「燕三条工業與工藝文化交流展」台北登場：集結12家品牌參展，一探金屬工藝聖地的職人精神

將於2月16日至18日在松山文創園區登場的「之間 - 燕三条工業與工藝文化交流展」，除邀請到12家品牌參展，也將以傳承、生活、交流3大面向，帶大眾深入其工業與工藝文化，同時從產業材料、生活工具至家用品，看燕三条出品的器物如何呈現生活美學。另外，展期間也將有講座、工坊及選物販售，引領人們一探燕三条的產業內涵。

馳名世界的金屬工藝聖地，又被稱作「匠人的町畦」的燕三条，是日本新潟縣燕市與三条市的合稱。這個由十七萬人口組成的地區，相當於台北松山區人口，卻擁有六千家以上各具特色的小型工廠與企業，自江戶時代延續而來的職人精神，培育燕三条逐漸茁壯成為小型金工器具工廠林立的市鎮。燕市擁有悠久的和釘製造歷史，其後更發展鎚起銅器技術，「玉川堂」即為其中的代表性品牌；燕市於明治時期後投入西餐具製作，如今支撐起日本國內90%的產量。毗鄰的三条市則富有鐵礦資源，早在十七世紀時便掌握加工技術，二戰後開始發展汽車零件、工具製造等。

燕三条的職人們除了擁有紮實的工業與工藝能力，還有優異的商品企劃能力，得以創造出超越產品本身之外的附加價值，從鑄造、鍛造以至各種材質加工製造環節，形成了完整的產業鏈，堪當日本最大的金屬加工業集散地。百年以來，燕三条的傳統在創新中活化，工廠成為可觀光的地標，通過器物產出，帶動文化觀光和產業發展。

而此次的「之間 - 燕三条工業與工藝文化交流展」，由日方主辦單位燕三条貿易振興会，聯合台方的三個協辦單位——德貿股份有限公司、囍樹設計、鈑研所共同策畫。以『之間』作為展會的定名，意味著聯繫的力量，而『間』在日本文化中象徵留白的哲學意涵，更寓有無限可能。

✧12家參展品牌亮點✧

〈 トップ工業 〉 
Joy of Making 製作的樂趣，以做出使客戶滿足的工具為出發點

トップ工業是一家手工具製造商，工具種類非常廣泛，有鉗子、板手、拉拔器、鍛造零件等，從設計製作到出貨，提供一條龍式的整合服務。トップ工業相信，製造出好的工具讓客戶使用，是一種「喜悅」：客戶使用工具進行創造，在完成時獲得喜悅；製造出優秀的工具，同樣獲得喜悅，進而支持大家的創造，並與喜悅同在。這種「創造的喜悅」，透過社會共享，希望打造一個光明的未來。
トップ工業會透過走訪全國零售店和工地，調研哪些工具受到歡迎、是否易於使用，再將積累的技術知識數位化，而後進行共享，以實現高效而迅速的設計。

〈 マルト長谷川工作所 〉
「切れ味の醍醐味」讓每一次的剪切都是最高享受

成立於1924年，長谷川主要製造各式鉗子及指甲剪。長谷川以追求功能性、提高精緻度、創新工藝與挑戰新技術和新產品的企業文化，連續30多年贏得超過70多項設計獎項，包括優良設計獎、IDS設計競賽等。
長谷川的產品兼具高功能性、美感和精緻度。身為在歐美擁有巨大市場份額的日本製造商與唯一剪刀鉗製造商，長谷川尤其重視工廠的環保製程，並將製程視為對SDGs永續發展目標的實踐。

〈 下村工業 〉
透過企劃力創造舒適美好的生活

創業於1874年，刃物製造向為下村工業的根本。1957年時，下村迅速進入了當時的新興領域，即不鏽鋼廚刀。憑藉純熟的工匠技藝和機械製造，建立了能夠發揮各自優勢的生產體系，透過獨立開發品質檢測機械，成功維持了一致的高水準。
下村極擅結合傳統的刃物製造技術，進行刀片切割機、削皮器等各種烹飪器具的產品開發。其內部體制完整，整合了產品企劃、設計、成型、組裝到檢驗，成為下村工業的優勢所在，經由發展完善的品牌化歷程，為產品帶來新價值，從而創造美好生活。

〈 玉川堂 〉
走過208年堅持將傳統創造出未來的美

創立於1816年，走過兩百多年歷史的玉川堂致力於銅器製作，運用祖傳技術，生產茶器、酒器、花器等各式銅製品。其著名的鎚起銅器的製作，是由傳統工序加上工匠們自身的經驗與技術製作而成，沒有設計圖稿，器物的尺寸全在工匠的腦海中，最後再加上玉川堂的獨門色彩。
玉川堂最初是製作燒水壺、鍋釜等生活用品，及至明治時期，因應政府倡導全國工藝品行業參加海外博覽會，玉川堂便將器物製作轉向美術工藝品，並融合新技術不斷精進。玉川堂傳承七代歷久不衰，所製作的鎚起銅器更被日本文化廳指定為無形文化資產。

〈 北興商事 〉
致力資源回收以建立環境友善的循環

成立於1974年，北興商事株式會社以金屬回收技術為基礎，面向全球，致力於金屬、塑膠、舊紙、廢木等材料（原材料）的回收。最初的工作內容是使用廢塑料製作，其後亦開發環境友善的清潔劑。
北興商事認為，回收循環不僅僅是作為業者的行為，更是一項影響居住在地球上所有人類、動植物和地球本身的重要舉措。北興商事致力於建立一個不浪費資源的系統，為建立環境友善的循環做出貢獻。

〈 角利製作所 〉
好工具創造好物品

創業於1946年，角利製作所的前身原為一間大型工具和刀具的批發公司中，為製造高品質商品而成立的製造部門。1972年獨立出來，一開始主要針對一般用戶，推出如刨子、鑿子、鋸子的大型工具套裝，其後擴展到專業用具，近年來銷售網絡拓及歐洲、亞洲地區。
秉持「以好工具創造好物品」的信念，致力於推動和發展DIY文化，角利製作所努力製作能令世界各地木工匠滿意的工具，不僅專注於傳統日本工具的製造，也以三条為中心的製造網絡，投注心力，開發融合日本和西方文化的新工具。

〈 村の鍛冶屋 〉
專注戶外野營的商品設計巧思

成立於1979年，山谷產業以自豪的技術根基，致力於製造和銷售以用戶為中心的高品質產品。其所製造的鍛造釘、和式菜刀、釘錘等產品，通過網路商店品牌「村の鍛冶屋」，流傳到許多人手中，廣獲好評。同時，山谷也致力於開發具有高超工藝技術和講究細節的戶外用品，提供給眾多露營人士。
山谷的經營策略為「與地方共同成長」，思考如何與地方共同發展，以推動燕三条地區的繁榮，不僅提供客戶和供應商良好的產品，更致力於成為一家對社會有所貢獻的公司。

〈 金鹿工具製作所 〉
做出一把可以世代沿用的剪刀

成立於西元1969年，主要商品為各式鉗子、剪金剪、鉗子鑽、萬用剪、廚房剪刀，以及生花盆栽用剪等多用途剪刀，並打造可更換刀片的剪刀。
作為製造者，金鹿工具一向堅持的理念，就是製造出成本效益卓越，使用者能夠持續使用，並貼近手感且充滿感情的產品。秉持「好好做好一件事」的態度，在製作中為工具注入感情。金鹿秉承著先人傳衍下來的原創產品與開發精神，持續全方位開發充滿創意和功能性的新產品。

〈 髙儀 〉
以工具為媒介・帶給世界笑容

創業於1866年，高儀擁有長達158年極為深厚的製造歷史。起初是鋸鍛冶職人，直到1910年早期，開始發展海外貿易。自第二代起，除了工具開發和製造，亦涉足刀具批發等商業活動，開拓多面向的新可能，成為高儀事業風格的基石。
高儀秉信，卓越的工具能啟發出新工作的創造，以及由此產生的振奮感。「用工具為世界帶來笑容」是高儀的願景，秉持兼容傳統和創新的理念，作為製造商和貿易商的高儀，將持續以工具連接人們，完成與地方一同發展的使命。

〈 IPS PLIERS 〉
以世代進步的完美好用鉗子讓職人工作更順手

創立於西元1958年，IPS Pliers作為唯一專注於製造鉗子的專業製造商，堅持追求高品質和高附加價值的生產系統鉗子。
鉗子與剪刀類似，是一種結合左右兩部分的多功能工具，但其製造過程完全不同。鉗子在中途的磨光和機械加工過程中，分別製造左右兩側，經過鍍鉻和其他防銹處理後，在最終組裝階段才合併為一體。即使將一年前製造的右側與今天製造的左側在表面處理後對齊，它們仍將完美地合為一體而毫不偏差——此即IPS Pliers引以為傲的生產系統。

〈 MGNET 〉
創造金屬加工業的磁吸效應

MGNET是從其母公司武田模具製作所的宣傳部門發跡的。成立於2011年，創辦人武田修美抱持著「為人們帶來歡樂，為公司開啟新的可能性，為社會創造新的價值」的理念，思索作為製造企業能為客戶提供的價值。
「Make Good Networks」，MGNET的初心是為製造業創造更好的環境，在製造中注入娛樂元素，「好玩！有趣！」是製造的原動力。MGNET努力保持真實性，並真誠的支持人們透過追求真正的樂趣、本質的新奇和根源的有趣，為未來的製造業創造真正的價值。

〈 Mog Inc. 〉 
農工機械刀具走向多角化經營的新世代

成立於2012年，Mog Inc.從最初的農業資材電子商務網站，到如今延伸發展出食品品牌「Chill Full -ちるふる-」、經營無人商店冷凍食品店舖與國內外貿易等，成為一間多元化經營的企業。多年的銷售經驗與工匠建立了信任關係，並能洞察客戶需求和市場趨勢，從而創立自有品牌「めおと Meoto」，推出廚刀等商品。
電子商務網站的運營，主要針對海外市場的農業資材、刀具、金屬製品、分析儀器等。靈活多樣的農業機械和鋒利的刀具備受歡迎，此外亦自行策劃產品並進行銷售，目前已在歐美和亞洲等60多個國家設有銷售據點。

之間 In Between-燕三条文化交流展 

時間：2024年2月16日～18日；09:30～21:30，免費入場
地點：松山文創園區──北向製菸工廠（台北市信義區光復南路133號）

^{資料提供｜之間 In Between-燕三条文化交流展 
文字整理｜Adela Cheng}

坐落台南漁光島的藝術選物空間「森初．moricasa art」，即日起至9月5日推出日本工藝家五十嵐桃子（Momoko Ikarashi）個展《scenery．記憶瞬間》，邀你在一件件精巧的「窯鑄玻璃」作品中，窺見自然萬物的美好。

春日繁花、夏日綠意、秋日晚霞、冬日白雪，大自然的四季之美，在五十嵐桃子的巧手之下，化為可被「捧在」手中欣賞把玩的袖珍風景。她以玻璃為主要媒材，透過鑽研多年「窯鑄」技法，將自然景緻的迷人色調，封存於一件件生活器具、或如立方雕塑般的工藝擺件，兼具日常氣息和藝術感。

用「窯鑄技法」封存自然景緻

從就讀武藏野美術大學，到畢業後轉至金澤卯辰山工坊研修，十數年來，工藝家五十嵐桃子不斷精進工藝手作經驗，以「玻璃」為主要媒材，將大自然的美好景緻，透過獨特的「窯鑄技法」封存。

有別於常見的「口吹玻璃」所用的轉動吹製工藝，窯鑄技法需先在腦海中構思作品型態，製作石膏模並精算溫度，善用玻璃的可塑特性，讓其呈現如菓子般精緻、或如石頭般沉重的質感。透過窯鑄，五十嵐桃子將夕陽、冬雪、綠意等自然景色，凝結於霧面質感的幾何作品中。

樂趣來自未知

對五十嵐桃子來說，窯鑄玻璃像做實驗般有趣，為追求理想的質感表現，她不斷測試燒製溫度、調整加工方式，將不同大小的彩色玻璃顆粒與碎末，進行排列組合。更有趣的是，在等待玻璃燒結與降溫過程中，電窯內的作品無法直接看見及觸摸，因此每回打開窯蓋皆是驚喜，這對工藝家的技術和經驗來說也是一大挑戰。

從尺度、手感讓玻璃更貼近生活

創作過程中，五十嵐桃子持續思考著，如何讓玻璃更貼近生活：初步構想時，她在圖紙上繪製作品輪廓，再著手製作保麗龍模型，實際測試後調整型態與適合尺寸；完成窯燒後，將轉角處研磨成柔和邊緣，使日常使用時更加順手。她的作品靈感與色彩，多取材於大自然，但並非完全重現，而是發揮玻璃本身的發色效果，呈現媒材獨有的表情。

經典「蓋盒」系列呈現絕美漸層

五十嵐桃子最經典的代表作——「蓋盒 one day」系列，由她大學時期的課堂題目「盒子」延伸而來。此系列的有趣之處在於，作品由蓋、盒組成一體，工藝家以天空投射出的光線為靈感，將各種色彩的光「燒進」玻璃內，並巧妙讓內盒和外蓋形成漂亮的錯位漸層——兩者獨立看各自美麗，擺在一塊看更成風景，有時如湛藍天空交織澄黃晚霞，有時又如冬季時覆於大地上的霜白。

五十嵐桃子．玻璃個展《scenery．記憶瞬間》

展期｜2026.08.08－09.05

地點｜森初．moricasa art（台南市安平區漁光路113號）

開放時間｜週二至週六 13:30－17:00（預約制）

當創意可以輕易走進家中、城市與日常生活，IP也開始成為連結設計、藝術品味與風格的重要媒介。2026臺灣文博會於8月6日在南港展覽館1館揭開品牌商展序幕，以「未來日常式 Future Everyday」為主題，集結超過870家品牌、逾1,200個攤位，從臺灣原創IP、漫畫、設計品牌到國際授權，展現文化內容如何走向更具想像力的日常。

從「家」出發，想像未來生活

今年品牌商展以「未來日常式」為策展核心，回到最貼近每個人的生活場景——家。從工作、創作、休息到相聚，展覽邀請不同領域創作者與生活觀察者，提出各自對「未來日常」的想像，讓文化不只是被觀看的內容，也成為可以使用、收藏與參與的生活提案。

展場規模也創下歷年新高，較去年增加18％，除了臺灣品牌，更有來自日本、泰國、韓國及港澳等地的國際品牌加入，並吸引國際專業買家來臺進行媒合，讓臺灣文創從「被看見」進一步走向國際交易與合作。

原創IP成為文化產業的新主角

今年另一大亮點，是文化部推動「黑潮計畫」後的成果集結。「黑潮星樂園－幻奇星劇院」匯聚32家臺灣原創角色IP業者，從角色展演、VR體驗到商品開發，讓平面角色真正走入立體空間與生活場景。其中首度登場的「黑潮商店」，集結19家臺灣角色IP、超過420項授權商品，從生活用品到收藏周邊，把原創角色帶入日常。

現場亦推出限定集章活動，串聯36款IP紀念章，讓逛展從單純觀看轉化為一場角色探索之旅。從可愛角色到沉浸式VR體驗，IP的魅力不再只是「可愛」，而是逐漸發展成涵蓋內容、商品、體驗與商業授權的完整文化產業。

當漫畫「轉生」，內容跨越媒介邊界

文策院則以ACG文化中的「轉生」概念打造「IP轉生漫畫屋」，集結8部臺灣原創漫畫，展示作品如何從紙上世界進入真實生活。《台灣特有種》轉化為鬥智桌遊、《九號天鵝》則成為收藏公仔與拍立得，呈現漫畫IP從閱讀、角色到商品開發的多元可能。

此外，文博會也持續透過海外展會、實體通路與數位服務拓展IP的生活場景。今年首度與美國設計品牌NeverHaveIEver合作，帶領10組臺灣原創IP進軍紐約設計選品展Shoppe Object；同時攜手南港LaLaport與ibon雲端列印，讓創作者的作品從展場一路延伸至城市與日常。

從原創角色到漫畫、從虛擬體驗到生活商品，2026臺灣文博會所描繪的「未來」並不遙遠，而是早已悄悄發生在我們每天使用的物件、閱讀的故事與喜愛的角色之中。展期至8月12日，邀請讀者一起走進南港展覽館，尋找屬於自己的「未來日常」。