你所不知道的泰國：為什麼泰國GAY特別多？

「為什麼泰國有這麼多gay？」

在演講泰國文化時，最常被提問的問題之一，就是與Gay相關的問題。泰國為什麼Gay特別多呢？泰國的大學生穿制服上學，其中經常看到穿著女學生制服上學的男學生。有人開玩笑說，人文科系裡，不管是學生還是教授，十個裡面有九個是Gay。在路上、在餐廳、在電視裡也很容易看到Gay。對於泰國Gay很多的原因有各種謠傳，有人說「泰國陰氣重，所以語言也很女性化，男子們也變得很女性化」，也有人說「食材『帕企（ผักชี, 香菜）』有讓人精力衰退的效果，所以男生才會變得很女性化」。但是，這全都是根據不足的歪理。有很多男生即使吃了一堆香菜，也依舊是雄赳赳的大男人，也有很多人是身為女生，但是打扮得像男生一樣的「T（Tomboy）」。

此外，也有因為戰爭頻仍，父母為了不讓兒子被送上戰場，因此讓他穿女裝，或是因為戰爭持續太久，使女裝男子「尬推（กะเทย）」增加等說法。泰語有音域柔和、有聲調、發音中混有鼻音等特性，在說話時，抑揚頓挫自然比較溫柔，所以也有因為這種特性，使泰國男性變得女性化的說法。然而長期與泰國打仗的緬甸，在語言上也與泰國聲調相同，但Gay卻不像泰國那麼多。剩下看起來較具妥當性的說法，是因為佛教思想具有寬容精神，以及避諱互相干涉的國民特性。

但為什麼唯獨泰國Gay這麼多呢？2012年泰國的保健福利部統計，在泰國男性約3200萬人中，與男性發生性關係者約有60萬人。雖然沒有女同性戀的相關內容，但總之男性中只有不到2%的數據，與我們總是想到「泰國是Gay天堂」的形象相比，是個低上太多的數字。

有個有趣的調查結果。2014年，有一項調查亞洲國家中在臉書上「出櫃（Coming out）」者的人數，也就是公開宣布自己是同性戀者，並發表了統計結果。第1名是印度，臉書總使用者約1億人，其中有300萬人（約3%）為同性戀者。雖然使用者人數本身就多，但從比例上來看也是個很高的數值。

越南和印尼分各為第2及3名，泰國的臉書總使用者有2千800萬名，其中「出櫃」的人有34萬人，僅占約1.2%。想到喜愛美麗，並喜歡果敢地將其表現出來的泰國男女們，便覺得這是比預想低上非常多的數字。甚至比第10名的韓國（總使用者1400萬人中有28萬人，約2%）還要低上很多。即使只看這份資料，在看到我們的既有觀念被以絕對的數字或比例呈現出來時，會讓人質疑起，泰國與其他亞洲國家的人相比，同性戀者的比例是不是真的較高。或許，不是「Gay比其他國家多」，而是「看起來比較多」也說不定。

有十八種性別的國家，泰國

至少，泰國人似乎比我們更加關注性別的樣子。在泰國，表現性別的詞彙超乎想像的多。雖然聽起來像開玩笑，但泰國有高達十八種之多的性別。首先，去泰國旅行過人的，可能曾聽過一兩次「尬推（กะเทย）」一詞，這是從法國神父讓‧巴蒂斯特‧帕拉蓋爾（Jean-Baptiste Pallegoix）於1854年著作的泰文字典中，翻譯「雌雄同體（Hermaphrodite, 出身時身上同時具有男性與女性性器官者）」一詞而來，現在用來指稱「生理性別為男性，但將自己打扮為女性的人」。

除此之外，還有「Tom（ทอม, 從英文的「Tomboy」一詞中而來，意指打扮得像男生的女生）」、「dee（ดี้, 從英文的「Lady」一詞中而來，意指喜歡Tom的女生）」、「Adam（อดัม, 喜歡Tom的男生）」、「Cherry（เชอร์รี่, 喜歡Gay與「尬推」的女生）」等指稱性別認同的詞彙。而在一對同性戀伴侶中，具有主導傾向的人會加上「King（คิง, 國王）」，相反者加上「Queen（ควีน, 王妃）」做為修飾詞，做出區分。此外還有同時具有多種性取向的人，各自以不同的叫法稱呼。這些名詞為口上語的俗稱（slang），並持續不斷地在變化，這也佐證了泰國人特別關注同性戀。

「第三性」在社會上的成功，歸功於尊重個人意志的人民

為什麼泰國Gay看起來特別多？就像前面稍微提過的內容一樣，「果敢」是原因之一。泰國人熱愛自由，大部分人的生活目標，都是做自己想做的事並感到幸福。為了自己的幸福，自然會想積極地展現並炫耀自己的個人喜好，特別是最近具有「第三性」的人在社會上活躍地活動，取得財富與名利，使這股潮流更加有力。例如席捲蒂芬妮環球小姐（Miss Tiffany's Universe,也稱為「泰國變性人選美大賽」）與國際變性人選美大賽，獲得高人氣而出道演藝界的變性人寶兒（ปอย ตรีชฎา, Poy Treechada）；泰國頂級連鎖美髮沙龍CHALACHOL首長搜薩‧剎拉秋（สมศักดิ์ ชลาชล, Somsak Chalachol）等，除了這些活躍在時尚美妝領域的知名人士外，還有電影《美麗拳王（Beautiful Boxer）》的主角；變性拳擊選手帕莉亞（ปริญญา เจริญผล ,Parinya Charoenphol,又名龍唐）；在美國南伊利諾大學取得新聞博士，擔任泰國法政大學新聞傳播學系教授的社里‧旺孟薩（ดร.เสรี วงษ์มณฑา, Seri Wongmontha）博士；烏汶府醫院的院長蘇帕勒‧錫康（นายแพทย์ศุภฤกษ์ ศรีคำา）等都是變性人，這些人在社會各界嶄露頭角並大放異彩。

乘著這股風潮，他們擠身「Hiso（ไฮโซ, 從意指上流階層的英文單字「high society」而來）」，也隨之帶來對「第三性」者的肯定言論，減少了對他們的歧視與偏見。

當然，在電視上仍看得到貶低或醜化「第三性」者的傾向。即使如此他們還是有許多人功成名就，這歸功於他們為了與社會的偏見對抗，持續不斷地付出比別人更多的努力。在特權階級中，至今仍抱有對同性戀的負面態度，因此聽說為了隱藏自己的性向，有許多人進行假結婚。有不少變性人在性方面依舊被當成嘲弄對象來消費， 事實上有不少電影或喜劇中，他們都被當作笑料。然而，就像它們可能被看成是「亞洲最多Gay的國家」一樣，泰國人的寬容與尊重多元的精神，使具有「第三 性」者能堂堂正正地展現出自己的性向與主觀價值，並高喊擁有受尊重的權力，這讓其他國家的人們都羨慕不已。

在2015年7月，泰國的民 調機關Nida Poll以1250名泰國國民為對象，進行同性戀的社會接受度問卷調查。對於「朋友或同事為第三性者時，是否能接受？」的提問，作答者中有88.72%的 人回答「可以接受」，主要答覆為「因為做為同一個社會的成員，不應該以性別為標準判斷他人，而應該以實力與人品來判斷才對」。而對於「家庭成員中有第三性 者時，是否能接受？」的提問，有79.92%的人回答「可以接受」。我想，同樣的問卷如果給韓國人（作者為韓國人）做的話，絕對不會得到與此相似的結果。可以說，為了重新認識與關懷性少數者，我們還有一段很長的路要走。

更多有關泰國生活、文化、社會與歷史，都在La Vie出版書籍《你所不知道的泰國：從歷、社會、風俗與信仰透視泰國文化的美麗與哀愁》

公寓遭人闖空門，竟促成人生首部電影誕生？金獎名導諾蘭攜手湯姆霍蘭德、安海瑟薇、千黛亞等一眾好萊塢影星的神話史詩鉅作《奧德賽》即將於2026年7月17日上映之際，他1998年自編自導、於獎壇初試啼聲便勇奪鹿特丹影展大獎的長片首作《跟蹤》，即日起亦以「舊作新登」之姿首度躍上台灣院線大銀幕。隨本篇了解創作靈感、實拍歷程等幕後趣聞。

與台灣觀眾的相見恨晚，遲來近30年的院線首映

一問眾人心目中的經典電影有哪些，《記憶拼圖》、《全面啟動》、《星際效應》、《奧本海默》等享譽國際的諾蘭傑作想必榜上有名。而居於他編導之路正式起點的黑色犯罪電影《跟蹤（Following）》，既時至28年後的今日才與台灣觀眾相見戲院，我們自然不可不就其背後創作脈絡進一步探究。作為新片《奧德賽》觀影前的最佳鋪墊，以下帶你解讀關於諾蘭拍攝《跟蹤》的4個小故事，同場概述劇情大綱，供各方影迷綜覽本作亮點。

諾蘭首作《跟蹤》幕後故事#01：

倫敦公寓遭闖空門，隱私被侵犯反湧現拍長片靈感

彼時住在倫敦市區、還只有數部短片作品的克里斯多福諾蘭（Christopher Nolan），每日面對來來往往的擁擠人潮，忍不住開始思考社會規範如何在人與人之間運作，甚經過一輪從「跟蹤陌生人會是什麼感覺？」的自我提問，到對於「如此具有誘惑力的行為一旦開始，要停下來將有多麼困難」的覺知過程。後其居所遭人闖空門，再使他對「隱私被侵犯」此一主題興趣倍增，從而萌生籌拍《跟蹤》的想法。一如他本人所述，「我們共同遵守的社會規範，讓我們得以一起生活。但我對那些選擇不再遵守規範的人開始感到好奇，他們為什麼會這麼做？又是什麼驅使他們跨越那條界線？」因此他決定融合兩者，著手發展劇本。

諾蘭首作《跟蹤》幕後故事#02：

非線性敘事風格已見雛形，「腦剪電影」助降成本

諾蘭遂利用工作之餘的週末，找來親朋好友共同參與；每次收錄2到3分鐘片段，前後花費長達一年時間方才拍成。而他著名的非線性敘事手法，亦早在撰寫本片劇本時逐步構成獨門連戲妙招。「這真的是一部完全沒預算的電影。我寫劇本時就已經考慮到這點，所以非線性結構反而幫助我們以一種很自然的方式連戲。」他親曝。

同時，有別於傳統電影拍攝多會完備捕捉一場戲的所有內容，諾蘭只拍攝必要片段與對話，且拍攝當下就已在腦中進行剪輯。這麼做一來能夠節省底片成本，二來諾蘭也將之視作導演的重要紀律，「在腦中決定成片會是什麼樣子，我認為是一種很有價值的能力，特別是在時間不夠、拍攝進度緊迫或光線快要消失的時候；因為你必須立刻做決定，不可能把各角度都完整拍過，也不可能照原定計畫拍攝所有內容，必須當下判斷什麼才是最重要的。」他補充解釋道。

諾蘭首作《跟蹤》幕後故事#03：

靠充分排練省底片，沒刻意布置場景卻巧預言日後執導系列

當年僅持以6,000美元（相當於新台幣20萬元不到）的超低成本完成作品，為避免重複拍攝消耗底片，諾蘭要求演員們在開拍前進行為期半年的排練。「我們把電影裡的每場戲都如舞台劇般反覆排練。如此一來，我們抵達拍攝地點就能立刻開拍，迅速把整場戲完成。」充分的事前準備，讓拍攝時幾乎一次搞定，演員的驚人表現日後並成為他回憶這段經歷時尤其驕傲的部分。當然，他也對如此困難的限制坦言絕不會再做，「那其實相當瘋狂，但也是剛開始拍電影時最有趣的事情。你根本不知道自己對演員施加了多大的限制，他們卻迎難而上，交出如此出色的表演。」

片中場面幾乎都取景於劇組人員和親朋好友家中，盡可能在資源有限情況下呈現真實質感。值得一提的有趣巧合包括其中一幕明顯可見的蝙蝠俠貼紙，恰呼應其多年後執導的《黑暗騎士》系列，連他自己回首時也感到極有意思。「光看這些來自過去的事物，就是種很特別的體驗。片中沒有刻意擺進任何東西，那裡正是傑瑞米（Jeremy Theobald）當時真正住的地方；我們並無特別布置場景，只根據他實際生活的環境讓那場戲成立。」

諾蘭首作《跟蹤》幕後故事#04：

限制成就真正自由，本人懷念彼時即興創作

即使因預算過低而面臨種種限制，好比只擁有少量器材、演員及工作人員，還需仰仗各方朋友的熱忱協助方能推進，此經驗卻予諾蘭極大創作自由，「如果你沒有把這些限制預先寫進劇本裡，它們很快就會變成創作上的限制。但如果你在寫劇本時，就已經知道自己將面對哪些限制，並作為設計故事的依據，那麼這些限制反而會轉化成自由。」多年後他仍感嘆，「非常懷念那種即興！」

諾蘭迷不容錯過

故事內容主要講述失魂落魄的作家比爾（傑瑞米西奧伯德飾）為替小說尋找靈感，開始在倫敦街頭跟蹤陌生人，並設下嚴格規範限制自己的跟蹤對象與時長。然意外被一位充滿魅力的俊俏男子科布（艾力克斯霍烏飾）吸引，卻使他既打破自己的跟蹤規定，又被對方識破窺視行為。身為盜賊的科布，反以「指導」之名，引領比爾涉足「入室行竊」範疇。隨兩人犯下偷竊、勒索、窺視住戶私生活等一項項不法行為，比爾也逐漸深陷犯罪世界，失去原有的界線與判斷⋯⋯。

▼ 精彩預告搶先看

由諾蘭一手包辦編劇、導演、攝影、剪輯的首部長片《跟蹤》現正熱映中，諾蘭迷不妨查好時刻，進戲院一睹金獎大導首作風采。

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^{資料提供｜采昌國際多媒體          文字整理｜Ning Chi}

數起2025年的現象級賣座片肯定少不了《國寶》一席之位，而片中橫濱流星公認的細膩演技和盛世美顏亦無疑再圈一票粉絲。與其口碑延燒同時間，2025年12月11日，橫濱流星攜手實力派偶像演員廣瀨鈴新作《宛如星辰的你》官方社群貼出兩人唯美合照宣布殺青。什麼樣的作品讓男女神同台飆戲？隨本篇看絕美劇照、精彩預告，同步了解暢銷小說改編電影《宛如星辰的你》從故事主體、製作陣容到幕後事務的各方面紀實。

▼ 亮點整理懶人包搶先看

01 影像化前情——

原作者寄語：願成為讀者天空中的「一番星」

電影同名原著小說作者、兩屆日本「本屋大賞」得主凪良汐（Nagira Yuu）曾於《宛如星辰的你（汝、星のごとく）》中文版書籍中用漢字親簽給台灣讀者的寄語：「願這本書能成為你的『一番星』。」日語詞彙「一番星」所指為日落後天空中最早浮現、最先亮起的星，此處興許還富「你心中第一」和「為你帶來希望」的雙關意涵。

02 影像化開端——

叫好叫座戀愛小說，於日本影劇圈「改編當道」時代中再次中選

曾參與同位作家小說改編電影《流浪的月（流浪の月）》（註）演出的橫濱流星，2025年繼以兩度合作李相日作品《國寶》攀事業高峰後，2026年強強聯手廣瀨鈴新片預定10月9日登陸日本院線。

註：2022年上映的小說同名電影《流浪的月》亦由李相日執導、廣瀨鈴主演，彼時男主角為松坂桃李，橫濱流星則作為男配角參演其中。

>> 延伸閱讀：《國寶》導演李相日來台專訪：即便過程醜陋與殘酷，極致美學為何仍致命地吸引人？

相比從無到有的原創作，日本影視圈顯而易見偏好文學、動漫畫等現有底本的改編作。而《流浪的月》、《宛如星辰的你》既能在多不勝數的當代言情創作中雀屏中選，本身必當自帶熱度；兩作除分別於2020年、2023年為暢銷作家凪良汐奪下第17屆和20屆本屋大賞（日本全國書店店員票選最想賣的書），後者更曾獲第168屆直木賞入圍肯定，且包含外傳《編織星辰的你（星を編む）》在內至今已累計突破150萬冊銷量，稱凪良汐兼顧內容價值與市場反響的集大成之作毫不言過。

#03 影像化過程——

主演橫濱流星熱烈心意，促成電影劇組全組全力投入

台灣觀眾眾所周知，日本知名影視導演暨編劇藤井道人（Fujii Michihito）最擅長的一句中文：「我喜歡拍電影」。自2011年公開首部長片以來，近乎維持一年1至3部新作推出的高產量亮相亞洲影壇，甚同時拍攝短篇幅作品及大量電視劇，藤井道人的編導生涯實績真就是「喜歡拍」3大字所成就。

繼2025年長片《港口天光》後再執電影導筒，藤井道人自述正因為「希望能回應主演橫濱流星（對本作影像化）的熱烈心意，故懷著堅定決心全力投入製作。」然有趣之處在於，主演之一的松村北斗反倒在官網留言板中表示，「藤井導演（對電影製作）的那份熱烈，使我在自己時至今日都尚未理解的『如何去愛一個角色』這件事上受益良多。」足以見得全組幕前幕後人員雙向奔赴式對彼此、對作品的用心傾注。

#04 影像化成果——

大獎「金三角」共譜真人版悲戀，掀書迷影迷萬千期待

近年陸續抱回「日本奧斯卡」日本電影學院獎最佳導演和最佳演員的藤井道人及主演橫濱流星、廣瀨鈴3人，此次齊聚打造《宛如星辰的你》真人大銀幕版本，首發宣傳素材甫曝光便引起眾多小說自問世以來投射個人情感、鍾愛劇中角色的書迷和影迷朋友們萬千期待。

因「同病相憐」靠近，又因治癒自己的方法和道路不同漸行漸遠——劇情講述始終深愛彼此的男女主角青埜櫂（橫濱流星飾）、井上曉海（廣瀨鈴飾），由於各自飽受身處環境煎熬而一次次錯過，最終迎來令人痛心的結局。

小說深刻描繪兩人皆面對破碎家庭，諸如青埜櫂的母親（尾野真千子飾）流連於男人之間，每每談起戀愛甚會忘記照顧彼時仍是孩子的櫂；井上曉海的母親（木村佳乃飾）則長期陷溺在丈夫外遇的深淵中，即自身為傷痕所束縛，也「己所受苦，加之於人」地將女兒捆綁身邊，阻礙她隨青埜櫂到東京發展。

#05 影像化後續——

瀨戶內靜謐海景盡收框中，冷藍色調畫面強化藤井式淒美影像語言

回顧過去代表作，從《餘命10年》到這部，藤井道人憑其擅長的淒美影像語言勾勒悲戀力作再合適不過。《宛如星辰的你》以瀨戶內島嶼為故事背景，既利用冷藍色調畫面引人入勝，更藉此充分呼應導演獨到的鏡頭美學。

此外，全片在兩位「偶像級」實力派演員領銜下，不僅集結松村北斗、中村杏、濱田岳等黃金主演陣容共織多線劇情，亦傾情關注家庭關係、職場交際乃至當代社會中潛藏惡意等多重命題；整體氛圍雖相對沉鬱，但不得不讚藤井道人著實擅長BE（Bad Ending，悲劇結局）——全然正面意義上來說，多部作品催淚力度簡直不把觀眾逼哭不罷休。

2026年10月9日，被奉為「大人系」愛情故事的本作，將為如今愈發速食化的現代人感情觀，帶來什麼樣「重拾純樸美好」的震盪？期待今年秋季日本先映後，台灣也有機會一睹《宛如星辰的你》風采。