在好評不斷的經典音樂劇《小王子》推出之後，C MUSICAL與HJ CULTURE再度攜手，將韓國廣受喜愛的音樂劇《拉赫曼尼諾夫》（Rachmaninoff）帶至台灣，同時這次也是韓國團隊首度來台巡演！該作品榮獲韓國YEGREEN MUSICAL AWARD劇本獎與韓國MUSICAL AWARDS作曲／音樂總監獎，不只2017～2023年在韓國巡迴演出，亦曾於中國進行15個城市的海外巡演。

最適合古典樂迷，拉赫曼尼諾夫電影《交響情人夢》、《鋼琴師》創作無所不在

拉赫曼尼諾夫（Sergei Rachmaninoff）為19世紀浪漫樂派的重要旗手，也是俄國作曲名家。而其作品中豐富的畫面感，也在影視配樂中佔有一席之地，鼎鼎有名的《第二號鋼琴協奏曲》就曾被使用於電影《交響情人夢》、《蜘蛛人Ⅲ》、《天才樂手行不行》；電影《鋼琴師》、《似曾相識》亦能聽見拉赫曼尼諾夫的其他作品。

《拉赫曼尼諾夫》全劇由17首劇目組成，從《第一號交響曲》到《葉蓮娜》，皆為現場樂手演出，鋼琴演奏家更邀請到曾獲南韓蕭邦鋼琴大賽冠軍的金輿琅與李斯特鋼琴大賽冠軍曹榮勳來台演奏。而台上的鋼琴家與弦樂四重奏不僅是伴奏者，也是戲劇的一部分，台下的觀眾也將像受到催眠一般，自然而然地愛上其中的樂曲。除此之外，本次演出也獲得世界頂級鋼琴品牌，被譽為「鋼琴界的法拉利」的義大利FAZIOLI法吉歐利鋼琴獨家贊助，讓台下的你享受一場完美的視聽饗宴。

天才也有瓶頸？重拾勇氣的療癒小品

拉赫曼尼諾夫同時身兼作曲家、鋼琴家、指揮家，但這位集所有音樂才華於一身的天才，在漫長的創作路上也並非一路順遂。1897年，拉赫曼尼諾夫《第一號交響曲》的首演失敗招致不少批評，大受打擊的他陷入長達3年的空白期，在憂鬱與自我懷疑中反覆掙扎。直到他遇見了精神科醫生尼可拉．達爾（Nikolai Dahl），透過催眠療法的暗示，在日復一日的對話中，試著克服心中恐懼，最終重拾自信的拉赫曼尼諾夫著手譜下《第二號鋼琴協奏曲》，並親自於首演中擔任鋼琴獨奏，以此獻給陪著自己走過這段黑暗時光的的尼可拉．達爾。

而音樂劇《拉赫曼尼諾夫》便圍繞著這兩個人之間的故事而展開，伴隨著觸動人心的旋律與一來一往的對話，娓娓道來所有的暗藏於衝突、受傷、治癒之下的祕密，在不間斷的90分鐘音樂劇中，我們將跟著拉赫曼尼諾夫的眾多經典作品，一同拾起繼續嘗試的勇氣。

《絕世網紅》男星來台！8 位演員、5 種卡司韓國演員豪華陣容

音樂劇《拉赫曼尼諾夫》本次的演出卡司也十分令人期待，8位韓國音樂劇演員快閃來台，總共5種卡司組合接力登場。飾演拉赫曼尼諾夫的演員分別為鄭旭珍（정욱진）、金賢珍（김현진）、安宰渶（안재영）、朴裕德（박유덕），而飾演尼可拉．達爾醫生則為林炳根（임병근）、鄭東花（정동화）、俞成在（유성재）、金京壽（김경수）。
 
演員鄭旭珍於2011年於音樂劇《早上好學校 ver.7》出道，至今累積超過30部音樂劇作品。此次來台演出拉赫曼尼諾夫一角的他，也在2018年開始進軍影視圈，作品包含《絕世網紅》、《非常律師禹英禑》、《黑道律師文森佐》等，演技頗受肯定。而演員鄭東花以不間斷的舞台表演而聞名，在大劇院與大學路小劇場持續出演多部作品，知名作品如《小王子》、《蘭波》、《死之詠讚》、《Thrill Me》以不間斷的舞台表演而聞名，對韓國音樂劇稍有了解的人，想必對他的名字並不陌生。

這次在台北表演藝術中心大劇院連演11場，由於此次韓國團隊首度來台、機會難得，每場演出後皆有安排特別演後活動，如演後座談、迷你音樂會、特別謝幕、簽名會、握手會、Photo Day等等，期待在演出之餘，能為大家留下更多美好回憶。

 韓國音樂劇《拉赫曼尼諾夫》購票資訊 

時間｜2023年10月13日至22日

地點｜在臺北表演藝術中心大劇院連演 11 場

購票連結 ☛ https://bit.ly/44HNkSQ

製作團隊

主辦單位｜HJ CULTURE、C MUSICAL、芯誠所製

協辦單位｜臺北表演藝術中心

贊助單位｜琴峯樂器（Fazioli總代理）、萬花廊Gallery Flower

C MUSICAL

以製作與創作中文音樂劇為發展核心，原創作品不僅受到觀眾的歡迎與肯定，IP更授權至海外、影視進行製作。創團以來，C MUSICAL致力於將作品帶上國際舞臺以及跨國交流、合作，作品曾受邀至韓國大邱國際音樂劇節、北京兩岸小劇場藝術節、上海大觀藝術節演出。近年來也多次邀請韓國音樂劇導演、編舞、編劇、歌唱指導來台合作，並引進韓國音樂劇作品中文化，期許帶給觀眾更多元的音樂劇體驗。

文字整理｜吳哲夫　圖片提供｜C MUSICAL

11月的臺中國家歌劇院星光熠熠，前有法國影后伊莎貝．雨蓓演出舞台劇《貝芮妮絲》，後將迎來坎城影展金棕櫚獎得主阿比查邦．韋拉斯塔古，於11月21至23日獨家呈現他的首部VR作品《與太陽對話》。本次作品演出形式相當特別，讓觀眾在中劇院「舞台上」穿梭睡與醒、生與死之間的邊界，票券啟售即引起搶票，32場頃刻宣告完售。

阿比查邦有泰國電影詩人之稱，作品中經常運用光與暗的強烈對比，串聯起睡眠及夢境，也與信仰及歷史對話。2004、2021年分別以《熱帶幻夢》、《記憶》獲坎城影展評審團大獎，2010年更以《波比叔叔的前世今生》獲坎城影展金棕櫚獎。近日宣布將和《記憶》女主角蒂妲．史雲頓再度合作，籌拍新片《Jenjira's Magnificent Dream》。

阿比查邦的首部劇場作品《熱室》，2018年曾到歌劇院演出，打破電影與劇場的界線，利用影像、聲音、煙霧等元素，讓觀眾宛如身處一座洞穴。即將上演的《與太陽對話》（VR）透過虛擬實境等科技技術，編織出介於夢境與現實、生死與宇宙之間的沉浸體驗。

「起初，我認為虛擬實境不過是電影演進過程的下一步。」阿比查邦表示，電影從無聲到有聲，從黑白到彩色，就如同我們的夢境。但在創作這部VR作品的過程中，他意識到虛擬實境是一種融合戲劇、電影，以及介於兩者之間一切形式的綜合體，對我們定義現實的理解至關重要，「對我來說，虛擬實境是個蘊含強大思考與反思潛能的媒介。」

習慣以鏡頭視角構思畫面的阿比查邦，發覺將想法轉化成虛擬實境相當不容易，因此找來VR創作者谷口勝也合作，放手讓他自由詮釋分鏡圖，實驗各種可能性。音樂則攜手已故作曲家坂本龍一，阿比查邦表示：「他的音樂幾乎可說是我的人生配樂，我特別向他強調了『無限』的概念，及進入空寂狀態時的喜悅，最終共同完成了一件非常美麗的作品。」

歌劇院日前也舉辦大師講座「睡眠、夢境、光—阿比查邦．韋拉斯塔古從電影、劇場到VR的藝術實踐」，邀請阿比查邦分享創作歷程，吸引5百多位觀眾報名參與，見證大師魅力。

2025 NTT遇見巨人—阿比查邦．韋拉斯塔古《與太陽對話》（VR）

時間：11/21(五)-11/23(日)

地點：臺中國家歌劇院 中劇院

節目詳情請上OPENTIX：https://npacntt.tw/n09aA7nu

資料提供｜臺中國家歌劇院

囊括無數影后頭銜的「伊莎貝．雨蓓」，今年除了將在金馬影展的新片《女富豪的美麗與哀愁》中演繹，也再度重回臺中國家歌劇院演出《貝芮妮絲》，與名導羅密歐．卡士鐵路奇首度合作，飾演一位被遺棄，仍燃燒炙熱情感的女王。

經常挑戰極端情緒、性別邊界與道德模糊地帶角色的「法國影后」伊莎貝．雨蓓，出道以來演出超過120部電影與戲劇作品，表演風格冷靜卻爆發力驚人，她所飾演的角色多半不易親近、甚至令人不安，無懼道德界線的情節，更讓觀眾既震驚又無法移開視線。

繼2023年的《櫻桃園》演出，伊莎貝．雨蓓將於11/14~11/16重回臺中國家歌劇院，與名導演羅密歐．卡士鐵路奇合作《貝芮妮絲》（Bérénice），這部改編自法國劇作家拉辛的同名悲劇，將一段糾纏難解的三角戀情搬上舞台，由伊莎貝．雨蓓完美詮釋角色的內心絕望與自身演員力量的融為一體，為觀眾帶來一場令人屏息的冷冽美學，本次歌劇院獨家演出，邀請觀眾一起進劇場感受影后的強大氣場。

極簡冷冽的導演手法，作品如魔鬼般懾人

有劇場魔術師之稱的導演羅密歐．卡士鐵路奇，劇場作品經常挑戰觀眾感官極限，他曾在戲劇中塗鴉、毀損耶穌畫像，遭宗教團體示威抗議；也曾在改編《創世紀》時加入奧斯威辛集中營的場景，讓一群修女演出《伊底帕斯王》；更在著名的但丁《神曲》改編三部曲之一——《地獄》，本人以穿著厚外套上台自介，隨即遭受一群狼狗凶狠的啃咬攻擊開場。卡士鐵路奇習慣減少原著對白和複雜情節，以模糊曖昧的導演手法展現獨特的劇場美學。

原著為17世紀法國劇作家拉辛的經典悲劇《貝芮妮絲》，以優美、充滿情感的亞歷山大詩體對白聞名，敘事一段充滿內心掙扎與痛苦的三角戀情，體現古典主義戲劇的語言精緻與情感深度。但卡士鐵路奇僅保留貝芮妮絲的完整台詞，將其他角色模糊化，突顯她無法透過語言溝通、獨自承受遺棄責難的孤寂感。2024年在巴黎首演時果然激怒了部分觀眾，但雨蓓獨挑大梁的演出仍大獲好評。

《貝芮妮絲》角色由她而生

1978年伊莎貝．雨蓓在電影《維奧萊特．諾齊埃爾》扮演從事性交易、毒害親生父母的少女，獲得坎城影后；1995年在《儀式》中詮釋表面順從卻因階級怨恨血洗上流家庭的女傭，獲得威尼斯影后與凱薩獎影后。2001年飾演沉迷虐戀幻想、壓抑自殘的《鋼琴教師》，二度獲得坎城影后；2016年在《她的危險遊戲》中演出被性侵後展開扭曲復仇的女企業家，獲得金球獎影后。這些驚世駭俗的電影角色透過雨蓓的演繹，讓我們得以感受每個角色在勇於挑戰社會禁忌背後的內心掙扎，看見隱藏在故事裡過於真實的人性黑暗面。

《貝芮妮絲》故事描述巴勒斯坦女王貝芮妮絲、羅馬皇帝提圖斯與友人安提歐克斯的三角戀情。貝芮妮絲與提圖斯相愛，卻因羅馬元老和人民反對而被迫分開。貝芮妮絲悲痛欲絕而起了輕生之念，最終選擇離開羅馬，放棄此生摯愛。第一幕展現政治與愛的衝突，提圖斯在象徵皇權、壯觀而空曠的舞台上，面對江山與美人選擇的兩難；第二幕呈現貝芮妮絲的孤獨與沉痛，她彷彿被封印在時光之牆中，以影像與微弱動作傳遞情感；第三幕則是安提歐克斯的沈默愛戀與犧牲。

「這是一齣以伊莎貝．雨蓓為焦點的《貝芮妮絲》，透過她，將呈現戲劇最熾烈的核心。」卡士鐵路奇表示，貝芮妮絲是顆恆星，她是混亂之中靜止的核心，是暴風之眼。所有角色都圍繞著她，由她而生。「我始終懷疑拉辛語言所呈現的美好光明，那勢必也有不少陰暗面，這一次，我將賦予這些陰影應有的重要性。」以經典悲劇《貝芮妮絲》為基礎改編，卡士鐵路奇希望創作一齣充滿哲思與詩意視覺的劇場作品。

全劇透過音樂、聲響和被刻意處理的扭曲獨白貫穿其中，直面貝芮妮絲在這段三角戀的心理衝突與拉扯，觀眾不只是觀看，而是被拉進一個沉思的空間，感受「說不出口的情傷」所帶來沉重壓抑與張力。

2025 NTT遇見巨人—羅密歐．卡士鐵路奇《貝芮妮絲》

時間：11/14 (五) 20:00、11/15 (六) 15:00、11/16 (日) 15:00

地點：臺中國家歌劇院 大劇院

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