自2018年起舉辦的《13個房間創作藝術節》，這個由「Home Hotel」與「孩在」兩個品牌聯手策畫的飯店客房跨領域藝術節，如今邁入第三年，展出範圍也跨出飯店房間，將整座城市都當成一間特色客房，藉由穿插在不同店家角落的藝術創作，創造出充滿想像的都會一隅。

今年《13個房間創作藝術節》定調「看不見的城市」，除了既有客房展區外，也擴大延伸至台北大安區五家風格店鋪，從火紅的詹記麻辣火鍋店、巧偶花藝店、Congrats Cafe、 Boven Cafe，到雞尾酒On Tap酒吧Draft Land，藉由五組藝術家特色創作，由店家本身的城市定位出發，以藝術裝置重釋店家品牌特色，搭建出城市裡的奇幻世界，同時攜手品牌店家創意發想展期限定飲食與商品，邀請走進其中的人們，能夠體驗前所未有的夏日風景。

地底圖書館──仰角35度x boven cafe 

距離忠孝復興站不遠的boven cafe ，除了擁有雜誌圖書館供書蟲閱覽外，一樓咖啡廳開放空間也讓人得以在喧鬧東區擁有一處靜謐小天地。原先整面落地窗景，在仰角35度。創作下，成了真實版繪本場景。團隊耗時半年製作，以近50本回收雜誌為材料，建構出一隻穿梭森林的恐龍裝置，而參觀者循著恐龍腳印，通過層疊的雜誌回收紙張，穿越幽晃的剪紙光影，像是進入刻畫巨幅的奇幻古老故事中。現場也限時販售三角龍、翼龍、隱藏版限定烤吐司套餐。 

地址：台北市大安區復興南路一段107巷5弄18號

迴流──Phytooo X 巧偶花藝設計

藏身在四維路巷內的老洋房，「CIAO！Flower Design 巧偶花藝‧設計 」輕巧簡約的建築外觀與巷弄形成自成一格的綠意生態。創作團隊Phytooo運用輕透複合材質，將本是植栽花卉的空間轉化成一座海底世界，如海浪般的藍色織料，搭配上透亮的魚群、泡沫藝術裝置，充滿濃厚夏日氣息。走進店內，人們就像迴流在蜿蜒起伏海底的小魚，而順著店內特色旋轉梯，也像是追著小魚的蹤跡，時而冒出頭，時而潛進海底，會發現洋房的白磚上攀附葉子與礁岩鑲邊的朵朵浪花反射著魚的視角。

地址：台北市大安區四維路134巷17號

野生──写生 X Congrats Cafe

流淌著仛寂風格的全新Congrats Cafe空間，二樓灰白空間透著幽微光亮，像是畫家揮灑創意的風格空間，則在藝術家写生想像下，變成了一片山脈雪地。藝術家選用純白纖維，搭配羊毛氈、刺繡、編織3種技法，描繪飛鳥穿過山脈、雪地、棲息在海邊，以及岩上白藤壺等意象。

隨著飛鳥的視野，從遠觀逐步拉近，運用各種白色纖維的刺繡寫生，像是替每個場景選角佈局，細膩的縫上不同質地的白。濾鏡般轉化而成的野生大地，在靜謐中有更細膩的層次表現。點上一杯咖啡，伴著窗前透光的飛鳥與牆面的靜物描繪，舒展在動靜之間寧靜悠然的自然生態。

地址：台北市大安區文昌街49號 

微醺浪花──林靖蓉 x Draft Land

身為台北東區最熱的身為台北東區最熱的Cocktails on tap酒吧的Draft Land，今年夏天則短暫沉浸於白色浪花中。在玻璃藝術家林靖蓉操刀下，她將一片片帶有不同花紋與線條的玻璃盤子，形塑出彷彿置身於家中的浴缸裡，恣意享受夢境中的調酒泡泡浴。

充滿迷幻的淺藍色調酒「微醺浪花 」，啜飲時也像是將藍天與海浪一口飲盡，這杯視覺與味覺兼具的特色雞尾酒，以琴酒、威士忌為基底，並加入帶鹹味的昆布與香甜荔枝，喝起來強勁帶鹹的口感，也讓人一下就沉醉；而每一款獨一無二的酒杯，也將限時販售。

地址：台北市大安區忠孝東路四段248巷2號 

火鍋店泡仙女──倪瑞宏x詹記麻辣火鍋

心中有煩悶？有請仙女下凡來解答！身為本次最澎湃也最讓人口水直流的展出空間，滿布白色磁磚藝的用餐空間，在藝術家倪瑞宏眼中像極了浴室，因此她將「火鍋與溫泉」聯想在一塊，而那些白色磁磚則成了她的創意畫布。

只見畫中仙女們從仙山裡出來，好不容易抵達這座城市，她們想要好好泡上一個熱水澡，一路尋找城裡著名的火鍋店。灑進麻辣浴粉，火鍋湯池裡的她們有的正在泡澡、淋浴、或是一邊哼著歌在鏡子前擦著香水、梳理頭髮。泡著泡著，身體也熱得紅通通，變成城市裡人們口耳相傳的火鍋店仙女。

地址：台北市大安區和平東路三段60號1樓

13個房間創作藝術節： ‬看不見的城市‬‬‬‬‬‬‬‬‬‬‬‬‬‬ 

店家裝置展區

展覽日期：2020/7/31 – 8/31

入場規範：免費參觀，於店家營業時間，依現場規範入場

客房展區台北場

日期：2020/8/13 – 8/16 & 8/20-8/23  13:00-21:00

地點：富邦藝旅Folio Hotel

入場規範：購票入場

客房展區台中場

日期：2020/9/18 – 9/20  13:00-21:00

地點：植光花園酒店 

入場規範：購票入場

活動官網：https://www.13roomsfestival.com/

text  / Ian Liu

Photo credit / Home Hotel

回望20世紀至今，哪些經典設計改變了世界？今年於紐約現代藝術博物館（MoMA）舉辦的展覽《Pirouette: Turning Points in Design》，網羅20世紀至今的全球經典設計，以超過100件家具、電子產品、符號圖標等作品，向觀眾展現設計作為推動社會變遷的重要力量。

20世紀至今的全球作品集

《Pirouette》由MoMA館內策展人Paola Antonelli與Maya Ellerkmann策劃。針對這場展覽，Paola Antonelli表示：「每一件物品都有自己的故事，而有些物品甚至改寫了歷史。設計能幫助我們意識到並修正負面行為，設計還能發明新的行為模式，承載嶄新的意義，如永續性與公平正義。這些都將於展覽中呈現。」

正如策展人所說，許多設計作品改變了人們的行為模式，它們打破既有分類與刻板印象，在材料、形式與功能上展現創新精神。有些設計對傳統問題提出非常規的解決方案，有些設計則提出了值得深化研究的建設性問題。《Pirouette》像是一本大型的全人類作品集，透過這些物件告訴觀眾，設計是如何不斷地推動社會進步與文化演變。

這些經典設計，改變了我們的生活

在《Pirouette》登場的作品，有些是全球廣為人知的經典，也有些僅受到領域專家關注，卻仍帶來深遠影響。你一定看過的像是Milton Glaser設計的《I ♥ NY》標誌（1976年）、Art Fry與Spencer Silver發明的Post-it便利貼（1977年）、Sony隨身聽（1979年）、Apple麥金塔128K機型（1983年）等，其中許多設計從革命性的實驗精神出發，如今大大改變了我們的生活。

除此之外，本展也包含一些從未進入商業化階段的概念性作品，如Tejo Remy的《You Can't Lay Down Your Memory》（1991年）、Don Pettit為太空人設計的咖啡杯（2008年）、以及Sabine Marcelis的《Candy Cube》（2014年）。它們展現了設計師如何運用想像力、嚴謹的研究參雜著遊戲精神，進而重新定義人類的行為與體驗。

展場中還能看到一些十分近期的作品，是策展團隊認為未來有望對社會產生同等影響力的潛力之作，例如氣候學家Ed Hawkins創作的全球氣溫螺旋圖（2016年），將複雜資料可視化，並以動態展示數十年來全球月平均溫度異常的上升趨勢；以及Gabriel Fontana的《Multiform》運動服（2019年），透過設計推廣包容與嶄新的團隊精神等。

《Pirouette: Turning Points in Design》展期至2025年10月18日。

歷經多年整修，位於曼哈頓第五大道的弗里克收藏館（The Frick Collection）於2025年4月17日重新亮相。翻新後的館舍不僅擁有更寬敞的展間，更首度對外開放過往弗里克家族的私人生活空間。

弗里克收藏館前身為紐約市最後一批黃金時代豪宅，自1935年起改為對外開放的美術館，展出弗里克家族的私人藝術收藏，包含眾多歐洲繪畫、雕塑，與裝飾品。與此同時，弗里克藝術研究圖書館也在此成立，多年來已成為全球重要的藝術史研究中心。

The Frick Collection重新開幕亮點

➊ 新與舊的融合

這是自弗里克於1935年創館以來最全面的一次整修工程，由建築事務所Selldorf Architects與Beyer Blinder Belle共同負責，除了重新配置既有空間、小規模擴建場館外，這次也規劃了完善的無障礙設施，更精心修復了外牆的雕刻與五金細節等。Selldorf Architects創辦人Annabelle Selldorf表示：「這項工程的目標，是在歷史建築語彙中融入當代細節，讓觀眾感到更自在地走入這裡。」面向中央公園一側的花園，也在本次整修中還原成1977年英國景觀設計師Russell Page打造的模樣。此外，還翻新了圖書館與閱覽空間，在本次開幕中一同亮相。

弗里克收藏館的一系列開幕展覽，由副館長暨首席策展人Xavier F. Salomon領導策劃，並與策展人Aimee Ng、Giulio Dalvit及Marie-Laure Buku Pongo協力製作，展場設計則由Stephen Saitas負責。

➋ 二樓首度對外開放

本次整修令人最期待的，就是首度開放的弗里克收藏館二樓。該層樓原為弗里克家族的私人起居空間，在1935年開館後改為辦公區域，如今則成為展廳，保留原始壁畫、大理石壁爐與木雕裝飾，空間用於展出較小型的藝術品與新進館藏，讓觀眾有更多機會近距離欣賞作品。

其中，二樓有許多展品體現了弗里克家族成員的個人品味，例如創辦人Henry Clay Frick臥房裡展出其喜愛的肖像畫、女兒Helen Clay Frick的房間則多為文藝復興時期畫作等。至於新進館藏部分，則包含了法國陶器、維也納Du Paquier瓷器、古董鐘錶收藏等。

➌ 一樓新展間啟用

另外，弗里克收藏館一樓也迎接了一座全新的小型展間，展出館藏中罕見的紙上作品，像是竇加、哥雅、安格爾、魯本斯、惠斯勒等人的素描與手稿都在其中。

➍ 令人期待的特展登場

隨著空間重新開幕，弗里克收藏館也計畫帶來一系列精彩的展覽，像是首先登場的雕塑家Vladimir Kanevsky特展，以其擅長創作的陶瓷花卉為靈感，重現1935年弗里克剛開館時的花藝陳設；而將於6月中揭幕的維梅爾特展，將集結《女主人與女僕》、《情書》、《寫信的女人與女傭》等作品，讓觀眾一睹這位荷蘭畫家的精彩之作。