始創作，才不會空洞、不知所云。」架構成型後，Chef Alain再依據實戰餐廳多年的經驗，輔以更適合亞洲人味蕾的巧思，也融入靈感來自10位受訪者的趣味元素。

舉例來說，一道向為「A」打造玻璃器皿的工藝家林靖蓉致敬之作，主廚以經典法國菜「酸模鮭魚」為原型，透過低溫料理鮭魚至斷生，做出如玻璃般通透、色澤乾淨且油脂馥郁的鮭魚肉；並考量到亞洲人更喜清爽的飲食喜好，選擇褪去原版濃郁的奶油醬汁，轉而以白花椰菜泥模擬其色澤、口感，成就一盤吃得到乳脂的滑順、卻未使用任何乳製品，且呼應玻璃特性的「A」版酸模鮭魚。

另一道amuse bouche開胃菜「白的點線面」分為兩部曲呈現，其一由白蘆筍泡泡覆著豆漿冰淇淋，上頭綴以橄欖油魚子醬、紫蘇花，底層是切成丁的白蘆筍，最後淋上火腿高湯醬汁上桌；二部曲特別搭配野薑花、白玉米、百合根等白色食材，呼應「A」空間內的4層白色質地——手刷油漆、金屬、亞麻布、全白色廚房，也向操刀空間的建築師吳聲明致敬。而菜色中鮮明的薑香氣，是他特地留下的亞洲味道。

另外，在媒體餐敘中獲得好評的「百花北寄貝」，是主廚對插畫家Gary TU畫作〈百花之神〉的轉譯。以經典法菜「白酒淡菜鍋」為靈感，由胭脂椒、酸豆、青蒜和燉煮過的白木耳打底，主角是北寄貝、淡菜、蛤蠣、鮑魚等鮮味十足的貝類，上方覆以帕瑪森起司泡泡，淋上番茄油、擺上彩椒，致敬畫中繽紛線條及輕柔筆觸，將春意濃縮於盤中。

這次合作的10位設計工藝家，有主廚的舊識、有為開店尋覓的新發現。品牌識別出自平面設計師森田達子，以毛流感筆觸結合自信骨架，表現帶古典氣質的「A」，色彩則選定呼應窗景的天空灰與雲朵白；在白色系透視餐廳中，飄散著氣味設計師張葳為「A」訂製的香，以巴西檀木、苦橙葉、杜松和香付子呼應多樣的白；餐廳夥伴身著詹朴設計的制服，他們為饕客擺上的餐具及器皿，出自向罕設計、陶藝家劉子瑜、玻璃工藝家林靖蓉等人之手；點綴空間的金工作品來自工藝家王翔。

這些台灣在地創作者為「A」注入靈魂，也讓餐廳遇到緊急狀況時，不必苦候海外進口，「玻璃餐具在松菸做的，餐盤在南投⋯⋯，不是，是在南港做的！」在台灣、甚至是台北就能自給自足。

簡潔不簡單的品牌名字

貫穿全餐廳、也串起這篇文章的「A」，乍看是個簡單的單字名稱，不只取自主廚之名，背後更蘊含著不簡單的寓意，「A是許多語種的起始字母，可以單獨使用，也能串接不同字母形成多元意義，光是字母擺放位置不同，就能造成大異其趣的效果。」靈活、彈性也充滿玩心。

Chef Alain期待「A」不只是一間餐廳，不僅對每個細節都親力親為，也將這裡視作自己投入餐飲傳承教育的起點，且正在實踐中。目前「A」團隊將近30人，平均年齡不到30歲，其中多位內場員工是他在大學任教時期的畢業生，足見主廚欲培育新一代廚藝人才的決心。

「A」提供定價為$4,850的午餐和$6,850的晚餐（+10%），價格已包含一套酒精或無酒精飲品。之所以不將pairing設為選項，主廚這麼說，「Fine Dining的用餐體驗為餐、飲不可分割，美味料理搭配合適的飲品，迸發更上一層樓的風味組合。」餐廳將於9月16日正式開幕，即日起開放訂位。

Restaurant A

地址｜台北市大安區忠孝東路三段282號4樓

訂位資訊請洽官網社群

資料、圖片｜Restaurant A

深耕西班牙葡萄酒與橄欖油選品逾十年的「深杯子」，於新北林口推出全新概念店「La Copa Vinoteca」。延續品牌深耕社區、推動葡萄酒生活文化的理念，店內以「Wine for Everyday Life」為主軸，從下午3點營業至深夜，避開傳統酒吧的深夜時段；主打「品酒搭輕食」，選酒著重西葡與東歐莊園的自然酒，菜單則以橄欖油、Tapas、起司、西班牙火腿為核心，呈現經典的地中海餐桌樣貌。

藉品酒與品油雙重專業，將地中海餐桌文化帶到台灣

成立於2014年的深杯子（La Copa Oscura），是西班牙葡萄酒、特級初榨橄欖油與地中海生活文化的選品與推廣品牌，目前代理20餘間西班牙、葡萄牙與東歐家族酒莊，選酒聚焦於有機栽培、生物動力法與低干預釀造的小型莊園。除門市經營外，深杯子長期投入葡萄酒教育與文化交流，舉辦品飲課程、酒莊直播與產區走訪，希望打破葡萄酒遙不可及的印象，讓消費者理解一瓶酒背後的土地、家族與人。

深杯子的靈魂人物——品牌創辦人王依亭，旅居歐洲4年期間，累積紮實的學識與實務經驗。在法國昂傑高等農業學院、西班牙瓦倫西亞理工大學、義大利波隆那大學3校修讀葡萄酒碩士課程後，她前進西班牙酒莊實習和工作，實際參與栽培、釀造與經營，累積葡萄園第一線工作經驗。同時，她也對地中海的另一樣風土寶藏——橄欖油——頗有研究，獲西班牙官方橄欖油品油師資格認證。因此，深杯子展現的不只有對佳釀的品味，而是王依亭以「品酒師與品油師」雙重視角所見的地中海風土文化。

深杯子全新概念店「La Copa Vinoteca」林口揭幕

繼2025年於台北大安插旗，深杯子於今夏進駐林口。延續「深耕社區」的經營理念，La Copa Vinoteca捨棄傳統酒吧的昏暗氛圍、深夜營運模式，下午3點就開門迎客，藉明亮空間氛圍引人們入內，透過有趣的「漫遊品飲」和「猜黑杯」遊戲體驗，消弭葡萄酒與大眾之間的距離感，期望將葡萄酒文化真正帶入社區與每個人的日常生活中。

選酒強調自然風土與環境意識

在選酒上，La Copa Vinoteca延續深杯子的核心精神，精選20餘間西班牙、葡萄牙與東歐家族酒莊作品，強調風土、家族傳承與環境意識；並聚焦於百年老藤、火山土壤、陶甕與蛋形水泥槽釀造的酒款，讓瀕絕原生品種、橘酒與自然酒呈現出葡萄酒最真實多變的風土樣貌。

對深杯子而言，葡萄酒是一段土地與時間共同留下的紀錄。好比店內選進的西班牙古提拉雪莉酒莊（Gutiérrez Colosía），自1838年起便在瓜達雷特河口以傳統solera與criadera系統釀造，是雪莉產區最靠近海洋的酒莊，默默為大廠供酒百餘年後，才於1998年決定以家族之名裝瓶；樹里歐酒莊（Can Suriol）則以生物動力法耕作，用陶甕與水泥槽復興Malvasia de Sitges古老白葡萄品種。

菜單以橄欖油貫穿，呈現地中海餐桌風貌

餐飲設計則呈現地中海餐桌風貌，全店料理皆以深杯子特選的第一道冷壓初榨橄欖油貫穿。相較於大安店配置廚房、主打All Day Bistro的型態，林口店專注於展現原食材風味，提供以Tapas、歐洲起司、西班牙火腿與橄欖油為核心的地中海輕食。值得一提的是，深杯子將內用低消設定為500元，讓社區居民得以用親民的價格，來一片麵包、一匙好油配上一杯佳釀，將品味地中海風土化為日常享受。

造訪深杯子必體驗每月主題「漫遊套組」

深杯子深受客人喜愛的招牌「漫遊套組（Wonderland Set）」也在林口店延續。每月依不同文化、節慶、風土或風味主題，一次提供5款風格互異的葡萄酒，讓客人透過連續品飲，直觀感受產區、品種與釀造方式的差異。

8月主題為「La Tomatina 番茄大戰」，致敬每年8月最後一個星期三在西班牙瓦倫西亞Buñol小鎮登場的狂歡盛典。5款選酒皆呼應夏日熱情，依序包含適合搭配海鮮的白酒、風格鮮明的浸皮橘酒、清爽的「小蝸牛」粉紅酒、風味豐富的「四重奏」紅酒，以及微甜粉紅氣泡酒，用酸甜與微泡帶領味蕾投入這場夏日慶典。

9月主題則轉為「HARVEST 豐收」，聚焦於釀酒師在不同風土下的採收決定。精選作品包含保加利亞多瑙河畔家族酒莊Chateau Burgozone的Sauvignon Blanc與Viognier、西班牙Jerez產區倚靠Flor酵母陳年的Gutiérrez Colosía Fino雪莉酒，以及由西班牙膜拜酒Pingus創辦人Peter Sisseck參與開創的生物動力名莊Quinta Sardonia，展現秋收季節最迷人的風土面貌。

「猜黑杯」遊戲喚醒你的品酒直覺

每一份漫遊套組的第5杯，都會獨家送上一杯裝在黑色酒杯中的神秘葡萄酒。這是深杯子獨特的品飲體驗「猜黑杯」，黑色酒杯完全遮蔽了酒液的顏色，讓人無法從紅、白或粉紅酒的外觀進行判斷，也暫時放下對產區、品種、價格與名氣的既定印象。「我們希望大家先相信自己的感官，而不是酒標。」王依亭說。

這場遊戲的設計初衷很有意思：創辦人王依亭雖然擁有專業的歐盟葡萄酒碩士背景與盲飲訓練，卻認為答案從不是唯一的重點。比起對錯，她更希望大家能放下既有框架，展開自由的風味探索。凡猜對品種，深杯子便會再招待一杯酒；但對深杯子而言，這場遊戲最大的收穫，是讓每一位走進店裡的人發現——最值得相信的品酒師，其實是自己。

酒莊走讀、葡萄酒讀書會即將登場

展望未來，La Copa Vinoteca將陸續推出葡萄酒課程、讀書會、音樂分享與小型酒展。其中重點活動「La Copa Talk」將邀請酒莊莊主、釀酒師、料理職人、藝術家、設計師、作家與旅行者，分享對土地、創作與生活的深刻觀察；品牌亦規畫深度體驗「La Copa Journey」，帶領消費者親自走進西班牙及歐洲產區，深入葡萄園、橄欖園與在地鄉村，拜訪長期合作的農夫與釀酒家族。

「我們希望大家有一天可以親自站在那些葡萄園裡，看見每天照顧葡萄藤的人。」王依亭表示，「當你真正走過那片土地，再回來喝同一瓶酒，感受到的會完全不同。」深杯子期望透過點滴累積，讓這座空間不單單是一間葡萄酒館，更是一座深耕在地、充滿靈魂與人情味的社區文化客廳。

深夜10點，晶華軒的燈光一盞盞暗了下來。喧囂的廚房回歸平靜，主廚鄔海明的制服上，還殘留著精準火候的油煙與餘溫。當他換上便服，終於可以停下腳步，回到單純的食客身分。台北的夜，此時正用街邊小吃的暖意、熱湯與鼎沸聲響，溫柔地接住他整天辛勞後的疲憊。

➣本文選自La Vie 2026／7月號《台灣宵夜誌》，更多精彩內容請點此

「以前滿常吃宵夜，現在少很多了。」鄔海明笑說，如今他維持1週至少4天的重訓與拳擊，身體變得比以往更有自覺，也更克制。在業界擁有好人緣的他，當身邊主廚好友約吃飯，看著餐桌上的菜色，他會忍不住開始計算起熱量：「打拳1個小時氣喘吁吁才消耗200多卡，隨便亂吃，怎麼對得起汗流浹背的自己？」他和學習泰拳多年的主廚好友，還會傳午餐照片給對方，互相勉勵，看誰吃得比較健康。

他強調：「深夜的食物，簡單一點就很好。」那必須是一碗熱氣騰騰的、帶著湯水的食物，吃起來舒服且毫不費力。白天在廚房講究的是毫釐不差的火候、節奏與精準判斷；而夜裡的餐桌，在精疲力竭之後，身體自然而然地，帶領他找到最純粹的需要。 

記憶裡的猛火與綿粥，從旺角到台北的味覺鄉愁

鄔海明最早的宵夜記憶，銘刻在香港的夜色裡。年輕時在廚房當學徒，11、12點收工是家常便飯，傍晚的員工餐早已消化殆盡，深夜的飢餓感總是來得凶猛。那時，家附近的茶餐廳、大排檔與粥麵店，是年輕廚師們揮汗工作後的避風港。「手頭緊時，一碗公仔麵、雲吞麵便能撐起一個夜晚；發了工資，才捨得去大排檔點幾道熱炒海鮮。」他也分享，旺角與太子一帶的「魚粥」，美味至極。世人總以為粥是最溫柔家常的食物，但在頂級粵菜主廚眼中，一碗好粥卻是極致工藝的體現。

廣東粥講究「米開花」，要煲到米粒完全綻裂、化為綿滑細緻的「無米粥」狀態，卻又絕不能洩水散湯。那需要猛烈的火候、繁複的米粒預處理，以及近乎偏執的時間掌控。他回憶起當年煲粥的大桶比人還高，爐火點燃時宛如馬達轟鳴，熱氣逼人到必須把爐具搬到街邊。這與台灣吃得到粒粒米感的粥品截然不同。「如果想念真正的香港味，那就只能回香港。」鄔海明回答得乾脆。味道有時是極其固執的，它固著於特定城市的水質、米、火候與街道氛圍，連接著一個人最初的根。 

游牧於亞洲各城市夜色

離開香港後，鄔海明的廚藝生涯跨越了新加坡、泰國、日本與澳門。在不同的城市裡，他也透過深夜的那一餐，重新閱讀每座城市的夜間表情。 

新加坡的熟食中心（Hawker Centre）熱鬧且包容，烤魚與冰啤酒交織成一個巨大的公共餐桌。對於離鄉背井的香港廚師而言，那裡是同鄉確認彼此依然好好生活著的交誼廳。而日本的深夜則展現出另一種內斂節奏，在居酒屋或燒鳥店裡，板前師傅會安靜地觀察客人的用餐速度——吃得快，手上的串燒就烤得迅速些；聊得入神，便放慢節奏。那種不著痕跡的體貼與留白，是職人之間心照不宣的溫柔。

剛抵達台北時，鄔海明落腳於水源市場附近。深夜提著行李抵達住處，放下後的第一件事，便是隻身走進公館夜市。綿延的攤位、搖曳燈火與陌生的小吃氣味，在黑夜中勾勒出一幅熱鬧的感官地圖，那是他認識台北的起點。

鄔主廚口袋裡的宵夜據點

這晚，我們跟著鄔海明下班後的深夜路線，從「凱紅鵝肉」開始。這家由晶華軒前同事與太太共同經營的小店，他經常回訪，必點煙燻鵝肉、米粉，在他眼裡看來是「乾淨、純粹、新鮮」的極致呈現。

與坊間僅去大骨的作法不同，凱紅的鵝肉做到了完全去骨，俐落乾淨；湯頭裡則精妙地加入些許客家米酒，將肉香輕盈地提煉出來。店內的靈魂在於「鵝油」的隱性穿引，從炸蝦捲到熬製油蔥，皆有鵝油的馥郁香氣。另外，看似尋常的「紫菜炒蚵仔」，選用澎湖沿岸、帶有堅韌嚼勁的新鮮紫菜，裹挾澎湖的海風與浪湧，與肥美鮮蚵同炒，海味的層次在舌尖上撞擊出極具立體感的鹹香。

有趣的是，凱紅老闆私下向他推薦的深夜續攤點，竟是附近的「戴記獨臭之家」涼拌臭豆腐。那種強烈到連外國名廚都退避三舍的獨特發酵氣味，在深夜卻成了無負擔的蛋白質慰藉。做粵菜的主廚深夜想吃一盤鵝肉，賣鵝肉的人下班後想吃臭豆腐，在宵夜的獨特時段裡，大家都是累了一天、渴望被食物撫慰的靈魂。

凱紅小吃店

地址：台北市中山區中原街141號

營業時間：週二～六，17:00∼22:00

另一站「福刈包」，則是鄔海明眼中極具平衡感的台灣小吃代表。柔軟微甜的麵皮、油脂豐腴的五花肉、酸香爽口的酸菜與帶著甜味的芝麻花生粉，所有風味被精巧地包裹在掌心之中。這不需要精緻餐具的儀式感，在寒涼的夜風中咬 下一口，那種肥與瘦、甜與鹹的完美交融，便是街頭最易得的幸福。

福刈包

地址：台北市中山區長安東路一段53巷16號

營業時間：週一～五，16:00∼01:00；週六～日，17:00∼24:00

至於「阿隆龜山島現撈海產」熱炒，吃的就是「今晚有什麼，就吃什麼」的率真，台灣海產攤似乎有一種坦蕩的生命力。鄔海明說，魚比蝦更吸引他，看到當天現捕的漁獲直接排開，廚房旋即清蒸或爆炒，吃的是當下的鮮度，也是作為深夜裡與朋友見一面、喝一杯、互相聯繫情感的容器。 

從一碗庶民涼麵，看見星級料理的創意骨血

這些隱匿於街頭巷尾的宵夜，不僅僅是鄔海明的靈魂避難所，往往也悄然映射著他的料理創作。晶華軒即將於6月下旬推出的新菜，正是源自台灣夏天隨處可見的「台式涼麵」。因為看見同事下午和深夜總愛買涼麵果腹，讓鄔海明開始思考：這樣一份便宜、快速且消暑的庶民食物，如果以Fine Dining的規格重新轉譯，會呈現出怎樣的風貌？他觀察到傳統台式涼麵受限於成本，芝麻醬與麻油的品質往往無法隨心所欲。於是，他找來了台南上乘的白芝麻，以及高雄大樹百年老店冷榨的麻油，重新調配黃金比例的醬汁；同時調整麵體粗細，使其既保有滑順的吸汁力，又具冰涼輕盈的口感。

「好的創作，不一定來自多麼昂貴的稀有食材，它往往來自你如何看待日常。」宵夜因為毫無距離地貼近生活，反而讓創作者在最放鬆的時刻，重新拾回對食物最敏銳的直覺。 

在深夜，成為一個被照顧的人

談及宵夜之於這座城市、之於廚師的終極意義，鄔海明給出了一個無比溫柔的直球答案：「人在城市裡緊繃地工作，總需要一個小小的儀式告訴自己：辛苦了，現在可以休息了！」對廚師而言， 空班時間再長，心思依舊被下一場服務所制約，那不叫休息，是為了生存而填飽肚子。只有當深夜來臨，褪下制服，坐在街邊，心中才篤定地知道「吃完這餐就能回家睡覺」。

宵夜之所以有療癒的功效，是它將餐飲工作者，妥帖地安放在一張張樸實的桌前，浸泡於熱湯氤氳的霧氣裡，此刻，終於換別人來照顧自己。

鄔海明

香港出生，現任台北晶華酒店晶華軒中餐廚藝總監。早年由麵包、西點入行，後轉入中菜領域，曾於香港利苑酒家體系受訓， 並歷練新加坡、泰國翡翠餐飲集團、澳門金沙酒店等地，2013年帶領大阪麗思卡爾頓酒店「香桃」獲米其林一星。來台後曾任W Taipei紫艷中餐廳主廚，2019年接掌晶華軒，2026年奪下「亞洲50最佳餐廳」第64名，同年7月獲頒米其林一星。

_{文｜張瑋涵　攝影｜蔡耀徵}

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