台北「Aleisha」餐廳首季完美融合地中海特色風味！阿根廷籍主廚Nico Gellon讓香料在味蕾上奔放流竄

「我理想中的餐廳應該要能完整傳達主廚的創意和個性，而不是複製其他成功的餐廳。」2023年底開幕的地中海料理餐廳「Aleisha」主廚 Nico Gellon這麼跟我們說。他打破既有的「單⼀國籍式料理風味印象」疆界，每⼀⼝體驗，彷彿遊⾛在整個地中海區域，隨時感受不同的風味，飯後再來杯現做的⼟⽿其咖啡搭配茶點，正在越來越多元、蓬勃發展的台北異國料理戰場中再闢新蹊徑。

阿根廷出生、愛爾蘭成⻑的Nico Gellon，⼤量運⽤當季的各地食材，在風味設計上，不單只是復刻該區域的現有料理，相反地以該料理的原有食材組合為基礎，如希臘料理中常⾒的食材如橄欖、茄⼦；義⼤利料理中的海鮮組合，到中東料理擅⻑使⽤的香料、多種沾醬、⼤塊⾁品等，遵循味道直覺，創作⼀系列獨具風格的現代地中海料理 （cutting edge Mediterranean cuisine）。

多元文化背景　匯聚而成的料理願景

Nico Gellon 擁有令⼈驚豔的多文化成⻑背景和超過10 年的料理經驗，曾赴葡萄牙、⻄班牙、荷蘭、瑞⼠、法國和義⼤利等地的農場和餐廳⼯作。「尤其在農場學到非常多，我一直想要深入了解食物的源頭、食材的真實滋味，梳理它們各自的特色到底是什麼，起初我也並不是為了成為一個世界頂尖主廚，而是自然而然在旅程當中，發展出自己的料理風格。能做出一道讓別人感受到溫暖、美味，會想到家鄉，或勾起腦海中的美好回憶，我認為是身為主廚最重要的價值。」透過實際的在地料理訓練，Nico從粗獷到精緻，逐漸養成了對食材掌握的直覺，和搭配風味的開放心態。

心繫亞洲　落地台北

出⽣於阿根廷，成⻑於愛爾蘭都柏林，Nico從12歲起，透過為家⼈烹飪，開始培養⾃⼰的烹飪技巧。「當時我們全家移民到愛爾蘭，等於是從零開始，父母忙於工作，我和哥哥在家，總不能每天都吃微波食品，開始嘗試並探索烹飪，到了15歲，我更察覺到⾃⼰對料理的無限熱情，決定全⼼投入這個領域。」⾼中畢業後，他離開了都柏林，前往其他國家⼯作，由於對亞洲料理的嚮往，讓他來到了香港，加入知名集團如 Black Sheep 和 JIA 等，為其餐廳專案發揮才華，並發展私廚和餐飲顧問等相關⼯作領域。

在香港待了七年後，現年28歲的Nico，在選擇開業地點時，曾考慮過泰國、韓國、台北等地，「2016、2018年我來過台灣，台北整個氛圍是我很喜歡的，沒有像香港這麼緊湊，能同時在熱情工作之中，保有生活的平衡。」於是，開始著手籌備Aleisha的創立。

烹飪與藝術　皆是一種自我宣示

Nico的料理風格充分反映了他的個性，帶有開放和熱情的遊牧性格，富有創新、叛逆的實驗精神。他不斷透過旅⾏深入體驗各地風⼟，隨著季節變化的特⾊，融合在⾃⼰的料理領悟和風味實驗中。「Aleisha」餐廳內名為「Journeys of Spirits ，精神的旅程」的畫作，也充分凸顯他性格中瘋狂及富有創意的一面。由藝術家 Bonito 特別為 Aleisha 設計、融合 Nico ⾄今的⼈⽣旅程，從實質精神⾯的轉化，到實際體驗的國家群、區域等，運⽤⾊彩和線條展現其中，繽紛的⾊彩、綿延的流線，凸顯其⽣⽣不息的活⼒與旅程精彩，透過流線的延展，也呈現出⽣命旅程的繼續前進。

令人著迷的貿易歷史與飲食變遷

根植阿根廷，接著在歐洲旅行拓展視野，Nico對中東料理中的香料文化著迷不已，「讀過香料貿易的歷史之後，我發現香料深深地改變了西方飲食的變遷，於是Aleisha的這套菜單，當然有很多不同國家的在地風味，但如果深掘背後香料的路徑，還有更多值得探索的背景。」地中海是⼀個連接歐洲、亞洲和非洲的中⼼地區，從⼤家熟悉的歐洲國家，如義⼤利、⻄班牙、希臘、葡萄牙等，到⼟⽿其部分的亞洲版圖，連結⾄北非如摩洛哥、阿爾及利亞、利比亞、埃及等帶有獨特文化⾊彩的國家群，環繞著整個地中海，共同分享這地區獨特的溫和氣候和豐富物產，造就出聞名世界的豐富資產、歷史文化、特⾊料理等，

這些國家也因地理接近，彼此也從歷史、貿易、文化、⽣活等個⾯向，有著緊密聯繫和深切影響。地中海料理擁有獨特多元的風味展現。在過去，多半是以不同的國籍料理樣貌，呈現在台灣的餐飲市場中，鮮少被融合展現。

Aleisha’，來⾃阿拉伯文اشیلع) Romanized: 'Alīshā) ;⽽在古英文名字中，原文意指⾼貴、⾼尚的天性，或仁慈⾼貴。顧客閱讀菜單時，會發現每道料理的名字，或是以阿拉伯文呈現、或是英文、或是希臘文等多元語⾔的呈現，對主廚來說，這⼀個細節不只是為了突破框架，是希望能從視覺閱讀開始，引導⽤餐者開始體驗地中海區的廣闊及多元；再透過⽿聽、⿐聞、⼝嚐等感官體驗，帶領⽤餐者享受地中海地區的多樣化與精彩性，為這趟味道體驗留下精彩⽽深刻的回憶。

料理上，Nico 運⽤地中海料理慣⽤的技法，以開放式的⾼溫火烤，突顯食材的率真原味，再搭配其他元素，創造直接不做作的味蕾體驗。當然，地中海料理中常⾒的醃漬、發酵⼿法，以及豐富香料的運⽤，也是Nico 在風味創作的過程中，不可缺少的⼀部分。

Pita Bread ⽪塔餅

⽪塔餅是地中海許多國家的家常之味，更是整個歐洲和北非地區的主食之⼀。為了呈現最柔軟和飽滿的質地，Ｃhef Nico 採⽤蛋糕麵粉製作，透過保留其近50％的⽔分含量，展現其獨特的柔潤多層的⼝感。對地中海區域的飲食文化來說，⽪塔餅不僅僅是⼀種食物，更是⼀場⼝感的冒險。每⼀⼝都是層層疊疊的柔軟，讓⼈感受到地中海的陽光和海風。

搭配的橘⾊紅椒核桃醬（Muhammara），是⼀款源⾃阿拉伯文化的著名沾醬，它以烤紅椒、烤核桃和⽯榴糖漿製成；而⿊⾊的Baba Ganoush 層次豐富的中東烤茄醬茄⼦經過燻烤，保留多汁嫩滑的⼝感，⼿⼯切削處理，確保每⼝都充滿豐富的風味。醬汁融合了⾃製芝⿇醬，加入清新檸檬提味，再以迷迭香灰為點綴。迷迭香象徵著地中海地區，因其在從葡萄牙⼀直延伸到埃及的沿海國家；透過燃燒迷迭香，傳遞　Chef Nico 在⼾外旅⾏、露營和⼾外壁爐中美好回憶的情感。

Dolma 葡萄葉捲飯 / 中東粽⼦

這道料理的起源之說非常多元，有⼈說來⾃伊朗或伊拉克，甚至可以追溯到5000 年前，與葡萄酒在喬治亞出現有關，也與亞洲歷史悠久的蔬菜保存傳統法有關。Nico以處理過的葡萄葉，填入調味過的⻄班牙米飯和豐富的香草。與希臘常⾒傳統不同，運⽤芝⼠泡泡襯托Dolma 獨有的⼝感和風味，帶來全新的味覺。

Couscous 北非⼩米

在摩洛哥，這也是⼀道典型的週末夜晚美食，主廚 Nico 特別將其繁複的⼿⼯作法帶來台灣，團隊每⽇專⼈以⼿⼯搓製，透過特製篩⼦反覆過篩，再晾乾⼀整晚，以確保所得的粒度、⼝感等，達到想要的⼝感效果。再加入看似簡單、但風味⼗⾜的調料，透過適宜的溫度蒸氣料理，創造鬆軟⼝感，展現細膩風味；搭配香料烤雞串與⾃製黃瓜酸奶醬，每⼀⼝體驗⼗⾜異國感動。

而香料奔放的烤雞⾁串，是主廚用特製混合香料來調味特選薩索雞肉，再以直火碳烤，雞脂香在高溫炭火下奔放，搭配 Tzatziki 希臘風情的黃瓜酸奶醬，這是一款著名的希臘酸奶和黃瓜沾醬，清新的酸甜度，適合搭配辛辣味十足的料理，也與各種香料風味的搭配相當適宜。

Grilled lamb 炭烤⽺排

⽺⾁在地中海和中東地區的廚房中擁有特殊的地位，不論是風味歷史或是⼈文風⼟，就像它所散發的風味⼀樣豐富⽽⾼雅。Chef Nico 以直火碳烤⽺排，搭配⾃製杜卡香料、表層焦糖化的炭烤紅蘿蔔與特製醬汁，⾁鮮味香甜的風味，讓不愛吃⽺⾁的饕客也忍不住想要大快朵頤。

Greek Bougatsa 希臘甜點

在希臘語中，phyllo、filo 或fillo 的意思是「葉⼦」，起源於拜占庭希臘的「pogátsa」，源⾃古羅⾺的「pānis focācius」，意思是「爐灶麵包」。Bougatsa 是克⾥特島上⼀種受歡迎的糕點，內餡是搭配以粗麵粉製成的卡⼠達醬，灑上糖霜和⾁桂粉。為了傳遞這道料理的傳統風味，Aleisha 以⼿⼯每⽇製作 bougatsa filo，從桿麵⽪起到成⾏，需要耗費⼤量時間和⾼超技巧；搭配特製香草冰淇淋與炙燒柿⼦，在冰熱之間，體驗這道甜點的細膩雅緻。

從空間到酒窖　深化五感體驗

除了精心設計的菜色，Aleisha開放式廚房和板前座位設計， 讓⽤餐者直在看到料理的過程，創造互動式體驗，不僅拉近彼此的距離，也能直接與Chef與團隊互動，分享體驗、感受，有種彷彿到朋友家⽤餐的⾃在和舒適。⽽隱密包廂的設計，搭配有落地窗⼾，讓⽤餐者不會有密閉空間的壓迫感，為了讓每個⽤餐區都有其獨特的視覺特⾊，Chef Nico 更是挑選了三款不同風格的藝術品，創造每個⽤餐區塊的獨有視覺特⾊和風格。

包括由藝術家 Leyto 為 Aleisha 客製的藝術創作「#112」，以令⼈嘆為觀⽌的奇幻⼒提升⽤餐時的豐富感受。Leyto 運⽤迷⼈文字、符號和繽紛⾊彩，為⽤餐區帶來奇蹟般的氛圍和增添⼀抹奇異的風采，這幅令⼈屏息的創作，⾼達112 公分，也呼應Aleisha 於⻄元2023（中華⺠國112 年）開幕，所以命名為#112。Leyto本名Goulwen Mahé，這位法國的街頭藝術家，出⽣於1980 年，來⾃法國⻄部的布列塔尼地區的聖布⾥厄斯。他對於標誌和符號深感著迷，以數字、字⺟、⾳樂流動和符號創建⾃⼰的圖形系統的⼀部分，創作基於經驗進⾏即興，在尖銳或圓潤的形狀中，色彩流動皆取決於他的⼼情、⾳樂流動或靈感。

另外，Aleisha 獨有的光影設計，增添空間體驗的另⼀層感受⾛入式的酒櫃，讓愛好品酒⼈⼠，能隨著服務⼈員的帶領，入內挑選⾃⼰喜愛的酒款。同時，跳脫⼀般⾛入式酒窖的設計，運⽤光與影的洗入式呈現，創造優雅⽽神秘的體驗感受。不僅增添⾛入內挑選酒的期待興奮感，更讓整體空間的設計感更有所不同，留下獨特記憶點。

Aleisha

地址：台北市⼤安區忠孝東路三段217巷4弄16號
營業時間：週⼆⾄週六 17:30-23:30 , 預約制
菜單形式：季節菜單，6 道 / NT$2,380+10% ; 9 道 / NT$3,880+10%
訂位
官網
電話： 0978-003-000

承襲義大利權威美食指南《紅蝦評鑑》（Gambero Rosso）二蝦肯定、三酒瓶肯定，餐酒俱佳的義式餐廳「Reale Cucina Italiana」，以全新型態「Reale餐酒沙龍」進駐台北新光三越A9。以「義式生活沙龍」為定位，Reale從料理、葡萄酒、調酒到空間，都以義大利的自然人文貫穿，無處不是故事。循餐酒之味，你可以走進古羅馬宴會、牧羊人遷徙、杏仁甜酒愛情傳說……各樣場景；隨空間美學，則能感受葡萄園的活力與優雅並蓄的自然景象。

從竹北到台北，講究的道地義式風味

Reale Cucina Italiana插旗台北之前，主廚Boris早已在新竹竹北深耕十多年，帶領「Piccola Enoteca」義式餐酒館連2年獲《紅蝦評鑑》二蝦肯定，其主打自家手工現作義大利新鮮麵食、醃製肉品等，道地義式風味讓這間隱身巷弄的家庭式餐館仍難掩鋒芒，成為許多饕客的寶藏店鋪。站穩腳步後，餐廳更於2018年擴大至5層樓規模；2024年北上拓點。如今樂軒集團延續「Reale」之名，跳脫傳統義式餐廳形式，打造「餐酒沙龍」迎接饕客。

Reale餐酒沙龍：讓餐桌成為深入義式文化的起點

「Reale」在義大利文有著真實、純粹之意。Reale餐酒沙龍想呈現的，正是義大利飲食文化最迷人的核心——食物從來不只是食物，而是生活、土地、歷史與人的交會。有別於講究制式用餐節奏的傳統餐廳，Reale將「沙龍」精神帶進餐桌，邀來客從一杯調酒開始，循著料理故事，從羅馬一路吃到溫布利亞、倫巴底與托斯卡尼，讓餐桌成為與義式文化深度交流的起點。

酒紅×藍色系空間，重現葡萄園意象

為讓「餐酒沙龍」概念落地，Reale整體美學由「upandcoming 大新設計顧問」操刀，空間以酒紅色與藍色為核心色調，取材自托斯卡尼葡萄園的風景想像，如同艷陽下的藍色天空與葡萄酒深邃的酒紅，在空間中形成強烈而優雅的視覺對話。

5大味覺篇章串起「義大利美食地圖」

Reale的料理靈感，來自老闆走訪義大利各地所累積的一張「美食地圖」。從羅馬街頭最接地氣的炭火香氣，到義大利中部山城的牧羊飲食文化；從古羅馬流傳至今的烹調智慧，到南北義大利不同風土孕育出的葡萄酒。不刻意複製經典，而是將這些歷史、地方風味與飲食記憶拆解、重新組合，再以當代餐飲技法轉譯，讓熟悉的義大利料理產生全新的味覺想像。

在餐食設計上，Reale將義大利飲食文化重新轉譯為富故事性的5大味覺篇章，依序貫穿前菜、肉料理、手工麵條、甜點，並將義大利各區的飲食傳統、歷史故事與生活文化融入料理，引領賓客在一道道菜色之間，感受義式飲食從街頭日常、地方風土到歷史傳承的多元面貌。

第一篇章「味覺序曲」以「威尼斯綜合開胃麵包」揭開餐宴序幕，提供6款可自由搭配的派對式前菜，呼應義大利餐前Aperitivo式輕鬆交流、分享美食的生活文化。

開胃菜篇章「微醺前奏」聚焦羅馬庶民飲食，以「Testaccio街頭炭烤黑白切」及「手工Chianti茴香香腸」為主角，從炭火香氣與肉食料理，呈現羅馬最貼近日常的街頭小吃滋味。

進入主菜篇章，「烈焰般詠嘆調」以「羅馬慢烤脆皮豬肉捲」為代表，從義大利中部Ariccia傳統烤豬肉文化汲取靈感，以慢火烘烤工法呈現外層酥脆、肉質豐厚的經典風味。

「麵粉與熱情二重奏」篇章顧名思義以全手工製作的義式麵食為核心，從麵體揉製、成形到料理呈現，皆展現義大利麵食工藝的細緻與講究。其中「溫布利亞Umbria起司輪拌松露麵」重新演繹經典起司胡椒麵，結合Umbria松露與Pecorino起司風土滋味，以現代手法轉譯傳統牧羊人飲食的濃郁香氣。

「終章的甜蜜禮讚」則是屬於甜點的篇章，招牌「Amaretto焦糖羅馬黃金麵包」融合義式Amaretto杏仁甜酒傳說與古羅馬惜食文化，以焦糖脆皮、麵包與杏仁酒香重新詮釋法式吐司概念。

20款紅白酒、特調雞尾酒領你品味義大利風土

葡萄酒絕對是義式餐桌不可或缺的風味。Reale搜羅來自義大利南北不同產區與酒莊的酒款，讓葡萄品種、氣候、土壤與地方文化透過一杯酒被重新認識；同時精選Vegan Wine等符合永續理念的酒款，呈現酒莊對土地與環境的關注。為了讓餐酒搭配不再受限於「一瓶酒」的形式，Reale每日提供近20款單杯紅、白酒選擇，讓賓客可隨心探索。

Reale也以義大利葡萄酒作為調酒基底，帶來多杯義式微醺特調。其中最具代表性的「歌劇三重奏」，分別以3位義大利歌劇作曲家普契尼、貝里尼、羅西尼為靈感，透過橙香氣泡、白桃Prosecco、以新鮮草莓演繹的氣泡調酒，將歌劇的戲劇性、浪漫與華麗轉化為味覺表現。

另一邊，則是更貼近義大利日常生活的飲酒風景。像是特調「茉莉妹」以義大利Moscato葡萄酒取代蘭姆酒，結合新鮮萊姆，重新詮釋經典Mojito，呈現更輕盈、清爽的義式風味；「腳踏車」則以義大利午後悠閒的生活景象為靈感，以Campari與蘇打水調製，融入些許白酒，苦甜交織、清爽易飲。

未來，Reale將不定期以策展概念策劃不同主題，透過藝術、設計、音樂與飲食等跨域形式，呈現義大利不同地域、時代與生活方式，不只要做一間「有藝術感的餐廳」，更要成為一座以飲食為核心、文化交流持續發生的「義式生活沙龍」。

Reale 餐酒沙龍

餐廳地址｜台北市信義區松壽路9號6樓（新光三越A9）

營業時間｜週一至週日 11:30－14:30／17:30－23:30

電話｜02-2722-1188

雙連巷弄裡，麵粉、香料、餐具與烤箱共享著不大的工作空間，構成Hans與Lili日常工作的節奏。這次La Vie邀請作家李屏瑤來到「麵包與其他的事」，從童年熟悉的台式麵包聊到小型工作室的魅力，並第一次動手製作納丘包。味道在記憶、料理與當下經驗之間流動，也讓麵包成為理解生活方式的窗口。

➣本文選自La Vie 2026／10月號《2026島嶼麵包風景》，更多精彩內容請點此

走進「麵包與其他的事」工作室前，李屏瑤對麵包其實已有一份自己的城市地圖。母親做生意，她從小習慣在外吃早餐，家附近曾有麵包車，母親店面隔壁又恰好是間麵包店，走進去看看今天架上有什麼麵包，幾乎是再尋常不過的日常。直到現在，她仍喜歡鮮奶油填得飽滿的螺旋麵包，尤其在意每家店最後那一手自己的作法：撒巧克力、花生，或換上一種不同的餡料，熟悉的輪廓裡總藏著店家的個人偏好。

「台灣麵包很常融合各種派別的優勢。」李屏瑤觀察，市場附近的傳統麵包店可以很自由，青醬、乳酪、日式或歐式元素出現在同一顆麵包裡，都不令人意外。這種吸收再重新組合的能力，也讓麵包之於她，沒有停留在童年的懷舊。她形容，麵包至今仍是她的「現在式」，每當有機會到各地演講或工作時，都會順手打開地圖看看附近的麵包店與咖啡館，遇到預購制的小型工作室，也願意下單等待，有時貨寄到家，已經久到忘了當初是什麼時候下訂。

這似乎解釋了她為什麼對「麵包與其他的事」的後台特別好奇。疫情期間，她曾著迷於觀看手作影片，鏡頭固定在工作檯前，看著人不斷揉麵團、分割、等待，再把一盤盤麵團送進烤箱。「好像是在參與對方的生活，見證他的工作過程。」求學時期曾在餐廳內場與咖啡店工作，切菜、備料、隔水融化巧克力等，她對反覆而規律的勞動並不陌生，「但親手製作麵包，還真的是第一次！」

湯、料理、麵包，彼此延展生長

「麵包與其他的事」主理人 Hans 和 Lili 最初從做早餐開始，早期以湯搭配麵包，隨著湯的風味愈做愈細，對原本只是佐餐的麵包也有了更多要求：番茄湯想帶一點茴香氣息，現成吐司便不一定能接住這個味道；有些料理需要不同形狀與質地，Lili 於是從家用麵包機起步，慢慢學著控制麵團、發酵與造型。麵包一旦有了自己的味道，又會反過來提出新的問題：這顆麵包適合搭什麼料理？「一開始是湯，後來又是麵包，再來又是餐點，主角不斷轉換。」Hans 和 Lili分享，品牌名稱中的 bread 與 others，也就沿著這樣的關係不斷延伸；多年後有了自己的工作室，餐會、甜點、飲品、宅配麵包與合作企劃逐漸增加，麵包依然留在餐桌上，只是「其他的事」愈長愈多。

這套方法與傳統烘焙訓練保持了一點距離。Hans、Lili 都是從興趣一路自學，曾有客人從口味判斷 Lili 並非傳統麵包訓練出身，這份沒有既定框架的思路，也成為品牌最鮮明的特色。兩人的廚房因此像一座不斷增加素材的資料庫，某段時間迷上胡椒，就以不同胡椒延伸出一系列甜、鹹作品；看到美食 YouTuber 介紹大腸麵線，麵線裡蝦米、蒜與辣椒被炒得酥香，也會想到這組香氣若進入需要反覆咀嚼的麵包，是否能隨著咬合慢慢釋放。就連彼此原本不喜歡的味道，也可能成為研發題目：傳統台式大餅曾是 Lili 避之唯恐不及的口味，Hans 索性把熟悉的鹹香拆解，以不同技法重新組合，最後竟讓 Lili 開始接受原先抗拒的綠豆椪與老派餡料。

小量製作的生活尺度

工作室至今仍維持小量開單，兩人表示體力與時間都有極限，早期訂單曾排到數月後，後來逐漸縮小接單量，希望留下足夠時間處理餐會、料理與各種新計畫。他們笑說，「如果只顧著增加產量，最後就真的只剩麵包，沒有『其他的事』了。」小規模讓各種興趣可以同時存在，也保留繼續實驗的餘地。

跨界合作則讓這套自由組合的方法走得更遠，提供另一種命題。曾為 Aesop 香水活動研發的「納丘包」，概念來自大自然與河流邊不規則的石頭形態，製作時刻意省去整齊的秤重與滾圓，讓麵團順著切割後的樣子自由成形；後來又加入竹炭與起司，發展出黑色麵體間露出黃色起司的「黑金」效果。

手作與寫作，自由成形

首次做麵包的李屏瑤，這天體驗的正是納丘包，她看 Lili 示範時，切割、拉伸似乎只是幾個簡單動作，真正輪到自己，手勢立刻變得小心；等到發現形狀沒有標準答案，又慢慢放鬆下來。「可以一直切東西就是很療癒的事，心情很快放鬆下來。」她看著桌上一顆顆不規則的麵團，說它們像小石頭、又像小麻糬。手作帶來的回饋也很直接，方才還握在手中的麵團，很快便會以另一種樣子出現在眼前。

等待則讓她找到一點與寫作相通的節奏，有些文字寫到中途，明知道節奏不對，繼續鑽下去往往也找不到答案；李屏瑤習慣先把它放著，「讓它呼吸一下」，隔幾天再回來看哪裡需要增加、哪裡應該減少。這幾年的她也更願意讓創作保留實驗性，劇本寫下的一句對白，被演員唸出來卻產生另一種情緒，創作於她而言，同樣需要保留一點未知，作品有時會在過程中走向原本沒有預計的地方。

最後，聊到如果有機會和「麵包與其他的事」共同做一款麵包，李屏瑤會有什麼樣的期待？她即刻就想到那些從小吃到大的餡料，承載著父母、祖父母一代留下的味覺記憶，年紀漸長，她說自己也開始重新理解過去不喜歡的老派糕餅。「傳統口味延續到我們這一代，能不能再帶來驚喜？」她拋出的問題，恰好也落在 Hans 與 Lili 長年反覆嘗試的路徑上—研發像是不斷把生活中的片段收進資料庫，熟悉的味道因此有了新的形狀，也繼續長出更多尚未命名的「其他的事」。

一日麵包實作！做一顆沒有標準答案的「納丘包」，原來可以這麼自由！

步驟1｜取出麵團，準備開始塑形

納丘包麵團事先經過約 100 分鐘發酵，再稍微排氣、折疊並靜置鬆弛。實作從整形階段開始，在工作檯撒粉防止沾黏，小心地將麵團倒出。配方加入杜蘭小麥，讓烘烤後的外層帶有較清脆的口感。

面對柔軟、持續變化的麵團，自己必須「很專心」，才能重新認識並熟悉觸感與力道。

步驟2｜自由切分，讓每一顆長得不一樣

一般麵包分割後，多會秤重、滾圓，再經過鬆弛與整形；納丘包則保留更自由的輪廓。拿起刮板直接切分麵團，不必要求每份重量、大小一致，也不用修成規整形狀，讓切割本身決定每一顆麵包的起點。

比起追求每顆麵包長得完全一致，這種可以順著麵團自由下刀的方式，反而讓我很快進入手作節奏。重複的動作對我並不乏味，做熟之後，甚至有一點讓人放空的感覺。

步驟3｜拉長、捲起，從手感決定形狀

切好的麵團可順勢稍微拉長，也能捲成長條，不需要依照固定模具完成。黑色麵團加入竹炭粉，以顏色呈現木炭般的意象；麵團中另有起司，烘烤後黃色起司會從黑色麵體間顯露。

Lili一邊示範，一邊鼓勵我「任意玩都可以」，輪到我才發現手勢和力道都需要摸索，讓麵團順著當下的手感變化，形狀可能在操作途中改變，小失誤反而可能變成有趣的樣子。

步驟4｜最後發酵，等待麵包進爐

完成造型後，讓麵團進行約 20∼30 分鐘的最後發酵，待體積再稍微膨脹，便能送進烤箱。經過高溫烘烤，不規則切面形成較乾脆的表層，內部則維持柔軟，也讓每一顆納丘包留下不同的形狀與口感。

等待麵團發酵，跟麵包出爐後又很快看得到成果，我很喜歡這種手作帶來的即時回饋。

麵包與其他的事 bread and others

由Hans、Lili共同經營，從路邊早餐、湯與麵包開始，逐步發展出麵包宅配、私宅料理、餐會、甜點與跨品牌合作。工作室位於台北雙連，目前以活動預約、限定餐會與月份麵包單等形式運作，麵包採預購後冷凍宅配。

李屏瑤

1984年生，台北蘆洲人，文字工作者。畢業於臺灣大學中國文學系、臺北藝術大學劇本藝術創作研究所，創作橫跨小說、散文與劇本。著有小說《向光植物》，劇本《無眠》、《死亡是一個小會客室》，散文《台北家族，違章女生》， 及2025年出版的《顯影記》；主持Podcast《違章女生 lalaLand》，曾任國家兩廳院2023∼2024駐館藝術家。

_{文｜張瑋涵　攝影｜蔡耀徵}

更多精彩內容，請見La Vie 2026／10月號《2026島嶼麵包風景》