「2024義大利設計日」松菸登場！12組台灣建築+設計師 × 35件經典義大利設計 × 20家義大利設計品牌

by La Vie 2024-06-17

2024展覽台北義大利

「2024義大利設計日」松菸登場！12組台灣建築+設計師 × 35件經典義大利設計 × 20家義大利設計品牌

2024全球義大利設計日（Italian Design Day）於6月15日至7月21日在台北松山文創園區台灣設計館03展間舉行，並以「台灣設計師的義大利設計心頭好」（CONNECTING CHOICES Taiwanese Designers Meet Italian Design）為題，邀請12組台灣建築師、設計師為引路人，共選出35件讓他們念念不忘，或是被觸發、被啟迪的義大利設計，引領大家認識義大利設計之美。

義大利設計日在台灣

2017年起，義大利外交部在全球各地舉辦「義大利設計日」（Italian Design Day）活動，向全球揭示義大利設計的價值。因此，義大利外交部與米蘭三年展合作，邀請知名的義大利建築師、設計師、學者、企業家、評論家、媒體等擔任義大利設計大使，在全球約100座城市舉辦各種形式的義大利設計日活動，以展示設計作為義大利生活方式所創造的獨特價值。

而2024年第8屆義大利設計日在台灣活動，由義大利經濟貿易文化推廣辦事處貿易組、ADI義大利工業設計協會與台灣設計研究院共同舉辦，透過展覽、主題講座將為台義雙邊設計帶來更為豐富且全面的交流。

為期五週的全球義大利設計日活動，以「台灣設計師的義大利設計心頭好」（CONNECTING CHOICES Taiwanese Designers Meet Italian Design）為題。（圖片提供：義大利經濟貿易文化推廣辦事處貿易組）

以「台灣設計師的義大利設計心頭好」為題

本屆全球義大利設計日台灣展覽策展人、義大利建築師及設計師費德麗卡﹒薩拉（Federica Sala）分享，「這次以《台灣設計師的義大利設計心頭好》為名，旨在彰顯台灣設計師與義大利設計之間的關係。我們邀請台灣的建築師、設計師，挑選他們最喜愛的義大利製造設計物品，並闡釋每件物品令他們怦然心動的原因。」她也相信，「設計不僅僅是形式和功能，它更關乎情感與聯繫。如同我們為設計作品命名時，是因為設計者與它建立了共鳴，命名將使它進入我們生活中，成為獨特的存在。」

獨立策展人與設計顧問Federica Sala（圖右4）。生於米蘭，在法國積累豐富的經驗，曾在巴黎龐畢度藝術中心設計部門工作。2018年與Patricia Urquiola一起策劃了米蘭三年展專題展覽，及2021年《Giulio Castelli。La cultura imprenditoriale del sistema design》ADI設計博物館的開幕展。（圖片提供：義大利經濟貿易文化推廣辦事處貿易組）

也因此，在此次展覽上，有些展品來自台灣建築師、設計師們的個人收藏，其中有些展品與印象中典型義大利作品不同，但恰恰因而反映了更為親密、與個人性聯繫的重要性，也反映出雙邊文化交流的重要性。另外，本展還設有一個閱讀區，展示義大利、台灣的設計雜誌。透過設計書刊的回顧，帶我們重溫過去和現在最重要的設計敘事。

此次展覽還設有一個閱讀區，展示義大利、台灣的設計雜誌。（圖片提供：義大利經濟貿易文化推廣辦事處貿易組）

邀請12組建築師、設計師參與

而這次參與的12組建築師、設計師，包含：吳宛真/孟繁中、沈志忠、林曉瑛、邱柏文、袁世賢、張淑征、張豐祥、許向罕、陳若婷、陸希傑、游麲、蔣友常（依姓氏筆劃排列），其以台灣設計師視角，挑選最喜愛的義大利製造設計單品，並闡釋每件物品令他們魂牽夢縈的原因，以台灣民眾更熟悉的語彙，認識義大利設計之美。

策展人薩拉觀察到台灣設計能量的活躍，因此本展特邀台灣設計師、建築師們一同參與，以台灣設計師視角，挑選其最喜愛的義大利製造設計單品。（圖片提供：義大利經濟貿易文化推廣辦事處貿易組）

OLUCE / Atollo。1977年由Vico Magistretti設計的Atollo，以圓柱、圓錐和半球形三種幾何組成，徹底改變時人對燈具形體的想像，同時成為現代桌燈的原型與典範，成為義大利設計的代表標誌之一。1979年贏得義大利金圓規獎，亦為紐約MoMA等世界各地美術博物館永久典藏。（圖片、展品提供：ZX LIVING朕璽國際）

Zanotta / Sacco。世界上第一張懶人椅，顛覆一般大眾對於椅子的概念，這是一張由椅子去貼合人體的座椅，Sacco懶骨頭柔軟而療癒：可坐、可躺、可蜷縮，如您所願。作為支撐，其上可擺放各種物件，就像邊桌一樣。只要發揮創意，Sacco的應用可說無窮無盡。（圖片、展品提供：ZX LIVING朕璽國際） — Zanotta / Sacco。世界上第一張懶人椅，顛覆一般大眾對於椅子的概念，這是一張由椅子去貼合人體的座椅，Sacco懶骨頭柔軟而療癒：可坐、可躺、可蜷縮。作為支撐，其上可擺放各種物件，就像邊桌一樣。只要發揮創意，Sacco的應用可說無窮無盡。（圖片、展品提供：ZX LIVING朕璽國際）

FLOS / Arco。設計大師Achille Castiglioni和Pier Giacomo Castiglioni 1962年的設計大作，使用義大利卡拉拉大理石基座，削角設計，優雅的大理石紋路，基座鏤空孔為設計巧思，搬運時可供鋼管穿過，便利搬運；拋物線燈身吊桿為不鏽鋼材質，燈罩亮銀罩面，上方網孔設計，在主要的投射光源之外，也有著微暈向上的間接燈光。是一款唯美、氣派兼具的經典之作。（圖片提供：潤舍・生活家居Luxury Life、展品提供：台灣設計館）

一探35件經典義大利夢幻設計

本展可親賭的經典作品包括：OLUCE現代桌燈原型典範「Atollo」、完美義式濃縮咖啡必備的咖啡機La Marzocco、知名設計大師Achille Castiglioni和Pier Giacomo Castiglioni石破天驚的設計高腳椅「SELLA」與絕美拋物線落地燈「Arco」、義大利國寶級設計大師Enzo Mari經典之作「Putrella」、Cappellini以碳纖維棉繩打結製作的「Knotted Chair」、Magis給大人的玩具單椅「Spun Chair」、Kartell透明椅代表作「Louis Ghost」、歐洲光影大師Enzo Catellani藝術燈飾「Gold Moon」、帶起全球經典復古風潮的Smeg冰箱⋯⋯，來自20家經典義大利設計品牌、35件傳說中義大利夢幻設計，透過12組設計師的介紹，將引領觀者深度認識義大利經典設計。

B&B Italia / Piccola Papilio。日本設計師深澤直人對於比例和形式的講究，完全展現在Piccola Papilio上。如同蝴蝶張開翅膀般的弧線，正是人們最舒服自在的姿勢，一體成型的造型如雕塑般的存在，成為空間中絕對的主角。（圖片、展品提供：栢悅國際）

Catellani & Smith / Malagolina。出自光影大師Enzo Catellani的藝術之作，如同不規則邊緣、半開貝殼形狀的燈罩，將光漫射出獨特的光線、陰影與美麗輪廓。手工打造的藝術更，更為空間營造出別緻、獨特的迷人氛圍。（圖片、展品提供：OSTI Lighting歐斯堤） — Catellani & Smith / Malagolina。出自光影大師Enzo Catellani的藝術之作，如同不規則邊緣、半開貝殼形狀的燈罩，將光漫射出獨特的光線、陰影與美麗輪廓。手工打造的藝術燈照，更為空間營造出別緻、獨特的迷人氛圍。（圖片、展品提供：OSTI Lighting歐斯堤）

Glas Italia / Shimmer Tavoli。西班牙鬼才女設計師Patricia Urquiola為Glas Italia設計的Shimmer系列，名為「微光」，意指利用光線折射使玻璃反映彩色微光，把活耀的色彩帶入空間成為生活樂趣。Glas Italia玻璃工廠技術部門研究出不加色素及金屬的彩色玻璃，完全以折射來換色，徹底實踐設計師要求的彩虹原理於產品上。因此，當光進入空間，透過這個玻璃桌的折射，將淋漓盡致地展現出七彩繽紛變化。（圖片、展品提供：日晏家居）

2024全球義大利設計日Italian Design Day
日期：2024年6月15日（六）～ 7月21日（日）
時間：週二至週日10:00 ~ 18:00（售票至17:30；每週一休館）
地點：松山文創園區台灣設計館03展間（台北市信義區光復南路133號）
台灣活動官網：https://www.italiandesignday.tw/
門票：50元（10人以上團體票40元/符合優待資格免費，請至售票處洽詢）
憑當日門票，可於營業時間內自由進出「台灣設計館」及「不只是圖書館」

_{資料提供｜義大利經濟貿易文化推廣辦事處貿易組}
_{文字整理｜Adela Cheng}

Ｑ彈角色「a-We」回來了！a-We在台首檔大型展覽9月登場，6大展區 × 5款全新形態現身文化空總

by La Vie 2026-08-21

2026展覽台北展覽 2025大阪世博

Ｑ彈角色「a-We」回來了！a-We在台首檔大型展覽9月登場，，6大展區 × 5款全新形態現身文化空總

還記得在2025大阪世博現身的「a-We」嗎？這位帶著「臺灣」之名登上世界舞台，後續又接連到芬蘭赫爾辛基、美國紐約、鳳凰城等地「出差」的文化外交大使，終於要帶著一系列「We TAIWAN」大阪世博活動回到誕生地。「a-We臺灣主題特展：a～～～Wemoji！」特展將從9月4日至11月3日在空總國家文化基地（文化空總）圖書館展演空間展出。

因2025大阪世博誕生的「a-We」回臺灣了

代表臺灣包容、彈性、韌性及帶點溫柔形象的「a-We」，在去年大阪世博初亮相，陪伴臺灣在大阪市中心、世博夢洲園區，用視覺藝術、表演藝術、文化科技、文學、電影、繪本等跨域的129場次展演，向世界介紹臺灣，不僅帶動限量周邊搶購熱潮，更在日本社群引發自發性二次創作及粉絲互動。

2025年We TAIWAN活動，在日本社群影起廣大迴響，粉絲展現創意分享a-We二創作品。（圖片來源：文化部）

臺灣文化魅力現身大阪！「We TAIWAN」主視覺、超Q彈角色「a-We」公開

而為了讓臺灣的觀眾也有機會看見去年在大阪世博一系列精彩的「We TAIWAN」展演活動，文化部特別在今年規劃「大阪世博回臺灣」活動，首波即帶來文化外交大使a-We為主角的特展。

a-We臺灣主題特展「a～～～Wemoji！」即將熱鬧展開。（圖片來源：文化部）

5款全新演化形態的a-We現身

「a-We臺灣主題特展：a～～～Wemoji！」延續a-We的基礎造型，將有5款全新演化形態的a-We現身，象徵臺灣人在面對不同環境與壓力時，所展現的多元表情與韌性特質。催生a-We的設計師方序中說，無數隻個性各異的a-We緊緊靠在一起，有的探頭張望，有的努力向前，有的被擠得變了形，卻仍帶著自己的表情與姿態。一路長進文化空總的a-We，彷彿從牆角、窗框與縫隙裡悄悄冒出來，在建築與建築之間探險，在光影與人群之中穿梭。而每一位走進現場的人，也都將成為其中的一部分，一起擠進來、靠近彼此，在變動之中尋找方向，在未知之中持續前進。

這個9月，來空總與5款全新形態a-We 相遇。本圖僅為展場示意。（圖片來源：文化部）

6大展區設計了解a-We的故事

本次特展共分為「遇見a-We」、「認識a-We」、「找到a-We」、「共感a-We」、「加入a-We」，以及最後可以把眾多商品帶回家的「帶走a-We」共6個展區，邀請大家一起從「遇見」開始，漸漸了解a-We的故事，最後對a-We感同身受。展覽藉由可以直觀認識a-We的大型a-We裝置、a-We至今旅程的時光廊道、象徵走進a-We大腦的投影體驗膠囊、認識自己可能是哪種a-We的分類心理測驗、分享自己a-We類型的共創牆等展示及互動，一路跟著a-We這個從歐亞板塊與菲律賓海板塊的推擠之間蹦出來的小氣泡，走進每一座城市、遇見一種文化，就開始變形、適應，長出意想不到的新模樣。最終，或許將發現自己身上早已潛伏著某一種a-We，而每一個人也都可能從「我（I）」到「我們（We）」，從臺灣出發，走進更大的世界。

快來和我們一起創作屬於大家的 a-We樣貌吧。本圖僅為展場示意。（圖片來源：文化部）

透過臺灣日常情境互動測驗，看看你是哪一型的a-We。本圖僅為展場示意。（圖片來源：文化部）

另外，除了邀請大家走進展場與a-We互動，文化臺灣基金會自即日起至9月6日進行「a-We好朋友創作募集計畫」公開徵件，預計選出10位創作者，以獨特視角延伸a-We與不同角色相遇的圖文故事，將臺灣的人情、自然與文化轉化為易於理解、適合社群傳播的圖文內容。入選者每位可獲得新臺幣4萬元創作授權費，作品將延伸應用於社群及文化交流推廣，徵件辦法請至官方[email protected]查詢。

a-We臺灣主題特展：a～～～Wemoji！

時間：2026年9月4日（五）～11月3日（二）11:00～19:00（週一休館，連假正常開館，免費參觀）

地點：空總國家文化基地圖書館展演空間（臺北市大安區建國南路一段177號）

_{資料來源｜文化部、文字整理｜Adela Cheng}

勤美術館變身期間限定「美術館便利商店」！40組創作者 × 60件作品，讓藝術走進日常

by La Vie 2026-08-20

勤美術館台中展覽全家便利商店

勤美術館變身期間限定「美術館便利商店」！40組創作者 × 60件作品，讓藝術走進日常

勤美術館2026夏季展集結「EVERYDAY ART 藝術計畫」（以下簡稱EDA）入選藝術家40組，以每日必備的藝術為策展概念，發揮跨界平台號召力，攜手FamilyMart全家便利商店打造全台首座「美術館便利商店計畫」。

勤美術館以便利商店的入口、貨架、收銀台等空間語彙重新設計。（圖片提供：勤美術館） — 勤美術館以便利商店的入口、貨架、收銀台等空間語彙重新設計。（圖片提供：勤美術館、攝影：Sydney Sie 謝昕妮）

美術館變身便利商店

勤美璞真文化藝術基金會執行長何承育表示：「今年是基金會第 16 年、勤美術館第 2 年，我們重啟 13 年前的『Boom Art！』，帶著兩個初心和一個創新。初心是回到創作與收藏的本質。藝術是很好的濾鏡，能探索已知與未知，也能表達人性癲狂的那一面；收藏不為追大師或增值，而是人與作品的情感連結。所以我們重啟 EDA 新生代藝術創作平台，用最實質的收藏支持創作者。創新是美術館便利商店。這次和全家合作，除了日常採買，還能買到 60 件新生代創作者的作品、4 件現地創作與 10 組聯名商品。」

陳政維《Beeping Tempo Ready Go》結帳行為的刷載具，機械式Beep音響化為身體律動的引導，超商消費的流程化為健身操動作。（圖片提供：勤美術館）

展開屬於自己的藝術收藏之旅

主展場勤美術館以便利商店的入口、貨架、收銀台等空間語彙重新設計。藝術家賈茜茹規劃藝術體驗《凌晨五點零四分的便利商店》，引導觀眾一步步展開屬於自己的藝術收藏之旅。觀眾可透過「收藏清單」直覺挑選自己想收藏的日常事物，循著線索走進展場尋找對應作品，並透過「推薦小卡」分享觀看心得；最後更邀請觀眾回應「你想在便利商店裡買到什麼樣的藝術」，動手創作裝滿靈感的「大發布丁」，透過三個驚喜步驟重新拆解習以為常的生活經驗。