2023臺灣文博會「空總」展區5大焦點!沈浸式球型劇場、戶外竹構工藝館,工地現場上演科技藝術等

2023臺灣文博會「空總」展區!5大焦點:沈浸式球型劇場、戶外竹構工藝館,工地現場上演科技藝術

2023臺灣文博會在台北,由城市5大文化場域——花博、華山、松菸、空總、鐵博——串連為城市展場,9月22日至10月1日展出。其中,空總臺灣當代文化實驗場(C-LAB)為文化策展主展區,眾多亮點如FOCASA雙馬戲蓬、主題館《野性博物館》、科技鷹架、球型劇場⋯⋯等皆集結於此,一同演繹「野生臺灣:文化物種大發現」命題。本篇濃縮空總展區精華,帶看5個策展焦點。

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2023臺灣文博會文化策展內容以「空總」展區為核心。(圖片來源:2023臺灣文博會)

走入創作者的野性創作現場|主題館《野性博物館》

所謂野性,是野生的性質與底蘊,是初心生發的所在,也是原型開創的場域。《野性博物館》展覽路徑從物件導向敘事,匯集藝文創作者的訪談與裝置、道具、服飾等展品,它們來自多組具海外能見度的台灣創作團隊,如FOCA福爾摩沙馬戲團、布拉瑞揚舞團、豪華朗機工、三牲獻藝,以及熱門台劇《麻醉風暴》、《誰是被害者》的幕後推手瀚草影視等,呈現其田野經驗及創作的發生過程。

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2023臺灣文博會主題館《野性博物館》。(圖片來源:2023臺灣文博會)

展館以五重空間呈現,帶觀者走入創作者各式各樣的創作基地,當中有工作室、排練場,甚至是鐵皮屋廠房,或大自然賞賜的廣闊山海。展間依序從「拼裝鐵工場」、「裝配彈藥庫」、「密碼書庫房」、「混搭衣帽間」到「團練巨幕廳」,分別對應著創作的5個階段,展品陳列特意以器械技術展示、基質物料堆棧的另類形式表現,模擬藝文創作者補給靈感的基地,透露著創作時靈光流動,那份難以暗藏的野性。

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「密碼書庫房」邀請電影美術團隊打造創意的案發現場。(圖片來源:2023臺灣文博會)

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「裝配彈藥庫」以彈道雷射光效果,呈現主創者遭遇困難的各種再出發路線。(圖片來源:2023臺灣文博會)

展館一樓由共序工事規劃,採用工業廠房的新式鐵皮為材質,將頗具台灣特色的鐵皮廠房景觀帶入展場,呼應創作者運用有限資源創造精彩作品的過程。踏上二樓,首先映入眼簾的是一片巨幕投影,讓觀眾彷彿置身創作者的田野及排練場;螢幕放映著盧彥中導演為參展創作團隊所拍攝的記實影像,剖析其創作的起心動念是如何從台灣這片土地生長。

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展覽空間一樓的外部立面與室內牆面以工業廠房的新式鐵皮爲材質。(圖片來源:2023臺灣文博會)

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「團練巨幕廳」放映影片由導演盧彥中近身跟拍,捕捉創作者靈感野放的時刻。(圖片來源:2023臺灣文博會)

成為構築未來空總的一份子|《打開空總 X AI多重未來》

理解今年文博會的內裏,來看看它所發生的場域——空總是個什麼樣的地方,何以成為這場年度文化盛會的重點場域?這裡過去是多代政府的官方用地,日治時期為工業研究所,1949年後又轉為中華民國空軍總司令部;近年則卸下神秘面紗,蛻變面向城市的文化藝術園區,也就是如今的空總。「實驗性」是空總的核心精神,並以未來感十足的科技藝術為載體呈現。

在空總觀展的感覺很是特別——漫步在象徵舊時代、嚴謹而肅穆的百年古蹟及舊軍事基地,看的卻是面向未來、靈活而大膽的各種藝文實踐及想像。

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《打開空總 X AI多重未來》展覽現場。(圖片來源:2023臺灣文博會)

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《打開空總 X AI多重未來》詳細介紹空總歷史沿革。(圖片來源:2023臺灣文博會)

空總佔地達71,000平方公尺,大約是4.9座故宮博物館的基地量,是台北少見有古蹟、綠地、廣場並存的廣闊場域,且地理條件極佳,就位在都市中心地帶,總統府與台北市政府的中間點。這麼難得的地方,要如何規劃才最理想?空總結合AI技術推出《打開空總 X AI多重未來》特展,先介紹空總的歷史更迭,建立觀者對基地的初步理解,再由9個虛擬人物引導人們參與空總未來的建構。

走進展場的每個人,都將化身「AI建築家」,為空總發想各種可能的建築風格、文化設施及策展內容,成為構築未來空總的一份子,打破國家建設多為上而下、單一方向進行的形式。

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現場將由9個虛擬人物引導人們表達對空總未來的規劃想法。(圖片來源:2023臺灣文博會)

歷史建築化身科技藝術裝置|《Working in Progress X 鷹架GPU》

承載空總工業、軍事歷史記憶的「舊辦公大樓」及「戰情大樓」,現正進行古蹟修復工程。文博會期間,兩棟建築的施工現場則暫時轉換為科技藝術裝置《Working in Progress X 鷹架GPU》的主要架構,本作以原有的鷹架為結構、防塵布為主體,搭載LED螢幕及聲光效果,每日晚間上演由PUZZLEMAN、甜約翰、I Mean Us曼達、夢想動畫等創作者參與製作的數位影像,呈獻夜間獨有的絢爛觀展體驗。

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《Working in Progress X 鷹架GPU》展演現場。(圖片來源:2023臺灣文博會)

如果說鷹架是維護施工安全與秩序的工業物件,那這座藝術裝置就像是「支撐科技藝術未來蛻變的基本結構」,如同支撐AI運算核心的GPU一樣重要,更是見證、參與並推動空總變身的存在。

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《Working in Progress X 鷹架GPU》展演現場。(圖片來源:2023臺灣文博會)

360度沈浸式球型劇場|FUTURE VISION LAB 2023《DOME 2.0》

與「鷹架GPU」透過聲響、燈光遙相呼應的,是坐落空總東草坪的球型劇場「DOME 2.0」。這座直徑達15公尺的穹頂展演場,結合裸視VR效果、超高解析度的動態影像及包覆感極強的聲音效果,帶來360度的沈浸式觀展體驗。22件影像作品在此輪番上演,當中有《植物情人》透過當代手法重現台灣第一本水彩古典植物繪本;《彼岸 in DOME》將觀眾帶往夢境中映射的現實世界;《EXO CORTEX 2.0》描繪AI機器人的科幻體驗。

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黃偉X鄭道元《INNERSTAR 01 _ Reddening》以天文現象切入,探討人的意識與存在。(圖片來源:2023臺灣文博會)

置身其中,感受得到音場環繞卻不見喇叭,因為它們都被藏在構成球體的透生膜中;投影機也幾乎隱身,只露出些許光亮。設備近乎隱形,大大提升了觀展的沈浸感,當影像開演,觀眾體感不像是「觀看」作品,而是親身「走入」其中。更有趣的是,為了快速組裝與拆卸,DOME的構造為線性交疊,並採模組化、輕量設計,且外部光影可配合其雙層構造,形成猶如發光貝殼的奇幻意象,讓展演不侷限於球體內部,外部亦可感受數位訊號的流動。

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吳秉聖《靈魂的副翼:穹丘》探討AI視覺所描述的人類知識樣貌。(圖片來源:2023臺灣文博會)

   

承裝工藝的竹構地景|工藝主題館《鷂-飄浮的停機坪》

在多座繽紛多彩、展演科技藝術的展館之間,工藝主題館的質樸外觀尤為特別。這座戶外展館以帶流暢弧度的鋼構為底、巨大的竹編為頂,表現如大鳥歇息於草地的意象,呼應著空總曾為空軍基地的歷史背景。通透而有機的觀展空間,時有日光灑落、微風輕拂,與館內工藝品共築一道文明與自然交會的天際線。

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工藝主題館《鷂-飄浮的停機坪》整體外觀。(圖片來源:2023臺灣文博會)

有別於鷹架及球型劇場上演科技藝術面向未來,工藝館以「工藝生而自然」為題回望人、工藝與自然之間的互動關係,透過7大展區,探討工藝「三生」的哲思:在原始時期,先民順應自然條件,為求生命延續,學習運用自然界中現有的物質,用雙手敲擊、打磨製成燧石器物,呈現具原始生命力的用器;接著為追求更舒適、便利的生活,手腦並用,以更精巧的工序如編、織、切削創造出生活用具;文明進化後追求生命價值,加入設計及藝術思維、現代科技,呈現新型態的當代工藝。

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超過80件的常民物件探討工藝的起源。(圖片來源:2023臺灣文博會)

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「礦物」展區。(圖片來源:2023臺灣文博會)

這邊特別介紹幾件有趣的工藝品:「動物區」以竹編為結構、由蠶吐絲形成透光表面的燈罩;「礦物區」兩件帶有紅磚紋理的碗盤,其原料為老房子的紅磚頭,經刨削成薄片後覆蓋於碗盤表面,再經由機器、手工磨製褪去磚頭粗糙質地,轉化為溫潤、滑順的手感;聚焦於當代工藝的「再生區」,羅列海廢寶特瓶經漆器工藝新生而成的精美容器、以沙子3D列印而成的幾何花器,以及魚鱗、紅磚粉再生而成的擺飾。

無論原料可見或不可見,工藝家從自然及當代社會汲取靈光,並透過勞動實踐創意的精神皆展露無遺。

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以海廢出發創作的漆器作品。(圖片來源:2023臺灣文博會)

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設計師賴亭安將沙子作為工藝材料探討再生的意義。(圖片來源:2023臺灣文博會)

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2023臺灣文化創意博覽會|文化策展|空總展區

展覽日期|2023年9月22日-10月1日

展覽地點|臺灣當代文化實驗場 C-LAB(台北市中正區建國南路一段177號)

開放時間|10:00-20:00(部分室內展區僅開放至18:00)

備註|展演活動部分場次需預先上網購票,更多資訊請見文博會官方網站

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2026臺灣文博會「文化策展」亮點整理!聚焦創作者「靈感迸發」的力量,台灣經典文創IP串起敘事

2026臺灣文博會「文化策展」8月將於臺灣當代文化實驗場(空總)登場!今年度以「第零位元」為題,在AI人工智慧飛速發展的時代,激發觀眾對人類創造力本質的思考。

2026臺灣文博會「文化策展」8月空總登場!5大展區亮點一次看
(圖片提供:文化部)

年度主題「第零位元」背後有何意義?

今日,AI能夠在微秒間轉譯人類給予的指令,產出華麗圖像和文本——我們生活在人類文明加速沒入科技洪流的時代,「創作」的價值也反覆被提出驗證。因此,2026文博以「第零位元」為題,聚焦藝文創作者創作時最原始的「起念」與「觸發」,正是那個瞬間,讓人類創造力和文化在冰冷的位元世界中,持續散發出溫熱、鮮活且充滿人性的光芒。

2026臺灣文博會「文化策展」8月空總登場!5大展區亮點一次看
(圖片提供:文化部)
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(圖片提供:文化部)

6大概念彰顯創作者「起念瞬間」的力量

本次策展由陳怡潔擔任創意總監,並攜手彭雅倫藝文工作室、中間研究室、選選研、同心圓製作、明日製作所等單位策劃。展覽以空總甫修復完工的古蹟大樓、戰情廣場為背景,從6大概念——時間、土地、行動、轉向、身體、身心——出發,藉5大展區交織為一「文創生態系」,彰顯藝文創作者「起念瞬間」的力量。

2026臺灣文博會「文化策展」8月空總登場!5大展區亮點一次看
(圖片提供:文化部)

5大展區亮點搶先看!

戰情廣場上的〈不要急,你做得很好〉展區,作為全展的入口意象,對應「土地」概念,透過地景藝術將土地從背景轉為發聲的主體,以花磚與植物符號轉譯歷史印記,將台灣文化IP轉化為可被親近的感官地圖。

2026臺灣文博會「文化策展」8月空總登場!5大展區亮點一次看
(圖片提供:文化部)
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以海線旅行為線索,〈未來旅行社〉對應「行動」概念,開啟一場跨越時間的想像之旅。觀者將在此化身旅人「入境未來」,隨著海況調頻艙、奇幻藍色海洋與海味轉運站,經歷一場影像與聲音交織的旅行。

2026臺灣文博會「文化策展」8月空總登場!5大展區亮點一次看
(圖片提供:文化部)
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呼應「轉向」概念,〈人性封存 讀取 然後解壓縮〉展區試圖在這波追求極致理性的數位洪流裡,找回那份因為過度便利而失衡的人性價值,揭開一場從理性數據轉向感性生存的集體行動。

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(圖片提供:文化部)
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〈Wake Up!感知覺醒〉展區扣合「身體」概念,透過展間特製的「感官開機鍵」與「人身微觀室」,邀請觀者重新探討被科技忽略的歷史景觀與自然細節,在跨感官的聯想實驗中,用心感受周遭的一切。

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(圖片提供:文化部)
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緊扣「身心」概念的〈回到明日前〉展區,如同一座通往內在的「文化機場」,透過以「豐富身心」為導向的台灣IP風格選品,引領觀者漫遊台灣22縣市,採集島嶼風土與海洋質地。

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(圖片提供:文化部)
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台灣人氣與經典創作IP穿針引線

5個展區除了各自對應的概念外,更以「時間」概念為軸,嚴選經得起時間考驗且富有台灣精神的創作IP:「大港開唱」乘載了由海港、船影、人群、音樂交疊出的慶典記憶;分別以海洋與山林為背景的紀錄片——《大海浮夢》《我在荒野做了一場夢》,證明了生命的重量來自於親自參與;紀錄台灣隊於2024世界12強棒球賽奪冠的電影《冠軍之路》,映現創造奇蹟的力量源於堅持和努力;影集《聽海湧》《大濛》交織台灣歷史中的悲與喜,穿越時間與觀者共振;舞台劇《父親母親》與音樂劇《五木大學的櫻子媽媽》,則講述了人們從親密關係找尋自己的歷程。各類作品在展覽中穿針引線,提醒觀者「文化創作」是AI無可取代的珍貴結晶。

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(圖片提供:文化部)
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2026臺灣文博會-文化策展

展期|2026.08.01-08.31

地點|空總臺灣當代文化實驗場(臺北市大安區仁愛路三段55號)

開放時間|10:00-18:00

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從小說走向VR與展覽!導演陳芯宜威尼斯影展沉浸體驗大獎《雲在兩千米》北師美術館登場
從小說走向VR與展覽!導演陳芯宜威尼斯影展沉浸體驗大獎《雲在兩千米》北師美術館7月登場

陳芯宜導演榮獲第82屆威尼斯影展沉浸式內容競賽「最佳沉浸體驗大獎」的VR作品《雲在兩千米》,巡迴美國、法國、盧森堡等超過7個國家後,終於將在今年7月於北師美術館與臺灣的觀眾見面!

繼2023年「無法離開的人」展覽後,國立臺北教育大學北師美術館與陳芯宜導演再度攜手,與公共電視共同主辦,由北師美術館創辦人林曼麗總策劃、導演陳芯宜及原著作者吳明益主創,推出全新跨域大展「雲在兩千米」。

「雲在兩千米」展覽主視覺(圖片提供:北師美術館)
「雲在兩千米」展覽主視覺(圖片提供:北師美術館)

改編自吳明益短篇小說

本展以同名VR作品《雲在兩千米》為核心,該作品改編自吳明益短篇小說,由公視企劃,陳芯宜執導,故事從一名男子追尋亡妻留下的未竟手稿展開,在兩千米高山的雲霧深處,循著臺灣雲豹與魯凱族神話的線索,逐步走入記憶、夢境與自然交織的世界。導演陳芯宜透露:「吳明益是我長年景仰的小說家,他筆下所交織的夢境、記憶與多重時空,總讓我產生強烈的改編衝動。小說中強烈的影像感、空間感與身體性,正與VR的沉浸特性相互呼應。」本片為陳芯宜首次嘗試以VR作為文學轉譯的載體,攜手頂尖創作團隊,與莫子儀、姚以緹、馬志翔等實力派演員共同傾心撐起故事核心,將科技與敘事融合至極致。

《雲在兩千米》VR劇照(圖片提供:公視、行者影像)
《雲在兩千米》VR劇照(圖片提供:公視、行者影像)
《雲在兩千米》VR劇照(圖片提供:公視、行者影像)
《雲在兩千米》VR劇照(圖片提供:公視、行者影像)

走進作品誕生的精神場域

除了VR體驗之外,北師美術館更進一步將小說與影像敘事延伸為大型沉浸展覽,讓觀眾走進作品誕生的精神場域,感受文字轉化為空間與感官經驗的力量。這不僅是一次VR觀影,北師美術館將影像敘事延伸至實體空間,結合光影、聲音與氣味裝置的交錯,構築出流動在實體與虛擬間的路徑。觀眾將從關妻子的書房,實地走入吳明益創作研究的精神場域,作家也將於展期間駐館,與觀眾交流對談。

《雲在兩千米》VR劇照(圖片提供:公視、行者影像)
《雲在兩千米》VR劇照(圖片提供:公視、行者影像)

展覽更邀請學者洪廣冀與追尋雲豹多年的姜博仁合作,集結歷史文獻與照片,回望地圖上的未知之地,追循臺灣雲豹神秘的蹤跡與林業發展史。展場亦同步首度公開陳芯宜導演的創作檔案與幕後VR製作歷程,揭示文字如何轉化為震撼人心的空間與影像力量。

《雲在兩千米》VR劇照(圖片提供:公視、行者影像)
《雲在兩千米》VR劇照(圖片提供:公視、行者影像)

《雲在兩千米》票券開賣

《雲在兩千米》早鳥票券已於7月6日於OPENTIX正式啟售。由於本作品採單人移動式VR體驗,時長約60分鐘,每場次名額有限,每日僅開放56席,目前已售出超過8成。主辦單位特別推出限時早鳥優惠與限量書香套票,套票除VR觀影票券外,並包含吳明益小說《苦雨之地》及其特別為本展創作的全新番外篇〈雲上兩千米〉。凡購買《雲在兩千米》VR票券之觀眾,皆可享有當日展覽全區免費觀展資格,邀請觀眾走入這場融合文學、影像、山林記憶與自然想像的沉浸旅程。

.吳明益《苦雨之地》與全新創作番外篇〈雲上兩千米〉(圖片提供:新經典文化)
吳明益《苦雨之地》與全新創作番外篇〈雲上兩千米〉(圖片提供:新經典文化)

《雲在兩千米》購票連結請點此

限時早鳥:07.06(一)12:00-07.12(日)23:59

A.限時早鳥單人票
(8折) $1080元

B.限量書香套票 $1420元
(內含VR觀影票乙張、吳明益《苦雨之地》乙本及全新創作番外篇〈雲上兩千米〉)

預售購票:07.13(一)00:00-07.24(五)23:59

A.預售單人票(9折)$1215元

B.限量書香套票 $1499元
(內含VR觀影票乙張、吳明益《苦雨之地》乙本及全新創作番外篇〈雲上兩千米〉)

展期購票:07.25(六)00:00-10.10(六)23:59

A.全票
$1350元
贈送瀚思電影聯名香氛片或威尼斯版導演簽名海報二擇一(現場兌換,贈完為止)

B.展期雙人票
$2500元(兩席需同一場次)

「雲在兩千米」
展期 | 𝟐𝟎𝟐𝟔/𝟬𝟳/𝟮𝟱–𝟭𝟬/𝟭𝟭
地點 | 北師美術館(台北市大安區和平東路二段134號)

資料提供|北師美術館、文字整理|Adela Cheng

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