艾美亞當斯【大眼睛】強勢問鼎奧斯卡

九年之中五度入圍奧斯卡金像獎的金球影后艾美亞當斯Amy Adams，在最新作品【大眼睛】（Big Eyes）中，飾演知名畫家瑪格麗特基恩Margaret D.H. Kean的真實故事，突破形像的精湛演技讓美國媒體預測，她將順利再度入圍2015年奧斯卡金像獎最佳女主角，並與《我想念我自己》（Still Alice）中的茱莉安摩爾Julianne Moore成為奪后的最大勁敵；今年剛滿40歲的艾美亞當斯，在接受Vogue雜誌封面拍攝時說：『雖然有時候覺得自己很幼稚，但不論幾歲，都希望自己能不斷成長。』

由好萊塢鬼才導演提姆波頓Tim Burton所執導，金球獎影后艾美亞當斯與奧斯卡影帝克里斯多夫沃茲Christoph Waltz共同主演的新片【大眼睛】，改編自藝術史上最令人震驚的醜聞，油彩畫家瑪格麗特基恩成名的背後辛酸及秘密，為了詮釋在藝術界享有盛名的真實人物，女主角艾美亞當斯做了許多功課研究，她說：『瑪格麗特生活在一個對女人而言相當不公平的50年代，所以即使她富有才華，但卻對自己相當沒有自信，於是所有的畫作均冠上了先生的名字，卻也因此衍生出了成名之後的背叛。

我認為不論任何人，都應該要對自己有自信，就像我，雖然還是很幼稚，但仍相信自己會不斷的進步。』也因為這樣勵志的人生觀，讓這位一開始被認為只能演出「甜心角色」的金球影后，交出了九年內入圍五次奧斯卡的漂亮成績，而主演的最新作品【大眼睛】，則被美國媒體預測，將成為再度問鼎奧斯卡影后的鉅作。

【大眼睛】改編自真實故事，描述1950年代知名畫家瑪格麗特基恩 (艾美亞當斯 飾)的成名過程與辛酸；與丈夫華特基恩(克里斯多夫沃茲 飾)鶼鰈情深，並且共同經營與分享繪畫事業的瑪格莉特，不只深愛著繪畫，更愛丈夫，於是願意讓丈夫沃特在每一幅由瑪格麗特創作的作品上冠名。但好景不常，兩人如日中天的事業漸漸隨著夫妻失和的感情而瓦解，眼看著丈夫無情並狠心地將自己的畫作據為己有，瑪格麗特毅然決然地選擇對簿公堂，並勇敢奪回屬於自己的畫作與名聲。

資料圖片提供 CatchPlay

2026第61屆威尼斯雙年展期間，法國藝術家JR發表了名為《Il Gesto》的全新計畫，他重新詮釋義大利文藝復興時期畫家Paolo Veronese的名作《迦拿的婚禮》（The Wedding at Cana），將焦點從聖經中的神蹟，轉向當代社會中的互助與照護。

藝術家JR以大幅黑白攝影作品而聞名，並透過創作持續關注各種社會議題。這次，JR的新作靈感來自於Paolo Veronese於1563年創作的《迦拿的婚禮》，這幅畫作最初是為威尼斯大運河畔的San Giorgio Maggiore修道院而作，如今則收藏於巴黎羅浮宮。而《Il Gesto》的另一個重要核心，則源自於他與一群朋友創立的「巴黎食堂（Refettorio Paris）」，他們回收超市中因外觀瑕疵而遭丟棄的食材，重新料理成精緻佳餚，免費提供給難民與無家者。

在這個空間中，有一項重要的原則：賓客不會被拍攝，他們的影像僅屬於自己。因此，此次作品中的每一位參與者，都是在自願的前提下參與合作，以自身的身份與聲音現身其中。

巧妙轉化名畫中的人物

JR與巴黎食堂的賓客與工作人員展開合作，重新詮釋《迦拿的婚禮》的經典構圖。每位參與者皆依照原畫中的位置進行構圖，並完成個人肖像拍攝，同時於錄音室中留下自身聲音。最終創作出的《Il Gesto》，是一幅由174人的影像組合而成的攝影作品，並轉化為一件宏偉的巨型掛毯。在這裡，「神蹟」不再是水變成酒的聖經寓言，而是人們在同一張餐桌上共享食物、彼此平等相待的時刻。

而《Il Gesto》率先現身於卡達莫斯托宅邸（Ca' da Mosto）的拜占庭式建築立面，JR以輕型板材組成大型臨時裝置，讓畫面中的部分人物彷彿從窗邊探出身影，與這座城市產生互動；作品也延伸至坐落卡達莫斯托宅邸內的The Venice Venice Hotel，巧妙串連建築內外空間，打造出一場沉浸式體驗。

能被「聆聽」的聲音檔案庫

走入建築內部，可見由JR與義大利編織大師Giovanni Bonotto共同打造、一幅高4.3公尺、寬7.8公尺的巨型掛毯。作品使用了回收塑膠紗線、有機棉、羊毛與日本和紙等材質，且為了將JR複雜的數位攝影檔案轉譯成織物媒材，耗時600個小時才完成。值得一提的是，觀者可透過專屬數位平台，聆聽作品中170多位參與者的聲音與生命故事，有興趣者可點此聆聽。

餘料也能發揮新價值

而不同於雙年展期間短暫存在的展館，《Il Gesto》這幅巨型掛毯將永久留存在 The Venice Venice Hotel。另外，設置於建築立面的輕型板材在展出結束後，也將捐贈給在地組織再利用。如此也呼應了作品的核心精神：無論是剩餘食材或建築材料，都能被重新轉化為具有價值的存在。

資料來源｜JR

以二手衣為素材，台灣新銳創作組合「衣.ZiP」用布料重現世界名畫、美食、流行樂經典MV場景，將那些不再被愛的衣著單品，再次轉化為可愛又有趣的存在。從梵谷名畫〈星夜〉、嘻哈歌手Kanye West〈Famous〉MV畫面，到雞捲、香腸等台灣庶民美食，他們都以布料為媒材，經巧手和巧思還原事物樣貌。

從大學畢製開啟的創作旅程

「衣.ZiP」由Jaden Lin與山山於臺藝大畢業製作期間共同創立，創作初期就以二手衣為主要素材，轉化多幅經典名畫，像是用洋裝和襪子拼組馬蒂斯《藍色裸者（Blue Nude）》系列畫作之一，及梵谷名作〈星夜〉，讓人體線條及南法景觀這2種截然不同的主題，經舊衣重新拼組，透過布料的色彩、紋理等，構成令觀者感到熟悉、又富新意的樣貌。

從名畫到MV場景、街邊小吃

創作過程中，衣.ZiP不剪裁、也不黏貼，而是將舊衣摺疊並抽真空，將其拼組出一幅幅可愛、帶點酷感、偶爾流露點荒謬意味的趣味畫面。延續「舊衣重組」的創作手法，他們也將創作主題從名畫延伸至其他領域，像是在《ICONIC: A Recycled Hype》系列中，重現Kanye West〈Famous〉MV中美國名人並列躺臥的經典場景，以及李小龍於《死亡遊戲》中與「天勾」賈霸對決的標誌性畫面。

此外，衣.ZiP的二手衣創作宇宙也延伸至食物主題，將二手衣以立體形式呈現在盤器之上，透過紋理、填充與堆疊，模擬雞捲、香腸、雞爪凍的食材肌理。

尺度上的新突破

在最新展覽《ALL IN ALL》中，衣.ZiP與設計品牌panq’s合作，共同完成30件30x30公分的小尺度作品，嘗試將原先體積較大的二少衣物，收束至尺寸精巧的框架內，在有限範圍中呈現更細緻的構成。此次創作，涵蓋了動物、植物、食物等多樣主題，從海浪、仙人掌、漢堡到皮卡丘，靈感大多源自Jaden與山山生活中快樂的回憶，也讓觀者欣賞作品時更能心生共鳴。

《ALL IN ALL》衣.ZiP × panq’s聯展

展期｜2026.04.18－05.10

時間｜ 10:00－21:00

地點｜ SOIL TAIPEI（台北市松山區八德路三段74巷94號）