2018台中花博最夢幻展館!友達微美館四大亮點 全台最大拼接牆創造繽紛花卉微觀視覺

2018台中花博最夢幻展館 友達微美館

一沙一世界,一花一天堂,雙手握無限,剎那即永恆。生活如此勞碌,人們總在須臾間和一景一物擦身而過,試問自己,有多久沒有靜下心,好好觀察週遭那些曾錯過的美好呢?

 

隨著2018台中世界花卉博覽會正式登場,台中這座越來越年輕的大都會,將引著大家領略台灣多樣的花卉植物生態,看見更多台灣原生之美。位於后里森林園區的「友達微美館」,以「微觀新視界・舞動生命之美」為主題,從細微植物花粉視角出發,以及使用種子標本為創作素材,走訪海內外多處山林,實景拍攝大自然生命力影像,並搭配尖端面板顯示技術,打造出本屆花博中最奇幻的展場。然而如此令人驚豔的植物微觀世界,究竟要如何轉幻成真,且聽團隊親解幕後秘辛!

 

四大展區 走進繽紛花卉夢境

「友達微美館」展館共分為「奇幻庭園」、「生命之門」、「微觀視界」及「種子光廊」四大展區。在正式進入展館前,位於戶外的「奇幻庭園」陳列手工精製的大型花粉陶磁雕塑,並設計AR擴增實境應用APP,讓大家可藉由手機認識花粉的型態及對應的花卉,甚至有虛實互動的拍照體驗,讓你成為花花世界的亮眼主角。

 

踏進微美館室內,當門打開那剎間,隨即映入眼前的則是以多層次拱門式拼接牆打造的「生命之門」,28片55吋極窄邊框顯示器所組成的視覺場域,播放著大自然實景拍攝結合電腦動畫的壯闊影片,充滿震撼效果的聲光體驗,不僅傳達植物傳播花粉及種子的意象,置身其中時更讓人有種踏上植物奇幻生命旅程的感受。

 

緊接著,使用多達60片55吋極窄邊框顯示器,打造全台最大556吋顯示器拼接牆的「微觀視界」,則展示超過30種以上各式花卉與花粉精彩舞動的獨特動態影像,藉由花粉顯微照片作為視覺影像創作的素材,並透過特效動畫及後製合成,創造出時而獨舞如宇宙星球般神秘優雅,時而共舞成如萬花筒般絢麗奪目,充滿包覆感的視覺饗宴,讓人深深墜入花粉微觀世界之中,沉醉又著迷不已。

 

最後,在接受充滿療癒感的美麗花卉植物景象洗禮後,陽光自然灑落進通透空間「種子光廊」區,則運用場景美學創作演繹植物的生命之舞,以近70種果實與種子作為素材,將風力、水力、動物力、自力等四種傳播方式透過立體裝置生動呈現,展現植物堅韌的生命力。

 

上山下海 捕捉台灣原生花卉絕美姿態

不同於大多展館,友達微美館可說是此次2018台中花博最夢幻也最數位的展場,或許展演片段只有短短幾分鐘,但背後團隊卻付出了滿滿辛勞與體力。為了呈現豐富的花卉生態與生長環境,團隊實際走訪宜蘭、花東縱谷、屏東恆春和海拔三千多公尺的合歡山等地取景,像是為了捕捉盛開時間僅有十天的穗花棋盤腳、趕在颱風前搶拍極具滄桑美感的花蓮及高雄番茄會社鳳凰木等,儘管時間極為緊湊,但為的只是讓前來的人能夠深深瞭解台灣這片寶島,原來擁有如此多天然美好寶藏。

 

為了讓造訪者有身歷其境之感,除了地面拍攝外,團隊也特別嘗試了以六軸飛行器材加上現階段罕見的最高解析度8K4K60P規格,並克服風向與風速不穩的困境,空拍美麗花東縱谷,讓大家得以在拼接牆前,用近似上帝般的俯瞰視角,重新認識台灣這片土地。

 

攜手國立臺灣博物館打造花粉美學影像

有了實景拍攝還不夠,友達微美館此次也攜手國立臺灣博物館,通過專業諮詢與新穎顯示技術,進行了高達百餘種植物的採集、花粉樣品的製作及掃描,建構出兼具知性與美感的展示內容。由於花粉非常微小,無法任意擺設角度,為了觀察到主要特徵,團隊利用掃描式電子顯微鏡所拍攝經過近萬倍放大的微觀照片,透過影像後製及建立3D數位化模型,製作成高解析度的影片,呈現花粉千姿百態。

 

環保綠建築 明暗空間有巧思

「友達微美館」整幢建築與后里森林園區原始林相巧妙融合,建物色系以沉穩內斂的灰色調為主,在不喧賓奪主的狀態下,以簡約線條象徵與自然兼容並蓄的精神。秉持環境永續與資源再利用的理念,友達微美館的設計也具備建材減量,以及回收再利用的環保理念,建材上使用3Rs(Reduce減量、Reuse重複利用、Recycle回收使用)原則進行選材,並採用環保自然綠建材工法,例如使用可回收的鋼結構、金屬格柵和木棧道,建物牆面的中空水泥板亦採用舊報紙纖維和水泥壓製成的輕質環保建材,延續綠色永續精神。

至於在空間上,友達微美館以一明一暗呈現不同氛圍的展示空間,暗室展廳無柱化的設計,創造簡潔直觀及開闊的空間感,有助於讓觀者可以完全進入由全台最大顯示器拼接牆所呈現的微觀視界中,享受震撼的視覺感官刺激;而亮室以大片穿透的落地窗為建築設計構想,主要可以引入自然光線及森林景觀,讓室內展示的花粉傳遞四力能與戶外森林景致相互呼應,呈現自然的景象。而與主體建物連結的戶外庭園,則利用格柵設計延伸周遭樹景,讓整體建築設計能與自然環境無違和。

 

友達表示,透過友達微美館首次和民眾有如此近距離接觸,希望藉此發揮本業專長,讓一般民眾了解友達的面板其實與日常生活息息相關,藉由顯示技術打造一座結合科技與自然之美的展覽館,進而讓參觀者關心身處的環境,共同創造永續價值外,更能用細膩的心去體會和感受科技的真、人文的善、自然的美!

 

Text/Ian Liu

Photo/Cooper Chang、友達光電

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撰文 | 邵瀠萱 圖片提供 | 臺北市政府產業發展局

2027日本包裝設計大獎揭曉!從購物紙袋、飲品到化妝品,看8件得獎作品設計亮點
2027日本包裝設計大獎揭曉!從購物紙袋、飲品到化妝品,看8件得獎作品設計亮點

每兩年舉辦一次的「日本包裝設計大獎(日本パッケージデザイン大賞)」,會從約1,000件參賽作品中,經由嚴格審查後,選出大賞、金賞、銀賞、銅賞及特別賞等獎項。而近日也公布了2027日本包裝設計大獎得獎名單,本篇文章將帶你看大賞與金賞獲獎作品有哪些亮點!

大賞

大丸松坂屋百貨店 購物紙袋

歷史悠久的大丸、松坂屋百貨公司,在2007年兩家進行經營整合,後於2010年成立「大丸松坂屋百貨店」。而這次,由設計師三澤遙操刀的大丸松坂屋百貨店全新紙袋,以「百樣圖(百様図)」為視覺語言。所謂的百樣,意味著「店鋪一路延續至今的歷史」、「各自所處地區的地域特色」、「時代氛圍與瞬間之美」、「對顧客的體貼」等多元價值觀,與每位顧客自身的價值觀彼此交融,進而產生豐富且美好的和諧狀態。

(圖片來源:大丸松坂屋百貨店)
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百樣圖以常見的紙張為素材,將圓形與方形的形狀,以綠色與藍色層層堆疊而成。圓形與綠色是向「大丸百貨」的品牌Logo致敬,方形與藍色則是代表「松坂屋」,這樣的設計也蘊含著將兩個店號的歷史持續傳承下去的心意。

(圖片來源:大丸松坂屋百貨店)
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日本「大丸松坂屋百貨」全新紙袋設計!藝術總監三澤遙以堆疊紙藝呈現萬花筒「百樣圖」視覺

金賞(酒精飲料類別)

Alchemist / Non-Alchemist

「Alchemist / Non-Alchemist」是一個另類飲品品牌,其使用相同的原料,分別製作酒精與無酒精兩種飲品。無論選擇哪一種,都能以相同的深度享受與料理搭配的體驗。也由於是為料理搭配而生的飲品,因此由加藤亮介、加藤千洋創立的KAAKA設計工作室,以典型的葡萄酒標作為參考,同時透過酒標的寬度與比例,呈現出另類飲品獨有的姿態。

(圖片來源:KAAKA)
(圖片來源:KAAKA)

文字與瓶口封套採用鈷藍色,使其與波爾多酒液的色彩形成對比,也為整體增添現代感。酒標採用YUPO紙(ユポ紙),以平滑且均一的質感延續玻璃瓶身的觸感,同時突顯出流暢的瓶身線條。

金賞(化妝品類別)

IPSA ME n

由Communication Design Laboratory設計的這款商品,重新定義了化妝品包裝設計的概念。其最大特色在於,容器會隨著使用而明顯變形、產生「凹痕」,但IPSA不將其視為缺陷,而是把它當作每一位使用者的使用軌跡。更可貴的是,這項設計並非靜態存在,每當使用者觸碰它,他們也成為一同打造產品最終形態的「共同創造者」。

(圖片來源:IPSA)
(圖片來源:IPSA)
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(圖片來源:IPSA)

金賞(身體與健康護理類別)

WOOD BASED WIPES

由設計師山口崇多設計的這款嬰兒濕紙巾產品,雖是嬰兒衛生用品,卻刻意避免兒童向的裝飾與過多的說明,希望打造出一款讓成人也會想在日常生活中使用的簡約、洗練包裝。

(圖片來源:collé)
(圖片來源:collé)

而在日本市場,人們往往容易僅憑「99%純水」、「日本製」、「無添加」等表述來判斷產品是否安心,為讓人們也能確實關注「剩下的1%」,山口崇多將完整成分標示在每次使用時都會映入視線的蓋子上,將對產品安全性的重視,直接體現在設計之中。

(圖片來源:collé)
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金賞(身體與健康護理類別)

Biore Kids Stamp UV

近年來,陽光日益強烈,尤其是小朋友經常會在戶外遊玩、散步等活動中接觸紫外線,但實際使用防曬產品的比例卻偏低。在這樣的背景之下,AEON與花王共同企劃推出「Biore Kids Stamp UV」,希望透過讓孩子能像蓋印章一樣輕輕按壓、就能擠出貓咪「肉球」形狀防曬乳的設計,讓原本不喜歡塗防曬的孩子也能想主動使用。

(圖片來源:Biore)
(圖片來源:Biore)

金賞(居家護理、家電與雜貨類別)

ANTIPASTO SCARF

尺寸小巧、如同義大利前菜「Antipasto」般,卻散發出強烈存在感的HOMME PLISSÉ ISSEY MIYAKE圍巾系列「ANTIPASTO」包裝設計,正是由設計師三澤遙負責。她從讓人感受到「看起來很好吃」的視覺語言出發,並以三宅一生的設計哲學「一塊布」為核心,反覆進行實驗與探索、逐步刪去多餘的元素,最終採用簡潔的結構,將三張帶狀紙張圍成環狀、相互組合,並將圍巾包覆其中,形成這具有圓潤且可愛外形的包裝。

(圖片來源:HOMME PLISSÉ ISSEY MIYAKE)
(圖片來源:HOMME PLISSÉ ISSEY MIYAKE)

金賞(伴手禮、禮品與紀念品類別)

SEVEN SEVENTHS 2WAY GIFT PACKAGE

SEVEN SEVENTHS是為搬家公司業者打造制服與產品的品牌,而由HolBalloon設計的2WAY GIFT PACKAGE,便是以「搬家公司能將一個紙箱變化成各式的箱體、用來包裝不同的物品」為發想,打造出這款能變換成兩種不同形態的紙箱禮品包裝。

(圖片來源:SEVEN SEVENTHS)
(圖片來源:SEVEN SEVENTHS)
(圖片來源:SEVEN SEVENTHS)
(圖片來源:SEVEN SEVENTHS)

金賞(運輸用箱子類別)

Yamaha’s Entry-Level Wind Instrument

為了保護管樂器免受運輸過程中的撞擊,每件管樂器出貨時都會以紙箱個別包裝,但這些紙箱在打開後卻多會被直接丟棄。考量到環境永續,YAMAHA於2025年睽違16年重新設計包裝部分樂器的紙箱,改用相較於以往能降低環境負荷的印刷設計與印刷方式,同時也透過易於辨識且洗練的設計,向顧客傳達產品價值與魅力。

(圖片來源:YAMAHA)
(圖片來源:YAMAHA)

包裝箱原先以精美呈現產品圖像為主,這款新設計則轉向更加提升人們對樂器的期待感。四面描繪的樂器圖像,彷彿能透過包裝隱約看見內部,既讓人確實感受到樂器的存在,又刻意「不讓人看得太清楚」,藉此提升開箱前的期待感,以及創造拿起樂器時瞬間的感動。

左為原版、右為新版(圖片來源:YAMAHA)
左為原版、右為新版(圖片來源:YAMAHA)
(圖片來源:YAMAHA)
(圖片來源:YAMAHA)

資料來源|日本パッケージデザイン大賞

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