品牌活動如何創造深刻體驗?專訪Aesop台灣行銷部:辦的不是活動,是陪伴與心意

品牌活動如何創造深刻體驗?專訪Aesop台灣行銷部:辦的不是活動,是陪伴與心意

在紛擾的數位時代,一場品牌活動能如何精準傳遞訊息,且讓實體見面的價值淋漓盡致?來自澳洲的天然香氛保養品牌Aesop,從產品、美學到服務都從不鋪張,但始終以沉穩內斂中蘊含溫度的形象,存在消費者心中。背後,創造品牌一次次以各式形狀、體驗面世的台灣行銷團隊功不可沒,自稱一群「細節控」的她們,揭開幕後細膩又不失柔軟的策略思考,分享潛藏每場成功活動背後的技藝與心意。

8月夏末的苗栗富貴三義美術館,一行人穿越山嵐和竹林,行經波光水影,在香氣間品嚐佛手柑、無花果和綠茶製成的小點,聆聽調香師靈感萌生那個早晨的記憶——回過神, 發現自己的五感早已浸潤在和眼前香水誕生相同的情境裡。

這是Aesop首支茶香水「蔚香水(Virēre)」的發表會,近兩年,品牌新品也曾在三峽古礦場「無礦」堆起的奇幻沙丘前、陽明山攝影棚「白平方」滿盈的金合歡花之間面世。Aesop每次現身,帶來的從不只是產品,而是隨之而生的一整個世界觀,再透過媒體及深耕藝術、設計、文學等領域的專業職人(advocate)們的文字與鏡頭擷取,讓大眾在實際踏入店鋪嗅聞之前,便已隔空對產品留下鮮明的想像。

(圖片提供:Aesop)
團隊分享,香水往往是品牌產品中最為詩意、最多故事的品項,找尋適合每次香水新品發表的場地都是團隊的大考驗。(圖片提供:Aesop)

拆解從一支香水到一場體驗

究竟要如何把抽象的香氣與質地,精確地捏塑成一場沉浸體驗?

Aesop台灣的幕後推手,是包含2位陳列設計師(Visual Merchandiser)在內的6人行銷團隊:「Aesop很喜歡說故事,每個產品必定有專屬的靈感故事和個性,每當我們收到總部的年度宣傳規劃,也會一併收到一份非常細節的event guideline,從場地氛圍,到餐點、器皿甚至服裝都有詳細的建議。」

以這次的「蔚香水(Virēre)」為例,故事是調香師Barnabé Fillon的一趟地中海旅行,他在無花果樹下歇憩、喝茶,愜意享受光影和微風的溫煦——但是,南法的無花果樹,何以轉換為苗栗的竹林?如何讓產品情境落地,以在地的語言翻譯,恰恰就是團隊最大的挑戰和樂趣。

(圖片提供:Aesop)
花香調香水「格歐暮」的發表會選址陽明山,為了維持視覺體驗的清爽,Aesop每場活動的植物或花材一定以單一種類呈現,這次是呼應主要成分的「金合歡」。(圖片提供:Aesop)
(圖片提供:Aesop)
帶有溫暖樹脂、礦物大地質感的「烏拉諾」香水在三峽古礦場「無礦」面世,沙丘還原靈感來源故事中的古文明荒漠。(圖片提供:Aesop)

團隊笑說,每當這時便超像國際競賽,同為亞洲市場,但比起地廣的日、韓,台灣場地選擇較少,找到傳神的場地要靠「生活經驗的累積」。

於是一群人放大感官,深挖故事細節,想到台灣濕度高,風的吹拂往往伴隨著霧氣,在連續兩個多月、看了近 十個場地後,才遇見位於山坡上、煙霧瀰漫的富貴三義美術館,也巧妙對應故事中調香師手捧的那杯綠茶蜿蜒蒸騰的熱氣。

(圖片提供:Aesop)
隱身山林間的苗栗富貴三義美術館,傳神對應「蔚香水(Virēre)」的氣質。(圖片提供:Aesop)

此外,「所有客人進來摸得到跟帶得走的東西,都要切合主題」,團隊細數:每次都會融合產品關鍵成分,以在地時令食材客製純素小點,承裝的器具也要呼應產品氛圍,這次客製陶盤的有機形狀,便是刻畫葉子飄落的畫面感;挑選佈景植物時,需符合品牌視覺美學「70%陽剛(masculine)、30%陰柔(feminine)」的原則,又要對應在地時節。

(圖片提供:Aesop)
(圖片提供:Aesop)

當然少不了品牌最重視的「款待」,從照顧遙遠車程而額外準備午茶餐盒,到堅持動員同事們手寫謝卡——這也呼應著每個細碎環節之上,團隊的最高準則,「我們花費心力顧及的每個小細節,其實都是在創造一分『溫度』。希望每次人們跟我們的接觸,都像是去到一位好友家,是很舒服自在的。」

團隊認為,真正成功的線下活動不會只在參加完就落幕,不論是新知、好奇還是心裡的暖意,人們要可以帶走一些東西,也才能真正讓對產品的印象,在活動結束後依然溫柔、自然地延續至參與者的生活裡。

(圖片提供:Aesop)
Aesop活動現場遞給來賓拭手的毛巾總是會隨著時下天氣調整溫度。(圖片提供:Aesop)

「如果 Aesop 是個人」

目前,除了跟隨總部下達給全球市場的行事曆,舉辦每年2∼3檔新品發表會等「產品導向」的活動之外,台灣團隊也把握各區域市場擁有的自由發揮空間,每年舉辦至少一檔大型在地專案。

自2021年起,已有「酷兒文學圖書館」,推動永續價值和動物福祉的「永續星圖」,以及近期台中概念店開幕活動以「市場印象」為主軸,連結周邊社區鄰里,和藝術家范承宗、台中爵士音樂節等合作的一系列裝置藝術和展演活動。約每2年一次,團隊也會巡迴全台,舉辦一場容納12∼20 人,推廣品牌護膚理念,邀請顧客親身體驗的「肌膚保養工作坊」。

(圖片提供:Aesop)
2022年Aesop台灣舉辦「酷兒文學圖書館」,製作收集了世界酷兒友善空間地圖,和巡迴台灣4座城市的行動書車。(圖片提供:Aesop)
(圖片提供:Aesop)
2022年Aesop台灣舉辦「酷兒文學圖書館」,將店鋪變身LGBTQIA+主題的免費書店。(圖片提供:Aesop)

在這類活動現場,產品就往往退居幕後,想要傳遞的「訊息」成了主角。受眾也更多直面顧客和大眾,除了透過電子報和官方LINE帳號發布活動資訊,也依靠前線店鋪端的主動邀約,「Aesop店員們和客人的關係都滿緊密,細節至年齡、旅行目的地、家中是否有養狗,都會默默記在心裡,就可以邀請到真的有意願且契合主題的對象來參與。」

(圖片提供:Aesop)
每場活動現場的食物也藏滿巧思,記者會時與不同獨立甜點職人合作,客製融合香水元素或呼應產品觸感質地的小點,若是在店鋪中舉辦活動,就會找尋鄰近的在地店家合作,創造社區連結。(圖片提供:Aesop)

那少了總部的命題,活動主題和合作夥伴要如何擇定?除了對應品牌提倡的零殘忍宗旨、環境守護等大方向,「如果Aesop是個人,他的生活喜歡接觸什麼?會做什麼選擇?」也是行銷團隊日常發想時常浮現的思考,從大至情感、小至食物的不同面向,揣摩希望推廣的價值,「熱愛文學、藝術,選擇抗氧化、原型食物,比起連鎖大牌,會選擇支持獨立咖啡店和小農⋯⋯。」

也有不少議題,其實是由行銷部成員們日常生活的關懷延伸,譬如發起以產品運送途中剩餘的木棧板,為年邁狗兒製作戶外狗公園的初衷,便來自辦公室曾認養的一隻高齡流浪黃金獵犬;也因有成員會長期助養孩童,團隊便研究起弱勢孩童的緊要需求,同樣以木棧板為花東學童打造出椅子和書櫃。

(圖片提供:Aesop)
Aesop台灣曾發起一系列關懷寵物的計畫,除了呼應品牌關懷「動物福祉」的意識,也是出自行銷部成員和狗狗切身相處的經歷。(圖片提供:Aesop)

同時,在與產品相關的教育訓練之外,Aesop內部也不時會開設各式生活體驗課程,從皮拉提斯、瑜伽,到冰島毛線編織、聖誕花圈手作、陶藝,「課程目的不一定是要很即時地給予什麼,更是要我們慢下來,保持對於生活的感知。」此外,每位員工每年需做16小時、對象不設限的志工服務,也是認識不同需要幫助的社群的契機。

(圖片提供:Aesop)
「永續星圖」計畫中,團隊與LANDHILLS / project N(浩哲設計)合作,以回收的產品塑膠瓶身為原料,訂製48座形態有機、不規則的容器藝術裝置,也是引起顧客好奇、開啟對話的線索。(圖片提供:Aesop)

打開感官,走進人心

談起如何衡量每次出力的效益和迴響?行銷部分享,每次舉辦活動之前,固然會給各店鋪設定銷售KPI,但不論公關(PR)或客戶關係管理(CRM)層面,大家事後更注重蒐集的,往往是人與人之間細微卻最真實的互動。

除了在社群媒體上追蹤媒體、意見領袖們的發文和拍攝視角,觀察埋藏在活動中的訊息是否有被接收到,此外,前線店員同樣是行銷部重要的管道,「我們每天都會收到店鋪的信件回報,分享今天發生的互動小故事,譬如有客人會因某篇報導而來聞一支香水,又或詢問『最近看到一場漂亮的活動,是在哪裡發生?』這些都是行銷部很大的肯定感和精神食糧。」

而團隊也會持續透過每場活動當下、每個細節堆疊告訴人們:「你可以擁有一段時間,把感知打開,跟自己和身邊的環境對話,純然地享受感官純粹的狀態——而我們陪著你們。」這也正是在紛雜的數位時代中,線下活動才能切身傳遞出的那分最強大且踏實的力量。

Aesop行銷團隊QA:一場活動能打動人的關鍵是什麼?

 Melody |Marketing Manager
可以讓人們意識到自己是有選擇的,不用一定要跟著世俗的漂亮走,生活可以有另外一種樣子。

 Frances |Senior Marketing Coordinator
像朋友一樣的相處、聊天、分享生活小事,細節至關心你家的狗狗今天怎麼樣?和每位賓客都有這樣真誠的交流。

 Chloe |CRM Assistant Manager
把品味生活的心態傳遞出去,邀請大家慢下腳步,用健康、有質感的方式過每一天。

 Joanne |Senior Visual Merchandiser
真誠款待每一位參與者,讓每個細節到位之外也多想一分,譬如車程太長會不會餓?想得周全,就多一分溫度跟溫暖。

 Elaine |Marketing Coordinator
創辦人曾說,希望我們發起的每次互動都能 nourish through intelligent interactions,雙方都從中獲得啟發和滋養。

 Yuti |Senior Visual Merchandiser
就像邀請愛人和朋友到家裡,有舒服的香氣、好的音樂、好喝的紅酒,延續不斷的有趣且真誠的對話。 

Aesop活動現場的各個感官體驗環節都埋藏著貼心。(圖片提供:Aesop)
Aesop活動現場的各個感官體驗環節都埋藏著貼心。(圖片提供:Aesop)

Aesop

1987年在墨爾本成立;提供一系列獻給臉部肌膚、秀髮、身體的專業配方,以及香水、個人與家居產品與配件。精心選用植物萃取及科學配方成分;所有成分均符合道德採購,並具有安全認證。已兩次獲得B Corporation®認證,從未對任何產品或成分進行動物測試。產品皆為純素配方,具有Leaping Bunny跳躍小兔認證,也被列在PETA善待動物組織的零殘忍及純素名單中。

文|李尤 圖片提供|Aesop

更多精彩內容請見 La Vie 2024/11月號《走入藝術的無形脈動》

延伸閱讀

RECOMMEND

日本「FREAK’S STORE」台灣首店11月開幕!海外首間旗艦店插旗台北東區,台灣限定商品同步登場
日本「FREAK’S STORE」台灣首店11月開幕!海外首間旗艦店插旗台北東區,台灣限定商品同步登場

日本知名選品店「FREAK’S STORE」插旗台灣!FREAK’S STORE首間海外旗艦店落腳台北東區,並將於11月6日正式開幕。另外,開幕期間也將同步推出台灣限定商品、滿額禮以及特別企劃活動。

從美式休閒出發,打造獨有生活風格

由鹿島研在1986年於日本創立的FREAK’S STORE,也是「DAYTONA INTERNATIONAL」集團旗下的代表性選品店。FREAK’S STORE品牌創立之初,源自「想將美國文化的豐盛與心跳感傳遞給日本」這份純粹的熱情,其以美式休閒文化為底蘊,融合不同時代所產生的時尚、音樂、藝術等多元文化,持續帶給大眾豐富的生活風格提案。

1986年創立的「DAYTONA INTERNATIONAL」集團,旗下最為知名的除了有「FREAK’S STORE」品牌,另外尚有「CAHLUMN」、「Freada」、「Firsthand」、「PUBLUX」等品牌。(圖片來源:DAYTONA INTERNATIONAL)
1986年創立的「DAYTONA INTERNATIONAL」集團,旗下最為知名的除了有「FREAK’S STORE」品牌,另外尚有「CAHLUMN」、「Freada」、「Firsthand」、「PUBLUX」等品牌。(圖片來源:DAYTONA INTERNATIONAL)

FREAK’S STORE紅什麼?台灣人也愛逛!

而FREAK’S STORE為何如此受到歡迎?除了其以相對親民的價格提供多元選擇,也經常與話題品牌合作推出聯名單品,創造出獨具特色的商品魅力,因此受到從日本年輕世代到成熟大人的喜愛。不只是販售風格服飾,FREAK’S STORE也集結各式生活雜貨,這也讓不少台灣旅客在日本旅行時,會將這家選品店列入逛街清單。

品牌創立40週年,海外首間門市登陸台灣

2026年,FREAK’S STORE迎來品牌創立40週年,除將陸續推出40週年限定聯名單品系列、專屬紀念活動等極具FREAK’S STORE風格的各項精彩企劃,更驚喜宣布將跨出日本、登陸台灣,開設海外首間旗艦門市。事實上,早在今年5月中時,FREAK’S STORE便在台北中山站展開快閃活動,當時品牌便透露會在台灣設立海外首間門市,消息一出便讓台灣消費者引頸期待。

迎來40週年的FREAK’S STORE,以「ALWAYS FREAK’S ─ 永遠懷抱熱血與心動 ─」為40週年紀念主題,並將推出各式限定聯名。(圖片來源:DAYTONA INTERNATIONAL)
迎來40週年的FREAK’S STORE,以「ALWAYS FREAK’S ─ 永遠懷抱熱血與心動 ─」為40週年紀念主題,並將推出各式限定聯名。(圖片來源:DAYTONA INTERNATIONAL)

當日本與台灣文化相遇,設計師美山有打造專屬Logo

落腳台北市東區的FREAK’S STORE首間海外旗艦店,將以時尚為核心,融合藝術與文化等多元生活風格,向台灣顧客帶來品牌獨有的生活風格提案。值得一提的是,FREAK’S STORE更邀請到平面設計師美山有打造台灣店的Logo,其以「日本在地文化與台灣在地文化的相遇」為主題,其中,「ふりーくすすとあ(FREAK'S STORE)」以平假名呈現,而「臺灣」與「臺北」兩組字則融入了台灣傳統元素,並以街頭巷尾常見的景象為設計靈感,創造出讓人印象深刻的品牌視覺。

FREAK'S STORE首間海外旗艦店Logo,由平面設計師美山有操刀。(圖片來源:DAYTONA INTERNATIONAL)
FREAK'S STORE首間海外旗艦店Logo,由平面設計師美山有操刀。(圖片來源:DAYTONA INTERNATIONAL)

此外,根據日本媒體FASHIONSNAP的報導,FREAK’S STORE台灣店將由本事空間設計共同創辦人謝欣曄操刀,屆時會以什麼樣的空間樣貌呈現品牌風格,也令人期待。

 FREAK’S STORE首間海外旗艦店將於11月6日盛大開幕。(圖片來源:DAYTONA INTERNATIONAL)
FREAK’S STORE首間海外旗艦店將於11月6日盛大開幕。(圖片來源:DAYTONA INTERNATIONAL)

FREAK’S STORE TAIPEI
地址:台北市大安區敦化南路一段187巷38號1樓
營業時間:13:00~21:00

延伸閱讀

RECOMMEND

蘋果首個音樂表演場館「Apple Music Hall」亮相倫敦!舊發電廠化身頂級音樂空間,融合演出、錄音、直播功能
蘋果首個音樂表演場館「Apple Music Hall」亮相倫敦!舊發電廠化身頂級音樂空間,融合演出、錄音、直播功能

倫敦巴特西發電站歷史悠久,如今Apple Music選在此地打造品牌首個音樂表演場地 Apple Music Hall,藉由量身打造的近距離演出舞台,為藝人與樂迷帶來獨一無二的視聽覺饗宴!

現代人不管是在工作、走在路上,還是在家中放鬆,幾乎都離不開串流;然而比起隨選即播的便利,現場演出中那無法複製的聲響、情緒與人群共振,始終令人為之著迷。為此,Apple蘋果旗下的音樂串流品牌Apple Music,近日選在倫敦巴特西發電站(Battersea Power Station )打造品牌第一座專屬現場音樂表演場地Apple Music Hall。

(圖片來源:Apple)
(圖片來源:Apple)

舊發電廠新生,Apple Music打造首個音樂表演場地

建於1930年代的巴特西發電站,過去曾是為倫敦輸送電力的磚造發電廠;4座白色煙囪與奢華的裝飾藝術風格量體,讓它成為泰晤士河南岸最具代表性的城市地標。其中最廣為人知的,則是1977年時,英國搖滾天團Pink Floyd選擇以此地拍攝《Animals》 專輯封面;畫面中一隻粉紅色充氣豬漂浮於煙囪之間的畫面,亦讓發電廠成為不少歌迷的朝聖景點,更成為流行文化裡難以取代的倫敦象徵。

Pink Floyd《Animals》 專輯封面(圖片來源:Pink Floyd官網)
Pink Floyd《Animals》 專輯封面(圖片來源:Pink Floyd官網)

然而發電廠在1983年停止運作後,這座工業遺產歷經多年閒置與再生討論,最終以保留歷史結構、注入新機能的方式重返城市生活,並於2022年成功被改造為複合式購物與生活空間。而Apple更於2023年進駐於此,租下6層樓打造英國總部;如今隨著Apple Music Hall啟用,除了擴大Apple的事業版圖外,也讓這座提供人們購物、工作與相聚的空間,多了一處能以音樂好好感受娛樂文化能量的新場所。

(圖片來源:Apple)
(圖片來源:Apple)

600人小場地,創造出沉浸式聽覺表演空間

Apple Music Hall在空間設計上沒有刻意以過度未來感覆蓋建築本身,而是從經典地標巴特西發電廠汲取靈感,融入保留歷史風貌的磚牆、凹槽拱門與青銅陽台,呼應建築原有的歷史凸窗。

(圖片來源:Apple)
(圖片來源:Apple)

最引人注目的,則是一整面朝向大廳與泰晤士河景的巨大玻璃牆。它讓音樂廳不再是與外界隔絕的黑盒子,而是在夜晚燈光亮起時,仍能感受到發電廠內人流與河岸景色的流動,如此設計除了呼應老建築由工業遺產走向當代文化場域的過程,也同時被置入新的聲音與新的記憶。

(圖片來源:Apple)
(圖片來源:Apple)

在配置上,Apple Music Hall可容納600名觀眾,兼顧近距離觀演體驗與專業製作規格,同時賦予藝人前所未有的創作掌控度。每個座位都能感受到與表演者近在咫尺,同時場館的基礎設施也具備大型巡演所需的專業規格。約12公尺寬的舞台可彈性調整,既能配置為傳統正面舞台,也能打造更具環繞感的演出形式。

(圖片來源:Apple)
(圖片來源:Apple)

不僅擁有可靈活調整的表演舞台,Apple Music Hall也擁有高規格製作設施。場館四周設有由48部揚聲器組成的空間音效系統,當歌迷身處其中,便能感覺聲音在空間中移動、延展與包圍,擁有絕佳的沉浸式聽覺享受。舞台後方也設有兩間專屬錄音與混音室,每場演出皆能進行多軌錄製,並於現場或演出結束後完成混音。

(圖片來源:Apple)
(圖片來源:Apple)

此外,場館也預先設置可支援至少16部攝影機的線路,影像訊號可直接送往專屬播控室,亦支援iPhone與傳統廣播級攝影機同步拍攝,讓演出、聲音收錄、混音到多機位影像製作,都能在同一座場館裡完成。 

(圖片來源:Apple)
(圖片來源:Apple)

從倫敦的舞台,向全球樂迷直播

隨著場館啟用,Apple Music Hall未來的演出將向全球直播,讓無法親臨現場的人,也可以同步收看演出。而Apple Music位於倫敦的廣播主持人與節目,也將全面移至巴特西發電廠內的新錄音室播出。

(圖片來源:Apple)
(圖片來源:Apple)

從藝人訪談、全球首播到不期而遇的現場表演,都將從這座舊發電廠對外放送新的聲音訊號。對於Apple Music Hall誕生,Apple Music全球創意總監Zane Lowe表示:「Apple Music非常關心音樂、製作音樂的藝人,以及他們的人生故事。我們自己也是樂迷,所以一直在尋找新的機會,拉近藝人與樂迷之間的距離。還有什麼比打造一座全新的音樂場館,讓我們在絕佳的場地欣賞精彩音樂,並與全世界分享,更能拉近藝人與樂迷的距離?Apple Music Hall 將創造無數好音樂與難忘回憶。」

 若想知道Apple Music Hall未來有哪些表演,也可追蹤 官方IG 關注最新消息。

延伸閱讀

RECOMMEND