木食器自然、溫潤的使用手感，成為不少人喜愛的生活器皿。來自日本的木作家，從著迷於木材質的紋理，以及削、鑿出一件件迷人木器的手作過程。就讓我們隨著木作職人的眼光，一起感受屬於木器的樸實美好。
將對木頭的著迷融入日常，松本寬司以貼近生活的方式，呈現木作工藝耐人尋味的創作內涵。每一段看似平淡無奇的打磨過程，彷彿在為樹木把脈問診，從年輪、節點甚至是顏色的漸層變化，都記錄了木料生長環境的陽光、空氣和水份變化。讓木頭不單單只是一種材料，而是一份來自地球的饋贈─這就是木作道具的魅力。
用熱情琢磨的生活器皿之所以會與木作結下不解之緣，或許能從松本寬司的成長背景窺知一二。早在高中時期就進入美術專科學校研習，不只專注於繪畫技能的鍛鍊琢磨，對松本寬司而言，更是一種生活態度與美感的養成訓練。而後，歷經神像修復與雕刻的職業磨練與見學，更是讓他特別專情在「削和磨」這兩項技法的工藝呈現。
之後受到百草藝廊以及其主理人安藤雅信影響，松本寬司開始對生活中可以使用的「道具」產生興趣，於是他在Studio MAVO租下空間當作工作室，開始進行創作。Studio MAVO聚集了約20位對陶藝有熱忱的創作者，大家彼此交流、學習，松本寬司受到他們影響，進而開始專研木工，製做木器具。他的創作風格在反覆不斷的學習過程中，逐漸成熟。
從生活器物到純創作
雖然松本寬司大部分作品圍繞在生活上的飲食器物，但他偶爾也會有一些非實用取向的創作嘗試，例如日前在台北小器生活空間的個展，就展出一個擺盤裝飾用的超長砧板，引來眾人目光。這樣的砧板雖然無法作為方便使用的生活器具，卻能在派對中拿出來擺放美麗的食物。「由於外型特殊，每逢展覽必定有人詢問。」創造了和人們意想不到的互動。
你認為木材質的迷人之處？
可能因為常常觸摸木頭，我發現每種木材質都具有獨特的自然紋路及香氣，就連製作剩餘的木屑也不會造成環境負擔。比起使用陶土捏製、塑形打造器皿，我更喜歡木作工藝裡頭的「削與磨」，因為這兩項技法能讓我全神貫注在製作作品上，同時能忘卻不少煩惱。
你的作品通常選用哪種木材質？
一般而言，如果沒有特殊需求，栗木、橡木和胡桃木是我最常選用的材料。因為它們不會帶有過於強烈的味道，這樣也不會影響食物擺在上面後的風味。目前我也嘗試使用更多不同特性的木材，比如說檜木和杉木。
木材需要那些處理步驟呢？
以前我喜歡親自到木材市場挑選要用的材料，但未經防蟲、防腐處理的生木，需要經過5年的靜置乾燥，才能防止木頭因水分產生變形，後來我固定和木材供應商購買，這樣就更能掌握木器乾燥的程度。
你希望木器能為人們帶來什麼樣的使用體驗？
我希望木器不只是被拿來收藏的物件，而是能夠真正融入人們的生活，並且與食材產生相輔相成的效果。基本上我還是以傳統手法來製作木器，將前人累積的工藝精神和智慧，透過我的作品讓使用者細細品味，然而我也會融入現代風格的設計元素，打造更合時宜的木器造型。
木器保養有哪些需要特別注意的呢？
木器清洗乾淨後，光是陰乾是不夠的，將剩餘水份擦乾，是一個非常重要的動作。不僅可以防止木器受潮變形，經過不斷擦拭的木器也會漸漸產生油脂，而讓表面越有光澤度，同時也能讓剛開始使用的毛邊狀況，變得更加平滑溫潤。一般日本寺廟在使用木器時，僧侶甚至完全不用水清洗，僅僅用布擦拭，反而讓木器更具光澤。
文：陳岱華
圖片提供：小器
