2023臺灣文博會總整理！5大展區、亮點活動展演快速導覽

2023文博會於9/22至10/1在台北舉辦，為史上最大規模、展館數最多，從主展區「空總當代文化實驗場」出發，延伸至「國家鐵道博物館」、「華山文創園區」、「松山文創園區」與「花博爭艷館」等5大文化場域，更首度跨出單一縣市，串連全台其他博物館響應盛會。

展覽日期｜09月22日至10月01日

開放時間｜10:00-20:00

※ 部分室內展區僅開放至18:00

※ 展演活動部分場次需預先上網購票

▶︎ 野性博物館《前往創作的初始生態》

鐵皮屋廠房可以是基地，拼裝與協作則是常態，本展走入台灣當代藝文創作者們各式各樣的創作平台、工作室或排練場，以拼裝鐵工場、裝配彈藥庫等不同物料展示，回到啟動創作的核心，遞進前往更野的世界舞台。

▶︎ 工藝主題館《鷂－飄浮的停機坪》

與工藝中心合作，創造具有飄浮設計感的大型裝置，運用風的線條、工藝編織的手法，結合現代的鋼筋與傳統的竹材，勾勒出鳥類飛翔的動態意象，呼應空總的場地歷史，也溯源回返工藝自然採擷的生態觀、工藝知識與實踐的精神，呈現野生之生命力。

▶︎ 藝術銀行《上半場比數10:10》

「藝術銀行」成立10週年以來，為國家保存許多重要潛力藝術家的作品。本展回顧藝術銀行十年前的收藏作品，選出具有潛力且持續創作至今的藝術家們，邀請他們出品一件新作品，透過跨越十年的創作轉變與對比，讓觀眾親身感受台灣當代藝術的發展。

▶︎ 打開空總《AI多重未來》

結合AI科技，展示空總基地的歷史與過去的物件，再運用AI演算技術，結合科技藝術手法，生成9個虛擬人物，引導觀眾參與「空總未來」的建構，同時也邀請參觀者變身為「AI建築家」，加入自身的觀點、想像，自行組合出未來空總文化設施內容建議方案。

▶︎ 打開空總《Future Vision Lab 2023》

以數位實驗建築著手，打造升級版的戶外穹頂劇場，從地板、牆壁到天頂為一體化，沉浸式投映涉及球形曲面投影的多項複雜技術，呈現近似於「裸眼VR」的效果與「未來視覺」的前衛觀演經驗。

▶︎ 打開空總《鷹架GPU》

現地使用園區內既有的施工中鷹架，將其化身為科技聲光展演的舞台，展現實驗精神與豐沛的藝術能量。只要掃描牆上QR Code、戴上耳機，就能加入Live DJ的演出音樂派對。

▶︎ 地方館《澎湖》＆《台南》

本次兩座地方館《澎湖：吉光遍嶼》《台南：四百年前那片陽光沙灘》分別以澎湖的燈塔、台南一幅17世紀初期的古地圖出發，以沉浸式的空間設計，帶領觀眾探索地方脈動。

▶︎ FOCASA馬戲藝術節

由「FOCA福爾摩沙馬戲團」策劃的馬戲藝術節，是文博會首次引入大型表演藝術匯演。文博會期間，於空總搭建了《V-13馬戲篷》和《V-7馬戲篷》，將有「阮劇團」、「布拉瑞揚舞團」、「優人神鼓」等超過30組來自台灣各城市、跨領域的表演藝術團隊演出；更化身為有機實驗場，帶來多場次的實驗性展演、身體工作坊、靜態體驗展。

此外，在戶外的馬戲遊樂場中，也將展開一系列充滿驚奇互動的展演，在沒有展演期間則提供眾多馬戲遊具如雜耍體驗區、走繩平衡區、高空體驗區等，邀請民眾自由體驗。

【閱讀「FOCASA馬戲藝術節」活動專訪】

【看更多「空總當代文化實驗場」展區資訊】

展覽日期｜09月22日至10月01日

開放時間｜10:00-18:00

※ 藍皮柴油客車試乘活動開放網路預約

▶︎ 開放4場館展覽參觀

位於松山文創園區旁的「鐵博籌備處」，在本次文博會中開放《鍛冶工場》、《客車工場》、《總辦公室》、《澡堂》4大展區，分別展出古蹟歷史物件、火車修復典藏成果等。

▶︎ 藍皮柴油客車試乘活動

文博會期間每日10:30至17:00，將有DR2303號藍皮柴油客車推出試乘體驗活動，每30分鐘一班，讓民眾體驗在臺北市區的地面路段「搭火車」的難得體驗，也提前預告未來常態性車輛展演的樣貌。試乘活動已開放網路預約，另保留活動期間現場排隊取票名額。

【看更多「鐵博籌備處」展區資訊】

展覽日期｜09月26日至10月01日

開放時間｜09/26-09/28｜11:00-18:00

　　　　　09/29-09/30｜10:00-20:00

　　　　　10/01｜10:00-17:00

▶︎ IP主題館《臺灣特有種》

以「臺灣特有種」的概念，邀請23個臺灣插畫藝術創意IP，從「有種自然」、「有種文化」、「有種當代」三大子題切入。透過這些ＩＰ轉譯下的有種展現，除了可以看見臺灣精彩而優異的角色創作力，亦進一步了解這塊土地珍貴的野生資源，以及野生文化的演變。

▶︎ 文化內容策進院《人鬼交易所》

近年台劇熱潮不斷，其中不乏 IP 轉譯作品，本展區將展⽰物件、⾓⾊介紹、故事背景或關鍵劇照等，透過插畫圖⽂、⾳樂、互動影⾳裝置，再次展開IP後續發展的影響⼒與可被交易的產業價值。

▶︎《角色IP論壇》

從IP的海外經營、品牌塑造、跨域聯名等，深入探索國際IP於海外市場的經營與行銷策略，並從消費者的喜好出發，尋找台灣IP角色的出海之路。

【閱讀「IP主題館」策展人專訪】

【看更多「華山文創園區」活動資訊】

【看更多「文化物種大發現集章活動」資訊】

展覽日期｜09月26日至10月01日

開放時間｜09/26-09/28｜11:00-18:00

　　　　　09/29-09/30｜10:00-20:00

　　　　　10/01｜10:00-17:00

▶︎《IP 授權商展》

延續過去舉辦文博IP類型品牌商展的經驗，邀集授權代理、原創角色、插畫/設計/藝術3大類型，超過200家IP參展，更特別於戶外設置展演活動區，辦理發表會、粉絲見面會等周邊活動。

【看更多「花博爭艷館」參展業者名錄】

展覽日期｜09月26日至10月01日

開放時間｜09/26-09/28｜11:00-18:00

　　　　　09/29-09/30｜10:00-20:00

　　　　　10/01｜10:00-17:00

▶︎ 地方主題館《野化論》

《野化論》集結臺灣多個團隊，以四大展區軸線層層推進，導入當代共生、協作、設計、文化轉化等概念，呈現臺灣在地的自然地貌及人文景觀，如何在當代成為文化創造意義上的沃土。

▶︎《島嶼．旅物選》

以體驗設計，強化臺灣手作溫度的「記憶連結」，不只以單一感官傳遞品牌訊息，展區強調「手作、旅行、體驗」三大主軸，內容包含台灣在地工藝職人的作品、DIY體驗課程等。

【看更多「松山文創園區」展區資訊】

除了5大集中主展區外，本次文博會也與全台多個博物館合作，分別於《國立臺灣工藝研究發展中心》、《國立臺灣史前文化博物館》、《國立臺灣博物館》、《國立臺灣歷史博物館》、《熱蘭遮博物館》響應推出特別展覽活動。

【看更多「副展館群」展區資訊】

2023臺灣文博會

活動日期｜9月22日至10月1日

活動場次預約｜Accupass

演出場次購票｜Tixfun

資料提供｜臺灣文博會

小路小巷間，精巧而有型的屋子林立；每拐過個彎，總有新一間有個性的小店映入眼簾。這是嘉義市，台灣最適合步行漫遊的城市之一。

今年9月夏秋之交，一場以「喝水」和「木屋」為軸的城市漫遊正在嘉義發生——由深耕嘉義的創意團隊辵辵計画、木更MUGN，與刺青插畫師Siclee、日本水瓶品牌Kinto共同推出的「嘉義山屋飲水行動」，將遍佈嘉義市的木造屋舍串連，邀你帶著水瓶訪店集章，探索這座「木都」的人文紋理。

城市漫遊＋木屋店家補水＝嘉義山屋飲水行動

嘉義市因阿里山林業發展而興起，百年來累積豐富的木業文化與木構建築資產，市區至今仍保存大量木造建築，形成全臺少見且完整的木屋聚落。為讓更多人走進木屋、認識木都文化，並將永續生活理念融入城市旅行，「嘉義山屋飲水行動」於焉而生。

此行動串聯嘉義市11間木造老屋空間為城市裡的「山屋」，鼓勵人們步行街區，隨走讀穿梭於不同木屋據點，造訪「木屋飲水站」補水集章，在探索木都歷史紋理的同時，也感受嘉義兼具文化保存與永續發展的城市特色。

參與木屋店家：HERMIT、森咖啡、蘭苑、木商珈琲、西瓜珈琲、老院子1951、大人味 日·印珈理、海森食堂、堀川茶事、新華美西裝社、スピードsupiido

是山屋飲水瓶，也是木屋通行證

本次活動與以幽默、荒誕又帶有諷刺意味的畫風聞名，擅長透過怪誕角色與豐富細節，描繪對社會與城市日常的刺青插畫師Siclee，和透過簡約且細膩的設計，鼓勵人們放慢生活步調，享受每一次飲食與使用器物體驗的Kinto，攜手製作限量「山屋飲水瓶」。

凡於木更MUGN購買山屋飲水瓶，即會獲得「飲水行動圖鑑貼紙」、「集章用飲水小卡」，9月活動期間就能帶上它們走訪串聯店家集章，集滿11間店後，可再回到木更兌換獎品！

認識5間嘉義木屋特色店家

活動期間也將有「山屋飲水走讀」於9月19日登場，帶領參與者一探嘉義木屋店家關於建築、歷史和創業的各種故事。以下盤點走讀將會走訪的5間木屋店家：

▌スピード Supiido

「スピード」一名源自日文中的「速度」一詞，代表著萃取咖啡時決定風味的其一關鍵因素——速度，也隱喻著嘉義生活獨特的時間感。木屋店面位於公園旁，斜角窗外帶窗口加上立飲小桌，即構成一間咖啡外帶吧，洋溢著質樸的在地生活氣氛。

▌HERMIT

取「隱士」和「寄居蟹」為名，HERMIT所在這座歷史可追溯至日治時期大正13年（1924年）的老木屋，像是時間沖刷走歷史後、卻忘記帶走的殼，如今新舊故事一併殼中裝入與訪客分享。店內除了賣霜淇淋甜品，也延續建築曾是印刷行的場域記憶，展示活版印刷作品和當時留下的機具，帶訪客探訪木屋的今昔樣貌。

▌老院子1951

建築建於1951年，從令人安心的食材和溫馨的用餐環境著手，期盼讓客人感受到「親像轉去厝裡，食著媽媽煮的彼種幸福的滋味」。原本的正門是面對中山路一側，如今老房後院變成正門，保留庭院綠植的呼吸空間，結構採用檜木榫接方式建造，並透過舊物回收再利用，賦予燈具、座椅和擺設新生命，繼續以家的感受，款待每位訪客。

▌新華美西裝社

揭開塵封的鐵皮，釘上新的雨淋板，從前的「華美西服」改以一間全黑外貌的喫茶店亮相。在屋主的記憶裡，西裝社最早是「竹管厝」，到1957年才連同鄰兩戶（今斗酒與杯子社）大規模改建，成為今日的轉角風貌。當南風輕捲起新掛上的暖簾，恍惚間，再見成仁街與蘭井街交叉口曾經車水馬龍的繁華。

▌木商珈琲

蘭井街是嘉義舊城的核心，最古老的黃金商業區。傍市場而立的木商珈琲，曾經是嘉義木業的一環，販售最貼近市井生活、為釜底添薪燒水煮食的「柴火」，如今則以另一種方式相伴街廓日常。木屋翻新過程中，從恢復樑柱的原色、修補竹編夾泥牆、用慢工批土手法藏污、保留舊有紋理……這段彷彿為老屋「卸妝」的過程，最終顯露出這棟房子別具魅力的原始內在，一如嘉義給人樸素、老實的印象。

嘉義山屋飲水行動

活動期間｜2026.09.01－09.30

水瓶購買地點｜木更MUGN（嘉義市成仁街189號）

串聯店家｜HERMIT、森咖啡、木商珈琲、蘭苑、西瓜珈琲、老院子1951、大人味 日·印珈理、海森食堂、堀川茶事、新華美西裝社、スピードsupiido

山屋飲水走讀活動｜2026.09.19 13:30－15:00，報名請點此

今年秋天，循著光探索嘉義！由嘉義在地創意團隊「諸羅設計塾」發起的《森林夜遊》將於9月11日至9月25日登場。

2026《森林夜遊》以「燈火迴響」為主題，延續對嘉義地方脈絡的探索，讓地方故事與當代藝術創作相互映照。3大主題路線領你看見嘉義的不同面向：「城中有光」以遍佈街巷的木造建築為主角，展現「木都」特色；「家中有光」以私人住宅為創作場域，聚焦更私密的家族敘事；「手中有光」探索在地老店與產業，映現經營者的堅持與手藝何以對抗時間洪流。

在嘉義《森林夜遊》，遊的竟然不是阿里山？

人們總說，嘉義有「兩座森林」，一是自然名勝阿里山，另一則是遍佈近6,000棟木造建築的城市街區。2023年起，嘉義在地由建築、設計、藝術人組成，致力梳理在地文化脈絡，並將其與藝術策展結合的創意團隊「諸羅設計塾」，便以「城市是森林」為核心理念，發起《森林夜遊》，讓嘉義城區化為一座「夜間樂園」，每年入秋時邀請人們化身「暗光鳥」，穿梭老屋之間，聆聽空間故事，探索木都嘉義。

以舊城區為創作場域，用藝術召喚嘉義時代記憶

桃城聚落的篝火、廟宇的香火、木都的老街燈、老診所的日光燈、家戶內的燈火，乘載著的代代人的生活記憶，亦伴隨著嘉義城的時代變遷。由此發想，2026《森林夜遊》以「燈火迴響」為題，邀請藝術家以舊城區為創作田野，挖掘在地故事，以藝術召喚時光長河中的嘉義記憶，藉當代藝術創作與地方故事相映，產生新的迴響。

今年《森林夜遊》規劃了3大主題路線，邀人們循「城中有光」辨識木都紋理，感受嘉式生活；在「家中有光」打開私人住宅，一窺家族記憶與情感；在「手中有光」探索在地老店與產業，看見手藝的歷史。

2026《森林夜遊》3大主題路線亮點整理！

⟢ 路線1｜城中有光

從嘉義「嘉屋計劃」的「涼適、活力、新木都」宣言出發，邀請創作者回望嘉義作為木都的發展歷程，以木構建築特色與在地城市生活為靈感進行創作。

諸羅設計塾帶來共創裝置作品《嘉式生活模擬器》，其取材自兩屆「嘉屋計畫」示範案，將專業建築圖紙轉化讓觀眾自由選取、拼貼與重新排列的元素，引領觀眾認識「嘉屋精神」，並拼貼出自己的「嘉式生活配方」，想像未來居住的更多可能。

馬來西亞藝術創作者楊健生，以長期參與美術館、畫廊木工佈展的「工人視角」觀看建築，探索殖民歷史與跨地域的聲音、記憶及身分連結。裝置作品《建築皮層－屋瓦》取材自老屋拆卸後留下的屋瓦，透過馬達驅動窗簾連珠摩擦瓦片，讓人聽見建築材料發出的獨特聲響，喚起對原有建築與空間的想像。

台灣新媒體與聲音藝術家張晏慈將帶來互動演出《夜間召喚術－噴水池篇》，邀請觀眾現場吹奏夜鷹造型的夜鳴笛，與環境中真實夜鷹啼叫及電子聲響交織，在集體演奏中想像都市與自然共存的可能。

跨領域建築師與設計教育者周佳怡將帶領共創工作坊，帶領參加者漫遊嘉義街巷，觀察木造建築，並將建築印象轉化為可自由組合的幾何物件，最後製作成點亮廟埕的燈籠。

⟢ 路線2｜家中有光

以在地屋主的住家為創作場域，並以家族敘事為靈感發展藝術創作。

空間攝影師與藝術創作者許志綱作品《家庭相簿》，從「葉天祐律師家宅」屋主陳女士對成長空間的記憶出發。創作過程中，作品以物質性的破壞與介入，對影像進行疊加、刮除與修改，使影像不再只是記錄，而成為記憶持續變動的痕跡。

多媒材藝術家劉濬磊作品《地上太陽》位於「蘭井街楊家木屋」，以現地錄像裝置再現1945年美軍空襲嘉義的歷史。錄像投射至轟炸機形狀的鏡面，經反射呈現在老屋牆壁上，並於院落中播放居民對空襲前後生活的口述音軌。

身體藝術家林修瑜的表演《從前這裡有座城堡》，將於經營超過50年的「滎陽小兒科」展出，以現地創作表演開啟這座已歇業的「城堡」，重新召喚這棟屋宇內故事與記憶。

⟢ 路線3｜手中有光

參展創作者們以嘉義產業空間為軸發想創作。樂器設計師靖傑的作品《在呼吸與黯光之間》於「coffee PANTRY」櫥窗展出，其建築前身為歷史悠久且知名的滎陽小兒科。創作者以蘇聯時期「X光片黑膠唱片」為題材，象徵在壓抑之中仍持續流動的聲音與記憶，也將烏克麗麗轉化為人體，並以毛線構成器官，同時呈現醫療的理性與療癒的溫度。

彭漪婷／協槓青年創作體的戲劇作品《如果房子會寫筆記》以「林信義內兒科診所」為創作場域，透過小丑、物件與身體表演，引領觀眾穿梭建築不同樓層，重新觀看一棟房子如何承載醫療需求與家族生活。

食物設計師胡椒工作室將於「慈龍寺」帶領共食工作坊《如果十年：煙燻嘉義》，以嘉義在地素材進行集體煙燻，並以「城市裡正在消失的事」為對話入口，透過信件交換、共食與討論，分享各自生活中的觀察，辨認城市改變的痕跡。

開幕遊行、主題走讀等活動亮點

《森林夜遊》開幕遊行「星火行動」將於9月11日與嘉義城隍夜巡同日登場，邀請觀眾以沉浸體驗點燃活動序幕；9月19日活動高潮「滿城月光」將集結最完整的展演作品，並推出套票方便觀眾一次解鎖。

主題漫遊則邀請3位專業背景迥異的引路人，從不同視角帶大家走進嘉義：文史與建築史工作者路款豪帶來《城中有光：木屋不要只看外面》，專業解說嘉義木都歷史與今日的「嘉屋計畫」；諸羅設計塾設計長許家茵以《家中有光：別人家的事最好聽》，分享嘉義值得一看的建築與不為人知的地方故事；嘉義在地堅果雜糧老店「永昌行」四代董耀鴻主講《手中有光：這間店有點意思》，分享一間店如何陪著一座城市一起長大。

創意真的可以改變一座城市嗎？

自2023年舉辦至今，《森林夜遊》已累計打開超過80處場域、吸引240人次參與共創，並累計超過2600位觀眾。這樣的成果，也讓諸羅設計塾「以創意改變一座城市」的理想逐步實踐——從屋主打開老屋、返鄉青年回「嘉」創作，再到外地志工與在地居民交流，《森林夜遊》逐漸串起一張人與人、人與老屋、創作者與地方的關係網絡；同時透過走讀、創作與城市行動，累積嘉義的地方記憶與生活知識，也讓參與者重新想像「身在嘉義可以如何生活」。

展演期間，裝置皆免費開放，部分演出與工作坊需事先報名，完整節目與報名方式，請見《森林夜遊》官方IG帳號和活動報名頁面。

《2026森林夜遊：燈火迴響》

活動時間｜09.11 城隍夜巡－09.25 中秋月圓

展演場域 | 林信義內兒科診所、滎陽小兒科（coffeePANTRY）、葉天祐律師、天空之鏡、蘭井街楊家木屋、安和街陳宅、慈龍寺、嘉義仁武宮、諸羅設計塾、大長新百貨行