「發現」叉子的英國人:17世紀前不存在英國餐桌的餐具故事!

1608年5月14日,年約30歲的湯瑪斯.科爾亞(Thomas Coryate)特終於厭倦了自己在倫敦的生活。他生於桑默塞特,父親是一名牧師。受過良好教育的他,平時總是和威爾斯親王亨利身邊的名人雅士聚在一起。然而,儘管他自認為是一名知識份子,與他同時代的人卻只將他看作是一個怪人;儘管他覺得倫敦的生活輕浮無趣,其他人卻認為他只是個鄉下的土包子。他在談話中經常分享異地的有趣見聞,卻沒人將這些故事當作一回事,反而還嘲笑他。在宮廷生活之外還有更廣大的世界,但卻沒人有興趣探究,除了他以外。

 

於是,某個春天早晨,科爾亞特坐上船前往法國,展開了環遊歐洲之旅。這趟旅程中,他幾乎都是步行。返回英格蘭後,他將磨損破爛的鞋子掛在家鄉歐德康柏(Odcombe)的教區教會裡。直到18 世紀初,那雙鞋還在那裡安息許多年。見證這趟旅程的除了他的鞋子之外,還有一本由他詳細記錄下來的遊記。這本書於1611 年出版,書名十分貼切,就叫《難以理解之見聞》。他在書中記述了兩項在義大利觀察到的新發現,日後皆對他的英國同胞帶來巨大影響。

 

第一項發現是在倫巴底(Lombardy)的克里蒙納(Cremona)小鎮。科爾亞特看到當地人使用一種工具,能夠「在身上產生陰影,使他們得以躲避炙熱的陽光」, 「義大利人稱這種工具為雨傘」。他描述雨傘「以皮革製成,呈小頂篷狀,內部以多個小型木製圓圈環繞,使雨傘的遮蔽範圍能擴大」。他注意到騎馬的人經常會使用這種工具,「在身上投射出長長的陰影,使他們的上半身能免於日曬」。


幾乎可預料,當科爾亞特和英國宮廷中的同僚分享這項新發現時,換來的只有嘲笑與「荒謬」等評語。不過在那之後於英國居住或旅遊的人,顯然都應該為了這項發現而對他滿懷感激,儘管雨傘在英國主要用來遮蔽連綿不斷的雨,而不是炎熱的太陽。

 

他的第二項偉大發現是在都靈(Turin)之旅。這趟旅程一開始就不太順遂。「很抱歉,對於這座繁榮美麗的城市,我沒辦法描述太多。」他這麼寫道,原因是他突然生病,因為「喝了皮埃蒙特(Piedmont)的甜葡萄酒⋯⋯沒有心情在街上漫遊」。接著,他還對自己的同胞提出忠告,只可惜數個世紀以來似乎都沒人理會。「我奉勸所有計劃到義大利旅行的英國人,來到這個國家後,記得一定要在葡萄酒裡加水,否則後果會不堪設想。」

 

從宿醉中恢復後,科爾亞特提到他的發現:「據我觀察,我所經過的義大利城鎮都有一項共通習俗。這項器具除了義大利以外,我從未在其他國家見識過,也不認為其他基督教國家會使用。」接著他開始敘述自己與叉子的奇遇,除了本章開頭引述的內容外,他也提到,用餐時若不使用叉子,而直接用手指碰觸食物,「會冒犯同桌的人,因為這麼做違反禮儀,就算無人斥責,至少也會引來旁人怒視」。

 

由於科爾亞特對這項發現大感驚奇,他甚至還帶了一支叉子上路,伴隨他繼續在德國旅行,最後回到英國。據他所述,他的朋友不僅嘲笑他的古怪新發現,還替他取了綽號叫「弗瑟佛」(Fucifer),意思就是「乾草叉」。對英國人來說,叉子過於矯揉做作,而義大利人會使用叉子,這點正好符合英國人對他們的觀感,像是某位當代的英國人甚至形容他們是「娘娘腔」。


科爾亞特或許是將叉子介紹給少數英國紳士的第一人,但在他之前,就已經有人在著作中提及這項器具。一個世紀前,叉子就已經正式出現在文獻中了。1526 年, 義大利作家兼編輯艾斯塔奇歐.薩雷布里諾(Estachio Celebrino)發行了他的著作《宴會餐桌擺設指南》。在詳細說明如何擺設餐桌時,他提到一片麵包、一塊餅乾、一些蛋糕,以及置於盤側的一支刀子和一支叉子。


他將叉子稱為pirone,也就是「餐叉」的意思,並表示每一張精心擺設的餐桌上都應該要有這項器具。薩雷布里諾的貢獻良多,曾出版多本與居家生活有關的指南手冊。若生於現代,他應該會是一位全方位的專題作家,因為他的寫作主題十分廣泛,包括養生食譜和梅毒療法─後者是根據自身經驗所寫,不過在此就不多加敘述了。他也曾出版一本名為《女性變美秘訣》的教戰手冊,以及一本如何預防瘟疫的書。


薩雷布里諾在威尼斯出版自己的著作,當時的威尼斯正是歐洲的出版業重心。他看起來企圖躋身全方位領域,從商業到藝術,應有盡有。在來到威尼斯之前,他除了經常出沒於賭場和妓院之外,在文藝復興時期的歐洲法庭上也時常能見到他的身影。由於他在過去曾觸犯法律,因此經常為了躲避追緝而逃亡,甚至隱姓埋名。

 

然而,不管他的過去多麼不光彩,他還是懂得如何使用叉子。他在書中提到叉子在正式餐宴中的使用方式,顯示出,富裕的義大利人已開始將餐桌禮儀視為文明的象徵。爾後,叉子也出現在畫家雅各布.巴沙諾(Jacopo Bassano)的《最後的晚餐》中。那是他於1542 年發表的著名作品,也是第一個描繪出叉子的畫作。儘管畫中,坐在耶穌身旁的人個個肌肉發達、體態健美,很容易使欣賞畫作的人分心,然而,在耶穌右側、一臉白鬚的門徒彼得(Peter),手中的兩刺餐叉仍舊清晰可見。

 

叉子當時在英國還是沒有流行起來。美國食物歷史學家克里弗德.A.萊特(Clifford A. Wright)認為,這或許是因為「叉子並不實用,僅能用來展現禮儀; 實際用餐時,只要有手指、刀子和湯匙就夠了。叉子這項發明之所以問世,是因為居住於城市中的某一階級人士對於『好品味』有了新的體悟,這也是『中產階級』(bourgeois)一詞原本的涵義」。

 

從維多利亞與艾伯特博物館(Victoria and Albert Museum)所展示的一套早期餐具中可見,刀叉長久以來都是優雅與財富的象徵。這套華麗的法國製餐具源自16 世紀,皮革製的外箱裡包含刀子、叉子和肉叉。若是在朋友面前拿出這套餐具,想必會令對方稱羨不已。雖然這個時期的叉子十分稀有,但刀子很普遍。流傳至今的刀子當中有許多狀態仍十分良好,也許我們可以猜測當時的人也很少使用刀子,他們還是比較喜歡用手抓食物。


回溯到遠古時期,更早的文獻也有叉子的蹤跡。除了古埃及神廟會利用大型串叉將獻祭品舉起外,中東宮廷早在7 世紀就開始使用小型的兩刺叉。史料記載中也可發現,11 世紀拜占庭公主曾使用這項器具。這位來自希臘的公主嫁給了一位威尼斯總督。她被人瞧見手中握著一支叉子,結果遭威尼斯的神職人員嚴厲斥責,認為她違逆上帝要人使用手指的旨意。目睹她使用叉子的人也認為這種行為極為惡劣。「她溺於享受,不願委屈自己用手觸碰食物」,「命令宦官將食物切成小塊,然後再用一種兩刺的金製器具,將食物送入口中」。


接下來的數百年內,叉子似乎銷聲匿跡,直到薩雷布里諾的著作出版後,才又出現在英國的歷史中。但還要再等上一段時間,叉子才開始普及。凱薩琳.德.麥地奇於1533 年嫁給法國的亨利二世,當時她的嫁妝裡包含數十支叉子, 皆由知名的義大利鐵匠所製。不過叉子在當時沒有流行起來。法國人認為叉子很危險,德國牧師與神學家馬丁.路德(Martin Luther)甚至擔心叉子會動搖他的新教信仰。「上帝庇護我,使我不受叉子威脅。」他曾這麼說。

 

於是,科爾亞特的英國同胞繼續用手撕肉再塞進嘴裡。直到一百年後,英王查理一世於1633 年宣布「使用叉子是合乎禮儀的行為」,叉子才在社會各個階層逐漸流傳。

 

歷史上性情古怪的作家似乎較偏好在著作中提到叉子。喬治.席特維爾爵士是20世紀初的荒誕作家,也是詩人艾迪特.席特維爾(Edith Sitwell)的父親。他發表了大量著作,其中較特別的除了《多聲部合唱的起源》、《中世紀含鉛珠寶的裝飾圖案設計》與《將孔雀引進西方庭園》,還有《叉子的歷史》(The History of Fork)。

 

可惜的是,喬治爵士的大作並沒有留存下來。某些人認為這些作品全是他兒子奧斯伯特捏造出來的,畢竟,奧斯伯特後來就是靠著寫文章諷刺老爸而闖出名堂。這樣的揣測似乎也很合理,因為喬治爵士在寫作之餘,都將時間投注在自己的「有用」發明上,例如用來消滅黃蜂的左輪手槍。

 

科爾亞特和席特維爾都因為自己對叉子深感興趣而遭世人恥笑。僅管他們在旁人眼中都是怪人,他們至少都察覺出,這項已成為我們生活中不可或缺的器具--叉子,其卓越與不凡的意義。

 

更多有趣的料理文化史,都在La Vie麥浩斯出版的《料理世界史

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台北米其林一星「掬・Kiku」日本料理:前祥雲龍吟副主廚當家,鮮魚天婦羅、乳鴿、松葉蟹冷麵必嚐

2026年新晉米其林一星餐廳中,台北「掬・Kiku」是值得一訪的目的地。主廚Kevin取「掬」字蘊含的雙手捧起、珍視之意為餐廳命名,柔和道出將食材捧在手心、謹慎烹調,將料理完整呈獻給每一位來客的決心。

Kiku空間精巧而美,天花圓弧木板交疊如編織紋理,與一旁木製骨架形成「重與輕」的對比,呼應著Chef Kevin的料理特色——精湛烤功帶來的煙燻氣息,與優雅風味交織;發酵技法帶來的酸爽,為溫潤料理注入一絲明亮;冷盤中有鹹鮮和辛香,平衡巧妙。隨本篇認識掬Kiku料理特色,以及掌勺大廚Kevin的生涯歷練,看完會懂,餐桌上那一道道風味精準又不失質樸氣息的料理是如何煉成。

台北米其林一星「掬・Kiku」日本料理:前祥雲龍吟副主廚當家,鮮魚天婦羅、乳鴿、松葉蟹冷麵必嚐
(圖片提供:掬・Kiku)
台北米其林一星「掬・Kiku」日本料理:前祥雲龍吟副主廚當家,鮮魚天婦羅、乳鴿、松葉蟹冷麵必嚐
(圖片提供:掬・Kiku)

從天天揀菜到祥雲龍吟副料理長

Kiku可說是Chef Kevin料理生涯20多年的集大成之作。沒有業界常見的日本修業背景,他的料理之路始終紮根台灣:自大眾牛排館「貴族世家」入行,後進入台北老字號日料「新都里」隨時任料理長黃家祥習時令料理之道;再踏入台北前米其林二星餐廳「祥雲龍吟」展開「砍掉重練」之路,從揀菜等最基礎的廚務做起,磨練5年半,從廚務員、領班一路晉升至副料理長,成為稗田良平(Ryohei Hieda)主廚信賴的左右手。

台北米其林一星「掬・Kiku」日本料理:前祥雲龍吟副主廚當家,鮮魚天婦羅、乳鴿、松葉蟹冷麵必嚐
(圖片提供:掬・Kiku)

台、日食材各半演繹當季風土滋味

隨前輩習藝的過程中,Chef Kevin也逐步摸索出屬於自己的料理語言,並將其化為掬Kiku的特色。比如選材,他不拘泥於必得全從日本進口,而是以何種食材當下的品質最適合菜餚為標準篩選,並盡可能維持台灣、日本食材比例各半,凸顯在地風土滋味之美。對此他也提到,受稗田主廚最大的啟發,便是原來透過精湛的技法,可以將台灣食材的美味大升級,「像是烤蔬菜,主廚會先過熱油後再烤,吃起來的層次就不一樣。」這般職人對細節之講究,是他在這位名廚身上所學到最重要的特質。

台北米其林一星「掬・Kiku」日本料理:前祥雲龍吟副主廚當家,鮮魚天婦羅、乳鴿、松葉蟹冷麵必嚐
(圖片提供/攝影:Izzie Pang)

Chef Kevin精選的台灣食材在餐盤內各自精彩。如「屏東乳鴿」是掬Kiku的招牌料理,一般會熟成6天,在此僅熟成23天,以保留肉汁,藉高溫碳烤創造外脆內潤嫩的口感,並以「壽喜燒」的形式呈現,浸在鴿骨熬製的湯汁裡上桌,滋味溫潤飽滿。

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(圖片提供/攝影:Izzie Pang)

台灣「竹筍」也是主廚愛用,質地柔軟的綠竹筍、清脆的冬筍依季節輪番登場,展現土地不同時節所孕育的滋味。而今年秋季主廚端上的新湯品,以自製發酵酸白菜賦予魚骨高湯明亮香氣,搭配烤白鯧、綠竹筍上桌,展現主廚在日式料理框架之外,對台灣熟悉風味的轉譯。

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(圖片提供/攝影:Izzie Pang)

精準火候與炸功

從店內廚房裡的訂製大型烤台,便能看出掌勺主廚對自身烤功和火侯掌控的自信。在此,Chef Kevin精湛的烤炸功力,為料理帶來完美熟度,染上鮮明的煙燻氣息,這也成為掬Kiku菜餚的一大特色。每季都會出現在菜單上的「天婦羅」尤能體現這點,今秋主廚選用當季油脂豐富的「黑喉」,並以台東米果取代傳統麵衣,讓極為酥脆、帶點氣泡口感的米果炸衣,包裹鮮魚細緻多汁的肉汁。這道招牌炸物,值得專程到店一試!

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(圖片提供/攝影:Izzie Pang)

熟食居多,為餐期稍來溫潤感受

14道式晚餐菜單中,熟食與生食的比例約為7:3,從前菜、湯品到主菜,能見識主廚的刀工、選材、火侯掌控、熬湯、發酵萃取等多樣功力。此次編輯體驗秋季菜單,其順應時序,菜色多以「溫潤感」貫穿,如「甲魚茶碗蒸」以東方進補飲食文化為靈感,將甲魚慢火細煨,凝聚鮮味並保留彈嫩口感;綠銀杏則透過炙烤,賦淡淡焦香和堅果氣味。三者堆疊出從柔滑、彈嫩到鬆脆的多層次口感,配上溫暖氣息輕柔撬開味蕾。

台北米其林一星「掬・Kiku」日本料理:前祥雲龍吟副主廚當家,鮮魚天婦羅、乳鴿、松葉蟹冷麵必嚐
(圖片提供/攝影:Izzie Pang)

另一道「甘鯛」則經火烤帶出焦香,搭配主廚自製發酵番茄泥,藉柔和酸度、發酵鮮味平衡魚肉油脂,亦刺激夏末秋初、暑期仍在時可能疲弱的味蕾。

台北米其林一星「掬・Kiku」日本料理:前祥雲龍吟副主廚當家,鮮魚天婦羅、乳鴿、松葉蟹冷麵必嚐
(圖片提供/攝影:Izzie Pang)

Chef Kevin對生食的演繹同樣精彩,生魚片料理選用紫海膽、台灣紅喉,以及來自東京豐洲市場、被譽為「鮪魚大王」的山幸(Yamayuki)家鮪魚呈現,搭配融入日本陳醋、台灣刺蔥的特調醬油,以略帶酸度和辛香的風味襯托魚肉鮮美。

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(圖片提供/攝影:Izzie Pang)

日本尋味,Kiku版台味詮釋

與同行切磋,是許多廚師的靈感來源。一次Kevin造訪日本,在前東京龍吟料理長開設的日料「伯雲」,嚐到令他印象深刻的鰻魚飯,便想嘗試做屬於自己的版本。當下品嚐和後續研發過程中,他清楚嚐出台灣、日本鰻魚在油脂、皮、肉厚度上的差異,因此回台後,將日本鰻魚土味偏重的問題反映給供應商,經多次調整改良,才有了如今端上Kiku餐桌的鰻魚飯。今秋選用愛媛鰻魚,主廚採先蒸後烤,提升魚肉保水度,吃起來更多汁軟嫩,搭配煮得極好、粒粒分明的米飯,只吃一碗肯定是不夠的。

台北米其林一星「掬・Kiku」日本料理:前祥雲龍吟副主廚當家,鮮魚天婦羅、乳鴿、松葉蟹冷麵必嚐
(圖片提供:掬・Kiku)

另一道有趣的「松葉蟹冷麵」,也是主廚遊日期間生出的靈感。當時他在日本吃到中華擔擔麵,對碗內熟悉又陌生的味道感到新奇,便想著要發展Kiku版本的擔擔麵,於是以松葉蟹煉油,以京都一味粉、辣油增添鮮明辛香,海苔絲、香菜苗帶來鹹鮮風味和爽脆口感,將日式、中式、台灣食材揉合成美味,是這次秋季菜單最令人印象深刻的菜品之一!

台北米其林一星「掬・Kiku」日本料理:前祥雲龍吟副主廚當家,鮮魚天婦羅、乳鴿、松葉蟹冷麵必嚐
(圖片提供/攝影:Izzie Pang)

獲2026年米其林一星餐廳肯定

Chef Kevin在台灣的土地、食材與廚房裡反覆摸索,從觀察日本料理的精神,到重新看見台灣食材的價值,逐漸發展出不受傳統框架限制的現代日料。在餐飲界磨練20多年後,他終於擁有自己的餐廳,並獲得《2026臺灣米其林指南》一星肯定。這顆星不只是對料理技術的認可,更見證了一位台灣主廚不靠海外經歷定義自己,憑藉長年紮實努力,一步一步走出自己道路的故事。

台北米其林一星「掬・Kiku」日本料理:前祥雲龍吟副主廚當家,鮮魚天婦羅、乳鴿、松葉蟹冷麵必嚐
(圖片提供:掬・Kiku)
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(圖片提供:掬・Kiku)

掬・Kiku

地址|臺北市大安區安和路一段135巷4號1樓

套餐價位|9品 $3,980/14品$6,000|水資 $100|配酒3杯 $1,980/5杯 $3,300

2026秋季菜單即日起至11月28日提供

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