2013年9月，天作之合劇場創團鉅獻─音樂劇《天堂邊緣》，喚醒戲迷深藏心中的悸動；在觀眾的口耳相傳與強烈要求下，本次經典再現將於今年12月19日~2015年1月4日，在新北市藝文中心演出十二場，再度締造劇場心感動。

由作曲冉天豪、編劇王友輝、導演楊士平三大巨頭重新詮釋人與人之間的情感層面，本次演出齊聚國內重量級音樂劇演員程伯仁、張世珮、江翊睿、黃浩詠，更特別邀請影視歌三棲歌手趙詠華擔綱劇中女主角，一人分飾嗆辣時尚與溫柔可人這兩種不同性格的女性角色，為其從影以來的演技大突破！希望能將這一份面臨困境的勇氣與支持力量，透過本劇重新溫暖每個人的心房！

超越感動、進駐心房(回顧去年盛況及觀眾迴響)
「去年在強颱環伺下，觀眾在風雨無阻的約定當中前來看《天堂邊緣》，看到現場座無虛席的觀眾，那份無法用言語形容的感動，是我們這些做了十多年的幕後團隊，永難忘懷的美好畫面」，製作人廖又臻感性的表示。

藝術總監冉天豪說：「我永遠記得有一位高中生，在看完《天堂邊緣》後，告訴我們因為劇中秀燕媽媽的角色(張世珮飾演)，讓她和長年無法溝通的媽媽和解；有一位對於歌唱未來感到徬徨的觀眾，在看到劇中角色何智(江翊睿飾演)勇敢的面對自己懼怕的天賦，讓他決定重拾歌唱這件事；還有無法開口說愛的觀眾，受到劇中菲菲角色(本次由趙詠華飾演)的鼓勵，決定對心儀的對象說愛。《天堂邊緣》真的成為了在我們人生中，最重要的三個生命課題。每次接到這些觀後感，我心中都有說不出的感動與鼓勵。」

再一次擁抱10年經典《天堂邊緣》
「當十年前大眾對音樂劇還不熟悉的時候，《天堂邊緣》琅琅上口的劇中歌曲即受到熱烈的好評與迴響，雋永並富有人生哲理的歌詞，連三歲小朋友只聽一次也會唱，因此不斷傳唱成為經典，是我們覺得它堪稱為台灣絕不可錯過的音樂劇指標。」冉天豪表示。

「天作之合劇場以製作"溫暖都會人心"的音樂劇為主，去年創團首演《天堂邊緣》，充份感到現代社會對於"內心情感表達"，仍需透過進駐心房的音樂劇，為每個人找到內心情感的出口」，廖又臻說：「天堂邊緣是一齣會讓人想一看再看、每一次看都能重新發掘新面貌、每一次看都會發現更深的體悟的音樂劇；它帶給觀眾的，不只是Have a good night的娛樂性，更多的是珍惜當下的提醒。」

探討人生"珍惜當下"課題(天堂邊緣核心主軸)
「邁入第十年的《天堂邊緣》，這次我想回到十年前原著的樣貌，重新深刻被看見」，導演楊士平表示，「隨著時代的改變，我們這次還是會有新的調整，但是會根據王友輝老師想傳達親情、愛情、友情三個課題，帶出有勇氣的人生，因此會著墨在＂人物關係＂情感互動的部份。」

楊士平導演專注的談到：「男主角震宇(程伯仁飾演)其實就是每個"我們"的化身，他面臨到的人生狀況，提醒我們不要過度擔憂而把自己的心封閉起來，形成了無形的枷鎖，這個枷鎖使得我們在生活的所有面向，無法學習"珍惜當下"，不管是面對親情、友情、愛情，總是一再找藉口、一再錯過。只要放開心去接納別人，人是永遠不會寂寞的！」

十年來最強音樂劇陣容

本次特別邀請演視歌三棲美聲天籟趙詠華加入演出陣容，齊聚國內重量級音樂劇演員程伯仁、張世珮、江翊睿、黃浩詠共同演出！多年來鍾情於音樂劇的趙詠華，對於《天堂邊緣》菲菲一角，更是有著濃厚的情感。

「與天作之合的相遇，是一次很奇妙的機緣，多年來我一直都熱愛音樂劇，參與2008年天作之合舉辦的〈天作之合與趙詠華〉音樂劇沙龍音樂會，就和音樂劇天后洪瑞襄約定，一定要一起演出音樂劇圓劇場夢，即使現在瑞襄離開了我們，但我還是很重視這個約定。十年前瑞襄正是飾演菲菲與女朋友這兩個角色，當時就聽她們說過這是個一人分飾兩角、高難度的演出，而且最難的是這些歌曲，完全是針對瑞襄在音樂劇上的成績量身訂作的，因此今年接到這個角色時，既興奮又緊張。」趙詠華表示。

趙詠華對一人分飾兩角的挑戰充滿期待。「這二個角色都是我個性的一部份，因此要切割的特別清楚，情緒轉換要做到很快，才能突顯出二個完全不同的角色樣貎，這是一項非常大的挑戰！我很期待觀眾看到我所飾演的角色，而不是趙詠華個人。」

為因應時代改變，原著中的即時通場景搖身一變成為時下流行的臉書之歌，而場景上的燈光音效與舞台背景，更是以十年前所沒有的多媒體技術展現！天作之合劇場更將劇情呼應人生當下功課的清潔婦，和全球品牌好神拖趣味合作，觀眾一走進劇場，就如同置身男主角的《天堂邊緣》場景中，與真實生活合而為一。

城市的中心、天堂的邊緣

《天堂邊緣》故事以三個上不了天堂的靈魂與一位男孩為中心展開，三個生前帶有遺憾而徘徊人間的靈魂，被困在這位男孩身邊，28年後天使才告知他們唯一離開人間的方法，便是藉由守護多年的男孩，來為他們完成生前的心願。期待藉由堅強的製作與演員陣容，將繁忙都會人的內心真實呈現，讓都會人都能從中擁有更多的勇氣，來面對生活中的難題。

音樂劇《天堂邊緣》製作介紹

原為兩廳院中文音樂劇實驗計畫的《天堂邊緣》，以跨劇團形式召集了國內分屬不同劇團的頂尖創作者與演員，共組成夢幻團隊打造原創華文音樂劇，2004年首演便贏得廣大好評與迴響。當時造成場場爆滿的盛況，許多資深戲迷至今仍記憶猶新。這齣實驗性作品的成功，正因為其戲劇直指都會人心，音樂讓人琅琅上口，堪稱中文音樂劇的典範作。儘管直至2013年才由原班人馬組成的團隊─天作之合劇場重新推出，但劇中不少雋詠歌曲的傳唱反而讓這齣戲在十年間累積了廣大的戲迷，2013年經典重現時仍是場場爆滿、一票難求，看過戲的觀眾更是好評回饋不絕。2014年全新版本的《天堂邊緣》，再次集結台灣最高水準的表演團隊，更加入知名歌手趙詠華同台飆戲，勢必將再次引起一波《天堂邊緣》的感動暖流。

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演出時間/地點

2014年12月19日~2015年01月04日

新北市藝文中心（新北市板橋區莊敬路62號1樓）

購票資訊

官方網站、兩廳院售票系統

圖片資料提供/天作之合劇場

秋意漸濃的十月，設計迷「年度必追」的盛會「2025臺北設計獎」風格登場！臺北設計獎以「五城門」為品牌識別意象，不只象徵以設計為鑰，開啟通往未來的「創新」、「永續」、「美學」、「社會價值」與「國際交流」五道門，也吸引全球4,772件作品「推門而至」，經四大洲、11國、28位專家層層評選後，由最具創新精神的入圍作品齊聚臺北，為城市注入蓬勃設計能量！

走進「2025臺北設計獎入圍作品展」，感受全球設計靈光

在此之際，臺北設計獎也推出入圍作品展與系列活動，邀請設計迷直擊設計現場，與全球創意共同脈動。其中最受矚目的「2025臺北設計獎入圍作品展」自10月25日至11月2日於松山文創園區台灣設計館02、03展間登場，邀請觀眾近距離欣賞來自世界各地的作品，也不妨參與現場互動問答，了解臺北設計獎核心理念，完成問卷還可獲得限量品牌周邊小物。而在看展之後，更能前往入口處的「臺北設計獎咖啡館」，在綠植與燈飾交織的空間裡，一邊啜飲咖啡，一邊交換觀展觀點，讓靈感在此交會。不只如此，展覽期間更有線上抽獎活動，觀眾只需上傳觀展照片至「臺北設計獎TDA」臉書專頁，留言「＃臺北設計獎TDA」並標註2位好友，即可獲得抽獎資格，讓觀展更添趣味。

另一方面，展期中也以寵物共居與生活紓壓為題舉辦講座，分享如何從日常汲取靈感，並將霎那靈光轉化為具體實踐。其中由「閏年設計」設計師Lea陳欣怡主講的「毛孩共居新美學：設計 × 空間 × 友善生活」分享如何在居家與公共空間中兼顧人與寵物的需求；由「SPUTNIK」創意總監賴逸勳帶來的「設計與陪伴：寵物產業的下一波時尚浪潮」則討論時尚品牌如何將時裝思維延伸到毛孩身上，帶動跨界合作與新市場的發展。不僅讓設計更貼近生活，也呈現出當代設計師如何以溫度與創意回應時代需求。

國內外設計人齊聚古蹟，迸發超越想像的創意實力

而在展覽與講座之外，「臺北設計獎」也在10月29日晚間於松菸「不只是圖書館」舉行「設計師之夜」交流餐會，邀請近百位國際評審、入圍團隊、贊助企業與設計公協會代表齊聚古蹟，共同見證臺北作為全球設計交流平台的文化底蘊。其中Google德國穿戴設備團隊工業設計主管Christoph Gredler、澳洲Studio Ivanova創辦人暨執行總監Annie Ivanova，以及西班牙IMO建築暨設計事務所創辦人Lain Satrustegui三位國際評審更將分別從產品、視覺與空間三個面向切入，與臺灣設計師面對面交流，帶來國際視野，也激盪出跨文化的思考火花。至於壓軸的頒獎典禮則將於11月21日在晶華飯店登場，揭曉年度各獎項得主之餘，也為這場為期一個月的設計盛宴劃下完美句點。

從入圍作品展到系列講座，從設計師之夜到頒獎典禮，2025臺北設計獎的每個環節，都回應著「讓設計成為形塑美好未來的驅動力」的核心精神，也讓臺北設計獎不僅是一場競賽，更是一個串聯創意與公眾的開放平台。歡迎人們一起迎著秋風，打開設計之眼，看見臺北如何以自己的節奏，實踐設計之都的多元想像。

坐落於台灣北海岸的「子隆山房」，是映現雕塑家張子隆畢生創作經驗和美學理念的藝術園區，也是一座海納多元藝術交流的創意私塾。園區內「藝術家之屋」是展演和藝術交流基地，更設有可眺望山海景色的觀景平臺；依傍山勢而建的步道，則被原生植栽和石材圍繞，點綴與地景相映的雕塑，景色優美。來到這亦能透過展演、雕塑工作坊、茶席等活動，體驗手作樂趣及與自然共處的逸致。

與自然共處、親近在地社區的藝術聚落

張子隆是台灣戰後重要的雕塑家，畢生致力推廣環境雕塑與空間美學。他不僅熱愛雕塑，也傾心建築，更曾參與東京迪士尼建設工事，卸下臺北藝術大學教職後著手策劃「子隆山房」，親自參與設計與監造，並在北藝大門下學生、現任園區藝術總監梁海莎的共同努力下，於北海岸孵化一方藝術基地。

自2015年成立至今十年，子隆山房以「建立藝術、自然與生命的連結」為核心理念，透過展覽、工作坊及表演等形式，將張子隆一生的雕塑經驗與創作理念，化為激發想法、沉澱身心的藝術棲地。藝術能量不只在園區內湧動，更流竄至至北海岸一帶：子隆山房於當地推動環境藝術設置，並與國家風景區和社區合作，讓雕塑融入在地自然景致；同時與台大醫院金山分院等醫療機構合作藝術照護計畫，透過藝術傳遞療癒力量。

2018年，子隆山房進一步創立「台灣環境雕塑協會」，並以「石門雕塑中心」之名成為計畫執行場域；隔年再加入Res Artis國際駐村網絡平台，積極推動國際駐村創作計畫，吸引來自美國、澳洲、瑞典、日本、法國、韓國等不同文化背景及跨世代的藝術家參與，逐步蛻變為向世界敞開的藝術村與跨域平台。

子隆山房3大亮點空間：藝術家之屋、駐村工作室、景觀庭園

漫步子隆山房，隨處可感受張子隆對手作親造的熱愛、對自然的傾慕、對藝術教育的理念，以及嘗試將藝術帶入人們生活中的念想。園區主體建築「藝術家之屋」，藉循環材料砌築質樸紋理，三層樓場域涵蓋交誼廳、視聽教室、挑高展覽廳、辦公室等多元空間，築起藝術交流與教育推廣之地；像是城堡的塔樓則設有360度全景瞭望台，可遠眺白沙灣落日和七星山綿延山景。

援引日本美學構築的「聽溪館」和「望山房」，主要作為創作者駐村的起居和工作空間，建築周圍被綠意和溪流環繞，時刻有大自然為創作傾靈感；未有藝術家駐村時，兩處日式空間也採預約制開放體驗和租借。

戶外錯落依傍山勢而建的原石步道與景觀平台，保留原生植栽與石材，且四季皆有相應的花卉更迭，讓藝術品與自然地景相呼應，每一處都洋溢著「與自然共處」的美學精神。對張子隆而言，子隆山房不僅是創作的棲地，更是終身不斷完善的雕塑作品，是他無可妥協、用盡一生追尋的藝術夢土。

「我的創作方式，是執著於好好地把一件事研究徹底，享受過程，因為喜歡而做。」——張子隆

雕塑藝術妝點園區，展現萬物湧動生命力

作為藝術基地，子隆山房於室內外空間展示的眾多藝術品自是一大看點，展品鋪排方式強調藝術與環境之間的共鳴，如張子隆作品〈流動〉中的鐵件將隨時間變換色彩；梁海莎的雕塑以貝殼、花朵等自然形態捕捉生命初萌的瞬間。

此外，「藝術家之屋」二樓設有65坪、挑高4.2米的專業展覽空間，除了不定期策劃特展，亦常態展出張子隆的創作。長年專注於石材、木材與金屬雕塑的他，創作靈感源自現代主義及日本文化對素樸精緻美感的追求，在具象與抽象間探索，最終回歸簡約造型，以對「形」的嫻熟掌握，講求「360度皆能欣賞」，尤其以人體為主題，展現人類生命中源源不絕的生命力，並以圓潤曲線表達對女性孕育生命的敬意。

集展演、工作坊、茶席等體驗的「創意私塾」

歷經十年淬鍊，子隆山房已成為北海岸深具代表性的藝術聚落，是當地藝術教育、國際交流、社區凝聚的樞紐。朝下一個十年邁進，子隆山房於2025年10月迎新開幕，不只品牌識別、網站、硬體等皆迎來新貌，也更著力於落實「私塾」初衷，以園區內廣達百坪、設備完備的雕塑工作室為基地，策劃入門和進階雕塑工作坊；亦同步推出雕塑與詩歌聯展《人間四季》，及茶席、瑜伽、頌缽等多元活動。

剛入門雕塑藝術想體驗手作樂趣，「一日雕塑家」工作坊引領學員親自感受石頭質地與紋理、打磨石材，製作屬於自己的小型石雕。想更深入習得雕塑精髓，「石雕創作大師班」則由張子隆親自授課，並有專業助教隨堂輔助，學員將在12堂課的學程中，逐一學習美學基礎、模型製作、放樣、打磨等知識與工序，從無到有完成一件由自己構思、適合珍藏及展示的石雕作品；並在子隆山房團隊專業協助下執行佈展及打光，舉辦公開成果發表會。

子隆山房

地址｜新北市石門區八甲57號

電話｜02-26383633

參觀票價｜500 元／人（含一份茶水、點心）

開放時間｜需預約參觀，週四、週六及週日10:00－18:00開放預約

注意事項｜需於兩週前事先預約，預約及工作坊、體驗課程報名請點此