新竹春室「透明扭蛋店」開張!10款玻璃扭蛋重現氣球狗、石頭等意象,為工藝注入趣味

新竹春室「透明扭蛋店」限期開張!10款玻璃扭蛋重現氣球狗、石頭等意象

轉到什麼不知道,拆開都是驚喜,對許多人來說,扭蛋就是趣味和創意的集合體!春池玻璃與無氏製作共同策劃《透明扭蛋店 GLASS GACHA》特展,將玻璃工藝與扭蛋結合,邀集8位工藝師將天馬行空的點子收進其中,用有趣又好玩的方式傳達工藝,展覽即日起至1020日於新竹春室登場。

新竹春室「透明扭蛋店」限期開張!10款玻璃扭蛋重現氣球狗、石頭等意象
(圖片提供:春室 The POOL/攝影:林祐任)
新竹春室「透明扭蛋店」限期開張!10款玻璃扭蛋重現氣球狗、石頭等意象
(圖片提供:春室 The POOL)

主視覺以「圓」呼應扭蛋與玻璃製程

「透明扭蛋店」主視覺由無氏製作操刀,以「圓」作為所有符號的基礎,表現扭蛋滾動與玻璃燒融成型的樣貌。畫面中隨機錯落如玻璃相接的圓、向外擴張如熱氣發散的圓,都表現出扭蛋的俏皮,及其中驚喜帶給玩家的期待感。

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(圖片提供:春室 The POOL/攝影:林祐任)

「透明扭蛋店」10款扭蛋一次看

▍張惠琪《玻璃表情包》

18歲便展開玻璃創作之路的張惠琪,這次帶來《玻璃表情包》,將人們每一刻都在變化的表情,對應至玻璃製作時時刻變換的有機狀態,透過療癒人心的作品,告訴你們:「你就是你,沒有任何人可以取代,好好享受此時此刻的自己。」

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(圖片提供:春室 The POOL/攝影:林祐任)

▍羅升鴻《熔化了》&《堆久逃》

剛接觸玻璃工藝一年的羅升鴻,在作品《熔化了》中以「溫度」為題貫穿,透過玻璃呈現冰塊融化的意象,不僅呼應玻璃膏與冰塊的相似之處——玻璃膏柔軟如水,水結冰後透明如玻璃,更藉玻璃冰塊的結冰、融化、流逝等狀態,傳達全球暖化導致冰層融化帶來的危機。

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(圖片提供:春室 The POOL/攝影:林祐任)

羅升鴻另一件作品《堆久逃》則取自臺語「堆石頭」的諧音,以玻璃製成一顆顆大小不一、成色不同的通透石頭,每顆都是獨立分件、3種顏色可集滿一套,讓扭蛋體驗更富趣味。

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(圖片提供:春室 The POOL/攝影:林祐任)

▍黃韶苓《神秘宇宙的汪汪》&《菇菇忍者》

常以童真風格具象化創作想法的黃韶苓,這次帶來兩件作品,其中《神秘宇宙的汪汪》跳脫既有生物的輪廓,透過如單細胞生物的簡單輪廓,搭配誇張的五官和牙齒,以玻璃創造出充滿無限可能的神秘生物;另一件作品《菇菇忍者》,靈感來自人們烹飪香菇時總會在其表面畫上十字刀裝飾,這讓黃韶苓聯想到忍者與手裡劍,於是將兩者融合為可愛又帶點殺氣的作品形象。

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(圖片提供:春室 The POOL/攝影:林祐任)
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(圖片提供:春室 The POOL/攝影:林祐任)

▍葉芯妤《來折氣球吧》&《小熊玻璃糖》

擅長以玻璃工藝凝鍊微小日常的葉芯妤,作品色彩繽紛、風格爛漫,這次她從吹製玻璃的過程如吹氣球為發想,帶來《來折氣球吧》一作,以塑型的方式做出一隻隻療癒的氣球小狗;另也汲取玻璃經高溫燃燒時如麥芽糖、冷卻後又如繽紛水果糖的意象,以噴砂玻璃呈現童趣的《小熊玻璃糖》。

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(圖片提供:春室 The POOL/攝影:林祐任)
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(圖片提供:春室 The POOL/攝影:林祐任)

▍江憶柔《餘料新生香座》

喜愛以玻璃製作杯、罐等日常容器的江憶柔,為「透明扭蛋店」帶來《餘料新生香座》,她考量製作玻璃時常會剩下餘料,這些材料雖顏色繽紛,但因形狀不規則、難以利用而常被丟棄,為了減少浪費,她取用夾口技法產生的餘料,對其口徑進行微調,製作出精美線香座,賦予邊角料新生。

新竹春室「透明扭蛋店」限期開張!10款玻璃扭蛋重現氣球狗、石頭等意象
(圖片提供:春室 The POOL/攝影:林祐任)
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(圖片提供:春室 The POOL/攝影:林祐任)

▍林祐民 + 邱繼緯《透明水果系列》

《透明水果系列》則由林祐民、邱繼緯兩位工藝師合作,利用玻璃可回收再製的循環特性,以玻璃呈現多種帶祝福寓意的水果,如蘋果代表平平安安、柿子表示事事如意,邀請訪客將透明的祝福帶回家。

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(圖片提供:春室 The POOL/攝影:林祐任)
新竹春室「透明扭蛋店」限期開張!10款玻璃扭蛋重現氣球狗、石頭等意象
(圖片提供:春室 The POOL/攝影:林祐任)

▍周亮瑜《糕怪》

工藝師周亮瑜創作的《糕怪》靈感源自年糕,她說:「世界上有多少塊年糕,就有多少種年糕膨脹的形狀,偶爾出現像狗狗一般的造型也不是不可能吧!」透過童趣想像讓玻璃工藝更貼近日常。

新竹春室「透明扭蛋店」限期開張!10款玻璃扭蛋重現氣球狗、石頭等意象
(圖片提供:春室 The POOL/攝影:林祐任)

展覽限定!可以吃的「扭蛋茶凍」

春室每場展覽必備的限定甜點,這次輪到「圓又圓茶香果凍」,其外型以扭蛋殼為概念呈現阿里山烏龍茶凍,透明的茶凍中包裹著新鮮水果丁,視覺上帶有放大鏡的效果,訪客能從這顆「可以吃的扭蛋」外透視內部水果的紋理;配上香醇奶酪、糖漬櫻桃,還有一球蜷尾家海鹽焦糖冰淇淋一起入口,茶與奶香在口中化開,滋味豐富,像是扭蛋層層都有驚喜!

新竹春室「透明扭蛋店」限期開張!10款玻璃扭蛋重現氣球狗、石頭等意象
(圖片提供:春室 The POOL/攝影:林祐任)

同場加映|春池 X 無氏《透明之前》識別再造計畫進行中

2017年,春池玻璃啟動「W春池計畫」,以循環為核心,並導入設計與美學概念,翻轉玻璃工藝限於傳統的意象,拉近人們與工藝的距離。從新竹市玻璃藝術節《透明大百科 GLASS PEDIA》、串連全台各地的《透明祭_Galas》,到如今「透明扭蛋店」所屬的《透明之前|春池 Original》計畫,春池都與無氏製作攜手合作。

新竹春室「透明扭蛋店」限期開張!10款玻璃扭蛋重現氣球狗、石頭等意象
(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫)
新竹春室「透明扭蛋店」限期開張!10款玻璃扭蛋重現氣球狗、石頭等意象
(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫)

這次除了以扭蛋為題策展,春池與無氏更將一同回首台灣玻璃工藝全盛的19601980年代,探索「新型態工藝」及傳統產業的商業創新,從春池循環玻璃本業出發,延伸至傳統製造工廠的開放轉型等,打開潛在銷售通路,同時號召更多年輕工藝師加入,在一同書寫新故事之餘,也回溯玻璃工業之於地方文化的深遠影響。《透明之前|春池 Original》包括玻璃工廠識別系統再造在內的多重工事正進行中,值得期待。

新竹春室「透明扭蛋店」限期開張!10款玻璃扭蛋重現氣球狗、石頭等意象
(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫)

《透明之前|春池 Original》透明扭蛋店 GLASS GACHA

展覽期間|2024.09.1410.20

展覽地點|春室 Glass Studio + The POOL(新竹市東區東大路一段2號)

營業時間|每日10 : 0017 : 30開放,週一公休

「百合」不只關於女女戀愛和慾望——新竹市美術館《百合》特展藉藝術、文學和電影,梳理當代女性的情感經驗
新竹市美術館《百合》集結9組藝術家,梳理當代女性的情感經驗

在當代社會中,「百合」被用來指稱女性之間的情感慾望,乘載愛戀與迷離。新竹市美術館《百合》以此為名,從歷史、文學、藝術、臺灣原住民文化、電影中找尋線索,擴延並探索「百合」一詞的意義——在這場展覽裡,「百合」不再只是談論女女戀愛或慾望,而是透過9組當代藝術家的演繹,開展出一種開放且未被完全定義、屬於女性主體的文化經驗與情感空間。這些經驗和空間的終點和界線在哪?或許正如展覽副標所題——「直到觸及我們的情感象限」。

新竹市美術館《百合》集結9組藝術家,梳理當代女性的情感經驗
(圖片提供:新竹市美術館)

「百合」意義如何隨時代演變?

「百合(Yuri)」一詞源於1970年代的日本次文化語境,最初用來指涉以女性之間情感為主題的漫畫創作。隨著文化的發展,關於「百合」的敘事逐漸滲入更廣泛的大眾文化媒介,包括文學、影視與網路創作等。那些游移於友情與愛戀之間的親密情誼,也透過大眾文化觸及女性對性別與自我認同的情感經驗。

臺灣作家楊双子就曾於《少女之愛》一書中,擴延「百合」的意義。他認為,「百合」並非單一方向的愛戀或分類標籤,而更像是一種自由流動的情感座標,一種觀察、想像與投射關係的方式。

新竹市美術館《百合》集結9組藝術家,梳理當代女性的情感經驗
林安琪Ciwas Tahos《Pswagi Temahahoi》。(圖片提供:新竹市美術館)

另一方面,若我們就時間軸往回追溯,「女性慾望另一個女性」的情感其實也不是在「百合」一詞出現後,才被觀察到。綜觀東亞歷史,會發現從臺灣泰雅族的「Temahahoi 女人社」傳說、台灣全女班歌仔戲,到風靡女性觀眾的寶塚歌劇團、韓國女性國劇等以「純女」為核心的表演傳統,都曾以不同形式描繪女性彼此之間的情感、凝視與慾望投射。

新竹市美術館《百合》集結9組藝術家,梳理當代女性的情感經驗
鄭恩瑛《由閃光、殘影、速度與噪音所構築的表演》。(圖片提供:新竹市美術館)

因此在《百合》展覽中,策展人王咏琳、林映穎並不限定「百合」只是一種明確的關係,而認為這更接近一種對情感與性別的延伸想像。「百合」不再只是談論女女戀愛或慾望,而是一種得以鬆動分類、重新想像親密關係的觀看方式。在這個意義之下,展覽試圖探問:「百合」如何在當代開展出一種開放且未被完全定義、屬於女性主體的文化經驗與情感空間。

新竹市美術館《百合》集結9組藝術家,梳理當代女性的情感經驗
(圖片提供:新竹市美術館)

集結9組藝術家,梳理當代女性的生命與情感經驗

《百合》匯集9組國內藝術家共同演繹,包含2019威尼斯雙年展韓國館代表藝術家鄭恩瑛(siren eun young jung)、艾美獎得主加拿大藝術家佩特拉・托頓(Petra Totten)、剛於倫敦海沃德美術館舉辦個展的李奧森、曾參展瀨戶內國際藝術祭的日本藝術家西山美奈子(Minako Nishiyama)、入圍2026金曲獎的女子雙人樂團凹與山、擅長詼諧觀點切入的藝術家黃海欣,曾於多處國內外重要機構展覽的林安琪 (Ciwas Tahos)、王亮尹與劉文瑄,以及新竹女中沂風漫研社等,一同梳理戰後與當代的女性生命與情感經驗。

新竹市美術館《百合》集結9組藝術家,梳理當代女性的情感經驗
(圖片提供:新竹市美術館)

從藝術作品、楊双子座談到派對,《百合》展覽亮點一次看!

展覽特別委託日本藝術家西山美奈子現地製作其備受好評的《灰姑娘俗麗誌S+》,本作援引少女文化,混合了「莉卡娃娃屋」和日本純女劇團寶塚舞台的背板,去年於國立新美術館《時代的稜鏡——1989-2010在日本誕生的藝術》展出時吸引不少觀眾注意,這次藝術家也為台灣觀眾帶來特別裝置版本。

新竹市美術館《百合》集結9組藝術家,梳理當代女性的情感經驗
西山美奈子《灰姑娘俗麗誌S+》。(圖片提供:新竹市美術館)

以藝術實踐持續重新檢視「女性主義酷兒(feminist-queer)」方法論的韓國藝術家鄭恩瑛,從2008年開始展開對「女性國劇」之研究、調查與分析,以藝術書寫這個一度風行卻又消失的全女性韓國傳統劇場民族誌。

新竹市美術館《百合》集結9組藝術家,梳理當代女性的情感經驗
鄭恩瑛《由閃光、殘影、速度與噪音所構築的表演》。(圖片提供:新竹市美術館)

曾獲得艾美獎的加拿大藝術家Petra Totten,邀請觀眾跟隨作品中的跨性別女性Carrie踏上旅程,感受遮蔽其身分複雜性和「跨性別空間」的地方經驗。

新竹市美術館《百合》集結9組藝術家,梳理當代女性的情感經驗
Petra Totten《我的身體是一處所在,就像其他任何所在一樣》。(圖片提供:新竹市美術館)

甫完成倫敦海沃德美術館個展的李奧森,其新作《因為會是一下子全消失的滅亡》,受委託者託付,將陌生死者的遺物,帶到遙遠的湖邊與雪地埋葬,透過此一裝置作品,重現社會對於女同志的限制與死後的荒涼。

新竹市美術館《百合》集結9組藝術家,梳理當代女性的情感經驗
李奧森《因為會是一下子全消失的滅亡》。(圖片提供:新竹市美術館)

擅長以詼諧觀點切入創作的藝術家黃海欣,一系列作品圖像《鋼管do re mi》、《網美登山》、《In the Gym》和《台北女子三溫暖》等繪稿,展出藝術家十年裡對於女性當代生活的觀察。

新竹市美術館《百合》集結9組藝術家,梳理當代女性的情感經驗
黃海欣《台北女子三溫暖》。(圖片提供:新竹市美術館)

電氣民謠雙人組「凹與山」從自身專輯《Hidden Album》出發,該專輯取用「現代人手機中的隱藏相簿/專輯隱藏曲目」之雙關意涵,談論社會邊緣的情感記憶,並與新竹女中沂風漫研社聯手合作,創作13部百合短篇漫畫。

新竹市美術館《百合》集結9組藝術家,梳理當代女性的情感經驗
凹與山 x 沂風漫研社《Hidden Album》。(圖片提供:新竹市美術館)

除以新竹市美術館為主展場,《百合》也同布串聯新竹絕版影像館、新竹市影像博物館,舉辦多場放映會,片單包含對於本展概念形塑至關重要的李美彌《女子學校》。該片在1982年上映時, 以女校之中曖昧難明的同窗情誼作為核心敘事,這樣具有顛覆性的題材在當時引發社會關注;片尾主角們的無奈妥協,也間接映照出當時社會對同性戀仍普遍抱持負面觀感的時代壓力。

新竹市美術館《百合》集結9組藝術家,梳理當代女性的情感經驗
《女子學校》電影劇照。(圖片來源:國家電影及視聽文化中心)

展覽另有多元的講座、派對活動,如2026國際布克獎得主楊双子將現身座談,浪漫銀河大舞廳則將共同呈獻「女子學校」展覽聯名派對等。

《百合》從電影、漫畫、音樂、表演與當代藝術創作出發,觀看「百合」如何在不同文化脈絡中被書寫、理解與再創造。展覽結合跨地域與世代的歷史文化切片、大眾文化與情感經驗,描繪女性如何成長、共存與相互回應,鋪展出帶有百合敘事性的感性經驗,並將「百合」的討論延伸至當代社會與政治現實之中,思考女性如何在既有結構之內,持續創造屬於自己的空間、關係與情感語言。

新竹市美術館《百合》集結9組藝術家,梳理當代女性的情感經驗
(圖片提供:新竹市美術館)

百合——直到觸及我們的情感象限》

展期|2026.05.2608.02

展場| 新竹市美術館(主展場)、 新竹絕版影像館 (講座+作品放映)、新竹市影像博物館 (講座+作品放映)

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(圖片提供:畫廊協會)
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ART TAICHUNG 2026 台中國際藝術博覽會

地點|臺中國際會展中心4樓H廳(台中市西屯區黎明路三段 1000 號)

貴賓預展|2026 / 6 / 4 (四) 12:00 - 20:00

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2026 / 6 / 5 (五) 11:00 - 19:00
2026 / 6 / 6 (六) 11:00 - 19:00
2026 / 6 / 7 (日) 11:00 - 18:00

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