昔日嘉義西門所在的興中街口，原滎陽小兒科的老建築一樓，由Supiido スピード原班團隊所打造的新品牌coffee pantry 於今年初開張，微幅調整的空間設計保留大部分空間原樣，湖水綠馬賽克磚牆內嵌的連續大窗下，用木料與鐵件打造的室外座席，使機車穿梭的小巷多了一個讓人想停下的理由。
店即是一種創作
談起自己踏入咖啡世界的故事，coffee pantry幕後推手之一的石豐瑋說，那故事要從2012年開始說，彼時的他還是上班族，開咖啡店的其實是妻子Ada。那時，她在延平街經營一家叫DADALA 的咖啡小店，經營2年把文具與咖啡做一個完整的結合，他才加入經營的行列。
舊店重新裝潢之時，熱愛動手的石豐瑋跟在工班師傅身邊打轉，學到不少木工、水電、油漆技術，從而奠定了他親手改造老屋的基礎。「動手做對我來說是一件很療癒的事，當我進到空間裡的時候，彷彿身在結界裡，可以全心投入不被打擾，常常感覺時間過得很快。」
戴棒球帽的他露出稚氣未脫的笑容說：「可能是小時候《全能改造王》看太多吧！」那時他年僅24 歲，對於「家」的想像很飽滿，並且很想親手去實現。再加上疫情期間，他與妻子租下仁武宮旁老木屋另開外帶品牌Supiido スピード，石豐瑋一人工班完成空間再造，又累積不少經驗值，延續「手工打造自己的咖啡館」精神，今日coffee pantry 某種程度也可以算是他的「創作」。
從茶水間發想的新品牌
周旋在不大的空間裡，石豐瑋介紹他刻意留下的趣味，生鏽的電錶箱、老式撥鈕開關、牆凹、洗手台等等，他喜愛時間留下的痕跡，就連局部破損的磁磚也予以保留。石豐瑋說，今日coffee pantry 的入口並非醫院的正門，而是後門以及醫師家人進出的車道。由於房東的規劃，把一樓分租給兩家不同的店，coffee pantry 僅有半側空間是從前配藥室、等待區以及醫護士休息的茶水間——由此，成為他們命名與定位咖啡館的靈感。
在創作一家咖啡店時，石豐瑋認為「店名」發想是最困難的部分，「對我們來說，命名非常重要，它涉及空間氛圍與營運的定調，但不管是店名或是主視覺都很容易被忘記，所以我們便想用日本設計界所謂『文字移植』的手法，把文字與圖案融合在LOGO 裡。」
「茶水間是一個自由來去與短暫停留的地方，在這個前提下，我們對於空間設計便有明確的想像，一開始便設定Pantry 沒有正規的桌子、椅子、沙發，營造出非常自在的氣氛。」仿小兒科活潑配色與病歷檔案櫃形式的長椅，用鐵件支起不比一張A4紙大的桌面，主要設計給一人來店、或是二人談天使用。
外溢連結城市的設計
不同於前兩個品牌，coffee pantry 創造了一種介於內用店與外帶店的經營形式：所有人都可以輕鬆走進來，找到喜歡的位子坐下，到窗口點一杯咖啡，領到小小的位子上享用。正因為免去帶位、點餐、上菜等拘謹禮數，這家店也搔到許多人來嘉義想有的回家感。
由於coffee pantry 位在歷史建築裡，受限於不能使用明火的條件，無法烹飪出餐；所以他們改用選物的想法，扮演飲食介紹所的角色。石豐瑋解釋：「在英文裡，Pantry代表茶水間，但也有食物儲藏室或配膳室的意思。」他們想像這家位於熱鬧街區裡的咖啡店，可以為城市漫遊者提供休憩與補給，引入自己喜歡的鹹甜點品牌，像是「靄林」的鬆餅、「OI」的鹽可頌等，有把外地名物「配膳」到本地的用意，使不同的飲食文化可以在一杯咖啡裡產生交流。
在自由流通的使用新型態之下，咖啡店的空間可與城市街道產生高度呼應。石豐瑋認為這使得咖啡店成為具有無限可能的空間，建築與歷史、市民、旅人、生活無形相融，參加過數次現場演唱的石豐瑋，每次都被表演者現場表演魅力給吸引。
這讓他心想，Pantry這個空間也很適合這類型的活動，空間的裡外分際若能消失，是很有趣的現象。這也讓他覺得coffee pantry 的可塑性很高，可以乘載很多想像。「我最在乎的是人的味道，這並不是指特地去照顧客人的高需求，而是怎麼創造連結，使客人離開之後可以留下印象。」
在手造裡實踐了自己
投身咖啡店經營10 年之久，石豐瑋認為開咖啡店已經不是單純經營咖啡店，更是在創造一種新的空間體驗，使人們在「原來可以這樣」的驚訝之中激發更多想像。
於個人而言，他自己也在開咖啡店的練習裡，解鎖打造空間與家具的新技能，偶爾也接受嘉義小店老闆的委託，協助巴倫司康Baron Scones 臺中店打造部分桌椅、為阿岸米糕二代店製作仿舊明鏡 ，「如果時間允許，我非常樂意為大家動手做。」不知不覺他在咖啡店的經營裡，某種程度實現了自己的興趣。
文字 / 李佳芳
攝影 / 王士豪
