透過貓塔羅牌的療癒能量探索自我!解讀22張大阿爾克那牌卡,洞悉內心情感、啟發新觀點

塔羅牌

本文將帶領您認識牌卡中最重要的一部份——大阿爾克那,它包含了22張牌卡,依照特定順序和編號排列,從0(愚者)到21(世界)。

貓是屬於夜晚的動物,而且牠們可以看到和聽到我們人類無法看或聽到的東西。塔羅牌讓我們用一個新的方式來探索自我:透過卡牌去找尋意義和未被啟發的新觀點。這些類似的特性讓貓與塔羅牌成為最佳夥伴。

塔羅牌的每張牌都有著神祕的名字,以及吸引人的圖像,對於自我認識而言,是個很實用的工具。就像一面鏡子般,能夠照出一個人的恐懼、希望與目標,但透過它,會比較容易找到方法解決。

本文將帶領您認識牌卡中最重要的一部份——大阿爾克那,它包含了22張牌卡,依照特定順序和編號排列,從0(愚者)到21(世界)。這個順序讓我們能夠解讀卡片要說的故事,如何陳述與詮釋沒有標準答案,但可以視為是一場旅程。從愚者的單純天真開始,然後慢慢進入到一系列的機遇與試驗,受到困難阻礙,在路上遇到各種不同的幫手,直到抵達圓滿與自我實現之處,即最後一張牌「世界」。

(圖片來源:《神秘喵星塔羅牌》)
(圖片來源:《神秘喵星塔羅牌》)

愚者 THE FOOL

關鍵字:探索者、勘查、內在小孩、覺醒、純真

當「愚者」出現在塔羅牌解讀中時,可以代表一名天真的人,但他具有智慧能傳授他人,同時體現簡樸與另類的洞見。它也會點出內在小孩,指您本身不畏恐懼或負面力量,一頭栽入一場新的體驗。

✹ 逆位意義:樂觀是一件事,魯莽不顧後果是另一件事。逆位的「愚者」表示不負責的態度,和可能會造成毀滅性後果的漫不經心。要三思。

魔術師 THE MAGICIAN

關鍵字:自信、賦權、引導、產生變化、資質

魔術師的出現是自信與征服的信號,可以讓事情發生的能力。這張牌提醒我們,我們是自己人生的主人,且有能力取得我們想要的。當魔術師出現在塔羅牌的解讀時,要做好鼓起勇氣的準備,這樣才能成大事。

✹ 逆位意義:權力有可能被誤用;在您試著想做出改變或操控事件時,請思考一下自己的動機。不能「為達目的,不擇手段」。要對迷人、有魅力但不值得信任的人提高警覺。

愚者、魔術師。(圖片來源:《神秘喵星塔羅牌》)
愚者、魔術師。(圖片來源:《神秘喵星塔羅牌》)

女祭司 THE HIGH PRIESTESS

關鍵字:預知、洞察力、發現、內在聲音、沈默

「女祭司」是一位帶有學識與智慧的端莊人物。她的第六感很強,能夠察覺到被隱藏的真相,同時也是女性微妙力量的典型。當這張牌出現在牌陣中時,可能代表一個靈魂上的啟示,它會透過夢境、讓您感覺到生命中有股更高階的力量,或活化精神自我。它也許能解釋您的人生新目標或體悟,或不久的將來能夠解釋。

✹ 逆位意義:拒絕傾聽您的直覺。太過於獨立及長期的離群獨處會導致自私,以及難以與他人產生連結。

女皇 THE EMPRESS

關鍵字:豐富、滋養、繁榮、安全感、舒適

「女皇」在處理塵世萬物以及感官上的歡愉傾注心力。這張牌是豐足、富饒和關懷他人的縮影。這張牌的出現意味著您很幸運, 在物質上並無匱乏, 且覺得很舒適也很滿足。在生意上的投資可能會產生財富,且過去的努力會得到回報; 種瓜得瓜,種豆得豆。

✹ 逆位意義:母親也會過度專注於他人所需;有些可能會讓另一半或家庭成員有窒息的感覺,或您可能忽略自己的需求。在生育力上可能有問題,或缺乏有創造性的出路。

女祭司、女皇。(圖片來源:《神秘喵星塔羅牌》)
女祭司、女皇。(圖片來源:《神秘喵星塔羅牌》)

皇帝 THE EMPEROR

關鍵字:力量、發揮您的意志、形塑世界、權威、決斷力

「皇帝」象徵領導者、提供者或嚴格的管理者。當「皇帝」出現時,可能是有一名男性進入您的生命當中,也許是指導者或有父親形象的人,或是一名可靠的搭檔(伴侶)。這張牌建議您開展一個有結構的計畫,按部就班地執行,這樣得到的結果會比情緒化以及零零散散地回應來地好。

✹ 逆位意義:一張逆位的「皇帝」可能代表一位具壓迫性或有控制狂的人、一份過度強調的權力,或您的思考太過狹隘;您可能需要敞開心胸,接受別人的意見。

教皇 THE HIEROPHANT

關鍵字:制度傳統、尊敬、倫理道德、宗教研究

「教皇」是一名哲學家也是心靈上的領導者。這張牌的出現表示問卜者正在尋求生命的意義。不同於建議從問題本身找答案的「女祭司」牌, 「教皇」則代表著一條道路,請您跟著前面的人走, 如一個長期存在的宗教, 或其他信仰系統, 特別是包含團體工作的組織。

✹ 逆位意義:某個受到尊崇或服從的人可能是偽君子,散播錯誤的信念或假裝自己懂的很多( 但事實並不然)。也許您正因對這名領導者的尊敬,而漠視這樣的事實。

皇帝、教皇。(圖片來源:《神秘喵星塔羅牌》)
皇帝、教皇。(圖片來源:《神秘喵星塔羅牌》)

戀人 THE LOVERS

關鍵字:吸引力、和諧、協同作用、兩個選項、承諾

「戀人」牌並不一定和羅曼史有關。有時它是指一個( 一定) 要二擇一的決定, 也許是代表您自身兩個部分: 精神與肉體,或感性與理性兩個目標。也可能代表您已經找到靈魂伴侶,和一段關係將會持續下去。

✹ 逆位意義:優柔寡斷或搖擺不定可能會導致機會溜掉。在一段關係中可能有衝突,或出現第三者。很有可能發生離婚或分開。

戰車 THE CHARIOT

關鍵字:勝利、進一步、得意、信心、驅使

「戰車」會讚揚您為了達到目的,展現出強壯堅定的一面。它代表自信、決心、意志力和自我信念。當這張牌出現時,就表示您已經戰勝對方,凱旋歸來。對於未來,「戰車」則暗示著成功將會到來,您必須(或是將來必須) 有對的態度。

✹ 逆位意義:「戰車」代表堅韌的骨氣,但逆位則暗示您變得太過傲慢,無視他人的感受;沾沾自喜和報復性的侵略不是真勝利者的行為。

戀人、戰車。(圖片來源:《神秘喵星塔羅牌》)
戀人、戰車。(圖片來源:《神秘喵星塔羅牌》)

力量 STRENGTH

關鍵字:剛毅、心理健康、能力實現、意志力、成功

我們每個人在生活中都會面臨困境, 且最難的挑戰通常與我們自身有關。「力量」牌是鼓起必要的勇氣來面對憤怒、恐懼和懷疑, 並且再度保證您具有戰勝一切的特質。它通常出現在您人生中的轉折點, 是一個決策會影響深遠,且會得到正向結果的時機點。

✹ 逆位意義:失去控制;您的負面衝動現在也許正佔上風,這張牌以逆位出現時可能代表一個成癮或有害的人格特質。失去意志力且缺乏自己可以處於優勢地位的信念。可能需要外界資源的幫助才能打贏這場仗。

隱士 THE HERMIT

關鍵字:領悟、孤獨、深思、冥想、自我實現

所有精神上的旅程都需要一段遠離壓力和物質世界誘惑的時間, 以專注在心靈旅程本身。「隱士」牌體現這種撤離與自立的感覺。當「隱士」出現在牌陣中時,它很清楚地傳達慢下來和簡化的訊息; 需要安靜地反思。

✹ 逆位意義:遠離現實可能是個防禦或逃避的策略,或是一個規避責任的方法。但在切斷與他人的關係或拒絕外來想法的過程中,您可能會畫地自限。不要成為思想僵化的人。

力量、隱士。(圖片來源:《神秘喵星塔羅牌》)
力量、隱士。(圖片來源:《神秘喵星塔羅牌》)

命運之輪 WHEEL OF FORTUNE

關鍵字:轉變、突然的變動、因果、起伏、不可預測性

「命運之輪」這張牌提醒我們萬物隨時都在改變, 而我們在生活中, 無論面對何事,都應保持平衡與平靜。這張牌會處理人生中失控的部分。它通常象徵一個幸運的突破, 或可以遇到好結果的機會。

✹ 逆位意義:發生意料之外的挫折或阻撓;不是一個開始新事業( 冒險)的好時機。您並沒有掌握所有事情,所以無法讓它們轉向對您有利的方向。您必須改為借助其中的力量,堅毅地面對情勢。

正義 JUSTICE

關鍵字:權衡、後果、公平、仲裁、帶來秩序

這張牌的正義天秤必須在兩個相反端之間平衡,而雙面刃則暗示結果可能是兩者之一,或會同時有負面和正面的結果。這張牌完全與「公平」有關。也可以是塔羅牌中的「業力」— 過去所做的壞事,現在可能會反彈回來,或好的行為,會得到酬謝(惡有惡報,善有善報)。

✹ 逆位意義:逆位的「正義」代表情勢不公平。但對其抱怨並不會有幫助;有時事情發展就是無法如您所願,即使應該朝著您希冀的方向才對。平靜與堅忍的回應才是需要的。要避免評斷他人,因為您不知道整件事的全貌。

命運之輪、正義。(圖片來源:《神秘喵星塔羅牌》)
命運之輪、正義。(圖片來源:《神秘喵星塔羅牌》)

倒吊人 THE HANGED MAN

關鍵字:初始、投降、未知、深入解析、人生重大變動

當「倒吊人」牌出現時,它表示現在的困境是有其目的和原因的。有時,所做的犧牲是物質的;為了追求住在鄉下或成為海外志工的夢想,而放棄都市裡的工作,但也有可能是為了接納新想法,而放棄長期堅守的態度或信念。

✹ 逆位意義:您所做的犧牲是必要的嗎?還是出於過度的責任感而衝動做出的?當這張牌逆位出現時,它通常暗示白白犧牲。試著仔細想想什麼在阻礙您追求自身所需與渴望。

死神 DEATH

關鍵字:變化、轉型、清空、接受、向前看

「死神」在一副塔羅牌中的順序是跟在「倒吊人」後面,所以帶有現在的失去,其實是自願放棄的暗示。結束會產生多少痛苦,要看您覺得您有多需要這個東西而定;對於必然發生之事(物)做出掙扎絕對是不明智的。

✹ 逆位意義:對於放手的懼怕,以及拒絕向前進。逆位的「死神」有時是指您對實際的死亡感到害怕,就和正位牌一樣,這張牌比較常和變動以及您對這個變動的態度有關。

倒吊人、死神。(圖片來源:《神秘喵星塔羅牌》)
倒吊人、死神。(圖片來源:《神秘喵星塔羅牌》)

節制 TEMPERANCE

關鍵字:妥協、調和、合作、容忍、採納

「節制」在一副塔羅牌中,介於「死神」與「惡魔」之間, 而這張牌中的和諧能量能在您面對這些強勁、可能會造成人生變動的力量時,提供暫時的喘息與平靜。當它和「正義」一起出現時,可以表示一個讓人滿意的審判,而和「戀人」一起出現時,則代表好的溝通和衝突得到解決,結果讓雙方都滿意。

✹ 逆位意義:這也許代表您因猶豫不決而全面停頓,或不同的意見可能會導致不和諧或分手。情緒失控,且在一段夥伴關係或群組中,完全沒有合作的意願。請花點時間省思,重新評估情勢,並重新取得新的看法。

惡魔 THE DEVIL

關鍵字:野心、放縱、過度、享樂主義、權力濫用

自私的本性、不節制的情慾和貪婪透過「惡魔」牌表現出來。但如果我們夠強大,可以駕馭的話,這股兇猛的能量也可以是創造的力量。也暗示一個與權力遊戲、過量、債務和成癮有關的不愉快情況。也許您已經做了錯誤的決定,或被他人算計而不自知;請趕緊採取行動跳脫出困境。

✹ 逆位意義:您已經開始察覺到,不良的習慣或自私的選擇會導致不良的後果。

節制、惡魔。(圖片來源:《神秘喵星塔羅牌》)
節制、惡魔。(圖片來源:《神秘喵星塔羅牌》)

高塔 THE TOWER

關鍵字:混沌、顛覆、變更、破壞、解放

「高塔」是塔羅牌中唯一的建築物,而它代表我們為了讓自己覺得安全與有保障而搭蓋的建築。這些有可能是具體的形式,如我們的家;也有可能是抽象的,如我們展示給外界看的專業和社會形象;或是情緒層面的,如可以逃離外在世界紛紛擾擾的關係。

✹ 逆位意義:這意指那些令人不悅的事件之所以發生,都是因為您自己的行為,或您否認且試著拖延必然而造成的。是時候認清事實了。

星星 THE STAR

關鍵字:靈感、理想主義、指引、覺察、心靈之愛

「星星」是一張心靈牌,能夠帶領我們走向更光明的未來。它是信念的象徵,無論是對我們自己、一個更高階的權力或一個想法或志向的價值。「星星」代表我們每個人單純天真的那一面,即使看起來全都失去了,還是滿懷希望。

✹ 逆位意義:一張逆位的「星星」可以代表自利或失去理想主義,也許是一個想法或一段關係中的亮光已經被抹去,而您之前可能被蒙蔽,看不到真正的問題。

高塔、星星。(圖片來源:《神秘喵星塔羅牌》)
高塔、星星。(圖片來源:《神秘喵星塔羅牌》)

月亮 THE MOON

關鍵字:直覺、創造力、誤會、不安、不確定性

當「月亮」出現在牌陣中時,它通常象徵一段困惑的時光,因為我們無法知道潛意識究竟有多深,或完全了解它如何引領我們。您可能會覺得焦慮或情緒化, 或不確定自己的感受。通常最好的選擇就是擁抱這種不確定性,用您所知的方法,盡量探索內在心靈,然後在週期的下一階段來臨前,先不要下決定。

✹ 逆位意義:一個看起來很清楚的情況,有可能是假象,或有隱藏的動機在發揮作用。事情不明朗會導致困難,所以說話前要仔細思考,並且避免被拉進毫無重點的討論中。傾聽您的內在聲音;有人在欺騙。

太陽 THE SUN

關鍵字:重大進展、活力、健康狀況良好、自由、成果

「太陽」暗示現在輪到您發光了,且情勢對您有利。可能是升遷或有其他好運降臨,或是其他人會被您現在所展露的正能量吸引;這是一個交際與享樂的好時機。不要浪費這個機會。當我們在宇宙的中心時,我們的願望就很有可能成真,請好好把握當下。

✹ 逆位意義:當太陽太過耀眼時,其他人就會什麼都看不見。要注意不要自負或有優越感。也有可能是您的光芒已經漸漸淡去;機會會溜掉,就像陽光一落到地平線以下時,就變得黯淡。

月亮、太陽。(圖片來源:《神秘喵星塔羅牌》)
月亮、太陽。(圖片來源:《神秘喵星塔羅牌》)

審判 JUDGMENT

關鍵字:負責、定案、原諒、責任、自我信賴

人生充滿各種可能性,但有時一個選擇就決定了結局,而且是不可逆的。「審判」會處理這樣的選擇。這些選擇可能攸關人生大事,但也有可能只是和小事有關,只是兩者一樣,下好離手,不能反悔。

✹ 逆位意義:害怕做決定,或也許是過度依賴他人的意見,都會造成機會流失。

世界 THE WORLD

關鍵字:達到目標、造就、努力得到報償、一個循環結束、歸屬感

大阿爾克那中的最後一張牌代表終章的高潮:一段旅程的快樂總結,或經過長久努力,終於達到目標。當這張牌出現時,它代表您人生中一段願望達成,可以暫停享受一下的時光。也有可能是時候讓您回報曾對您伸出援手的人,以及幫助跟在後面的人。

✹ 逆位意義:您覺得停滯不前,因為對新世界感到害怕而被困住,或已經達成一個目標,但因為不知道下一步應該怎麼走而無進展,或有不確定感。

審判、世界。(圖片來源:《神秘喵星塔羅牌》)
審判、世界。(圖片來源:《神秘喵星塔羅牌》)

本文內容節錄自 La Vie 出版書籍《神祕喵星塔羅牌:給貓奴的78張塔羅牌與說明冊》

出版日期|2024/09/21

作者|凱薩琳・戴維森

自古以來人與貓之間就有深厚的羈絆,貓咪的警覺能預知未來將發生的災害,冥冥之中守護人類,我們可以從這副牌中一窺端倪。78張塔羅牌展現了神情、身姿各異的萌貓們,觀察牠們的神態,可以從中覺察到每一張卡牌隱藏的諭示,並引導你觸發意想不到的力量。

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專訪《花綠青綻放之時》導演四宮義俊:在AI時代下,重要的是人類如何誠實面對自身想法
專訪《花綠青綻放之時》導演四宮義俊:在AI時代下,重要的是人類如何誠實面對自身想法

繼宮崎駿《神隱少女》、新海誠《鈴芽之旅》後,四宮義俊以首部動畫長片《花綠青綻放之時》入圍2026柏林影展主競賽,成為躋身柏林殿堂的第3位日本動畫導演。曾以畫師身分參與《你的名字》、《言葉之庭》的他,為什麼決定當起導演?又如何結合日本畫專長,用色彩創造出有別以往的動畫美學?四宮義俊在金馬奇幻影展訪台之際接受La Vie專訪,道出在AI時代下,手繪的樂趣與意義。

2016年《你的名字》上映,在票房與美學雙雙寫下日本動畫新里程碑,其中回憶場景的影像演出、作畫與攝影,均由四宮義俊負責。也正是在這年,他開始思索要創作自己的動畫長片。

《花綠青綻放之時》將於5月29日在台灣上映。(圖片提供:華映娛樂)
《花綠青綻放之時》將於5月29日在台灣上映。(圖片提供:華映娛樂)

「要說和《你的名字》有關也不是那麼有關,但要說無關也不是完全沒有影響。」四宮義俊說,原本是收到背景美術製作邀約,但當時自己希望能專注在創作上,對於「只做背景」這件事有所保留。後來在溝通下,對方再次詢問他是否有興趣統籌回憶段落的影像,這樣近似「單元導演」的工作令他決心嘗試。後來《你的名字》締造了極大佳績,也激勵他萌生「或許自己也能做到」的想法。

電影中的老字號煙火工廠「帶刀煙火店」,四宮義俊在建築與空間設計上,加入了許多自己的奇想。(圖片提供:華映娛樂)
電影中的老字號煙火工廠「帶刀煙火店」,四宮義俊在建築與空間設計上,加入了許多自己的奇想。(圖片提供:華映娛樂)

一片「太陽能板」的新生海洋

他談起故事創作原點,是在一次開車載著家人的途中,女兒指著太陽能板問道:「那是海嗎?」令他聯想到小時候家裡附近有一片海,自己還常常去游泳,後來因填海造陸而消失。已經消失的海和眼前「新誕生的海」,在女兒眼裡竟是「同一片海」,「這件事本身就很有戲劇性,如果能在此概念之上承載故事,應該會很有魅力。」

海洋在《花綠青綻放之時》具有重要象徵。(圖片提供:華映娛樂)
海洋在《花綠青綻放之時》具有重要象徵。(圖片提供:華映娛樂)

《花綠青綻放之時》以創業330年的老字號煙火工廠「帶刀煙火店」為背景,在被迫拆遷的時限內,意外重逢的兒時玩伴試圖完成傳說中的夢幻煙火,帶出都市開發、傳統文化、環境意識、世代差異等議題。海洋與太陽能板之間的關係,也成為推進故事的關鍵。

故事圍繞3位在「帶刀煙火店」成長的年輕人,在工廠歇業後踏上不同人生旅程,卻又意外重逢。(圖片提供:華映娛樂)
故事圍繞3位在「帶刀煙火店」成長的年輕人,在工廠歇業後踏上不同人生旅程,卻又意外重逢。(圖片提供:華映娛樂)

從日本畫到動畫,從畫師到導演

以動畫廣為人知的四宮義俊,其實是日本畫出身,一路在東京藝術大學讀到27歲,拿到日本畫博士學位。「在這段過程中,心中一直想嘗試動畫。」四宮義俊說,因為大學時專注平面繪畫,自然沒有機會學習動畫,便在畢業之後,主動向動畫公司自薦,從背景美術做起,也自此踏入動畫業界。

他認為,日本畫和動畫在技法上最大的差異在於,動畫是高度數位化的媒材,但日本畫至今仍維持親手調顏料、以筆上色。「既然我要創作動畫的話,我希望將那些能感受到人手痕跡的表現,或是能讓人感知到材質本身的元素,積極地運用到動畫中。」

《花綠青綻放之時》線稿。(圖片提供:華映娛樂)
《花綠青綻放之時》線稿。(圖片提供:華映娛樂)
《花綠青綻放之時》線稿。(圖片提供:華映娛樂)
《花綠青綻放之時》線稿。(圖片提供:華映娛樂)

之後四宮義俊參與了多部動畫電影製作,更多次和新海誠合作,除了《你的名字》,也負責《言葉之庭》海報插畫與劇中美術,片渆須直《謝謝你,在世界的角落找到我》中的水彩畫部分也由他擔綱。然而在高度分工的動畫產業裡,「我開始感到某種程度上的不滿足,或者說有些無趣,逐漸想要從事統籌整體的創作工作。於是他從廣告、MV等相對小規模的專案,逐步累積導演經驗,繳出眉村ちあき〈冒険隊~森の勇者~〉動畫MV、寶礦力水得2019年於印尼播放的廣告等作品。

用色彩設計畫面的創作方法

這次在《花綠青綻放之時》,四宮義俊更一人擔綱導演、編劇、分鏡、角色設計、作畫監督、美術監督、色彩設計多職。他說,過去在廣告、MV等短篇動畫,其實就已能由自己駕馭全局。「面對長篇電影,我確實曾對於是否要由自己一人完成感到不安。」但他提到,即便創作者們能各自交出很棒的角色和背景,當兩者結合在一個畫面時,經常會出現不協調的狀況,連帶破壞了原本創作者的心血。

「在製作過程中我重新意識到,終究還是得要有一個人去統合,那也只能由我來做。」他接著說,「我其實也有私心,因為這是我第一部作品,希望能盡情把自己表現出去,告訴大家:我就是這樣的創作者、我是這樣運用色彩的人。」

不僅自然風景,建築與空間的刻畫也相當細膩。(圖片提供:華映娛樂)
不僅自然風景,建築與空間的刻畫也相當細膩。(圖片提供:華映娛樂)
《花綠青綻放之時》線稿。(圖片提供:華映娛樂)
《花綠青綻放之時》線稿。(圖片提供:華映娛樂)

色彩,是四宮義俊代表性的特色,也是貫穿全片的重要元素。片名的「花綠青」是舊時用於煙火的綠色顏料,燃燒後會轉為藍色,因含有毒性而漸漸消失,由此象徵時代變遷下逐漸消失卻仍重要的記憶。全片也出現大量不同層次的綠色,「綠色在日本畫的顏料中,本身就是非常特別的色彩,甚至可以說,是界定日本畫這種表現形式的重要顏色之一。」四宮義俊補充,植物也是日本畫重要的主題之一,因此他有自信能運用綠色和植物的色彩表現,創造嶄新的動畫視覺。

植物是日本畫相當重要的主題,四宮義俊也將此歷練放入動畫中。(圖片提供:華映娛樂)
植物是日本畫相當重要的主題,四宮義俊也將此歷練放入動畫中。(圖片提供:華映娛樂)

除了綠色,「螢光色」在片中也相當搶眼,亦是以螢幕為媒介的影像,較少看到的色彩表現。「大家或許會覺得這是一部色彩豔麗的電影,但實際上,這部作品的整體彩度相當低。」四宮義俊解釋,日本畫本身並沒有螢光色,在動畫裡也不太常見。他在這部片的作法是,刻意壓低整體彩度,只在某一個局部使用彩度特別高的顏色,例如女主角的衣服,由此引導觀眾視線看向特定位置。但一般動畫較常見的是,不論背景或角色都充滿顏色,導致觀眾一時不知道該看向何處。「可以說,我是透過色彩來設計畫面。」他說,能以這樣的方式創作,也是因為整部片是自己掌握全局才能做到。

女主角式森薰穿著螢光色的衣服,讓觀眾一眼就能聚焦視線。(圖片提供:華映娛樂)
女主角式森薰穿著螢光色的衣服,讓觀眾一眼就能聚焦視線。(圖片提供:華映娛樂)
《花綠青綻放之時》整體的彩度其實相當低。(圖片提供:華映娛樂)
《花綠青綻放之時》整體的彩度其實相當低。(圖片提供:華映娛樂)

用雙手親自賦予畫面動態

片中在自然景色上的描繪,細膩到雨滴落在葉片上、陽光穿透樹葉間隙等動態,都有著獨特質感。四宮義俊說,過往動畫在草木搖曳、微風吹拂等動態,都是運用手繪表現,如今卻逐漸被CG取代,令他感到「有些寂寞」。因此這次除了角色的動態,他也希望能以手工的方式,親手賦予自然景物律動。

一幕從煙火店樓上往下看的景色,樹林整片葉子被風吹拂,樹葉動態並非晃動,而是用如同顏料被層層暈染的方式表現。四宮義俊解釋,這個技法早在數位化前就已出現,先在背景美術畫上幾層帶有朦朧感的畫面,層層疊起後再反覆切換、消除、疊加,可謂相當類比的手法。「因為它太舊了,現在反而很少有人這樣做。」

從煙火店樓上往下看的景色,儘管只是背景,但樹林與樹葉的動態相當新穎且細膩。(圖片提供:華映娛樂)
從煙火店樓上往下看的景色,儘管只是背景,但樹林與樹葉的動態相當新穎且細膩。(圖片提供:華映娛樂)

《花綠青綻放之時》除了手繪動畫和CG,一段在施放煙火前的「作戰會議」,更與法國動畫公司Miyu Productions合作逐格動畫。四宮義俊說,自己一直以來都很喜歡在動畫裡,加入真人等帶有「違和感」的元素;再加上這畢竟是部娛樂作品,還是希望能在不同場景中,放入各種趣味性。

不過有趣的是,鏡頭並非單純從動畫切換到逐格動畫,許多場景是「動畫和逐格動畫合成」,甚至還有「真人」的手出現在畫面中。四宮義俊笑說,自己一開始就決定要這麼拍,「那隻手其實是法國人的手,主角設定是20幾歲,但仔細看會發現,法國人的手很大又有點年紀(笑)。」

全片高潮的煙火戲亦採手工製作,四宮義俊說,針對最後煙火逐漸消失的畫面,是由約50人的工作坊成員共同完成。一張一張畫好煙火後,用細針在紙上打洞,從下方打光以攝影機拍攝。

工作坊夥伴親手繪製的煙火手稿。(圖片提供:華映娛樂)
工作坊夥伴親手繪製的煙火手稿。(圖片提供:華映娛樂)
煙火場面是劇情高潮,美術也相當精彩。(圖片提供:華映娛樂)
煙火場面是劇情高潮,美術也相當精彩。(圖片提供:華映娛樂)

而不同於常見煙火的美麗炫爛,四宮義俊呈現的煙火帶有「暴力感」。他說,製作前曾去拜訪煙火師,也實際前往煙火施放現場,在放煙火的瞬間,因為聲音太過可怕,他甚至完全動不了。「遠處看到的煙火確實非常美麗,但如果靠近觀看,其實就像戰爭中的砲擊。我希望能夠把這種恐懼感,稍微放進作品中。」為凸顯煙火,他也刻意讓施放瞬間近乎無聲,透過減低聲音元素,集中觀眾注意力。

2024年廣島動畫季,由約50人的工作坊完成煙火手繪動畫。(圖片提供:華映娛樂)
2024年廣島動畫季,由約50人的工作坊完成煙火手繪動畫。(圖片提供:華映娛樂)
工作坊繪製煙火動畫的過程。(圖片提供:華映娛樂)
工作坊繪製煙火動畫的過程。(圖片提供:華映娛樂)

動畫是在彼此不斷打磨間完整

現今,四宮義俊以核心團隊僅4人的動畫工作室高速運轉中。不禁好奇這樣每個細節都親力親為的導演,在工作狀態下是什麼樣的人?他說,現在人才難尋,能一起工作的夥伴都是極其珍貴的存在,因此不太會用上對下的命令語氣說話。「最重要的還是工作內容有沒有被確實傳達,至於要用比較強烈或溫和的方式,終究只是方法上的差異。與其說我本身是什麼樣性格的人,不如說,為了讓作品完成,我應該採取什麼樣的態度。」

演員萩原利久(中)、古川琴音(左)擔任男女主角帶刀敬太郎、式森薰的配音。(圖片提供:華映娛樂)
演員萩原利久(中)、古川琴音(左)擔任男女主角帶刀敬太郎、式森薰的配音。(圖片提供:華映娛樂)

他說,確實經常發生自己覺得已經交代清楚,收到的稿件卻完全不如預期的狀況。除了年齡、用字遣詞、文化等差,他認為動畫本來就伴隨著修改,「那些沒有成功傳達成功的想法,我會抱持著『下一次再試著好好表達吧』的心態。」每一個畫面也正是在反覆修改中,被打磨地更完整。

男主角帶刀敬太郎始終堅守煙火店。(圖片提供:華映娛樂)
男主角帶刀敬太郎始終堅守煙火店。(圖片提供:華映娛樂)

重要的是誠實面對自己的想法

從日本畫到動畫,四宮義俊不變的是對手繪的堅持。面對AI浪潮的襲來,他坦言其實在電影製作途中,一度因為來不及畫完,和一家AI背景繪圖公司開過會。也正是在那個時候,他第一次強烈感受到,「那些和我一起花費大量時間、經歷無數掙扎的畫師所繪製的畫,當然也包括我畫的畫,一旦和AI的畫混在一起後,人們便再也無法分辨,這究竟是AI,還是人親手繪製。最後可能會聽到:反正這都是AI做的吧?一想到這件事,心裡就非常難受。」

在此之前,他一直告訴自己,不要對AI抱持負面情緒,但這卻是他第一次感受到創作被奪走的不甘。「如果一開始就是以『和AI一起創作』為前提來企劃,也許我的想法又會不一樣。」最終他並沒有使用AI,而《花綠青綻放之時》正是以傳統職人為主題,他也為自己的選擇感到慶幸。

四宮義俊認為,在CG與AI技術快速發展的情況下,影像製作確實變得更加精準與高效,但同時也容易走向均質化。(圖片提供:華映娛樂)
四宮義俊認為,在CG與AI技術快速發展的情況下,影像製作確實變得更加精準與高效,但同時也容易走向均質化。(圖片提供:華映娛樂)
四宮義俊相當堅持手繪,背景有時也會加入水彩畫素材,因為他不希望畫面變成誰來畫都一樣的質感。(圖片提供:華映娛樂)
四宮義俊相當堅持手繪,背景有時也會加入水彩畫素材,因為他不希望畫面變成誰來畫都一樣的質感。(圖片提供:華映娛樂)

四宮義俊說,目前自己並沒有直接使用AI繪圖,但許多軟體都已經導入AI功能,著實難以完全和AI切割;就連在找資料時,比起上網搜尋,也都會先去「問」一下AI,「我們已經身處在這樣的時代了。」因此他認為,與其執著「哪裡算AI、哪裡不算AI」,更應該把心力放在作品的概念與體驗。

他曾設想,如果未來終究將走到「AI能在1分鐘生成幾萬部電影」的時代,那麼人們之所以還要拍電影,即是因為它是由人類親手完成、能創造人與人連結的媒介。「到頭來,比起思考該怎麼看待AI,更重要的還是,我們如何誠實地面對自己想表達的事情。」

四宮義俊並不否定AI,但他認為創作本身的喜悅始終存在,這些細微、甚至難以言喻的感受,是否能留在觀眾心中,才是作品真正的價值所在。(圖片提供:華映娛樂)
四宮義俊並不否定AI,但他認為創作本身的喜悅始終存在,這些細微、甚至難以言喻的感受,是否能留在觀眾心中,才是作品真正的價值所在。(圖片提供:華映娛樂)
四宮義俊為日本畫出身的動畫導演。(圖片提供:華映娛樂)
四宮義俊為日本畫出身的動畫導演。(圖片提供:華映娛樂)

四宮義俊
1980年出生於神奈川縣。畢業於東京藝術大學研究所美術研究科博士後期課程,主修日本畫,並取得博士學位。擅長將日本畫技法融入動畫創作。曾參與新海誠《追逐繁星的孩子》、《你的名字》、《言葉之庭》,以及片渆須直《謝謝你,在世界的角落找到我》等動畫電影製作。2026年推出首部動畫長片《花綠青綻放之時》,入圍第76屆柏林國際影展主競賽。

文|張以潔 口譯|magholic
圖片提供|華映娛樂

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全球目光匯向法國坎城節慶宮,一年一度影壇盛會揭幕在即!作為唯一入選第79屆坎城影展官方單元「坎城經典」的台灣代表,鍾肇政同名小說改編電影《魯冰花》數位修復版,排定於2026年5月12至23日影展期間進行特別放映。隨你我記憶中的那催淚唱詞「啊~啊啊,閃閃的淚光魯冰花⋯⋯」迴盪影廳,東西方觀眾將齊聚觀賞這部1980年代台片,涉略侯孝賢、楊德昌等人享譽國際之作外,同具時代意義的經典。

歷屆坎城影展不僅預備角逐最高榮譽的22部正式競賽片備受關注,12日展期內一系列放映規劃包括主要選錄數位修復電影及紀錄片、今年《魯冰花》在列名單中的「坎城經典(Cannes Classics)」等單元,也無疑是不同地區標誌性作品重回大眾視野的重要舞台。

▼ 2026坎城影展當地時間5月12日揭幕,各單元放映片單近日全公開

綜觀第79屆官方單元入圍名單,主競賽部分可見是枝裕和挾2025年自編自導新作《再生家族(箱の中の羊)》多度入圍,亦有濱口龍介《突如其來(急に具合が悪くなる)》、羅泓軫《希望(호프)》等其他日韓導演代表亞洲強勢問鼎金棕櫚。華語電影全數無緣本屆獎項雖嫌可惜,1989年舊片《魯冰花》時隔近40年,得以數位修復後細緻質感呈獻全球影人、影評人及影迷眼前,仍可謂台灣本土經典躍然國際藝術電影殿堂值得矚目的一舉。本篇統整原著定位、劇情概要、入選原由等《魯冰花》坎城重映必知資訊,攜手無論資深或新生代觀眾,共同遙想那段花開花謝的鄰家故事。

圖中最左為已故演員林義雄,其所飾演的溫暖父親至今深植人心。(圖片提供:影視聽中心)
圖中最左為已故演員林義雄,其所飾演的溫暖父親至今深植人心。(圖片提供:影視聽中心)

延伸閱讀是枝裕和新作《箱の中の羊》再入圍坎城影展!「AI復活」題材扣問科技發展與人類情感衝突,劇情概要、企劃發源全解析

《魯冰花》坎城重映必知 #01原著定位

暖色調畫面捕捉小人物哀愁,悲傷底蘊帶出希望微光

民歌女聲曾淑勤演唱的《魯冰花》主題曲「天上的星星不說話,地上的娃娃想媽媽⋯⋯夜夜想起媽媽的話,閃閃的淚光魯冰花⋯⋯」句句耳熟能詳的歌詞,足以喚起數代人記憶,牽引一眾影迷回望、緬懷,進而再次共情於1960年代社會貧富差距、階級壓迫下清苦人家「有才難展」的小人物哀愁,以及整體暖色調故事裡隱約映現的希望微光。

▼ 重溫電影同名主題曲《魯冰花》

改編自「台灣文學之母」鍾肇政同名小說,由楊立國執導、吳念真編劇,此片憑藉通俗鏡頭語言,重繪原作者筆下純樸農村生活樣貌,甚透過影像的直接視覺,加深優美山水與殘酷現實的劇烈反差,立體化文字為人們心目中「每看必哭」的催淚神片。

(圖片提供:影視聽中心)
(圖片提供:影視聽中心)

《魯冰花》坎城重映必知 #02劇情概要

經典台詞直指社會現實,觀眾票選成跨世代「國民電影」

《魯冰花》講述熱血美術老師郭雲天(于寒飾)自外地調任偏鄉,因對學業不在行但極有繪畫天賦的學生古阿明(黃坤玄飾)格外識才、惜才,而極力栽培他參加校外競賽。然歷經勢利老師抵制、有錢家長左右,剛萌芽的理想便不敵經典台詞所道「有錢人的小孩,什麼都比較會」的現實阻力,以郭雲天離開學校、古阿明肝病過世黯然收場。

▼ 搶先看數位修復版預告

原著厚實故事結合黃坤玄、李淑楨等童星為首的真摯詮釋(李淑楨且憑此作奪得第26屆金馬獎最佳女配角),加成同名主題曲扣人心弦的旋律與唱詞,使其上映30餘年來始終占居台灣影史一席之位。2023年,影視聽中心舉辦「我最愛的臺灣電影劇情長片」線上票選活動,坐收各年齡層高票青睞和重映敲碗的奪冠實績,更顯該片之於在地觀眾不可取代的分量感與時代性。

影視聽中心「我最愛的臺灣電影劇情長片」線上票選活動。(圖片來源:Instagram @tfai_tw)
影視聽中心「我最愛的臺灣電影劇情長片」線上票選活動。(圖片來源:Instagram @tfai_tw)

《魯冰花》坎城重映必知 #03入選原由

從感動台人到感動世界影人,期許拓寬歐美觀眾認知

《魯冰花》帶給我們無盡的溫柔、喜悅與歡笑,為今年經典單元增添豐富的影迷情懷與作者電影意義。我們希望睽違多年後,能重新向世人介紹台灣電影、發掘新的電影大師——《魯冰花》讓我們達陣!

坎城影展經典單元總監Gérald Duchaussoy在入選原由中記述。如其所言,過去歐美觀眾對台灣電影確多著眼侯孝賢、楊德昌等新浪潮領軍者作品;《魯冰花》的重映,旨在讓全球影迷通過原作者寫實刻畫的社會樣態及其中無奈,看見台灣社會的別樣面貌,從而取得共鳴。

古家小狗古錐不僅隨《魯冰花》前進世界3大影展,還可角逐坎城影展會外賽「金棕櫚狗狗獎(Palm Dog Award)」。(圖片提供:影視聽中心)
古家小狗古錐不僅隨《魯冰花》前進世界3大影展,還可角逐坎城影展會外賽「金棕櫚狗狗獎(Palm Dog Award)」。(圖片提供:影視聽中心)

同場加映:主創團隊欣喜台灣人堅韌本質被世界看見

面向坎城殿堂,本作既是2026年唯一的台灣電影代表,亦為繼2015年胡金銓執導電影《俠女》後,影視聽中心數位修復成果時隔11年再登影展大銀幕。「坎城經典單元向來是大師雲集、國際藝術名導經典修復片重新亮相的兵家必爭之地,今年我們努力向坎城影展重新論述,推薦平易近人並打動無數台灣人的《魯冰花》;能獲重視並賦予新意,對於中心所肩負的修復推廣台灣電影使命,別具意義。」影視聽中心董事長褚明仁回應。

演員李淑楨聞訊首先致謝影展給予電影如此殊榮,「讓台灣這片土地的人們所擁有的堅韌、善良、知足、寬容,再度展現在世界面前。」同時表達當年11歲的自己能參與其中,「也讓我的人生充滿無窮盡的勇氣。」前金馬執委會主席、《魯冰花》攝影指導李屏賓則表示,37年前在祕境般的明德水庫取景回憶歷歷在目,「很高興這部當年以台灣觀眾與市場為目標,誠心誠意創作的電影,如今能獲國際影展肯定,再度發光發熱。」

李淑楨對古阿明姐姐古茶妹一角演繹出色。(圖片提供:影視聽中心)
李淑楨對古阿明姐姐古茶妹一角演繹出色。(圖片提供:影視聽中心)

第79屆坎城影展即日起如火如荼進行至2026年5月23日閉幕,數位修復版《魯冰花》於此期間完成世界首映後,台灣院線預計接續規劃重映檔期,同步依循客家文學巨擘鍾肇政原著背景製作客語發音版。

劇中姐弟古茶妹、古阿明感情深厚。(圖片提供:影視聽中心)
劇中姐弟古茶妹、古阿明感情深厚。(圖片提供:影視聽中心)

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