「2024義大利設計日」松菸登場!12組台灣建築+設計師 × 35件經典義大利設計 × 20家義大利設計品牌

「2024義大利設計日」松菸登場!12組台灣建築+設計師 × 35件經典義大利設計 × 20家義大利設計品牌

2024全球義大利設計日(Italian Design Day)於6月15日至7月21日在台北松山文創園區台灣設計館03展間舉行,並以「台灣設計師的義大利設計心頭好」(CONNECTING CHOICES Taiwanese Designers Meet Italian Design)為題,邀請12組台灣建築師、設計師為引路人,共選出35件讓他們念念不忘,或是被觸發、被啟迪的義大利設計,引領大家認識義大利設計之美。

義大利設計日在台灣

2017年起,義大利外交部在全球各地舉辦「義大利設計日」(Italian Design Day)活動,向全球揭示義大利設計的價值。因此,義大利外交部與米蘭三年展合作,邀請知名的義大利建築師、設計師、學者、企業家、評論家、媒體等擔任義大利設計大使,在全球約100座城市舉辦各種形式的義大利設計日活動,以展示設計作為義大利生活方式所創造的獨特價值。

而2024年第8屆義大利設計日在台灣活動,由義大利經濟貿易文化推廣辦事處貿易組、ADI義大利工業設計協會與台灣設計研究院共同舉辦,透過展覽、主題講座將為台義雙邊設計帶來更為豐富且全面的交流。

為期五週的全球義大利設計日活動,以「台灣設計師的義大利設計心頭好」(CONNECTING CHOICES  Taiwanese Designers Meet Italian Design)為題。(圖片提供:義大利經濟貿易文化推廣辦事處貿易組)
為期五週的全球義大利設計日活動,以「台灣設計師的義大利設計心頭好」(CONNECTING CHOICES Taiwanese Designers Meet Italian Design)為題。(圖片提供:義大利經濟貿易文化推廣辦事處貿易組)
展場一隅(圖片提供:義大利經濟貿易文化推廣辦事處貿易組)
展場一隅(圖片提供:義大利經濟貿易文化推廣辦事處貿易組)

以「台灣設計師的義大利設計心頭好」為題

本屆全球義大利設計日台灣展覽策展人、義大利建築師及設計師費德麗卡﹒薩拉(Federica Sala)分享,「這次以《台灣設計師的義大利設計心頭好》為名,旨在彰顯台灣設計師與義大利設計之間的關係。我們邀請台灣的建築師、設計師,挑選他們最喜愛的義大利製造設計物品,並闡釋每件物品令他們怦然心動的原因。」她也相信,「設計不僅僅是形式和功能,它更關乎情感與聯繫。如同我們為設計作品命名時,是因為設計者與它建立了共鳴,命名將使它進入我們生活中,成為獨特的存在。」

獨立策展人與設計顧問Federica Sala(圖右4)。生於米蘭,在法國積累豐富的經驗,曾在巴黎龐畢度藝術中心設計部門工作。2018年與Patricia Urquiola一起策劃了米蘭三年展專題展覽,及2021年《Giulio Castelli。La cultura imprenditoriale del sistema design》ADI設計博物館的開幕展。
獨立策展人與設計顧問Federica Sala(圖右4)。生於米蘭,在法國積累豐富的經驗,曾在巴黎龐畢度藝術中心設計部門工作。2018年與Patricia Urquiola一起策劃了米蘭三年展專題展覽,及2021年《Giulio Castelli。La cultura imprenditoriale del sistema design》ADI設計博物館的開幕展。(圖片提供:義大利經濟貿易文化推廣辦事處貿易組)

也因此,在此次展覽上,有些展品來自台灣建築師、設計師們的個人收藏,其中有些展品與印象中典型義大利作品不同,但恰恰因而反映了更為親密、與個人性聯繫的重要性,也反映出雙邊文化交流的重要性。另外,本展還設有一個閱讀區,展示義大利、台灣的設計雜誌。透過設計書刊的回顧,帶我們重溫過去和現在最重要的設計敘事。

此次展覽還設有一個閱讀區,展示義大利、台灣的設計雜誌。
此次展覽還設有一個閱讀區,展示義大利、台灣的設計雜誌。(圖片提供:義大利經濟貿易文化推廣辦事處貿易組)

邀請12組建築師、設計師參與

而這次參與的12組建築師、設計師,包含:吳宛真/孟繁中、沈志忠、林曉瑛、邱柏文、袁世賢、張淑征、張豐祥、許向罕、陳若婷、陸希傑、游麲、蔣友常(依姓氏筆劃排列),其以台灣設計師視角,挑選最喜愛的義大利製造設計單品,並闡釋每件物品令他們魂牽夢縈的原因,以台灣民眾更熟悉的語彙,認識義大利設計之美。

策展人薩拉觀察到台灣設計能量的活躍,因此本展特邀台灣設計師、建築師們一同參與,以台灣設計師視角,挑選其最喜愛的義大利製造設計單品。(圖片提供:義大利經濟貿易文化推廣辦事處貿易組)
策展人薩拉觀察到台灣設計能量的活躍,因此本展特邀台灣設計師、建築師們一同參與,以台灣設計師視角,挑選其最喜愛的義大利製造設計單品。(圖片提供:義大利經濟貿易文化推廣辦事處貿易組)
OLUCE / Atollo。1977年由Vico Magistretti設計的Atollo,以圓柱、圓錐和半球形三種幾何組成,徹底改變時人對燈具形體的想像,同時成為現代桌燈的原型與典範,成為義大利設計的代表標誌之一。1979年贏得義大利金圓規獎,亦為紐約MoMA等世界各地美術博物館永久典藏。(圖片、展品提供:ZX LIVING朕璽國際)
OLUCE / Atollo。1977年由Vico Magistretti設計的Atollo,以圓柱、圓錐和半球形三種幾何組成,徹底改變時人對燈具形體的想像,同時成為現代桌燈的原型與典範,成為義大利設計的代表標誌之一。1979年贏得義大利金圓規獎,亦為紐約MoMA等世界各地美術博物館永久典藏。(圖片、展品提供:ZX LIVING朕璽國際)
Zanotta / Sacco。世界上第一張懶人椅,顛覆一般大眾對於椅子的概念,這是一張由椅子去貼合人體的座椅,Sacco懶骨頭柔軟而療癒:可坐、可躺、可蜷縮,如您所願。作為支撐,其上可擺放各種物件,就像邊桌一樣。只要發揮創意,Sacco的應用可說無窮無盡。(圖片、展品提供:ZX LIVING朕璽國際)
Zanotta / Sacco。世界上第一張懶人椅,顛覆一般大眾對於椅子的概念,這是一張由椅子去貼合人體的座椅,Sacco懶骨頭柔軟而療癒:可坐、可躺、可蜷縮。作為支撐,其上可擺放各種物件,就像邊桌一樣。只要發揮創意,Sacco的應用可說無窮無盡。(圖片、展品提供:ZX LIVING朕璽國際)
FLOS / Arco。設計大師Achille Castiglioni和Pier Giacomo Castiglioni 1962年的設計大作,使用義大利卡拉拉大理石基座,削角設計,優雅的大理石紋路,基座鏤空孔為設計巧思,搬運時可供鋼管穿過,便利搬運;拋物線燈身吊桿為不鏽鋼材質,燈罩亮銀罩面,上方網孔設計,在主要的投射光源之外,也有著微暈向上的間接燈光。是一款唯美、氣派兼具的經典之作。(圖片提供:
FLOS / Arco。設計大師Achille Castiglioni和Pier Giacomo Castiglioni 1962年的設計大作,使用義大利卡拉拉大理石基座,削角設計,優雅的大理石紋路,基座鏤空孔為設計巧思,搬運時可供鋼管穿過,便利搬運;拋物線燈身吊桿為不鏽鋼材質,燈罩亮銀罩面,上方網孔設計,在主要的投射光源之外,也有著微暈向上的間接燈光。是一款唯美、氣派兼具的經典之作。(圖片提供:潤舍・生活家居Luxury Life、展品提供:台灣設計館)

一探35件經典義大利夢幻設計

本展可親賭的經典作品包括:OLUCE現代桌燈原型典範「Atollo」、完美義式濃縮咖啡必備的咖啡機La Marzocco、知名設計大師Achille Castiglioni和Pier Giacomo Castiglioni石破天驚的設計高腳椅「SELLA」與絕美拋物線落地燈「Arco」、義大利國寶級設計大師Enzo Mari經典之作「Putrella」、Cappellini以碳纖維棉繩打結製作的「Knotted Chair」、Magis給大人的玩具單椅「Spun Chair」、Kartell透明椅代表作「Louis Ghost」、歐洲光影大師Enzo Catellani藝術燈飾「Gold Moon」、帶起全球經典復古風潮的Smeg冰箱⋯⋯,來自20家經典義大利設計品牌、35件傳說中義大利夢幻設計,透過12組設計師的介紹,將引領觀者深度認識義大利經典設計。

B&B Italia / Piccola Papilio。日本設計師深澤直人對於比例和形式的講究,完全展現在Piccola Papilio上。如同蝴蝶張開翅膀般的弧線,正是人們最舒服自在的姿勢,一體成型的造型如雕塑般的存在,成為空間中絕對的主角。(圖片、展品提供:栢悅國際)
B&B Italia / Piccola Papilio。日本設計師深澤直人對於比例和形式的講究,完全展現在Piccola Papilio上。如同蝴蝶張開翅膀般的弧線,正是人們最舒服自在的姿勢,一體成型的造型如雕塑般的存在,成為空間中絕對的主角。(圖片、展品提供:栢悅國際)
Catellani & Smith / Malagolina。出自光影大師Enzo Catellani的藝術之作,如同不規則邊緣、半開貝殼形狀的燈罩,將光漫射出獨特的光線、陰影與美麗輪廓。手工打造的藝術更,更為空間營造出別緻、獨特的迷人氛圍。(圖片、展品提供:OSTI Lighting歐斯堤)
Catellani & Smith / Malagolina。出自光影大師Enzo Catellani的藝術之作,如同不規則邊緣、半開貝殼形狀的燈罩,將光漫射出獨特的光線、陰影與美麗輪廓。手工打造的藝術燈照,更為空間營造出別緻、獨特的迷人氛圍。(圖片、展品提供:OSTI Lighting歐斯堤)
Glas Italia / Shimmer Tavoli。西班牙鬼才女設計師Patricia Urquiola為Glas Italia設計的Shimmer系列,名為「微光」,意指利用光線折射使玻璃反映彩色微光,把活耀的色彩帶入空間成為生活樂趣。Glas Italia玻璃工廠技術部門研究出不加色素及金屬的彩色玻璃,完全以折射來換色,徹底實踐設計師要求的彩虹原理於產品上。因此,當光進入空間,透過這個玻
Glas Italia / Shimmer Tavoli。西班牙鬼才女設計師Patricia Urquiola為Glas Italia設計的Shimmer系列,名為「微光」,意指利用光線折射使玻璃反映彩色微光,把活耀的色彩帶入空間成為生活樂趣。Glas Italia玻璃工廠技術部門研究出不加色素及金屬的彩色玻璃,完全以折射來換色,徹底實踐設計師要求的彩虹原理於產品上。因此,當光進入空間,透過這個玻璃桌的折射,將淋漓盡致地展現出七彩繽紛變化。(圖片、展品提供:日晏家居)

2024全球義大利設計日Italian Design Day
日期:2024年6月15日(六)~ 7月21日(日)
時間:週二至週日10:00 ~ 18:00(售票至17:30;每週一休館)
地點:松山文創園區 台灣設計館03展間(台北市信義區光復南路133號)
台灣活動官網:https://www.italiandesignday.tw/
門票:50元(10人以上團體票40元/符合優待資格免費,請至售票處洽詢)
憑當日門票,可於營業時間內自由進出「台灣設計館」及「不只是圖書館」

資料提供|義大利經濟貿易文化推廣辦事處貿易組
文字整理|Adela Cheng

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走進屏菸1936文化基地,在「屏藏心」特展中找尋最值得收藏的自己

每個人家裡總有一個角落,收藏著自己心愛的物品,可能是一只設計馬克杯、一片從旅行中帶回來的冰箱貼,又或是一張承載記憶的明信片。然而,也有些珍貴的存在,收不進任何一個角落,像是一份自信、一份守護、一段陪伴⋯⋯。近期,經歷半年整修後重新開園的「屏菸1936文化基地」,便在8號倉庫推出「屏藏心」特展,邀請人們跟著六組在網路世代擁有高人氣的插畫與角色創作者,一起展開一段關於愛、記憶與價值的珍藏之旅。

屏菸1936文化基地

在心靈遊樂園中,看見最珍貴的情感收藏

當人們來到「屏藏心」特展,首先將發現,此地可說是一座心靈遊樂園,歡迎旅人一起穿過繽紛的售票亭、日常舞台與夢幻花園,看見六個角色背後承載的情感。

屏菸1936文化基地
屏菸1936文化基地

其中,旅程首站便由亞洲百萬人氣插畫家H.H先生筆下的時尚女神「美美MeiMei」打頭陣,以多變造型及鮮明色彩向人們說道,每個人本來就可以是任何樣子,不需要被定義。在此,旅人更能穿梭生活場景,在「巨星更衣間」裡,近距離感受零濾鏡的自信氣場。

屏菸1936文化基地
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接著,讓我們來到下一站「馬戲團裡的放鬆時光」。此時,把「幽默」做得認真又上癮的反差角色「鯊魚先生Mr. Shark」,則透過立體公仔、設計周邊與限定收藏物件,讓人發現,在這個什麼都要嚴肅以對的時代,「快樂」其實才是最需要被刻意收藏的東西。

屏菸1936文化基地
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而在走過「馬戲團裡的放鬆時光」後,人們即將來到「皇家拍照亭」。在此,人們不妨學習「如意RURU」不卑不亢的個性,收藏一份剛剛好的自在。畢竟,每個人最閃耀的時刻,就是你不為他人改變的樣子。

屏菸1936文化基地
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無論喜怒哀樂,每種情緒都值得被看見

休息半晌後,接著來到「日常百變舞台」。在此,「SHAOGAO囂搞」用人氣動畫裡的荒誕日常告訴人們,所謂「溫暖」往往便藏在那些莫名其妙、歪歪扭扭的普通相處裡;至於來自森林的台灣療癒角色摩沙熊與石虎帕帕,則在「迷幻任意門」中,帶來純真卻有力量的守護感;「情緒能量維修站」更是樂園裡最溫柔的角落,歡迎人們在此用力擊打「怒君 Moody」的沙包、在「小哀 Sadie」的房間裡靜靜與自己對話、享受「喜寶 Joy」發光的微笑、感受「樂樂 Happi」的明亮暖意,讓每一種情緒都有好好被看見的機會。

屏菸1936文化基地
屏菸1936文化基地
屏菸1936文化基地

而從「美美MeiMei」到喜怒哀樂的四個寶貝,這六組角色不僅將工業感的老倉庫,改造成充滿個性的心靈遊樂園,更以舉重若輕的方式,向人們提問:在看得見摸得著的收藏之外,你有沒有好好疼惜過那些,只有自己才知道的東西?

屏菸1936文化基地

如果你正煩惱今年夏天該去哪裡來趟小旅行,「屏菸1936文化基地」或許會是最佳目的地之一。歡迎人們把這裡當作起點,隨意走、自由感受,在離開之前,找到那個只屬於你、想珍藏一輩子的答案。畢竟,有時候,最好的旅行關鍵不是拜訪了哪裡,而是在某個意想不到的地方,重新認識了自己。

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新北市美術館「海山夜行」登場!建築光雕 × 聲光環境劇場,打造10分鐘的沉浸式夜間體驗
新北市美術館「海山夜行」6/20登場!建築光雕 × 聲光環境劇場,打造10分鐘的沉浸式夜間體驗

迎接新北市美術館開館週年及三鶯線通車,《海山夜行-新北市美術館建築光雕暨聲光環境劇場》於2026年6月20日至7月12日於新北市美術館登場。本次展演以建築光雕結合聲光環境劇場形式,打造長達10分鐘的沉浸式夜間體驗,邀請觀眾進入一場穿越歷史與未來的感知旅程。

「海山夜行」以「海山」古地名出發,從清代「海山庄」到日治時期「海山郡」,包含現在的三峽、鶯歌、樹林、土城、板橋、中和、永和,以及新莊、桃園大溪等部分區域。而此次《海山夜行》以藝術總監陳怡潔與音樂總監王希文為主創,集結表演藝術、音樂、影像科技與光學藝術等跨領域創作者,打造長達10分鐘的沉浸式聲光體驗。

這場以「光」為路徑的城市再書寫,由國際金獎藝術家陳怡潔擔綱主策劃攜手三金音樂才子王希文與享譽國際的舞蹈家劉奕伶一起共創,構思長達數月。(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
這場以「光」為路徑的城市再書寫,由國際金獎藝術家陳怡潔擔綱主策劃攜手三金音樂才子王希文與享譽國際的舞蹈家劉奕伶一起共創,構思長達數月。(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)

亮點1:打造360度環景聲光劇場

《海山夜行》以新北市美術館與周邊地景為整體舞台,打造一座結合建築、地形與文化脈絡的360度環景聲光劇場。展演長約10分鐘,觀眾不再只是定點觀看,而是在行走之中進入光影敘事,沉浸於一個隨空間展開的感官場域。本次演出特別邀請國際當代舞蹈家劉奕伶參與創作。她將海山地區的文史記憶內化為豐富的肢體語彙,將美術館轉化為一座「超現實的表演舞台」,不僅用肢體娓娓道來海山意象,更以舞蹈演繹三鶯地區「四金一陶」的歷史新貌。

當代舞蹈家劉奕伶受邀參與創作,為整體視覺增添動態美感。(圖片提供:新北市美術館)
當代舞蹈家劉奕伶受邀參與創作,為整體視覺增添動態美感。(圖片提供:新北市美術館)
舞者劉奕伶用身體演繹海山地景,映照出土地的張力。(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
舞者劉奕伶用身體演繹海山地景,映照出土地的張力。(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)

亮點2:美術館化為感官實驗場

音樂團隊由王希文領軍,攜手電子聲音藝術家 Sophie Lu笙演奏家李俐錦,展開融合電子合成器、即興流動與空間節奏的電聲實驗,並將國際知名獨立樂團大象體操〈遊戲〉、以及落日飛車與 HYUKOH 共創曲〈Antenna〉等聲音文本,重組編織進入整體光雕敘事,在聲音、光影與身體之間,構築一場遊走於科技與感知邊界的現場共演。

(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)

亮點3:週末限定,表演藝術接力登場

除了建築光雕聲光劇場,《海山夜行》展演期間,由表演策劃陳映慈規劃多場表演藝術節目,串連舞蹈、劇場與當代表演形式,延伸夜間文化能量,讓觀眾在光影之外,持續感受城市文化的流動。包含:無獨有偶工作室劇團《山與海》、優尼克當代馬戲團《臨界點》、布拉瑞揚舞團《漂亮漂亮》以及身聲跨劇場《希望之翼》,透過偶戲、當代馬戲、舞蹈與跨域劇場等多元形式,在同一場域中展開交會。

表演團體 布拉瑞揚舞團《漂亮漂亮》 (攝影:張家豪 - 布拉瑞揚舞團BDC)
表演團體 布拉瑞揚舞團《漂亮漂亮》 (攝影:張家豪 - 布拉瑞揚舞團BDC)
表演團體 身聲跨劇場(攝影:蕭文怡 - 身聲劇場)
表演團體 身聲跨劇場(攝影:蕭文怡 - 身聲劇場)

戶外表演活動時間表
6/27 (六) 19:15、20:15,無獨有偶工作室劇團《山與海》

6/28 (日)19:15、20:15,優尼克當代馬戲團《臨界點》

7/4 (六)19:15、20:20,布拉瑞揚舞團《漂亮漂亮》煙火 X 無人機演出

亮點4:孩童筆下的想像躍上建築外牆

而《海山夜行》更是一全民共創的藝術實驗場,此次透過新北市立美術館「N・T・C・A・M 變奏曲 × 海山夜行工作坊」,邀請大眾深入參與創作過程,以實踐全民美術館之理念。同時,透過校園扎根與工作坊的串聯,邀請了龍埔國小、桃子腳國小、鶯歌國小、成福國小及海山國小等在地學子共同參與彩繪創作,將孩童筆下對於海山地區動物與文化意象的想像,轉化為流動於建築上的光雕影像。

《海山夜行》共創工作坊在新北美術館舉行,民眾和小朋友參與熱烈。(圖片提供:新北市美術館)
《海山夜行》共創工作坊在新北美術館舉行,民眾和小朋友參與熱烈。(圖片提供:新北市美術館)

亮點5:讓地方歷史在光影中甦醒

另外,《海山夜行》的藝術敘事,植根於扎實的田野調查,為深度挖掘海山地區的地理文史,製作團隊特別拜訪國立臺北大學海山學研究中心,並邀請主任洪健榮、在地文化專家林炯任擔任顧問;團隊也透過走訪李梅樹紀念館與三峽祖師廟,汲取創作核心靈感,而這些珍貴的地方記憶都將轉譯為生動的光影素材,在夜色中重新甦醒。

團隊耗時半年田調,光雕秀融合過去與當代,開啟全新文化體驗。(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
團隊耗時半年田調,光雕秀融合過去與當代,開啟全新文化體驗。(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)

海山夜行-新北市美術館建築光雕暨聲光環境劇場
展演日期|2026年6月20日-7月12日
展演地點|新北市美術館(新北市鶯歌區館前路300號)

光雕展演時間
▶ 6/20 - 6/21 夏至音樂節 一分鐘精華版搶先看
▶ 6/23 - 7/10 平日展演時間:每晚19:00、19:30、20:00、20:30
▶ 6/27 - 6/28、7/4 - 7/5 假日展演時間:每晚19:00、20:00、21:00
▶ 7/11 - 7/12 假日展演時間:每晚19:00、19:30、20:00、20:30、21:00

資料提供|新美館、文字整理|Adela Cheng

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