想近距離觀賞圖坦卡門的黃金面具、乘坐古埃及的戰鬥馬車嗎？想化身考古學家，深入圖坦卡門的秘密墓室嗎？那麼將於2020年1月17日至4月5日，在中正紀念堂盛大登場的《圖坦卡門-法老王的黃金寶藏特展》千萬不能錯過！

被詛咒的法老王！？神秘身世大解密 

1922年，考古學家霍華德卡特（Howard Carter)在埃及帝王谷找到了沉睡3300年的法老王—圖坦卡門（Tutankhamun)，這一發現讓整個地球沸騰了！所有人都對這位古埃及史上最年輕的法老王著迷不已。沉睡千年歲月的圖坦卡門，其陵墓被發現時，大量陪葬品幾近完整地保存、沒有被盜掘，因而擁有世界十大寶藏之首，而那伴隨寶藏出土的「法老王的詛咒」傳說，更是讓這位最年輕的法老王蒙上神秘色彩。如今歷經3000年以上、超過500件的歷史寶物，獲得埃及政府獨家授權，圖坦卡門台灣首展正式亮相！

一起化身考古學家！探險圖坦卡門古墓

法老王英年早逝的死因成謎，關於他19歲就逝世的原因，更將這位年輕的法老王推向討論熱度的頂端，一瞬間圖坦卡門成為全世界最廣為人知的法老王，而他的陵墓,也是古埃及重要的文明象徵。1922年圖坦卡門陵墓首度曝光後，考古學家從古墓中運出了許多的黃金寶藏。古埃及人為這位年輕法老王準備的陪葬品高達5000多件，且每一件陪葬品都有其含義，為的就是讓圖坦卡門的來世能夠活的幸福快樂。

基於埃及政府宣傳2020年將開幕的「大埃及博物館」相關推廣計畫之一，共同傳遞古埃及文化之美的理念，本次主辦單位與埃及官方單位商議後，以「教育推廣」原意與「文物保護」原則，成功商借到，500餘件來至於埃及文化部為推廣古埃及藝術文化所監修的「圖坦卡門等比例官方認證藝術品」，揭祕古埃及文化之美。

《圖坦卡門-法老王的黃金寶藏特展》設計出五大特色展區，包含能夠體驗深入法老長眠千年古墓的「墓室還原區」，於此區更將近距離觀賞法老沉睡的鍍金黑木造人形棺、及從壁畫透析埃及皇室的生死信仰；「黃金寶藏區」能近距離觀賞金光熠熠黃金寶藏展品，更以黃金色系設計「黃金屋」，來獨立陳列黃金面具，讓民眾能環視這尊傲視世人的法老葬品；而古埃及為多神信仰，也因此神祉一直都是埃及迷最引人入勝的話題，在展場規劃上讓神祇一字排開、瞭解人民與神祇的鏈結，充分展現永生信仰的追求與探索的「永恆傳說區」，包含知名的阿努比斯棺槨亦能在此細細觀賞；帶領民眾穿梭千年目睹古埃及帝國生活的「墓室文化區」，並設計光影互動牆，民眾得以在此觸發靈界的僕役－薩布提，活靈活現的展示世人想像的靈界生活；而「身世祕密區」則是揭秘圖坦卡門這位世界爭議的法老傳奇，深度探究年輕法老的生與死。

展區規劃

入口區

揭曉古埃及歷史的關鍵里程碑！羅賽塔石碑被隱喻為一件謎題的關鍵線索，成為此次展場揭幕的重要象徵。

羅賽塔石碑於西元1799年在埃及尼羅河三角洲附近被發現，石碑上使用三種語言紀載同一段詔書，敘述古埃及法老繼位內容，分別是古埃及象形文(聖書體-獻給神明的文字)、埃及草書(世俗體-平民使用的文字)、古希臘文(統治者使用的語言)，而考古學家得以藉此根據當時還可知的古希臘文，推測並破解已失傳千年的古埃及象形文字之意義，這也是石碑成為後世破譯的重要關鍵原因。

墓室環原區

由於圖坦卡門逝世時過於突然，未能有充足時間建立金字塔，年輕法老王最後的安息地點就位於埃及的帝王谷裡。墓室極為隱秘，多年未受到盜賊的侵襲，因此1922年考古學家發現時，法老王的木乃伊以及陪葬品皆保存的十分完整。本區還原圖坦卡門的墓室樣貌，讓民眾化身考古專家，一同進入法老王的安息之地，一探古埃及的永生傳說。

進入墓室前必須先虔誠彎腰進入，代表對法老的尊敬，接著即可見到圖坦卡門長眠的陵寢，而在埃及，這個墓室一直是許多考古學者趨之若鶩的朝聖聖地，本展特別重現墓室景象，一進入古墓映入眼簾即是圖坦卡門的鍍金黑木造人形棺，民眾可以看見圖坦卡門木乃伊。另外壁上的人像更富含神話、信仰故事，分為東、南、西、北牆四面牆。東面牆描繪圖坦卡門死後來生故事;南面牆描繪女神哈索爾給予圖坦卡門安卡(ankhs)，象徵在來世獲得永生之義;西牆則有12隻狒狒圖，象徵法老必經的12個黑暗小時，才能獲得早上重生;最後北牆則是穿著豹紋的祭司執行「開口」儀式，恢復死者感官在另一個世界繼續生活。

重點展品亮點

圖坦卡門鍍金黑木人形棺

在墓室還原區內，圖坦卡門便是躺在這座鍍金黑木人形棺長眠，可見到法老雙手交叉胸前，並權握著皇室的象徵：彎鉤權杖與連枷。

黃金寶藏區

圖坦卡門生於最輝煌的新王國時期，國家財力十分雄厚。當時的法老王逝世後，都會為死去的國王們準備豐富陪葬品，願為法老王開啟順遂的來生。古埃及當時控制著奴比亞的金礦及廣大貿易網絡，所以當時的皇室使用的物品可說是極盡奢華。本區展出圖坦卡門墓室所發現的各種陪葬品，並依照陪葬品的設計及象形文字推測當時的歷史文化。

▼黃金戰車_黃金寶藏區

上百件圖坦卡門獨家寶藏收藏，包含國王座椅、各種儀式用具、靈床、及著名站在獵豹上圖坦卡門等展件，皆可於此區近距離觀賞，民眾不僅可藉此了解震驚世界寶藏的由來，還能見證圖坦卡門時期宗教信仰的顛覆與轉變，同時展覽更因應這次黃金寶藏主題，規劃「黃金寶藏屋」(黃金係指黃金色及黃金寶藏主題區，非指黃金材質打造)，將舉世聞名的黃金面具置中陳列於此，突顯黃金面具的莊嚴與神聖感，民眾可近距離觀賞面具上所刻鏤著栩栩如生的細節，不僅象徵永恆生命文化，更是埃及的藝術品。

重點展品亮點

黃金面具

舉世聞名的黃金面具重 1104 公克，高 54 公分，由黃金打 造，鑲有青金石、黑曜長和英碧輝煌。面具的額頭上飾有禿鷹和眼鏡蛇，分別代表埃及神下埃及的神，說明圖坦卡門是上、統治者；而下巴長筒狀的鬍子 ，則是和冥府之神合為一體的象徵； 從側面看，鬍子末端稍微翹起來代表死亡。黃金具有著年輕、俊秀的面容，大鑲石英和黑曜眼睛凝視著遠方，這亙古的表情正是埃及藝術追求「永恆生命」的例證。在木乃伊上覆蓋面具習俗，也象徵著古埃及人對死後復活的期待和「永生」嚮往。

▼黃金面具_黃金寶藏區

國王座椅

整個座椅為木製結構，覆以金銀薄板製成，極為豪華。椅背部分使用金、銀、彩色玻璃寶石等材質打造，椅背上生動的描繪著法老與王后的日常生活，人物圖像採埃及典型「樣式化」表現手法，忽略人體的客觀性，著重於能將身體各部分的特徵表現出來，左邊的圖坦卡門法老王和右邊的王后都有著側面的頭部、正面的眼睛、傾正面的胸部及呈側面的腿和腳。在太陽神的庇佑下，王后似乎一面為法老塗抹著香精油，一面對他訴說著什麼，而圖坦卡門也專注地傾聽著。

儀式用床 

埃及人相信地平線的兩側各有一隻獅子，負責管理每日太陽的日出。於是埃及人也相信，當法老王死後，可以從此床上重生，進到來世。

站在獵豹身上的圖坦卡門雕像 

圖坦卡門一手拿著長長的桿子，另一手拿著連枷。頭上戴著長型皇冠，額頭上飾有一條眼鏡蛇。頸部上則有覆蓋胸部和肩膀的大衣領，腳上則是穿著涼鞋。浮誇的穿著打扮，明顯能看出阿瑪納時期的藝術風格。

身世秘密區 

圖坦卡門的家族歷史十分重要，他的祖父是第十八王朝最受人尊敬的法老之一，帶領第十八王朝登上巔峰。而他的父親在位時，進行了大規模的宗教改革，為當時的埃及信仰帶來了巨大的影響。本區透過墓室中的陪葬品、象形文字等，了解圖坦卡門 及其祖先統治埃及王國的歷史之謎。

進入展區後，映入眼簾的是超巨幅銀幕，透過與國家地理頻道合作的紀錄短片、圖坦卡門還原墓室、墓室剖面圖迅速地融入圖坦卡門的世界裡。另外由龐大皇室組成的家庭有什麼秘密呢？在此區將剖析圖坦卡門，包含他最叛逆瘋狂的父王－阿肯那頓，絕美皇后－娜芙蒂蒂，以及圖坦卡門摯愛的妻子安赫塞娜蒙，帶領民眾透視古埃及黃是家族的驚世傳聞、近親聯姻、政治權謀等，此外為了鮮明圖坦卡門的生活輪廓，也特別規劃展出多件圖坦卡門及家人的生活用品，滿足民眾對於這位神祕法老的好奇，更能汲取古埃及皇室生活的歷史故事。

重點展品亮點

娜芙蒂蒂

娜芙蒂蒂的名字意為 「來自遠方的美女 」，現存一尊石灰岩彩色半身像，高50公分，距今3300年歷 史，收藏在柏林新博物館。正是這尊非常寫實的雕像，讓人們穿越歷史得見她的真容。

墓室文化區

本區突破古物靜態的模式，提升感官體驗，設計互動光雕牆面，在此面牆民眾可透過觸碰，讓牆面中的薩布提替身俑動起來，民眾可以體驗角色扮演法老王，只是這些古埃及代工們工作，讓牆面圖示栩栩生動！

重點展品亮點

圖坦卡門的卡諾卜罈棺槨

長橇上的卡諾卜聖壇就擺放在鍍金木材織錦華蓋的下方。柱子支撐著頂蓋，並於其上規劃一由精心製作的神聖毒蛇所纏繞的低凹處。

永恆傳說區

古埃及人相信人死後靈體不會消失，進入墳墓後才是永生的開始。 人們會準備的豐富陪葬品以供逝去的家人復活後使用，而準備的陪 葬品也會隨著身分的不同而有所區別。 本區將討論古埃及人的生死觀，並針對法老王尊貴身分的墓葬傳說 及考古學家們的挖掘紀錄。

重點展品亮點

阿努比斯棺槨

霍華德卡特首次踏入這座墳墓寶藏室第一眼看見的便是一座擺放在臺架上的長橇型黃金聖壇，而阿努比斯就端坐這座聖壇的上方。這件雕像裝置就擺放在寶藏室的入口處，推測其目的是為了嚇阻試圖掠劫寶藏的盜墓賊。傳聞負責看守寶藏的阿努比斯雕像會如魔法般地活過來。

雕像和神龕都是木製的，其上覆蓋一層厚厚的灰泥。聖壇隨後又被覆上一層黃金並飾有節德柱(時間持續的象徵)和護身符(生命的象徵)的圖樣。阿努比斯的身上塗抹了一層黑色的石膏，只有局部被鍍上黃金。棺槨內的櫥架放了許多裝飾品、護身符和日常用品，還有一些祭祀用的供物。

《圖坦卡門-法老王的黃金寶藏特展》

時間：2020.01.17 ~ 2020.04.05

地點：國立中正紀念堂 2、3展廳（台北市中正區中山南路21號）

via 聯合數位文創

2025大阪世博盛大進行中，而在這匯聚全球國家與日本企業的盛會中，又有哪些展館值得一看？La Vie編輯實際走訪夢洲會場後，將精選出幾座私心推薦的展館，並分成兩篇與讀者介紹。

▸ NTT Pavilion

體驗未來通訊的時空之旅

1970年大阪世博時，日本電信電話公社（日本電信電話公司NTT的前身）展示了無線電話，在當時被認為難以實現的技術，如今也化為現實。而2025年，NTT以「PARALLEL TRAVEL（平行時空旅行）」為主題打造的「NTT Pavilion」，將能親身體驗「IOWN（Innovative Optical and Wireless Network）」技術，是如何連結遠方的場所，讓人們跨越距離、共享空間，感受彼此的存在，展現出未來通訊的全新樣貌。

NTT Pavilion分為3大展區，走進Zone 1，將可透過展示品與影片，感受到從手寫信等傳統方式到現代智慧型手機的通訊演進歷史，聽起來或許有點無聊，不過在逛了許多展館、感到有些看展疲乏後，這一區的影像呈現方式，還是讓人有所感觸。

來到Zone 2，戴上3D眼鏡後，將能體驗到NTT運用IOWN技術打造的全新感官體驗。在這裡會觀賞到Perfume先前於萬博記念公園搭建的舞台上拍攝的演出，表演影像也巧妙串連起1970年的電氣通信館與2025年的NTT Pavilion，帶出跨越時空的意涵。很酷的是，地板還會跟著Perfume的舞步振動，頗有在現場看演唱會之感。不論你是不是Perfume的歌迷，應該都會看得很開心。

進去Zone 3前，先要進行掃描、創建出「另一個自己」的影像，而你的虛擬分身將會投影至房間的螢幕上，讓參觀者藉由該體驗，發現自己不同的另一面。這邊也先不爆雷太多，但能說的是，當時身旁不管男女老少的參觀者，都直呼這個體驗有趣。最後，也別錯過NTT Pavilion展館外的體驗區，這裡設置了3台公用電話，拿起聽筒按下特定的數字，將能聽到不同的故事。

NTT Pavilion
可當日預約。採分批體驗，參觀時間約半小時
更多資訊可至官網查詢

▸ EARTH MART

透過「食物」重新思考生命

以「食」為主題的EARTH MART，為本屆世博會的8大主題館之一，其由曾策劃多部與飲食相關電視節目、創造出「熊本熊」的幕後推手、現任京都藝術大學副校長的小山薫堂擔任策劃。而在這座幻想中的超級市場，人們將能接觸到食物與生命的循環，並與通往未來的靈感相遇。

EARTH MART主要分成兩大區塊，在「生命的樓層（いのちのフロア）」中，來訪者將猶如在超市中購物，藉由各式體驗，重新審視「食物即是生命」的本質。比如人們將能看到孕育出「野菜生命」的各式種子；「生命的秤」讓你拿起一旁的食物商品放到秤上後，即會以動畫的方式呈現出其背後的故事，使人感受到生命的重量。

「世界的餐桌」透過鏡頭下的照片，一探世界各地人們的飲食；尤其吸睛的「生命購物車」，以日本「青森睡魔祭」風格製成巨大的推車，具體化了一個日本人約10年份的食材；走近「生命的收銀台」，則會看到螢幕上自己的臉，隨機變化成蔬果或動物的圖案，帶出「我們是由我們所接受的生命所構成」的意涵。

在「未來的樓層（未来のフロア）」這一區，觀者則能重新思考未來的飲食方式。像是「展望未來的壽司店」可見「壽司之神」小野二郎的逼真投影使用了養殖魚作為壽司材料，象徵著「壽司職人 × 食品科技」傳統與創新的融合；「進化中的冷凍食品」則將各式食材經冷凍粉碎後，這些粉末將化為未來的冷凍食品，展現飲食的各種可能性。

個人尤其喜歡的「讓所有人都幸福的未來甜點」，展出了世界各地的孩子對於未來點心的奇思妙想，像是吵架時吃了會和好的糖果、有著天使翅膀的巧克力、可以短暫實現一小時願望的糖果⋯⋯，有很多看了會讓人露出微笑的可愛提案。展覽最後，人們也將拿到免費的「萬博漬」梅乾兌換卷，且要等到2050年才能享用，有種一同埋下「飲食的時空膠囊」之感，也可說是一份送給25年後的自己的特別紀念品。

EARTH MART
需預約，當日也將發放整理券。編輯參觀時間約40分鐘
更多資訊可至官網查詢

▸ PASONA NATUREVERSE

原子小金剛與怪醫黑傑克化身導覽員

由保聖那集團打造的「PASONA NATUREVERSE」，以「感謝生命（いのち、ありがとう）」為主題。展館建築外觀的設計，便以菊石的「螺旋形狀」作為生命的象徵，期盼參觀者「透過學習『生命』的歷史、接觸支撐『生命』的人類智慧和未來社會的設計，感受到對『生命』的感謝」。

PASONA NATUREVERSE分為3大展區：History of Life Zone、Body Zone、Mind / Bonds Zone，並由原子小金剛與怪醫黑傑克擔任導覽員。走進第一區可見壯觀的「生命進化之樹」，樹幹內側描繪了進化歷史的地層，向下延伸的樹幹與根部象徵遙遠的過去、從樹幹伸展的樹枝則表示邁向未來的無限可能性。接著的動畫內容則巧妙透過原子小金剛與怪醫黑傑克帶出本展館最大的看點——「iPS心臟」。

在Body Zone，參觀者能近距離看到於培養液中不斷跳動的「iPS心臟」，其為運用iPS細胞與已實用化的iPS心肌片技術，以活細胞結合生物材料、生物工程學，製作而出的人造立體心臟，也向全球展現出日本未來醫療的潛力。後面的展間也接續呈現「未來的醫療」、「未來的睡眠」，讓人們實際感受到在不遠的未來，科技的革新將能帶來創新的體驗。

最後一區的「NATUREVERSE秀」，再次有原子小金剛與怪醫黑傑克現身，透過表演展示在自然與科技交織的世界中，人與人之間以關懷之心，孕育出真正豐饒的未來，搭配結尾以多種語言表現的「いのち、ありがとう」，也進一步呼應了展館與「生命」主題的連結。特別要提的是，「醫療科技」這個主題對我來說有點遙遠，但當大家熟悉的動漫IP貫穿於整個展館時，確實能更容易理解他們想傳達的內容（且不無聊）。另外要推薦展館的NATUREVERSE SHOP，裡頭販售原子小金剛與怪醫黑傑克的限定商品，大多設計得很可愛，值得入手。

PASONA NATUREVERSE
預約、現場排隊並行。編輯參觀時間約40分鐘
更多資訊可至官網查詢

▸ 法國館

時尚精品、法式美學的展現

本屆世博的人氣展館之一「法國館」，以一個普世又永恆動人的「愛的讚歌」為主題，並透過建築、展覽活動、室內設計，展現法式美學與法國多元的魅力。擁有優雅、詩意外觀的法國館，立面設計猶如以巨大帷幕覆蓋的劇場舞台，既帶有神秘氛圍，也吸引了來訪者的目光；覆以粉紅銅材的斜坡輕巧地捕捉並反射光線，營造出迷人的光影效果。隨著人們順著緩坡而上，也正式宣告即將展開一段沉浸式旅程。

而提起法國，自然少不了時尚精品。LVMH集團旗下的Louis Vuitton與Dior帶來了精彩的常設展。Louis Vuitton攜手OMA的日本建築師重松象平，重新詮釋了品牌作為「行李箱製造商」的歷史：85件LV代表性行李箱，圍繞著羅丹經典作品〈大教堂〉，加上IRCAM（法國媒體聲音研究中心）根據各工坊個性所編排出的獨特節奏，呈現出品牌卓越的工藝。下一個展間則可見由環繞的行李箱組成的作品，搭配日本藝術家真鍋大度創作的影像，展現了Louis Vuitton對「旅行」概念的詮釋。

Dior則以其經典的「Bar」套裝迎接來訪者，並透過法國國旗的藍、白、紅三色，向高級訂製服的優雅美感致敬。展間亦展示了日本設計師吉岡德仁重新詮釋的「Medallion of Light」經典椅；攝影師高木由利子的影像投影，也更進一步為空間增添氛圍。整體由佈景師Nathalie Crinière構思的場景，也細緻展現了Dior自創立以來，與日本之間的深厚連結。

特別一提的是，每個展間入口也展示了來自羅丹美術館的羅丹「手部」雕塑作品，且每一雙手都象徵著一種愛的姿態，既體現法國非凡的工藝，也讓「愛」這一主題貫穿展館。當然不只有時尚精品，法國館也融入了結合葡萄酒故事的裝置作品、由三位舞者在巴黎龐畢度中心演繹的細膩編舞，與以聲光影像闡述日本與法國之間，人文與自然層面的緊密連結。總的來說，不論是建築展館、展覽內容或展場設計，完全體現了法國的美感與品味，讓人留下深刻的印象。

法國館
現場排隊。編輯參觀時間約半小時
更多資訊可至官網查詢

▸ TECH WORLD館

以建築、展演、科技傳遞台灣魅力

本屆世博會台灣以「TECH WORLD館」的名義參加，並以「連結世界，共創未來美好生活」為策展理念，規劃「生命」、「自然」、「未來」三大劇場。從建築外觀來看，TECH WORLD館就像是高聳的群山，其採用可回收金屬板為建材，並透過折角帶出如群峰蜿蜒的山稜線條。白天反射陽光的金屬板，將閃耀光芒，到了夜晚，館內則會透出柔和燈光，展現出另一種溫柔靜謐的樣貌。

入場時，參觀者將會配戴上智能手環，屆時AI也將根據每個人的看展感受，生成專屬的「心動曲線」，推薦你適合的台灣觀光行程。而造訪當天，雖全程為日文導覽，但影片上有中文與英文字幕，基本上不太影響觀展體驗（現場也有提供英文及中文的線上語音導覽）。其中，最讓我有感的「生命劇場」，透過巨型的柱狀環形投影、560隻機械手臂結合多媒體平板，以及12聲道環繞聲效系統，重現了臺灣的多元生態面貌。隨著影像擺動的平板、猶如走入森林般的燈光與聲音設計，讓整個體驗更添沉浸感，最後溫柔的女聲哼唱出來時，不知為何竟讓我熱淚盈眶，或許是想到這座不能以自己的名字參加世博的展館，真的很努力用各種方式來訴說我們的故事。

接著的「自然劇場」，以360度環形螢幕呈現以《山、雲與我們》為題的群山風景，帶領人們看見台灣壯麗的山林、雲海景色；虛擬蝴蝶與實體蘭花共演的「蘭花小徑」，展現科技與自然融合的樣貌；結合藝術與科技的「AI藝廊」，則會看到熟悉的台灣畫作動了起來。另外有感的是，這些對於我們來說不算陌生的元素，但聽到一旁的日本人驚呼「すごい（厲害）」的同時，內心不禁也有種被鼓舞的感覺。

最後的「未來劇場」透過導入生成式AI動畫技術，闡述晶片在未來世界所扮演的重要角色，並帶出這些晶片來自一座科技之島，呼應了TECH WORLD展館的名稱。展覽結束時，每位參觀者也將拿到免費的限定小禮物，十足展現台灣的好客精神。

私心來說，台灣人若有機會前往世博，一定要把TECH WORLD館列入參觀名單中，見證這座島嶼如何在不（能）說出自己的名字的情況下，在這場國際盛會上呈現出自身的多元樣貌；平心而論，在我看了近30個館後，TECH WORLD館的用心程度算是排在前段班，甚至某天走在會場時，我就曾聽到一群日本人討論著要再去看一次「台灣館」，我想這或多或少也證明了TECH WORLD館做得不錯吧。

TECH WORLD館
可當日預約、現場排隊。採分批導覽，參觀時間約半小時
更多資訊可至官網查詢

2025大阪世博盛大舉行中，La Vie也實際走訪現場，為讀者介紹會場中的象徵性建築「大屋根」、三位日本普立茲克建築獎得主設計的展館，同時也精選極具特色的海外國家館，以及更多不容錯過的亮點。

世界最大的木造建築「大屋根」

由建築師藤本壯介設計的「大屋根」，為大阪世博代表性的建築，其運用日本神社與寺廟中的傳統「貫」工法，再結合現代技術，打造出既做為會場主動線，同時兼作遮風避雨、日曬的舒適休憩場域。人們也能登上大屋根，360度欣賞整個會場、遠眺大阪景觀；夜幕低垂，大屋根也將亮起，交織出日夜截然不同的獨特氛圍。值得一提的是，大屋根在今年3月正式獲得「世界最大的木造建築」之金氏世界紀錄，為大阪世博寫下重要的一頁。

集結普立茲克建築獎大師作品

而在大阪世博中，除了大屋根，各式建築也是一大看點。其中，更有3座展館是由曾獲普立茲克建築獎的日本建築師所設計。伊東豊雄設計的「EXPO HALL」，為用來舉辦音樂、戲劇、傳統與現代表演藝術、未來型娛樂等舞台活動的主要設施，其閃耀著金光的圓形屋頂，以及帶有自然紋理與粗獷質感的牆面，構築出強烈的生命力，也讓人聯想到1970年大阪世博的「太陽之塔」，成為整個會場的象徵；走進裡頭，觀眾席與舞台融為一體的圓形劇場形式，以及近乎純白的內部空間設計，也賦予演出更多可能性。

坂茂打造的「BLUE OCEAN DOME」，以「海洋的再生」為主題，運用紙管、竹材、CFRP（碳纖維強化聚合物）3種重量輕、高強度且可回收的材料，打造出既堅固又輕盈的創新建築。而這樣的設計，不僅能輕鬆拆解、搬移與再利用，更替未來的建築打開了全新的想像。由建築師妹島和世與西澤立衛共同創立的建築事務所SANAA操刀的「Better Co-Being」，靜靜佇立於會場中央的「靜謐之森」，摒棄傳統建築的天花板與牆壁設計、以銀色金屬格柵組成，創造出一個開放且與周圍環境融合的展館，邀請人們走進其中，展開「共鳴」體驗。

160個海外國家展館各有特色

而本屆世博會約有160個國家參與，各大海外展館建築同樣亮眼。比如由日本建築大師隈研吾操刀的「葡萄牙館」，以懸掛的繩索與回收漁網為主要建材，打造出極具詩意、猶如白色海浪般的展館；AMDL Circle建築事務所設計的「北歐館」，以展現北歐簡約風格及實用美學的傳統北歐穀倉為建築靈感，並採用木質設計與可回收材料，體現北歐的永續發展理念；由Apropos Architects操刀的「捷克館」，為無金屬框架支撐的木造建築，並以玻璃立面致敬捷克歷史悠久的玻璃工藝，打造出看來通透、輕盈的螺旋形建築；RAU Architects團隊設計的「荷蘭館」則有著懸浮空中的巨大球體，夜晚時球體也將亮起，猶如一顆發光的「人造太陽」，引領人們走進其中探索永續議題。

打造未知風景的有機建築

除了上述這些展館，開幕前便備受矚目、可說是「預約困難」的「null²」，為大阪世博的8大主題館之一，其由新媒體藝術家落合陽一策劃、Noiz Architects建築師豊田啓介負責設計展館。null²外觀以鏡子為意象、覆蓋著特別的「鏡面膜」，被映照的周圍景色與路過的人們，將隨著鏡面膜扭曲、變形，形成一種前所未見的有機建築，也創造出未知的風景；在null²展館內，將能體驗名為「數位分身」的互動內容，親自感受現實與數位世界的邊界是如何逐漸變得模糊。

展現日本美學的美感廁所

不僅如此，此次大阪世博更邀請了多組新銳建築團隊，設計會場內的廁所、休息區、快閃舞台等20座設施。其中，建築師米澤隆操刀的「トイレ5（5號廁所）」格外吸睛，其由三角柱、長方體等模組化單元，構成如彩色積木般的外觀。世博會結束後，這些單元也能拆解，重新在公園或廣場等地靈活組合運用，打造出新的空間樣貌。

攝影｜蔡耀徵