優人神鼓10月2日起巡演美加東部五大城

來自臺灣的「優人神鼓」自2014年10月2日起，以一個月的時間於美國紐約州Rochester、以及美國東部與大多倫多地區共5個城市安排6場演出及1場示範講座，預計將吸引超過5,000名觀眾。此次演出優人神鼓匯聚了 25年以來的國際演出經驗，精選其經典作品《聽海之心》，以及《勇者之劍》之精華版劇目，將帶給美加東部地區的藝術愛好者耳目一新的舞臺體驗。

「優人神鼓」成立於1988年，在創辦人劉若瑀暨音樂總監黃誌群的辛勤耕耘下走出一條結合「道」與「藝」的表演之路，多年來在國內外的演出受到高度的讚譽，迄今持續受邀至全球許多重要的國際藝術節演出。迄今已到訪美、加地演出三次，曾於紐約下一波藝術節（Next Wave Festival, NYC）、波特蘭白鳥舞蹈節（White Birds Dance Festival, Portland）、溫哥華冬季奧運會（Winter Olympics Vancouver）、加州柏克萊大學（UC Berkeley），以及馬里蘭陶森大學（Towson University）等地進行演出。《紐約時報》即曾以「偉大而繁複的擊鼓、聲響和寂靜之美」形容該團的演出，英國《金融時報》也曾以「一段綿延不絕的打擊詩篇」讚譽該團。

此次美加東部巡迴所演出作品《勇者之劍》傳達的是一種安定與寧靜的力量，以手持智慧之劍的勇者為圖像，優人神鼓自歷年來巡迴國際的經典大作《聽海之心》、《金剛心》以及《時間之外》之中，精選切合題旨的篇章，加以重新編排、起承轉合巧妙串連，自成一部結合鼓藝、武術、戲劇、舞蹈和音樂的完全劇場作品，也是讓觀眾一次飽覽優人創作歷程的最佳機會。透過《勇者之劍》，優人以「鼓藝」與「勇氣」對話；藉著《勇者之劍》，優人用「劇場」的語言與「生命」交織…

而在鼓聲之外，此次的演出還加入木製與金屬等不同樂器的聲響，讓音樂的層次更加細緻且變化豐富，同時亦融入了長棍擊鼓，與以動作精準著稱的神聖舞蹈，此為優人提升擊鼓藝術的嶄新創舉。

所謂「道」追尋的是生命根本的意義，而「藝」講究的是對生活美學的實踐，在這樣的理念下，優人神鼓建立了專業表演藝術整合式的全人教育系統以及經營模式，以其藝術核心內容「打坐、打拳、打鼓」，透過靜心與擊鼓，為身心與生命找到所需要的安頓。2014年優人神鼓獲頒臺灣「總統創新獎」，自「以鼓渡己」以至「以鼓渡人」，從藝術創作到社會關懷，次次的心靈旅程與道藝合一的精神，在在感動了世界各地的朋友們。

優人神鼓2014北美巡迴演出行程如下：

《聽海之心》場次
10月2日  7:00 羅徹斯特Nazareth College 藝術中心 Season Opener(Nazareth College Arts Centre)

《勇者之劍》場次
10月10日 7:30克里夫蘭博物館 (Cleveland Museum of Arts, Gartner Auditorium)

10月18日 7:30 馬里蘭陶森大學 (Towson University, Stephens Hall Theatre)    

10月29日 8:00 安大略省伯靈頓表演藝術中心 Global Beat Series(Burlington Performing Arts Centre)

11月1 日 2:00/8:00安大略省萬錦市劇院 (Markham Theatre) Diamond Series    

資料圖片/文化部

台積電文教基金會推動書篆比賽已走過二十年，硬筆書法大賞則是近年延伸出的另一條路。四屆主題從春天一路寫到日記，書寫的視線逐步由外向內，也在一次次提筆之間，走向更私密的心緒。

由台積電文教基金會與孫運璿學術基金會共同合辦的「台積電硬筆書法大賞」今年邁入第四屆，孫運璿科技．人文紀念館館長蔡怡君談起硬筆書法大賞的起點，用一句話概括：「一個比較深，一個比較廣。」傳統書法備妥筆墨硯台才能落筆，硬筆則隨手可得，她希望藉此讓年輕世代更容易接觸寫字，不必等到長大後，才被賦予「傳承文化」的責任，而這份想法也與紀念館的收藏有所呼應。孫運璿先生小時候曾以作家為志向，長大以後仍喜歡寫文章、情書、卡片，因此留下大量日記手稿，「都是用硬筆寫的」。硬筆與人的關係，其實一直藏在最尋常的生活裡。

四屆題目，從世界寫到自己

從第一屆的春天走到今年的日記，四個題目之間是否藏著一條脈絡？蔡怡君笑說，當初並非刻意安排，「但回頭看，會覺得是由外而內」。春天象徵萬物初生，也為大賞寫下起點；「訊息傳遞」走入日常，一句貼在冰箱上的「今天下雨要帶傘」，便是生活裡最直接的交流。到了情書，文字有了想說話的對象；今年的日記，視線終於回到自己，記錄一天的經歷，也梳理未必會與人分享的心緒。四屆題目逐步向內，書寫也從與世界交流，來到與自己的對話。

「書寫要先靜下來，才能把事情記下來，這跟隨手拍照上傳是不一樣的。」此刻，紀念館展示中，有多篇孫運璿赴美實習的日記手稿，字跡時而潦草、時而力透紙背，「你會發現，那個時候他是什麼樣的心情。」季節、訊息、情感一路寫至心緒，四屆題目逐步走向書寫者自身；落筆的輕重緩急，也將當下未曾說出口的情緒留在紙上。

新苗獎，先把勝負放一旁

本屆新增不排名次的「新苗獎」，讓一至三年級學生有更適合自己的參賽方式。「這個年紀，手部小肌肉仍在發展階段，要把字寫得跟五、六年級一樣工整並不容易。」蔡怡君說，比起太早以成果衡量，她更希望孩子先體會提筆的樂趣，「希望他們不是為了比賽才寫字，而是從小就覺得寫字是一件蠻有趣的事。」

除了為低年級孩子重新思考賽制，參賽的實際需求也被納入考量。從第一屆舉辦就有台北、高雄兩地的決賽，第二屆開始則新增台中場地，直至今年，決賽會於台北、台中、高雄三地舉行，減少中南部與外島家庭的長途奔波；但即便如此，金門來的選手還是必須提前一天啟程。另外，成人組僅開放國小教師參加，正是看重老師在孩子初學寫字階段扮演的角色。蔡怡君說：「國小老師陪著孩子經歷最初學習寫字的階段，也是最直接影響他們的人。」新苗獎、三地考場與國小教師組，這些細微的調整都指向同一件事：為每一個想提筆的人，把起點再拉近一些。

一筆一畫，把書寫傳下去

曾赴法國修習博物館學，回台後曾任職於樹火紀念紙博物館、中研院史語所歷史文物陳列館、台北偶戲館，蔡怡君長年與手稿、文獻相處，也格外珍惜親筆留下的痕跡。「就像收到一張生日卡片，電腦打的跟手寫的，溫度真的不一樣。」近年她也發現，年輕人重新對寫字產生興趣，開始在意紙張、筆款與落筆的感覺，也樂於將作品分享在社群上。另一種延續，則藏在歷屆參賽者的身影裡。

新北市樂利國小老師陳思瑩曾教過的學生，如今也成為老師，帶著自己的學生前來參賽；也有父子一同赴考，分別參加教師組與高中組。不同世代的身影，就這樣在一場場比賽裡相遇。談起賽事未來，蔡怡君說：「工具、經費之外，最終還是要回到那些願意帶著孩子、一筆一畫慢慢寫下去的人。」一支筆交到下一個人手中，書寫便有了下一段旅程，也有了新的故事。

第四屆台積電硬筆書法大賞得獎作品展

展期｜08.29（六）～10.04（日）

地點｜孫運璿科技．人文紀念館（台北市重慶南路二段六巷10號）

開放時間｜週二至週日早上10點至下午5點，週一休館

電話｜02-23112940

_{文｜邵瀠萱　圖片提供｜台積電文教基金會}

一間不賣鮮花的花店，竟能巡迴紐約、墨爾本、香港、新加坡等大城市，所到之地皆掀起排隊熱潮，這到底是怎麼一回事？原來這是澳洲當代藝術家Cj Hendry策動的「Flower Shop」藝術計畫，她以絨毛為材質，重新演繹各形各色的花卉，從莖葉到花瓣都細膩還原！

在開花店之前，「色鉛筆」超寫實畫作就引發社群討論

早在「Flower Shop」爆紅之前，Cj Hendry就以高超到得以「掩人耳目」的畫技為藝術迷熟知——閃閃發亮的迪斯可球、揉皺的塑膠袋、黏稠未乾的顏料、輕盈閃著幻彩的泡泡、盤中渾圓美味的魚子醬……，她不靠多樣媒材堆疊創作，就憑「色鉛筆」調色繪出！每道如顏料質地反射的光、彷彿立體物件自帶的影，都靠她巧手創造。看著這些巨幅超寫實畫作，不說還以為是攝影作品。

「Flower Shop」專賣永不凋零的花

近年，Cj Hendry將創作領域從超寫實畫作，拓展至大型藝術裝置和體驗，讓藝術以更可親的方式靠近大眾。2024年，她在紐約首度推出「Flower Market」，販售一系列以織品和泡棉製作而成、永不凋零的絨毛花朵，沒想到活動大受歡迎，最後快閃甚至演變為一間位於紐約SoHo區的永久性花店。其後，Hendry將計畫更名為「Flower Shop」並帶著作品去往世界各地。

為何以花為創作載體？Hendry認為，花是一種「人人都懂的語言」，無論是慶祝、道歉或單純想為日常製造浪漫，人們都會買花；不過可惜的是，鮮花總敵不過枯萎的命運。她想將這件事反轉，藉由永不凋零的花朵，讓心意得以永遠綿延。此外，Hendry希望透過Flower Shop讓人們知道，藝術不一定高冷艱澀，也能是觸手可及、可以輕鬆和親朋好友分享的。

「Flower Shop」8/28登台北微風廣場

巡迴紐約、新加坡、香港和澳洲多座城市後，Flower Shop今年夏天來到台北，8/28起於微風廣場快閃登場。這座露天花店將佈置如溫室，讓人們有造訪花市的實感，現場集結100種絨毛花卉，其中包含7款以台灣花卉為靈感的作品。想為自己或所愛之人挑一束永生花束，別忘了把這行程加上行事曆！