台北捷運10組藝術燈箱！台日9位設計師、插畫家繪出捷運防疫魔幻日常

最近搭乘捷運時，是否發現身邊的燈箱廣告有些不同？

這回，我們與台北捷運公司和Wacom Taiwan合作，號召創作者為台北捷運公司燈箱繪製防疫知識，在疫情之中為台北捷運的過道塑造新的過道風景，讓極度重要的防疫知識，透過有趣又深具意義設計傳遞。

「捷客疫起來畫畫Create4ABetterWorld」首發我們邀請宋政傑、賴祖寧、顏伯駿、水晶孔、何庭安、土豆、wataboku等9位設計創作者一同以燈箱為畫布，創造了十幅精彩影像。

台北車站、萬芳醫院、大安森林公園、南港展覽館站 

創作領域橫跨插畫、設計、攝影，同時也是這次活動的主視覺繪師的留法插畫藝術家 Huyu ，以台北捷運車廂體為主角，搭配畫筆生動意象，清楚傳達活動宗旨。

南京復興、頭前庄站  

Huyu也透過畫筆訴說： 「 灰白的車廂內，即便周遭的空氣瀰漫著不安，但只要做好基本的防護措施，我們還是可以在這艱難的時其中找到自己的自由與生活。」 

忠孝新生、東門站 

以字體設計知名的宋政傑，以斗大的「安全」兩字作為主要視覺，吸睛又讓人好奇，宋政傑認為「安全」是這段疫情大家所在追求的事情，也是捷運一直給我們的感受。 戴口罩、洗手、保持社交距離，這些都很簡單順手就可以執行，就是這樣一個舉動，讓我們保持許多天的零確診。

字體設計上，特別將全的王拆解成三槓，象徵通勤時期最密集的三軌 (火車、捷運、高鐵)，不管在何種載體只要做好簡單的事情，一樣能讓我們有安全健康的身體，並且希望傳達當有健全的身體才能邁向未來一同保護這個世界 。

南港、動物園站 

風格多元的新銳設計師賴祖寧則是繪製一個可愛又巨大的擬人化家屋，一腳踢走病毒。賴祖寧認為家就是我們最親近的疾管家，在防疫期間撩起褲管帶領我們跨過辛苦的時期。而這些很多人必須隔離在家的日子裡，多了許多與自己相處的時間，也多了對生活的想像，一切可能都不拘一室，讓無限的想像飛躍而出。

國父紀念館站 

三金設計師顏伯駿則是與團隊繪製如同捷運片段的分割，每一格都有個獨特的故事。顏伯駿認為移動就是捷運的代名詞。在這次的創作中，三頁文團隊將畫面空間切割重組，展現了在這個防疫時代中人們的移動群像。期待病毒風暴能平安落幕。讓我們能展開一段新的旅途。

西門、松山機場站 

本次跨海參與的日本插畫家wataboku以他的正字標記-少女插圖與巨大的水流洗手為意象，在疫情之中必須有系統的確認感染的途徑及並控制人流，然而，人與人之間的接觸需要個人警覺，洗手是最基本也是最有效的方法之一。希望透過這件作品的畫面時時提醒大家洗手的重要性，為世界帶來幫助，並希望大家都能早日回歸原有的生活。

忠孝復興、公館站 

平面設計師何庭安則翻玩台北捷運公司Logo，將手的意象拆開，傳遞現在疏離， 是為了將來能夠再一次親近的想法，於鼓勵大眾持之以恆的精神。

大湖公園站 

在台灣插畫領域佔有重要一席之地的水晶孔 Crystal把白日夢的朦朧、自由自在的夢幻，用畫筆承載輪廓訴說：「 當城市不再像以往那樣壅擠，反而增加了更多呼吸以及做白日夢的空間。」 

松山站 

一拿起畫筆就讓人心醉的人氣插畫家 Aboo Yang，畫下雲霧繚繞的世界，期盼天光的那天。

永安市場、海山站  

現為 YOTTA 講師的人氣迷因動畫師土豆 Toodle ，一改過往風格畫出疫情下的魔幻捷運日常，「 畫面上的人物們都守秩序的戴好口罩與攜帶防疫用品，中間夾著貓貓與狗狗來保持社交距離，並且依臥貓狗豐滿的肚肚來帶出安全感。而你問說，那貓狗靠那麼近沒有問題嗎？其實貓狗並不會傳染肺炎，所以親近也沒關係的！祝福台灣防疫狀況越來越好連連 +0 ！」 

希望藉由本次的合作運用台北捷運公司的燈箱，以公眾之事讓創作者與大眾發生更多的關聯。 目前10款創作燈箱持續展出中之外，近期也將挑選出10位得獎創作者登上燈箱，除了台灣，亦與東南亞五國連線，選出10位創作者，以Create 4 A Better World 為名，一同加入這次的捷運「線上」展出！

主辦單位：Wacom Taiwan、台北捷運公司

策劃單位：谷汩文化Group.G

參與藝術家：宋政傑、賴祖寧、顏伯駿、水晶孔、何庭安、土豆、wataboku、Huyu、Aboo Yang  

展出站點：台北車站、南京復興、西門、東門、國父紀念館、忠孝復興、松山、永安市場、萬芳醫院、忠孝新生、海山、大安森林公園、大湖公園、大坪林、頭前庄、松山機場、動物園、南港、公館、南港展覽館

https://www.wacombetterworld.com/ 

文字：房彥文

責任編輯： Ian Liu

一座城市的魅力，往往藏在細節裡，像是一張讓人過目難忘的海報、一把讓長輩和孩子都能安心坐下的椅子，又或是一片在炎熱夏日裡，能讓人忘記城市喧囂的綠意廣場。這些隱而不顯的日常即景，都是讓城市更迷人的原因。而作為全台唯一獲得「世界設計組織」（WDO）、「國際設計社團組織」（ICoD）、「國際室內建築師設計師團體聯盟」（IFI）三大國際設計組織認證的國際設計競賽，邁入第19屆的「臺北設計獎」即日起至6月30日，廣邀全球創意人一起用好設計，回應來自城市的提問，創造出更美好的生活風景。

兩大徵件項目，集結多元創意能量

以「讓設計成為形塑美好未來的驅動力」為核心願景，今年臺北設計獎分為兩大項目，其中「國際競賽」涵蓋工業設計、視覺傳達設計與公共空間設計三大類，以不設定特定主題的方式，給予創作者最純粹的靈感自由；「臺北城市設計選拔」則以「永續‧共融」為題，無論是聚焦淨零碳排、韌性城市，或是懷抱著人文關懷與共享共融的思維，只要能與臺北產生對話、提出解決方案，都是這條賽道渴望留下的創意輪廓。

至於評選標準則從應用性（40%）、創意性（30%）、技術性（20%）及藝術性（10%）四大面向全面評估，格外看重作品的可量產性及市場性。總獎金則高達新臺幣450萬元，最高榮耀「全場大獎」獎金更達60萬元，得獎作品亦可取得年度標章授權，為創作者增添國際獎項的實質肯定。

評審來自4大洲、11個國家，匯聚多元設計眼光

另一方面，「臺北設計獎」向來以接軌國際為人所知，今年評審團更齊聚來自歐、亞、美、非四大洲，共11國的專業評審。像是工業設計類評審包含SONY設計團隊負責人Daisuke Ishii、西班牙瓦倫西亞地區設計基金會執行長暨WDO理事的Xavi Calvo等人；視覺傳達設計類則有ICoD秘書長Anssi Kähärä、Landor中東區域執行創意總監Lara Assouad等；公共空間設計類有Snøhetta建築事務所亞洲合夥人暨董事總經理Robert Greenwood、IFI理事Tatu Ahlroos等專家；臺北城市設計選拔則由臺灣設計研究院院長張基義領軍，易境永續設計顧問創辦人暨執行長何宗翰等設計人共同評選。

如此多元的文化背景，不僅能讓參賽作品在不同文化脈絡下接受檢視，淬鍊出凌駕於短暫潮流之上的「好設計共識」，更讓臺北設計獎成為創意人直面頂尖設計眼光的絕佳契機。

一次搞懂徵件眉角，傾聽得獎作品背後的思考工序

如果你正躍躍欲試，那麼將於6月3日（三）13:30–16:30在榕錦時光生活園區2樓舉辦的「2026臺北設計獎徵件暨年度活動說明會」，絕對是不容錯過的良機。當天不僅將詳細解析徵件辦法，更規劃歷屆得獎案例深度分享。在此，說明會也特別邀請曾以「金瑞田嬰小屋」榮獲臺北城市設計選拔金獎的樸明建築師事務所蔡崇憲建築師、曾以「溝通的開始Typing..._臺北市立美術館休憩空間規劃」奪得工業設計類金獎的無氏製作等獲獎團隊，不藏私地解構創意理念與實踐歷程。說明會最後也有問答與自由交流時間，讓人用一個午後的時光與大師對話，找到創意的方向。

畢竟，設計從來不只是關乎美感，更是我們回應城市，改變生活的溫柔革命。第19屆臺北設計獎的徵件倒數中，如果你對於身處的城市懷抱期待，這次不妨讓世界看見，你的好設計將如何形塑城市的未來。

_{臺北市政府產業發展局廣告}

_{文字 | 郭慧  圖片提供 | 臺北市政府產業發展局}

由新北市設計中心與新北市文化基金會共同打造的沉浸式展覽「新美花嘿噴？」，即日起至 8 月 16 日在新北市美術館一樓新美聚場 A2 至 A6 及 C4 C5 空間展出。展覽以「設計轉譯」為核心，將新北日常生活中的地景、產業與文化片段轉化為具象符號，透過互動裝置、演算藝術與氣味設計，帶領民眾以嶄新視角重新認識這座城市。

當新北的城市元素綻放成一朵花，會是什麼模樣？

從在地生活出發，採集城市中的經驗符碼，將這熟悉的日常片段重新轉化為「符號」，並在不同的設計轉譯之中，悄然延伸與變化。以「花」作為載體，讓這些符號逐步生長，開展出不同的形態與樣貌。在觀展、參與與創造的過程中，進入一場多重感官的沉浸式體驗。讓屬於這座城市的想像，在其中持續綻放！

城市中的經驗符碼——從採集、編碼到解碼

設計的起點，來自於生活。從日常中觀察與採集——地景的輪廓、產業的紋理、食物的記憶，這些熟悉的的片段，被轉化為一個個簡單而清晰的符號。透過設計的轉化，重新組構、延展或變形，逐漸生長為不同的形態。不同的元素在組合之中相互交織，如同在城市之中，多元文化彼此包容與共存。每個人不同的理解與想像，都在重新定義這座城市的風貌，也開始重新思考：屬於你的新北究竟是什麼呢？

以花為媒介的設計展演，展開跨越五感的體驗旅程

展覽由 A5 展區「新北符號學」揭開序幕，將新北的地景、產業與飲食記憶轉化為可互動的符號裝置，帶領你快速認識這座城市的模樣，同時結合現場互動體驗與AI技術，生成觀眾專屬的數位分身 ; A3 展區「生成之花」由新媒體藝術家「吳哲宇」運用演算法打造即時變化的數位花海，流動的光影與花形，使每一次觀看都成為獨一無二的沉浸式體驗 ; A6 展區「花現製造所」邀請民眾親自挑選融入城市符號意象的紙板花材，自由組合屬於自己的「新北花」，並將這份城市記憶，化為可帶回的生活物件。A4 展區「花香實驗室」攜手精油品牌「璞草園」，以茶香與木質調構築新北氣味風景，並結合永續紙材，打造視覺、嗅覺與觸覺交織的感官體驗; A2 展區「掌花 READY……GO！」以「身體即媒介」為概念，觀眾透過雙手的律動與揮舞，讓身體成為設計轉譯的一部分。此外，C4 展區「時光花徑」規劃期間快閃店，C5 展區「花開好食 Bloom & Dine」結合品牌打造春日餐飲體驗，讓觀眾從視覺延伸至味覺享受。

蒐集花瓣印章，開啟 AI 花朵生成任務

以 12 種台灣原生野花為靈感，結合花磚的幾何語彙，觀眾可透過學習單，穿梭於展間尋找隱藏的 12 枚花瓣印章，並回到指定展區完成集章挑戰，最後透過 AI 生成技術，將蒐集而來的花瓣轉化為獨一無二的數位花形，在探索與互動之間，體驗科技生成的感官旅程。

展覽「新美花嘿噴？」即日起展至 8 月 16 日，更多活動資訊請關注

新北市設計中心粉絲專頁 (https://reurl.cc/axk0bD)

新北市文化基金會粉絲專頁(https://www.facebook.com/NTCculturefoundation)。

邀請大家一同感受新北城市的魅力！

_{新北市政府文化局廣告}